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Warum heißt die Serie „Black Mirror“ eigentlich „Black Mirror“? Bedeutung, Erklärung


Die dystopische Anthologie-Serie „Black Mirror“ hat weltweit Millionen von Zuschauern in ihren Bann gezogen und fasziniert mit ihrem düsteren Blick auf die Auswirkungen von Technologie auf die moderne Gesellschaft. Die Ursprünge des Titels „Black Mirror“ führen zu einer faszinierenden Geschichte, die die Vision des Schöpfers Charlie Brooker widerspiegelt.

Die Geschichte besagt, dass ein schwarzer Spiegel, sei es ein polierter Obsidianstein oder eine dunkle Oberfläche, wie eine finstere Reflexion unserer selbst wirken kann, wenn wir in sie blicken. In ähnlicher Weise wirft „Black Mirror“ ein düsteres Licht auf die modernen Technologien und ihre potenziellen Konsequenzen für unsere Gesellschaft, was den Namen zu einem treffenden Ausdruck für die Serie macht.

Im nun folgenden Artikel soll noch näher auf die Bedeutung, den Ursprung sowie wo „Black Mirror“ überall angeschaut werden kann und für wen sich diese Serie besonders gut eignet, eingegangen werden.

Was heißt „Black Mirror“ eigentlich? Erklärung

Der Ausdruck „Black Mirror“ stammt aus der englischen Sprache und setzt sich aus den Wörtern „black“ (zu Deutsch: „schwarz“) und „mirror“ (zu Deutsch: „Spiegel“) zusammen. In Kombination könnte „Black Mirror“ also in etwa mit „schwarzer Spiegel“ übersetzt werden.

Gemeint sind mit den „Black Mirrors“ schwarze Bildschirme, von beispielsweise Fernsehgeräten, Computern, Smartphones oder Tablets, insbesondere wenn diese ausgeschaltet sind. In den Reflektionen der schwarzen Bildschirme erkennt man dann oft sich selbst. Sinnbildlich steht dafür die Spiegelung des eigenen Verhaltens. Der schwarze Spiegel symbolisiert somit eine ungeschönte Rückkehr zu unserer eigenen Existenz und verdeutlicht, wie unsere Abhängigkeit von Technologie zur Gefahr werden kann.

In der Serie „Black Mirror“ werden verschiedene Szenarien und Geschichten dargeboten, die uns dazu bringen sollen, über die aktuelle, technologische Entwicklung nachzudenken und diese gegebenenfalls kritisch zu hinterfragen. Somit fungiert der Titel nicht nur als bloße Metapher für ausgeschaltete Bildschirme, sondern auch als gewisse Gesellschaftskritik.

Wo liegt der Ursprung von „Black Mirror“?

Brookers Idee entstand während einer Zugfahrt, als er bemerkte, wie die ausgeschalteten Bildschirme seiner elektronischen Geräte wie „schwarze Spiegel“ wirkten, die eine düstere Reflexion der Umgebung und der Menschen um ihn herum widerspiegelten. Seine Erkenntnis führte ihn dazu, dass er der Serie den Namen „Black Mirror“ gab, um die düsteren und oft beunruhigenden Aspekte der modernen Technologie zu symbolisieren. Der recht geheimnisvolle und auf den ersten Blick nicht ganz verständliche Name ging schnell viral und lockte ein großes Publikum an – die spannenden Inhalte der Serie „Black Mirror“ sorgten dann ebenfalls dafür, dass diese großen Zuspruch erhielt.

Welche Handlung weist „Black Mirror“ auf?

„Black Mirror“ besteht aus einzelnen Episoden mit unterschiedlichen Darstellern, Handlungen und Auflösungen. In der Episode „Nosedive“ wird eine Welt gezeigt, in der Menschen ihre soziale Interaktion bewerten und eine hohe oder niedrige Bewertung ihr soziales Ansehen bestimmt.

Eine weitere Episode namens „San Junipero“ erforscht eine virtuelle Realität, in der Menschen nach dem Tod ewige Freude erfahren können.

In „White Christmas“ werden verschiedene Technologien präsentiert, die das menschliche Leben beeinflussen, darunter intelligente Assistenzsysteme und Implantate.

Die Auflösungen der Episoden variieren manchmal mit unerwarteten Wendungen oder moralischen Lektionen. Jede Episode bietet für sich eine eigenständige Geschichte, die jedoch thematisch miteinander verbunden ist und somit den Zuschauer indirekt dazu veranlasst, weitere Episoden von „Black Mirror“ zu schauen.

Wo kann „Black Mirror“ angeschaut werden?

Die Serie „Black Mirror“ kann heute auf exklusiv auf Netflix angesehen werden. Bereits ausgestrahlte Folgen können außerdem auf Amazon gekauft werden. Dementsprechend begegnet uns der Name „Black Mirror“ in vielen, verschiedenen Kontexten. Die nun folgenden Unterabschnitten sollen sich einmal umfasst den genannten Kontexten widmen.

Netflix

Die Serie „Black Mirror“ ist auf Netflix verfügbar und kann von Zuschauern weltweit gestreamt werden. Um die Serie anzusehen, benötigen Nutzer lediglich ein aktives Netflix-Abonnement und eine Internetverbindung. Nach dem Einloggen in den Netflix-Account kann entweder die Suchfunktion verwendet werden oder es kann mithilfe verschiedener Kategorien navigiert werden, um „Black Mirror“ zu finden. Die Serie ist sowohl auf Computern als auch auf einer Vielzahl von elektronischen Geräten, wie beispielsweise Smartphones, Tablets, Smart-TVs und Streaming-Boxen verfügbar. Zuschauer können die Folgen einzeln auswählen oder ganze Staffeln für ein fesselndes Binge-Watching-Erlebnis durchstöbern.

Amazon und weitere Online-Shopping-Plattformen

Für diejenigen, die physische Varianten von „Black Mirror“ bevorzugen oder einfach ihre Sammlung erweitern möchten, sind ältere und bereits ausgestrahlte Folgen von „Black Mirror“ auch auf Plattformen, wie beispielsweise Amazon oder anderen Online-Shops erhältlich. Dies meist in Form von DVD- oder Blu-ray-Sets. Diese bieten oft die Möglichkeit, ganze Staffeln auf einmal zu erwerben, was es den Fans ermöglicht, ihre Lieblingsfolgen ohne Einschränkungen zu genießen. Darüber hinaus bieten einige der Sets oft Bonusmaterial, wie beispielsweise Interviews mit den Schöpfern, Hinter-den-Kulissen-Einblicke und mehr, was das Seherlebnis noch vertieft und bereichert.

Für wen eignet sich „Black Mirror“ besonders gut?

„Black Mirror“ richtet sich an ein breites Publikum, das sich für Science-Fiction und Technologie interessiert. Die Serie hat eine wachsende Fangemeinde auf der ganzen Welt gewonnen, die sich für ihre tiefgründigen und oft verstörenden Geschichten begeistert. Während Technologie-Enthusiasten und Science-Fiction-Fans die Serie oft kennen und schätzen, haben einige, die weniger an diesen Themen interessiert sind oder denen die Serie noch nicht bekannt ist, möglicherweise noch keinen Kontakt damit gehabt.

Kritiken an der Serie „Black Mirror“

Die Serie „Black Mirror“ wird oft für seine brillante Erzählweise und seine provokativen Geschichten gelobt, die die dunklen Seiten der Technologie beleuchten. Kritiker weisen jedoch darauf hin, dass die Serie manchmal zu düster und nihilistisch sein kann, was zu einem Gefühl der Beklemmung führt. Einige bemängeln auch, dass die Serie dazu neigt, ihre Botschaften zu deutlich zu machen, anstatt dem Publikum Raum für eigene Interpretationen zu lassen.

Fazit zum Thema „Black Mirror“ und Nennung noch weiterer Serien

Insgesamt hat „Black Mirror“ sich als eine einflussreiche und faszinierende Serie erwiesen, die die dunklen Seiten der Technologie und der modernen Gesellschaft aufdeckt. Mit ihrer düsteren Vision und ihren provokativen Geschichten hat sie die Grenzen der Science-Fiction erweitert und das Publikum dazu angeregt, über die Auswirkungen von Technologie und menschlichem Verhalten zu philosophieren.

Eng mit der Serie „Black Mirror“ verwandt sind zum Beispiel die Serien „The Twilight Zone“ sowie „Westworld“. „The Twilight Zone“ ist eine klassische Anthologie-Serie, die seit den 1950er-Jahren mehrere Neuauflagen erlebt hat. Sie präsentiert Geschichten mit übernatürlichen Elementen, die oft Sozialkritik und moralische Botschaften enthalten. Hingegen ist spielt die Serie „Westworld“ in einem futuristischen Freizeitpark, in dem menschenähnliche Roboter den Besuchern alle Arten von Fantasien ermöglichen. Dabei werden Fragen zur künstlichen Intelligenz, Moralität und menschlichen Natur aufgeworfen.

Wer ist Jonas Schulze? Die Discounter, Infos, Lebenslauf, Meme


Jonas Schulze ist der Sicherheitsmitarbeiter und Ladendetektiv in einer Filiale von „Feinkost Kolinski“, die von Thorsten Kruse geleitet wird.

Jonas Schulze wird genial gespielt vom Schauspieler Merlin Sandmeyer.

Achtung es folgen Spoiler!

Jonas Schulze: Die Discounter, Infos, Lebenslauf

Jonas Schulze wurde am 13. April 1981 auf Mallorca geboren. Wegen seinem Geburtsort nennt Jonas Schulze sich „Sonnenkind“.

Jonas Schulze wohnt in 20357 Hamburg.

Die Mutter von Jonas Schulze war Judith Schulze. Sie verstarb zu Beginn der dritten Staffel. Über den Vater von Jonas Schulze ist nichts bekannt.

Jonas Schulze hat einen Bruder. Dieser wurde am gleichen Tag auch auf Mallorca geboren. (Siehe dazu: Folge 8, Staffel 2)

Jonas Schulze ist trockener Alkoholiker. Thorsten Kruse ist sein Sponsor und hilft ihm trocken zu bleiben. Bis zu seinem Rückfall in der siebten Episode der ersten Staffel war Jonas Schulze 1119 Tage trocken. Einen Autoführerschein darf Jonas Schulze nicht mehr haben, da er betrunken zur Fahrprüfung erschien. (Folge 2, Staffel 2)

Jonas Schulze spricht etwas türkisch und bestellt seinen Döner bei Absalan auf türkisch.

Ob Jonas Schulze Freunde hat, ist unbekannt und unwahrscheinlich.

Jonas Schulze: Bester Ladendetektiv Feinkost Kolinski

In den ersten beiden Staffeln arbeitet Jonas Schulze in der Filiale in Hamburg-Altona. In der dritten Staffel arbeitet er in der Filiale in Hamburg-Billstedt. Die Koordinaten des Feinkost Kolinski in Hamburg-Billstedt sind folgende: 53.57008483855798, 10.136795745242486 (Kopiere sie in dein Maps-Programm und sofort siehst du den Standort der Filiale.)

In der ersten Staffel sagt Thorsten Kruse über Jonas Schulze, dass dieser bereits acht Jahre bei Feinkost Kolinski arbeitet. Damit ist Jonas Schulze in der dritten Staffel bereits zehn Jahre bei Thorsten Kruse beschäftigt.

Jonas Schulzes Rap „Jonas Schulze, bester Ladendetektiv“ findest du hier.

Jonas Schulze: Core, Charakter

Charakteristisch für Jonas Schulze sind sein Blinzeln, Lispeln und leichtes Stottern. (Kommentar der Redaktion: Merlin Sandmeyer spielt das Blinzeln unglaublich überzeugend.)

Die Redaktion findet, dass Jonas Schulze eine Aura von Unsicherheit und Ängstlichkeit hat.

Jonas Schulze wird in der Regel von den anderen nicht ernst genommen. Wenn er spricht, hören die anderen schnell nicht mehr zu.

Jonas Schulze ist leider auch sehr leicht manipulierbar. (Er verkauft den Rollstuhl seiner Mutter in der sechsten Folge der ersten Staffel, damit Thorsten Kruse Überwachungskameras installieren kann.)

Jonas Schulze will einfach nur dazugehören und akzeptiert werden.

In Staffel 1 vermutet Thorsten Kruse noch, dass Jonas Schulze einen Herzfehler hat, zu früh oder zu spät geboren wurde, oder dass es bei der Geburtkomplikationen gab. Eines davon würde, so Thorsten Kruse, erklären, warum Jonas Schulze so ist, wie er ist. Thorsten Kruse verwendet die Worte „embryohaft“ und „lebensunfähig“, um Jonas Schulze zu beschreiben. (Staffel 1, Episode 6)

Jonas Schulze ist Schalke 04 Fan und hasst St. Pauli. Für Thorsten Kruse tut er aber so als ob er St. Pauli mag. Über St. Pauli sagte er „obdachlose Zecken“. (Staffel 2, Folge 4)

Jonas Schulze: Staffel 1, Die Discounter

In der vierten Folge legt Jonas Schulze sich erst mit Skatern an und wird später auch gegenüber der Polizei handgreiflich. Er wird dann von der Polizei festgenommen.

In der sechsten Folge hat Jonas Schulzes Mutter, Judith, ihren ersten Auftritt. (Jonas Schulzes Mutter wird von Regine Hentschel gespielt.) Hier erzählt Jonas Schulze noch stolz, dass er seiner Mutter einen teuren Elektro-Rollstuhl gekauft hat.

Als in der sechsten Folge herauskommt, dass die Überwachungskameras in der Filiale von Thorsten Kruse nie installiert wurden und das Geld dafür weg ist, überredet Thorsten Kruse Jonas Schulze den Elektro-Rollstuhl seiner Mutter zu verkaufen, um mit diesem Geld die Installation der Kameras zu finanzieren. (Uff!)

In der siebten Folge hat Jonas seine erste Schwärmerei. Diese ist für Carlos.

Jonas Schulze: Staffel 2, Die Discounter

Zu Beginn der zweiten Staffel ist Jonas Schulze zu sehen, wie er Motocross  / Motorrad fährt. Laut eigener Aussage arbeitet er daran trocken zu bleiben und fitter zu werden. Wie sich herausstellt, fällt ihm das schwerer als geglaubt.

In der zweiten Folge der zweiten Staffel will Thorsten Kruse Jonas Schulze loswerden. Am Ende der Folge überreicht Thorsten Kruse Jonas Schulze auf einem kleinen beschriebenen Zettel die Kündigung. Im letzten Moment der Episode wird Jonas Schulze entführt.

In der dritten Folge stellt sich heraus, dass die Kollegen aus der Eimsbüttler Feinkost Kolinski Filiale Jonas Schulze entführt haben. Diese wollen das Huhn zurückhaben, dass Titus gerettet hat. Doch das Huhn haben Wilhelm und Frau Jensen längst geschlachtet. Es wird also Jonas Schulze gegen ein Spielgerät getauscht. Am Ende der dritten Folge wird Jonas Schulze wieder eingestellt.

In der fünften Folge berichtet Jonas Schulze, dass seine Mutter einen Schlaganfall hatte, im Koma lag und jetzt nicht mehr reden kann.

In der fünften Folge trifft Jonas Schulze auch zum ersten Mal Kalle. Kalle ist ein Ladendieb, den Jonas Schulze sogar festnimmt. Wie sich in der achten Folge herausstellt, sind Kalle und Jonas Schulze Brüder. Leider haben sie schon eine romantische Beziehung.

In der siebten Folge offenbart sich, dass Jonas Schulze sehr sehr gut Kopfrechnen kann.

Jonas Schulze: Staffel 3, Die Discounter

In der dritten Staffel leitet Thorsten Kruse die Feinkost Kolinski Filiale in Hamburg-Billstedt. Jonas Schulze hat zunächst Probleme sich umzugewöhnen in den neuen Markt zu fahren. Er fährt mehreremale (aus Gewohnheit) in den alten Markt.

In der vierten Folge der dritten Staffel offenbart sich, dass Jonas Schulze Ski-Anfänger ist.

In der fünften Folge hat Jonas Schulze seine zweite Pubertät. Er lässt sich einen Ziegenbart wachsen, wird aufmüpfig, provoziert, hat neue Freunde und tanzt nun Jumpstyle. Thorsten Kruse will ihm helfen, aber wie sich am Anfang der sechsten Folge zeigt, war ein schlechter Rausch die beste Medizin.

In der achten Folge wirkt Jonas Schulze in Thorsten Kruses furchtbaren klischeebehafteten Werbespot in verschiedenen Rollen mit.

Die dritte Staffel endet damit, dass Jonas Schulze scheinbar an Weihnachten allein ist, er aber von seinen Kollegen gerettet wird.

Jonas Schulze: Selfies mit Promis

Bisher hat Jonas Schulze folgende Promis getroffen:

  • Caro Daur (Staffel 2, Folge 5)
  • Fahri Yardım (Staffel 1, Folge 1; Jonas Schulze denkt aber, dass er Elyas M’Barek ist.)
  • Kida Ramadan und Frederick Lau (Staffel 2, Folge 1; kein Selfie, Jonas Schulze hat heimlich das Foto gemacht)
  • Mats Hummels (Staffel 2, Folge 4)
  • Peter Fox (Staffel 1, Folge 5)

Jonas Schulze: Alleine sein (olee olay)

Im November 2022 veröffentlichte Jonas Schulze seine Debütsingle „Alleine sein (olee olay)“.

Das Lied ist ein Liebeslied über Liebe auf den ersten Blick. Über wen Jonas Schulze singt, ist nicht bekannt.

Jonas Schulze, bester Ladendetektiv: Rap, Freestyle, Die Discounter, Meme, Infos


Der Freestyle-Rap vom besten Ladendetektiv, Jonas Schulze, hat folgenden Text:

Jonas Schulze, bester Ladendetektiv,
jeder Ladendieb wird manisch depressiv.
Sie denken, ich wäre ein Freak, doch ich bin gar nich mal so lieb.
Wenn er sich zu lange wehrt, dann erschlage ich den Dieb.
Ich höre, wie sie sagen, dieser Jonas ist behindert.
Doch ich streife durch den Laden und bin sowas wie ein Ninja.

Doch der Freestyle-Rap geht noch weiter. Er wird sehr vulgär, creepy und cringe:

Ich schmeiß ihn auf den Boden. Er ist ziemlich irritiert.
Ich knöpf die Hose auf. Mein Glied ist ziemlich erigiert.
Du wirst penetriert, weil du ein Huan* bist.
Ich bin so krank. Ich hab sogar meinen eigenen Bruder gef*ckt.
(Jonas Schulze lächelt stolz)

(*Jonas rappt hier das ausgesprochene lange Wort.)

Kommentar der Redaktion: Wer mehr über die letzte Zeile des Raps wissen möchte, schaut bitte Folge 8 der zweiten Staffel.

Über Jonas Schulze, bester Ladendetektiv: Rap, Freestyle

Die Redaktion konnte leider nicht ermitteln, wann Jonas Schulze diesen Banger gedroppt hat. Thematisch passt der Freestyle-Rap gut in die dritte Folge der dritten Staffel „Tatort für Arme“.

Jonas Schulze wird großartig von Merlin Sandelmeyer gespielt.

ACHTUNG: Es folgen Spoiler!

Jonas Schulze, bester Ladendetektiv: Tatort für Arme (S03E03)

Am Anfang der dritten Staffel ist Jonas Schulzes Mutter, Judith, gestorben. Jonas Schulze erlebt, dass die Beerdigungskosten sehr hoch sind und er erhofft sich Unterstützung. Er hängt aus diesem Grund eine Spendenbox an der Tür zu seinem Büro bzw. dem Security-Raum auf.

Kurze Zeit später überprüft Jonas Schulze die Spendenbox und bemerkt, dass diese leer ist. Er schlußfolgert daraufhin, dass jemand das Geld genommen hat. Aber er weiß nicht, wer. Also startet Jonas Schulze Verhöre.

Jonas Schulze wendet verschiedene Verhör- und Vernehmungstechniken für verschiedene Charaktere an.

Jonas Schulzes Logik ist folgende: Angriff ist beste Verteidigung und weil Jonas Schulze schon so oft angegriffen wurde, geht er davon aus, dass die Leute sich aus Angst verteidigen werden, weil Jonas Schulze Angst in ihnen auslöst. Sie wehren sich also gegen die Angst.

Jonas Schulze hält Flora für einen Rüpel. Daher will er sich auf gleiche Ebene wie „Es“ stellen, suggerieren, dass er wie „Es“ ist und so nicht nur das Vertrauen gewinnen, sondern auch die Wahrheit von „Es“ erfahren. (Jonas Schulze verwendet wirklich den Ausdruck „Es“.)

Peter ist an jenem Tag abwesend und hat deswegen – so Jonas Schulze – ein starkes Motiv.

Bei 450er will Jonas Schulze eine Einschüchterungstechnik anwenden, da 450er in Jonas Schulzes Augen das schwächste Glied der Kette ist.

Bei Lia will Jonas Schulze die Bad-Boy-Taktik anwenden. Deswegen nennt er sie unter anderem Shawty. Die Bad-Body-Taktik bedeutet, dass er erst arrogant und cool ist, später dann aber nett und verführerisch.

Bei Titus, den Jonas Schulze übrigens Tittus nennt und dessen Namen auch so schreibt, will er die Technik der Manipulation anwenden. Jonas Schulze behauptet also gegenüber Titus, dass Lia ihn verraten haben soll.

Tja, dass Finale der Folge verraten wir hier nicht. Fans kennen es eh. Es ist traurig.

Reaktionen in den sozialen Medien:

In den sozialen Medien wird Jonas Schulze für diesen Rap gefeiert.

Manche Social-Media-Kommentatoren nennen ihn den deutschen Eminem und meinen, dass er besser als ein Großteil der deutschen Rapper ist. Andere wiederum meinen, er wäre ein Alligatoah Ersatz.

Mehrheitlich werden Jonas Schulze und die Serie „Die Discounter“ sehr gelobt.

Ein Tag wie Gold – 100.000 Volt – Lied aus Babylon Berlin

Ein Tag wie Gold in Babylon Berlin

Die vierte Staffel von Babylon Berlin zeichnet sich nicht nur durch die Geschichte, die Darsteller und alle Mitwirkenden sowie ihre Arbeit aus. Sie gibt uns auch ein Lied, das genau auf diese Zeit einstimmt. Gleichzeitig könnte „Ein Tag wie Gold“ kein schönerer Ohrwurm sein. Es verbindet die Welt von Babylon Berlin, so wie der Zuschauer sie kennt, mit einem akustischen Genuss, komponiert und gesungen von dem begnadeten Max Raabe. Begleitet wird er vom Berliner Palast Orchester, dessen Leiter und Mitgründer er ist.

Beide entführen uns direkt in die Goldenen Zwanziger Jahre, bis sich die Welt dem dunklen Zeitalter nähren sollte. Doch davon war vielleicht schon etwas zu spüren, doch die Wahrheit lag noch in der Zukunft. Was wir heute wissen, war den Menschen im Jahr 1930 noch nicht bekannt. Vielleicht ahnten sie etwas, wenn sie Hitlers Mein Kampf gelesen hatten.
„Ein Tag wie Gold“ komponierte Max Raabe in Zusammenarbeit mit Annette Humpe. Bei der Produktion arbeitete er mit Tom Tykwer und Johnny Klimek zusammen.

Wer singt „Ein Tag wie Gold, in den Adern 100.000 Volt“?

Es gibt einen Entertainer und Sänger, der sich wie sonst fast keiner auf die klangvolle Atmosphäre der zwanziger Jahre versteht.

Max Raabe wurde am 12. Dezember 1962 im schönen Lünen geboren. Mit bürgerlichem Namen heißt er Matthias Otto.

Seine ersten Erfolge erlangte er im Kirchenkinderchor. Von hier aus führt ihn sein künstlerischer Weg bis zur damaligen Hochschule der Künste Berlin. Hier erwarb er 1995 den Titel des staatlich geprüften Opernsängers. Zwischenzeitlich blieb er der Musik stets stark verbunden, sodass er schon 1986 mit musikbegeisterten Freunden das Palast Orchester in Berlin ins Leben rief. Mit seinem Orchester erkannte er den Optionen der Zeit und konzentrierte sich auf Lieder und Chansons, die die Atmosphäre der Weimarer Republik vorzüglich reflektieren.

Raabe ist dabei ein bekannter Solist, der auch 1999 im Hörspiel Die Dreigroschenoper nach Bertold Brecht zu hören war. Hier übernahm er die Rolle des Mackie Messer.

2005 konnte er sein Können in der berühmten New Yorker Carnegie Hall vor einem begeisterten Publikum unter Beweis stellen. Im gleichen Jahr überreichte man ihm den Paul-Lincke Ring der Stadt Goslar. Es folgen bis heute zahl- und erfolgreiche Auftritte rund um die Welt, wobei Max sowohl als Solist als auch in verschiedenen Rollen auftritt. Sein Orchester Berlin ist stets, wenn es sich anbietet, dabei.

Wie kommen Max Raabe und die Musik in Babylon Berlin zum Einsatz?

Die Vielzahl von Einsätzen, bei denen „Ein Tag wie Gold“ die Darsteller und Zuschauer begeistert, lässt sich nur beispielhaft erklären.

In der Serie heißt Max Raabe Emil Engel.

Auch Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) ist von der Musik begeistert. So holt sie für Gereon Rath (Volker Bruch) die neueste Schallplatte im nächsten Fachgeschäft. Hier hören sich Charlotte und die Verkäuferin den Song sofort an und können sich kaum vom Grammophon trennen.

In einem Traum sieht sich Helga Rath (Hannah Herzsprung) mit Gereon in einem Tanz verbunden. Max Raabe singt dazu „Ein Tag wie Gold“.

Vor seinem Einsatz greift Gereon Rath auf die Schallplatte zurück und lässt sich so auf den Abend einstimmen. Hierbei wirkt jedoch der Kontrast nach, da er während des Genusses des Songs seine SA-Uniform anzieht.

Während der Silvesterparty der Nyssens ist Alfred Nyssen passend zu „Ein Tag wie Gold“ gekleidet. Er trägt einen futurisch anmutenden Anzug, der aus reinem Gold zu bestehen scheint. Dazu tritt Max Raabe über eine Treppe auf der Bühne und beschenkt die Gesellschaft mit seinem Lied.

Genauso ergreifen singt Esther Kasabian (Meret Becker) das Lied während des Tanzmarathons, an dem Charlotte Ritter teilnimmt. Unterstützt wird sie dabei vom Berliner Orchester von Max Raabe.

Welche sozialkritischen Züge hat der Songtext auf die Hörer Anfang der 30er Jahre?

Eine Nacht sollte schön wie Samt und Seide sein, damit man sie in vollen Zügen genießen kann. So tankt der Tänzer die Kraft für den neuen Tag. Außerdem vergisst der Genießer schnell, was schlecht ist. Aber negativ wird die Zeit werden, auf die sich Deutschland zubewegt. Deshalb kann der Sänger kaum glauben, dass die Nacht, die er besingt aus Samt und Seide bestehen kann. Vielmehr geht er davon aus, dass die Freiheit – wie man sie in den 20er Jahren kennt – bald Vergangenheit sein dürfte. Das nicht alles so bleibt, wie es ist, zielt eventuell auf die Ordnung der Weimarer Republik ab, die zunehmend von den SA- und NSDAP-Horden überzogen sein wird.

Deshalb müssen noch einmal 100.000 Volt durch die Adern der Tanzenden fließen, um die aktuelle politische Situation vor der Machtergreifung abzustreifen. Die ausgiebigen Tanzszenen machten den Wunsch nach Schwung deutlich. Auch in anderen Kulturen nutzen die Menschen den schwungvollen und ausschweifenden Bewegungsdrang, um so den neuen Eindrücken den Weg zu ebenen. Vor allem, wenn sich der Zuschauer an die Silvesterpartie bei den Nyssens erinnert. Hier tritt Max Raabe bewusst auf. Es gibt aber auch Szenen, da sitzt er einfach an einem Tisch im Café, während sich beispielsweise Litten (Trystan Rütter) und Elisabeth Behnke (Franzi Haberlandt) über wichtige Einzelheiten eines Auftrages unterhalten. Auffällig ist das fortschrittliche und schrille Anzug, den Alfred Nyssen (Lars Eidinger) trägt.

Mit den Zeilen, mit denen Grüße nach Moskau, Paris und Wien geschickte werden sollen, wird von der Zeit abgelenkt. Und diese sah die Nazis auf dem Vormarsch. Ihre Ideologie war überall greifbar. Nur im Moka Elfi spürte man die Zeit, die für die Freiheit der 20er Jahre sprach. Das Kaiserreich mit seiner eingeschränkten Demokratie und die Nachkriegsinflation waren überwunden. Deutschland stand bei der künstlerischen und kulturellen Freiheit gleichauf mit Nationen wie Frankreich und Österreich. Wie das sowjetische Moskau darin eine Rolle spielt, kann man sich kaum vorstellen?

Vielleicht will das Lied sagen, dass die Russen ihre kommunistische Ausrichtung zu Gunsten einer freizügigen und weltoffenen Betrachtung aufgeben sollten. Aber warum sind die Berliner verrückter als alle anderen Nationen, wenn sie alle zum Tanz in die Hauptstadt einladen. Ist den Verrücktsein nicht auch ein Ausdruck dafür, sich auf eine neue und ungewöhnliche Idee einzulassen? Trifft sich alles in Berlin, kann es nur Freundschaft und Liebe geben, statt Egoismus, Diktatur und Krieg. Und gerade diese Gleichungen verstehen die Militärs der Nationen einfach nicht.

Jeder Tag ist wie Gold und unvergänglich verloren, wenn die alte Nacht dem neuen Morgen weicht. Und der Rest des alten Tages kann ruhig verzollt werden, da er für den Tänzer sowieso keinen Wert mehr hat. Gleiches gilt für die alten Bilanzen des Lebens, über die jeder lieber hinweg tanzt, um sich unbeschwert den neuen Herausforderungen zu stellen.

„Ein Tag wie Gold“: Charterfolge

Die Single kam am 23. September 2022 heraus. Sie stammt vom Album „Wer hat hier schlechte Laune?“. „Ein Tag wie Gold“ ist gleichzeitig das Titelthema des Soundtracks, den BMG für die Serie Berlin Babylon Staffel 4 herausgebrachte.

In den Charts stand „Ein Tag wie Gold“ in erster Linie an einem Sonntag, dem 9.10.2022. Das hängt mit den Ausstrahlungsdaten zusammen. Wer die vierte Staffel von Babylon Berlin sah, wollte im Anschluss das Video genießen. Am 13. Oktober fiel der Wert wieder ab.

Im Oktober lag der Wert somit bei 40,52%. In den nächsten Monaten fiel der Wert dann von 11,23% in Schritten bis April auf 4,48%. Am Ende der Auswertung im September 2023 lag das Ergebnis bei 5,42%. Nur stand zu diesem Zeitpunkt die vierte Staffel Babylon Berlin noch nicht der interessierten breiten Öffentlichkeit per DVD/Blu Ray oder über die öffentlich-rechtliche Mediathek zur Verfügung. Die Ausstrahlungen konzentrierten sich stattdessen zuerst auf die kostenpflichtigen Streamdienste.

Mit der Veröffentlichung der vierten Staffel am 29. 09.2023 kann das Interesse zugenommen haben. Die Nutzer griffen eventuell aber eher auf die Medien DVD und Blu Ray sowie die ARD-Mediathek zurück, sodass die Charts nur bedingt aussagefähig sind?

Nyssen AG aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

Wann wurde die Nyssen AG gegründet? Babylon Berlin

Als Anne Marie Nyssen (Anne Marie Fliegel) ihren Mann, einen Geschäftsmann und Diplomaten, heiratete, gab es schon ein Unternehmen. Allerdings war es verschuldet. Anne Marie kümmerte sich um die Geschäfte. Doch bekam sie Probleme mit den Gläubigern. Auch die Bank wollte nicht mehr zahlen.

Da kam ihr ein Zufall zur Hilfe. In Odessa traf ihr Mann den reichen Händler Goldstein. Dieser verfügte über den extrem bekannten Blauen Rothstein Diamanten. Er war bestimmt für die große jüdische Gemeinde in Berlin. Goldsteins und Nyssens Ziele waren Deutschland. Wer auf das Schiff wollte, wurde untersucht. Eine Ausnahme stellte das Diplomatengepäck der Nyssens dar. Herr Nyssen erklärte sich bereit, den Diamanten mit seinen Unterlagen an Bord zu schmuggeln.

Vor der Einschiffung nahm Anne Marie den Stein aus dem Gepäck ihres Mannes. Parallel beauftragte sie Herrn Wegener – den späteren Juristen – damit, das Schiff mittels einer Bombe zu versenken. So behielt sie den Blauen Rothschild und war zugleich ihren Mann los.
Allerdings bleibt der Blaue Rotschild nicht verborgen, sondern wird – unbeabsichtigt seiner Bedeutung – von Helga bei der Silvesterfeier 1929 auf 1930 getragen. So taucht der Sohn des rechtmäßigen Eigentümers (Mark Ivanir) auf, der den Diamanten auf Umwegen über Dr. Wegener zurückerhält. Letztlich geht der Edelstein 1930 an die jüdische Gemeinde und kann nicht mehr der Absicherung der Nyssen AG dienen. Aber braucht die Firma diesen Diamanten nach Alfreds Manöver noch?

Womit handeln die Nyssens?

Die Nyssens handeln mit Waffen. Parallel haben sie einen Fond gegründet, der die Hinterbliebenen von Offizieren beim Überlebenskampf und der Ausbildungen unterstützt. 1929 reist Helga Rath (Hannah Herzsprung) als Witwe des gefallenen Anno Rath – der tatsächlich noch als Dr. Schmidt lebt – nach Berlin. Hier wird sie bei der Gedenkfeier aufgefordert, als Rednerin zu sprechen.

Das Ergebnis fällt jedoch anders aus, als Alfred Nyssen (Lars Eidinger) es erwartet hätte. Helga hält die Stiftung zwar für eine gute Sache. Man dürfe jedoch nicht vergessen, dass die Waffen der Nyssens einen wesentlichen Beitrag zum Tod ihrer Männer im Ersten Weltkrieg geleistet hätten. Sie würde trotz der finanziellen Hilfe durch die Stiftung viel Verachtung für die Waffen der Nyssens aufbringen. Diese Worte bewegen Alfred und tragen dazu bei, dass Helga und Alfred später ein Paar werden.

Mit wem arbeitet die Nyssen AG still und heimlich zusammen?

Am Anfang der ersten Staffel fährt ein Zug der Reichsbahn im Berliner Güterbahnhof ein. In den Kesseln befindet sich Vosgen, ein Nervengift. Dieses ist für die Aufrüstung der Schwarzen Reichswehr bestimmt – und illegal.

Als nach einem Unfall herauskommt, dass die Waggons nicht mit Pflanzenschutzmitteln sondern Giftgas beladen sind, streitet Alfred Nyssen sein Mitwissen ab. Er wird jedoch inhaftiert und verliert danach seine Funktion als Geschäftsführer des Unternehmen.

Die Nyssens haben auch Ländereien. Diese stellen sie der Schwarzen Reichswehr für Übungen und Manöver zur Verfügung. Hier finden in den Abendstunden zahlreiche militärische Aktionen als Vorbereitung auf den Pranger Tag statt. Der Pranger Tag oder Fronleichnam soll genutzt werden, um die Weimarer Republik zu stürzen. Für den Anschlag ist beispielsweise Generalmajor Seegers (Ernst Stötzner) verantwortlich. Als Attentäter hat man Bruno Wolter (Peter Kurth) vorgesehen, der jedoch von Gereon Rath (Volker Bruch) an der Ausführung gehindert wird und entkommen kann.
Als die Vosgen-Affaire bekannt wird, distanziert sich die Schwarze Reichswehr von der Nyssen AG. Alfred ist stark enttäuscht.

In der dritten Staffel kümmert sich Alfred Nyssen nur um die Stiftung. Im Aufsichtsrat sitzt zudem Generalmajor Seegers, der sich stets ein Bild machen möchte.

Welche Maßnahmen ergreift Alfred Nyssen, um das Unternehmen in die Gewinnzone zu bringen?

Wer Gewinne erzielen will, muss zuerst Mittel einsetzen. Und hier hat Alfred Nyssen in Zusammenarbeit mit dem Justiziar und Wirtschaftsexperten Dr. Wegener einen verwegenen Plan ausgearbeitet.
Zuerst lässt er sich durch Dr. Wegener die Listen der Kleinanleger besorgen. Anhand der Unterlagen, besucht Dr. Wegener einen Kleinanleger nach dem anderen. Dabei stellt er fest, dass sich keiner die jeweiligen Aktien hätte aus eigenen Mittel leisten können. Jeder hat einen Kredit bei der Bank gezeichnet, die auch die Aktien hält. Die Finanzprofis der jeweiligen Bank hatten für jeden Anleger eine einfache Begründung. Für einen Kredit von ungefähr 30.000 Mark gebe es einen Kursgewinn. Mit diesem könne der Käufer sowohl die Zinsen als auch die Tilgung abzahlen. Beim Verkauf oder nach der Tilgung des Kaufpreises winken Gewinne, die man behalten dürfe.

Nur wachse, so Alfred, die Wirtschaft nicht in dem Maße, wie es für die Kleinanleger von Bedeutung hätte sein müssen. Es kommt somit irgendwann zu fallenden Zinsen und dann zum Crash. Er würde jedoch gegen die Börse wetten, gewinnen und dann einer der größten Gewinner werden. Vor einem ausgewählten Kreis vor Wendt (Benno Fürmann) und Generalmajor Seegers schlägt er den Plan vor, da er noch weiteres Geld für sein Vorhaben benötigt. Wendt gibt ihm den Rat, sich an seine Mutter zu wenden. Wenn er gewinnt stehe Alfred der ausgesuchte Kreis um Seegers wieder offen. Nach dem Fehlschlag mit dem Vosgen-Zug hatte sich die Schwarze Reichswehr um Generalmajor Seegers von ihm zurückgezogen.
Alfreds Plan ist einfach. Er bietet Aktien an, die er noch nicht hat. Der Preis ist extrem niedrig, wenn man die Alternativen ansieht. Allerdings ist der Zeitpunkt des endgültigen Kaufes auf einen bestimmten Tag bezogen. Fällt der tatsächliche Kurs am vereinbarten Tag aber unter den beschlossenen Aktienkurs, so sind Alfreds Ansicht nach die Käufer die Verlierer. Sie müssen die Aktien zum vereinbarten Preis kaufen, auch wenn der aktuelle auf dem Weltmarkt niedriger ist.

Doch seine Mutter Anne Marie ist nicht überzeugt. Als sie von den vorläufigen Verlusten ihres Sohnes hört, will sie ihn endmündigen lassen. Hierfür sieht sie Dr. Schmidt (Jens Harzer) vor, der jedoch weiß, dass es Alfred um die Rache an seiner Mutter geht. Sie traut ihm nichts zu, auch keine Verantwortung für das Unternehmen.

Dr. Wegener kommt nun auf eine kriminelle Idee, mit der Alfred die Bank überzeugen kann. Da er die Unterschriften von Anne Marie für jedes Vorhaben holt, kann er diese auch manipulieren. So legt er unter einen Geschäftsbrief neben einer Seite Tintenpapier ein Blankoblatt. Als Frau Nyssen den Geschäftsbrief abzeichnet, unterschreibt sie gleichzeitig das Blankoblatt. Auf diesem wird Alfred später die Vollmacht formulieren, die von Frau Nyssen niemals unterschrieben worden wäre. Und die gefälschte Vollmacht entfaltet ihre Wirkung. Die Bank stimmt zu.

Am Tag des Börsencrash kann die Nyssen AG ihr Kapital extrem steigern.

4. Staffel Babylon Berlin: Nyssen AG

Während der Silvesterfeier von 1930 auf 1931 laden die Nyssens alle Freunde und Geschäftspartner ein. Dazu gehört auch der amerikanische Militärattaché. Im Mittelpunkt steht Alfreds Wunsch, mit einer von Nyssens entwickelten Rakete zum Mond zu fliegen. Diese Rakete wird auch demonstrativ abgeschossen. Dass sich diese Entwicklung militärisch nutzen lässt, steht außer Frage. Das weiß auch der amerikanische Beamte. Wahrscheinlich ist er auch der Initiator, der für die Entsendung des Spions Oskar Kulanin (Lenn Kudrjawizki) sorgt. Ihm wird er bei seiner Flucht aus Deutschland mit einem Diplomatenausweis helfen.

Das anfangs nur für den Weg zum Mond geplante Geschoss wird auf Anregung von Alfred Nyssen langsam modifiziert. So kann es für die Schwarze Reichswehr zum Einsatz kommen. Eventuelle Ziele sind New York, London oder Paris. Ein Befürworter dieser Planungen ist Günter Wendt, der Leiter der politischen Polizei und Förderer der Reichswehr. Aus macht- und finanzwirtschaftlicher Sicht ist eine Raketentechnik, die die Nachbarstaaten noch nicht entwickeln konnten, von extremer Bedeutung.
Dazu gibt es bereits ein Papier im Safe an Seegers. Da seine Tochter für die Kommunisten arbeitet, hat sie die Unterlagen abfotografiert. Aus diesen kann man entnehmen, dass sie Reichswehr eine neue Waffengattung aufnehmen möchte. Handelt es sich um die Raketentechnik?

Zwar kann Wendt die Unterlagen zurück beschaffen, doch gelingt Malu Seegers und ihren Partnern ein Coup. Sie organisieren eine Intrige und haben danach das Original in Händen. Dieses ist jedoch schnell bei Kulanin, der Malu überfällt und bei der Abreise mit seinem Diplomatenpass mit sich trägt. An Bord des Zeppelins bricht Malu in das Quartier von Kulanin ein und wirft die Dokumente über einer bestimmten Stelle ab. Hier gehen die Unterlagen in die Hände von Dr. Völcker (Jordis Triebel) über, die sie der kommunistischen Partei zur Verfügung stellen will.

Fred Jacoby aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

3. Staffel Babylon Berlin: Fred Jacoby

Wie wichtig ist die freie Presse?

Jahrhunderte kämpften die Menschen dafür, dass sie ihre Meinungen offen äußern durften, auch wenn es der Obrigkeit nicht gefiel. Aus dieser Zeit stammen die Opern, die jeweils versteckte Kritiken an Fürsten und Königen enthielten und von den Zuschauern verstanden wurden. In der Zeit von Berlin Babylon ist diese Freiheit in Gefahr. Und doch gibt es freiberufliche Journalisten, die jedes Thema in Angriff nehmen. Nur Fred Jacoby (Peter Jordan) zählt eigentlich nicht dazu. Er steht im Kontrast zu Samuel Katelbach (Karl Markovics), der keinerlei Risiken scheut. Jacoby zielt auf die Vorliebe des Menschen ab, sich in erster Linie auf publikumswirksame und pseudo-literarische Themen zu konzentrieren. Hierzu kommen zahlreiche provokante und leicht zu merkende Schlagwörter. Sein Äußeres ist stets gepflegt und er raucht auch die Pfeife, die ihn an große Persönlichkeiten der Literatur erinnern soll. Ein brauner Anzug und ein großer Hut sind seine Markenzeichen. Hier fällt die Ähnlichkeit zu Figuren wie Philipp Marlow auf, der in Filmen von Humphrey Bogart verkörpert wurde.

Zu viele Morde

Gleich am Anfang steht er unter den Reportern, die den Mord an der Schauspielerin Betty Winter recherchieren wollen. Als sein Lebenspartner Reinhold Gräf (Christian Friedel) als Polizeifotograf mit seinen Kollegen auftaucht, bittet er ihn, dass er der Polizei zum Tatort folgen darf. Allerdings bleibt seine Anfrage unbeantwortet.

Im Laufe der Ermittlungen ist Fred leider nicht vor Ort. Er nimmt stattdessen Informationen aus zweiter Hand, die wahrscheinlich sein Lebenspartner Gräf liefert. In seinen Artikeln schreibt er Worte, die die Leserinnen und Leser zu tränen rühren sollen. Von Katelbach, der ebenfalls für die gleiche Redaktion tätig ist, erntet er hierfür nur Hohn. Doch letztlich ist sein Chef Leymann (Martin Wuttke) auf der gleichen emotionalen Spur und findet die Arbeiten Freds umwerfend. Gleichzeitig liefert er Bilder, die er teilweise ebenfalls der Anregung von Reinhold verdankt. Gräf darf seinem Freund zwar keine Fotos über den Tatort geben, dafür fertigt Fred entsprechende Zeichnungen anhand der ihm gezeigten Polizeifotos, die statt Originalbildern in der Zeitung Tempo veröffentlich werden.

Eine Chronik der Morde um Dämonen der Leidenschaft

Die Morde betreffen noch die beiden Schauspielerinnen Till Brooks und Vera Lohmann sowie einen angeheuerten Beleuchter. Insgesamt sind es Taten, die Rache passieren. Edgar Kasabian hatte Sandor Kolantisch die Zunge herausgetrennt, weil dieser ihn betrog. Sandor und sein Bruder können die Bluttat nicht verzeihen und wollen den Armenier und seinen Geschäftspartner Walter Weintraub (Roland Zehrfeld) finanziell verstören.

Dass Sandor nicht früher gefasst wird, ist dem Forensiker Leopold Ulrich (Luc Feit) zu verdanken. Ulrich wird von den Profis der Mordkommission – vor allem Kriminalrat Gennat (Udo Samel) nicht so anerkannt, wie er es sich wünscht. Deshalb fälscht er Beweise und richtet den Verdacht auf Weintraub. Nachdem Ulrich durch Gereon (Volker Bruch), Charlotte (Liv Lisa Fries) und Reinhold Gräf (Christian Friedel) gestellt wurde, kann auch Sandor gefangen werden. Im Gefängniswagen wird Letzterer von Weintraub und Edgar umgebracht.

Kann Gennat Fakten liefern?

Jeder dieser Morde bringt den Journalisten Jacoby auf den Plan. So fragt er Gennat während der Ermittlungen, ob er ein Foto von ihm und seinen leitenden Mitarbeitern – Böhm und Ludwig – machen darf. Gennat lehnt ab und beleidigt Ulrich wieder schwer.

Als der Fall gelöst ist, vereinbart Fred einen Termin mit Gennat. Er möchte wissen, ob es um einen Racheakt gegen den Armenier Edgar Kasabian ging. Der Kriminalrat weist diese Information als Spekulation zurück. Das gehöre in den Bereich von Jacoby.

Auch bei der Beteiligung von Polizisten an der Straftat, wie die Manipulationen von Leopold Ulrich, weiß der Chef der Mordkommission zurück. Natürlich könne es schwarze Schafe geben, doch die meisten Beamte sind gut ausgebildet und stets dem Gesetz verpflichtet.
Ansonsten bleibt der Kriminalist in seinen Ausführungen schwammig. Doch woher kennt Fred Jacoby die Fakten? Von seinem Lebenspartner Gräf? Nun kann Jacoby den Kriminalrat Gennat nur zitieren, wenn dieser ihm mit seinen eindeutigen Aussagen den richtigen und korrekten Rahmen bietet.
Letztlich kommt es zur Premiere des Films Dämonen der Leidenschaft. Während die meisten Zuschauer begeistert sind, sieht man Fred mit enttäuschter und abgehobener Miene. Er hat sich mehr versprochen. Eigentlich wäre die ganze Produktion verschenktes Potenzial. Zusammen gewürfelte Abschnitte, die sich auch noch an anderen Stücken aus der Literatur bedienen würden. Aber den Menschen könnte es gefallen, da sie mit dem Kino und seiner Traumwelt die Realität und ihren Ängsten entfliehen können. Dann beendet er seinen Text und wendet sich seiner Beziehung Gräf zu.

4. Staffel Babylon Berlin: Fred Jacoby

Börsencrash

Der Crash an der Börse in Berlin trifft auch die Redaktion der Tempo. Leymann (Martin Wuttke) ist gezwungen, fünfzig Prozent der Belegschaft zu entlassen. Zu ihnen gehört Fred Jacoby. Nun sieht man ihn in der Telefonzelle. Er telefoniert mit potenziellen Auftraggebern, gleichzeitig stehen andere vor der Tür Schlange.

Der Tanzmarathon

Und er hat als Saloon Journalist Glück. Der Herausgeber des Angriffs, der Zeitschrift der NSDAP in Berlin, bietet Fred einen Job als Reporter an. Zuvor muss er jedoch noch zwei Tage im Moka Elfi den Tanzmarathon moderieren. Dieser richtet sich an Frauen. Die, die am längsten durchhält, gewinnt Tausend Reichsmark. Gleich zum Anfang gibt Fred die Bedingungen bekannt und muss gegen die Musik ansprechen, die die Teilnehmer anfeuert.

Jede Frau kann ihre männlichen Partner so oft auswechseln, wie sie möchte. Alle zwei Stunden darf sie für zwei Minuten pausieren. Bleibt sie aber während des Tanz-Marathons länger als zehn Sekunden stehen, wird sie disqualifiziert. Eine der Teilnehmerinnen ist Fred bekannt. Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries), hatte ihre Schwester Toni (Irene Böhm) die Flucht aus der Roten Burg ermöglicht, bevor sie wegen Diebstahl hätte angeklagt werden können. Als der Vorgang von Oberkommissar Böhm angezeigt und bewiesen wird, muss Kriminalrat Gennat Charlotte kündigen. Nun tanzt sie für ihr Leben. Im Laufe des Tanzes wird auch Christian Gräf ihr Tanzpartner, der Lebensabschnittspartner von Fred Jacoby .

Schreiben für die NSDAP

Nach Abschluss des Tanz-Marathons nimmt Fred die Stelle in der Redaktion des Angriffs an. Der Stil entspricht nicht seiner Art. Aber er muss Geld verdienen. So beschreibt er auch die Suche nach Toni Ritter (Irene Böhm), die sich auf der Flucht befindet. Jacoby würde gerne schreiben, dass es sich um eine junge Frau aus ärmeren Verhältnissen handelt. Sein Chef erwartet aber Ausdrücke wie „minderjähriges Subjekt aus dem Lumpenproletariat“.

Am Abend folgt Fred seinem Vorgesetzten, der auch Sprachrohr der Münchener NSDAP ist, in eine Veranstaltung. In dieser amüsieren sich die Männer des Angriffs sowie SS- und SA-Angehörige über primitive Darbietungen. Doch dann taucht Walter Stennes (Hanno Koffler) auf, der von Günter Wendt (Benno Fürmann) inhaftiert worden war. Nur durch die Eingriffe Gereon Raths und Reinhold Gräfs war es möglich gewesen, dass Wendt den SA-Mann Stennes wieder aus der Haft entlässt. So Gräf machte im Auftrag von Gereon Fotos, die Wendt mit einem Mann bei einer sexuellen Handlung abbildeten. Die Veröffentlichung dieser Bilder hätte die Karriere des Vorzeige-Offiziers Wendt eventuell beendet. Schnell entwickeln sich Kämpfe, aus denen sich Fred heraushalten möchte.

Der Sturm der SA

Eines Tages wird das NSDAP-Hauptquartier von der SA unter Stennes gestürmt. Zu den Angreifern gehört auch Gereon Rath, der jedoch auf Wunsch des Polizeipräsidenten als V-Mann eingeschleust wurde. Der Sturm betrifft auch die Redaktion des Angriffs. Hier gehen die SA-Männer mit extremer Härte vor.

Als Fred Jacoby Gereon in seiner SA-Uniform sieht und ihm eine Frage zu Hitler stellt, wird dem Journalisten klar, dass der Kommissar nicht die Auffassung der Sturmtruppe teilt. Letztlich will Stennes kurz darauf Gereon für seine Verrat bestrafen, der ihm ausgerechnet von dessen Neffen Moritz Rath gemeldet wurde. Nur dem beherzten Eingreifen von Moritz Rath, der seinen Fehler einsah, und der Polizeitruppe von Günter Wendt verdankt Kommissar Rath schließlich sein Leben.

Jacoby schreibt zum Schluss noch einen Text, so wie ihn sich sein Redakteur wünscht. Dann zerknüllt er das Papier und geht.
Gegen Ende treffen sich Fred, Reinhold, Charlotte und Gereon bei einem Boxkampf. Hier meint der Reporter nur lakonisch. Sein Leben hänge nun davon ab, ob er seine Sportwetten gewinnbringend eingesetzt hätte. Trost erhält er vor allem von Reinhold und Charlotte.

Reinhold Gräf aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Wer ist Reinhold Gräf?

Reinhold Gräfs (Christian Friedel) Geschichte wird über vier Staffel erzählt. Dabei ist er zwar eine zentrale Figur, die jedoch eher als farblos empfunden wird.

2. Staffel Babylon Berlin: Reinhold Gräf

Der Flug mit der Ju 52

In der zweiten Staffel erfährt der Zuschauer, dass Reinhold homosexuell veranlagt ist und gerne in Clubs verkehrt, in denen er aufreizende Frauenkleider tragen darf.

Zu seinen Hauptfunktionen gehört das Fotografieren von Tatorten. Dazu benötigt er nur den Fotoapparat, das Stativ und den Belichtungsmesser.
Ein der wichtigsten Aufnahmen darf er jedoch über Russland machen. Hier lichtet er aus einer Ju 52 einen illegalen Militärflughafen ab, der sowohl von deutschen als auch sowjetischen Streitkräften betrieben wird. Hier soll eine neue deutsche Luftwaffe von der Schwarzen Reichswehr ins Leben gerufen werden. Als die Ju 52 von der Flak des Flughafens beschossen wird, kann sich Gräf nur knapp am Rumpf festhalten. Zum Glück zieht in Gereon (Volker Bruch) wieder ins Flugzeug zurück, um seinen Kollegen als auch das Filmmaterial zu retten.

Doch wie kam es zu diesem Einsatz. Nachdem die Nyssen Werke im geheimen Auftrag einen Zug mit dem Nervengas Vosgen aus der Sowjetunion nach Deutschland geholt hatten, kam es auf dem Bahngelände zu einem Unfall. Der Tote zeigte deutliche Symptome der Giftgasverletzung. Daraufhin ermittelten August Benda, der Chef der politischen Polizei, und Gereon Rath. Sie stießen auf die Toten der Roten Festung, die von Geheimpolizisten der Sowjets umgebracht worden waren. Der Grund war ganz einfach. Die Trotzkisten schleusten mit dem Vosgen-Zug einen aus Gold bestehenden Waggon nach Deutschland ein. Dafür bezahlten sie mit ihrem Leben.

Die Indizien für die Morde ließen sich aus den außergewöhnlichen Waffen ableiten, die eindeutig den beiden russischen Spezialkräften in Berlin zugeordnet werden konnten. Benda schloss mit dem Attaché der Sowjets einen Deal. Dieser erhielt die toten Trotzkisten – also seine Staatsfeinde – sowie die beiden Geheimpolizisten zurück. Es gab keine weiteren Ermittlungen und keine Verhandlungen. Dafür bekam Benda vom sowjetischen Mittelsmann wichtige Informationen und Beweise, mit denen er die Offiziere der Reichswehr – u. a. Generalmajor Seegers (Ernst Stötzner) – anzeigen konnte. Aus diesen Daten ergaben sich zahlreiche Visa, die den deutschen Militärs durch russische Behörde ausgestellt wurden, damit sie den besagten Flughafen besuchen konnten. Mit Gräfs Bilder war das Puzzle komplett. Zu einer Anklage kommt es jedoch nicht, da sich der Reichspräsident Hindenburg (Günter Lamprecht) schützend vor die Angeklagten stellt.

3. Staffel Babylon Berlin: Reinhold Gräf

Vier Morde

In den neuen Universum-Studios in Berlin Babelsberg wird ein Film gedreht. Er heißt Dämonen der Leidenschaft. Geldgeber sind Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld) und Edgar Kasabian (Mišel Matičević).
Doch es kommt zu insgesamt drei Morden. Zu den Opfern gehören die Hauptdarstellerinnen Betty Winter (Natalia Mateo), Tilly Brooks (Gloria Endres de Oliveir) und Vera Lohmann (Caro Cult). Ferner wird der Beleuchter umgebracht, der sich später als Komplize herausstellt. Ausgeführt werden die Morde von Sandor Kolanitsch, dem von Kasabian in der ersten Staffel die Zunge herausgetrennt wurde. Es handelt sich also um eine Racheaktion.

Allerdings wird die Ermittlung von Leopold Ulrich (Luc Feit) unterlaufen, der sich als Forensiker von seinem Chef Ernst Gennat (Udo Samuel) und dem Team um Gereon Rath nicht anerkannt fühlt.

Schon am ersten Tag der Ermittlungen wird Reinhold Gräf mit der fotografischen Bearbeitung der Ermittlungen beauftragt. Er stellt fest, dass die Morde von einer Kamera des Studioteams aufgezeichnet worden sein muss. Auf Wunsch von Gennat nimmt er die Entwicklung des Materials vor. Noch bevor Reinhold das Gebäude des Studios betritt, wird er aus der Menge vom Reporter Fred Jacoby angesprochen. Leider kann er seinen Lebenspartner nicht mit zum Tatort nehmen.

Gräf unterläuft jedoch bei der Aufnahme von Tilly Brooks Mord ein Belichtungsfehler, der zu unbrauchbarem Bildmaterial führt. Dafür erhält er von Gennat einen Verweis mit der Anmerkung, er könne ja einen Antrag auf einen Assistenten stellen. Allerdings könne Gennat nicht ausschließen, dass dieser dann Reinholds Stelle bekäme.

Bei seiner Geburtstagsfeier lädt er alle Kollegen ein, um ihnen auch seinen neuen Freund vorzustellen. Es ist der Reporter Fred Jacobi.

Neben den Ermittlungen in den Mordfällen Winther, Brooks und Lohmann kümmert sich Gereon auch um die Entwicklung des Prozesses gegen Greta Overbeck. Als Overbeck bei einer Verhandlung ihre Aussage ändert, ist er alarmiert. Nach ihrem neuen Statment seien es die Kommunisten, nicht die Nazis gewesen, die sie zur Bluttat angestiftet hätte. Doch Gereon glaubt ihr nicht. Er weiß auch nicht, dass Greta von Wendt unter Druck gesetzt wurde. Mit ihrem Kind auf dem Arm tauchten seine Männer auf, um ihr im Gefängnis Angst zu machen. Entweder sie ändere ihre Aussage oder man könne nicht für die Zukunft ihres Sohnes garantieren, den sie zur Adoption freigegeben hatte.

Die Verschwörer im Overbeck Prozess

Rath bittet Reinhold Gräf um seine Hilfe. Als Fotograf der Kriminalabteilung hat er Zugang zu allen Teilen des Archives, auch der politischen Polizei. Und an diese Unterlagen kann Gereon schon seit Wochen nicht mehr gelangen. Gräf soll dort die als geheim eingestuften Daten im Fall Overbeck fotografieren, entwickeln und ihm bringen. Gräf gelangt ins geheime Archiv, wo er die betreffenden Listen abfotografiert. Leider ist der Leiter des Archivs ein alter Kunde von Gräf, der vor seiner Karriere als Polizist auf dem Strich sein Geld verdient hat. Der Archivar zwingt ihn zu sexuellen Handlungen, übersieht jedoch die Kamera und das Filmmaterial.

Mithilfe des Films kann Rath die wahren Namen der Männer ermitteln, die Greta getäuscht und so den Bombenanschlag auf Benda ermöglicht haben. Nachdem Rath den Täter Pechtmann (Matschenz) Greta gegenübergestellt hat, ist er sich sicher. Doch Greta bestreitet Pechtmann zu erkennen. Kurz darauf werden sowohl Pechtmann als auch sein Komplize Kessler von Wendt und seinen Männern umgebracht.

Wer hat die Schauspielerinnen ermordet?

Mittlerweile ist auch Leopold Ulrich als Forensiker aufgeflogen. Als er den Kriminalrat Gennat im Vorlesungssaal erhängen will, wird das betreffende Seil von Gräf gelöst. Ulrich sowie der Mörder Sandor werden festgenommen. Sandor stirbt jedoch im Kugelhagel von Weintraub und Kasabian, denen der Weg des Gefangenentransportes gegen ein Bestechungsgeld genannt wurde.

Man erfährt jetzt auch den Weg den Reinhold Gräf nahm, bis er zum Fotografen im Dienst der Berliner Polizei wurde. Anfangs wusste Reinhold nicht, was er machen sollte. Er kam auf den Strich, wurde jedoch vom späteren Kriminalrat Gennat von dort gerettet. Mit dessen Hilfe machte Gräf eine Ausbildung zum Fotografen und wurde im Anschluss als erster eines Amtes bei der Polizei eingestellt.

Reinhold, sein Lebenspartner Fred und auch Charlotte sind zur Premiere des Films Dämonen der Leidenschaft eingeladen worden. Dieser konnte mithilfe verschiedener Tricke fertiggestellt werden. Dazu trugen die Fähigkeiten des Regisseurs Jo Bellmann (Bernard Schütz) und der Koproduzentin Esther Kasabian (Meret Becker) als Schauspielerin massiv bei.

Auch im Hinblick auf die Recherche von Samuel Katelbach () gegen die geheimen Schwarzen Reichswehr und ihrer Verstrickung mit der Lufthansa greift man gerne auf Gräf zurück. Nachdem Katelbach eine Anzeige wegen Landesverrats erhalten hatte, wandte sich Elisabeth Behnke (Franzi Haberlandt) an Rechtsanwalt Litten (Trystan Rüpper). In dessen Büro bot ihr Malu Seegers (Saskia Rosendahl) geheime Papiere aus dem Safe ihres Vaters an. Den betreffenden Film brachte Behnke, nachdem sie ihn von Malu erhielt, zu Gereon und Samuel. Gereon wandte sich sofort an Gräf, der das Material entwickeln sollte.

4. Staffel Babylon Berlin: Reinhold Gräf

In der letzten Staffel stellt Reinhold Gräf wiederum sein Talent als Fotograf unter Beweis. So hilft er auch Gereon und Charlotte bei zahlreichen Gelegenheiten. Sie schätzen Reinhold, da er sehr hilfsbereit ist und jederzeit Aufgaben übernimmt. Es scheint so, als würde er stets eine persönliche Erfüllung finden, wenn er anderen seine Unterstützung anbietet.
Auf der anderen Seite erhält er nur die Informationen, die er benötigt. Ihm bleibt das Ganze eines Falles verschlossen, wenn beispielweise Gereon ihn nicht für verschwiegen genug hält. Das hat seinen Grund in Reinholds Beziehung zu Fred. Dieser ist als Journalist stets auf neue Anregungen angewiesen. Ob er dabei seinen Partner als Quelle für eine neue Story missbrauchen könnte, bleibt offen.

Eine Rolle spielt er, als Rath von Edgar den Vorschlag erhält, alle kriminellen Ringvereine zu einer Friedensverhandlung in die Rote Burg einzuladen. Hier sollen die Chefs der Clans sich austauschen und die Gründe für den Bandenkrieg finden, der Berlin in Atem hält. Allerdings soll Gereon seinen Vorgesetzten nicht erzählen, dass der Plan von Edgar käme. Der Polizeipräsident und Gennat stimmen zu. Rath oblag die Sicherheit und Verantwortung für das Treffen, bei sich nur die Clans unterhalten.
Alle müssen, bevor sie den Sitzungsraum betreten, ihre Waffen bei Gräf abliefern. Doch keiner ahnt, dass Edgar bereits da ist und plötzlich aus der Dunkelheit kommen wird. Zuvor schloss sein Mitarbeiter Max Fuchs still und heimlich, nachdem alle Anwesenden da waren, die Tür ab. So konnte keiner Edgars Feuerzauber entkommen, den er über den Vereinen hereinbrechen ließ. Auch Fuchs musste dabei daran glauben. Im Anschluss verschwand der Armenier durch einen zuvor modifizierten Ausgang.

Moritz Rath aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Wer ist Moritz Rath und wie passt er die Geschichte Berlin Babylon?

2. Staffel Babylon Berlin: Moritz Rath

Moritz kommt nach Berlin

Zum Ende der ersten und dann zum Anfang der zweiten Staffel tritt Moritz (Ivo Pietzcker) das erste Mal auf. Er und seine Mutter Helga Rath (Hannah Herzsprung) sind nach Berlin gekommen, um bei Gereon Rath zu leben. Gereon war ihre Liebe, bevor sie seinen Bruder Anno kennenlernte. Diesen heiratete sie. Bedauerlicherweise wurde er im Krieg vermisst. Nur Gereon weiß, dass sein Bruder in Wirklichkeit Dr. Schmidt ist. Er sagt es ihr jedoch nicht, da Anno mittlerweile als verstorben geführt wird. Nur sein Sohn Moritz möchte daran glauben, dass sein Vater, den er niemals sah, noch lebt. In seiner Vorstellung bilden Anno, Helga und er eine Familie. Gereon jedoch ist nur der Onkel, der keinerlei Ansprüche an seine Mutter zu richten hat. Das zeigt sich als er die beiden im Bett erwischt und von ihnen verlangt, dass sie sich nicht wie Mann und Frau verhalten sollen. Hannah widerspricht ihm. Gereon bemüht sich indessen um einen kameradschaftlichen Umgang.

Kurz nachdem Moritz und seine Mutter in Berlin angekommen sind und mit Gereon sprachen, lädt Bruno Wolter alle drei ein, bei ihm und seiner Frau zu wohnen. Diese Phase dauert jedoch nicht lange.

Der Anschlag auf Stresemann

In der Wohnung von Bruno freundet sich Moritz mit seinem Gönner an. Sie boxen und Bruno zeigt dem Jungen sein Gewehr, das er schon im Ersten Weltkrieg nutzte. Eines Tages erkundet der Junge den Keller der Gastfamilie. Hier findet er verschiedene Kisten mit Waffen. Plötzlich steht Bruno hinter ihm. „Wie geht es dir? Schmeling. (war in den 30ern ein bekannter Boxer) Kannst überhaupt mit den Waffen umgehen. Komm, ich zeige es dir. Während Kumpane von Wolter die Waffen in aller Stille abholen, bringt Bruno Moritz an einen verborgenen Platz. Es sieht es fast so aus, ob er ihn erschießen will. Doch Wolter weißt den Jungen in die Kunst des Treffens ein und macht ihm noch Komplemente.

Aber in welcher Verbindung steht Wolter zu den Waffen? An dieser Stelle fungiert die Figur des Moritz als Bindeglied zwischen zwei Handlungssträngen. Wolter ist ein Teil der Verschwörer um Generalmajor Seegers (Ernst Stötzner). Die Reichswehr um Hindenburg und Generalmajor Seegers planen einen Putsch. Dieser soll Pranger Tag heißen und an Fronleichnam stattfinden. Am Abend des Pranger Tages treffen sich der Außenminister Stresemann und sein französischer Amtskollege im Opernhaus, wo zu ihren Ehren Brechts Dreigroschenoper aufgeführt wird.
Für das Attentat stehen zwei Schützen bereit. Einer davon ist Bruno Wolter. Verfolgt das Attentat erfolgreich, würde der Pranger Tag ausgerufen werden. Sympathisanten und Militär sorgen dafür, dass alle Ministerien besetzt würden. Hindenburg riefe das Kaiserreich aus und die Weimarer Republik wäre zu ende.

Doch der Anschlag misslingt. Gereon Rath kommt durch ein Lied aus der Dreigroschenoper, das Moritz vor sich her singt, zum richtigen Schluss. Er kann den Anschlag verhindern. Leider entkommt Bruno und darf danach als Polizist weiterarbeiten.

3. Staffel Babylon Berlin: Moritz Rath

Moritz bei der NSDAP

Moritz ist auf Wunsch seiner Mutter zu ihr gezogen. Sie wohnt in einem Appartement, das von Alfred Nyssen, dem Fabrikanten, bezahlt wird. Eines Tages steht sein Neffe jedoch vor Gereons Tür. Dem jungen Mann missfällt, dass er in einer Wohnung mit seiner Mutter, die einem Mann gehört, der sie aushält.

Bei gemeinnützigen Arbeiten in einem Waldstück bekommt er Kontakt zu Mitgliedern der jungen NSDAP. Diese laden ihn auch zu einem Wald-Camp ein. Allerdings soll er mit Pfeil und Bogen ein junges Rehkitz erschießen. Da er diese Jagd nicht mit seinem Gewissen verbinden will, stoßt er mit seinen Kollegen zusammen. Bei einem Faustkampf muss ihr Betreuter Kessler dazwischen gehen. Kessler ermutigt die Jungen, gemeinsam für die Sache zu kämpfen, nicht gegeneinander.

Allerdings wird Moritz Zeuge eines Mordes. Ein Jahr zuvor hatten zwei als Kommunisten getarnte SA-Männer den Kontakt zu Greta Overbeck aufgenommen. Greta war das Dienstmädchen von Kriminalrat August Benda. Dieser stand der politischen Polizei vor und war Günter Wendt – Sympathisant der NSDAP – ein Dorn im Auge. In einen der beiden SA-Männer verliebte sich Greta jedoch. Dieser nannte sich Fritz, hieß jedoch Pechtmann. Um die junge Frau zu einer Gewalttat gegen Benda zu bewegen, ließ sich Fritz zum Schein erschießen. Daraufhin war sie bereit. Sie legte zusammen mit dem anderen Mann, der in Wahrheit Kessler hieß, eine Bombe in Bendas Schreibtisch. Bevor sie ihren Irrtum bemerken konnte, starben ihr Chef und deren kleine Tochter in Folge der Explosion.

Auf der Spur von Greta Overbeck

Bei den Ermittlungen stoßen Gereon Rath (Volker Bruch) und Reinhold Gräf (Christian Friedel) auf eine Liste. Diese befand sich im geheimen Archiv der politischen Polizei, die jetzt von Regierungsrat Günter Wendt geleitet wird. Aus diesem Dokument können die beiden Polizisten die Namen von Pechtmann und Kessler ableiten. Während Pechtmann von Wendt im Wald erschossen wird, setzt die politische Polizei einen Zuhälter auf Kessler an. Der angeworbene Killer exekutiert Kessler vor Moritz Augen.

Moritz versteht die Welt nicht mehr, da er Kessler als freundlichen Menschen kennt, der ihn und die anderen Jugendlichen im NSDAP-Camp betreute. Gereon, der sich sofort um seinen Neffen kümmert, sagt ihm zwar, dass Kessler ein Mörder gewesen sei. Weitere Hintergrundinformationen kann er ihm nicht geben.
In der Polizeizentrale wird Moritz noch verhört, kann aber in Obhut von Gereon entlassen werden.

4. Staffel Babylon Berlin: Moritz Rath

Mitglied bei der SA

Mittlerweile sind sowohl Gereon Rath als auch sein Neffe Moritz Rath ein Teil der SA. Was Moritz aber nicht weiß, sein Onkel soll im Auftrag der Polizeipräsidenten (Hans-Martin Stier) die SA unterwandern, sodass sein Vorgesetzter die Organisation als demokratiefeindlich verbieten lassen kann.

Bei einer Aktion der SA trifft Moritz Toni. Deren Freund war gerade von einem Polizisten vom Dach des Kaufhauses Tietz gestoßen worden. Sie selbst befindet sich wegen Ladendiebstahls auf der Flucht. Außerdem ist sie Zeugin, die nichts von der Polizei zu erwarten hat.

Im Laufe weiterer Aktivitäten erhalten einige SA-Jungmänner den Auftrag, das Mädchen mit den roten Haaren – Toni – zu finden und in die SA-Zentrale zu bringen. Sie soll aussagen, dass die SA-Jungmänner nichts mit dem vom Dach geworfenen Mann zu tun haben.

Die Truppe findet Toni in einem Lokal, indem sich jedoch in erster Linie Kommunisten befinden. Moritz, der zu der SA-Gruppe gehört, holt sie im Alleingang heraus und will ihr zur Flucht verhelfen. Da erscheint der Polizist, den sie als Täter identifizieren könnte. Der Polizist verlangt von Moritz wegzusehen, da er jetzt Toni auf der Flucht erschießen will. Doch Moritz tötet den Gesetzesdiener zuvor in Notwehr, um Tonis Leben zu retten. Sie selbst setzt ihr Flucht fort, wird jedoch für die Mörderin des Polizisten gehalten.

Kurz darauf gesteht Moritz im Beisein seines Onkels Gereon, dass er den Polizisten in Notwehr getötet hat, um Toni das Leben zu retten. Zusammen gehen sie zur Polizei, seinem Neffen wird jedoch geglaubt.

Der Sturm auf die NSDAP-Zentrale

Zwischen der SA und der NSDAP Berlin gibt es zahlreiche Probleme. So beschließt der SA-Führer Stennes (Hanno Koffler) die NSDAP-Zentrale mit seinen Leuten zu stürmen und Hitler indirekt abzusetzen. Am Vorabend wird Moritz in der Wohnung Zeuge eines Gesprächs zwischen Gereon Rath und dem Polizeipräsidenten. Aus dieser Unterhaltung geht hervor, dass sein Onkel in die SA eingeschleust wurde.

Moritz wendet sich – von der SA verblendet – an Stennes. Dieser will sich während des Sturmes auf die NSDAP-Zentrale an Gereon für seinen Verrat rächen. Im letzten Augenblick erkennt Moritz seine Verblendung und rettet Gereon von dem sicheren Tod. Gleichzeitig werden die beiden vom Eingreiftrupp von Günter Wendt ungewollt unterstützt, der wiederum auf der Seite der NSDAP-Zentrale steht und den Putsch der SA beendet. Stennes geht in Gefangenschaft.

Auf der Straße sprechen Moritz und Gereon noch einmal miteinander. Hier erklärt ihm sein Onkel, um welches verbrecherische System es sich handelt. Sein Neffe möchte nicht zu hören und läuft weg.

Moritz und Tonis Weg?

Wenig später treffen sich Moritz und Toni an einer Bahnstation. Gemeinsam suchen sie eine Mitfahrgelegenheit nach Westen. Toni war über das Erziehungsheim Schönborn, die Aushebung der Weißen Hand bis zu einer Jugendfürsorgerin gekommen. Diese hatte sie eigentlich für einen Rehabilitationskurs vorgesehen. Angetreten wird dieser jedoch von einer von Tonis Freundinnen, die hiermit eine neue Chance für ihr Leben erhält. Dazu verwendete die Freundin Tonis Namen. Wie wird Charlotte reagieren, wenn sie erfährt, dass Toni verschwunden ist?

Anne Marie Nyssen aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Wie kam Anne Marie Nyssen zu ihrem Unternehmen?

Zuerst ergibt sich die Frage, wie Anne Marie Nyssen (Anne Marie Fliegel) zu ihrem Unternehmen kam. In der vierten Staffel erfährt man eine ganze Reihe von Details. Zu ihnen zählt der Kontakte zu Dr. Wegener (Holger Handtke). Ob er für seine einzigartige Aufgabe das Studium der Rechtswissenschaften bezahlt bekam, ist nicht bekannt, jedoch nicht auszuschließen.

Anne Marie heiratete den Diplomaten Nyssen, der schon über eine beachtliche Anzahl von Firmen verfügte. Als Gentleman lag ihm eher der Umgang mit den schönen Dingen als die Art, wie man sein Geld mehren kann. Hierfür hatte er seine Frau. Sie brachte sie ein, konnte in den ersten Kriegsjahren jedoch nicht verhindern, dass dem Konzern langsam das Kapital ausging. Die Kreditgeber – vor allem die Banken – wollten keine weiteren Mittel zur Verfügung stellen. Da kam ihr das Schicksal zur Hilfe. Ihr Mann lernte den reichen jüdischen Kaufmann Goldmann kennen. Zu seinen Pflichten gehörte es, einen sehr wertvollen Diamanten – genannt den Blauen Rothstein – von Odessa zur jüdischen Gemeinde in Berlin zu bringen. Gerade dieser Stein – oder sein Renommee – waren für die Frau in den Vierzigern extrem wichtig. Ihr Sohn spielte noch keine wesentliche Rolle in diesem Plan. Wo er war oder was er tat, wissen wir nicht.

Dafür kannte sie bereits Dr. Wegener, einen Mann, der der Familie Nyssen sehr verbunden ist. Ob er damals – 1915 in Odessa – schon als Jurist praktizierte, ist ebenfalls unbekannt. Frau Nyssen nahm den Stein an sich und veranlasste Wegener zu einer kriminellen Handlung. Mit einer Bombe bewaffnet, sorgte er für die Lösung von zwei Problemen. Er sprengte das Schiffe, auf dem Herr Goldstein als auch ihr Mann in Richtung Deutschland fahren wollten. Nun war sie mit einem Vermögensgegenstand ausgerüstet, den sie eigentlich offiziell nicht haben dürfte. Gleichzeitig bekam sie die Kredite, die sie benötigte, um ihre Unternehmen zu retten.
Zweite Staffel

2. Staffel Babylon Berlin: Anne Marie Nyssen

In der zweiten Staffel sitzt Alfred (Lars Eidinger), der Sohn und Leiter der Nyssen AG, im Gefängnis. Er hatte – scheinbar ohne seinen Willen – das Giftgas aus der Sowjetunion eingeführt. Doch Dr. Wegener holt ihn aus dem Knast. Für die Freude bleibt Alfred keine Zeit. Seine Mutter hat ihn als Geschäftsführer abgelöst. Während der Konferenz spricht sie davon, dass Alfred diesen Schritt im eigenen Interesse vollzog. Man wolle den Gerüchten um die Schwarze Reichswehr als auch den Giftgaszug begegnen entkommen.

Alfred wird sich auf ihren Wunsch in erster Linie um den Fond für im Feld gebliebene Offiziere des Ersten Weltkrieges kümmern. Hierbei sollte er Helga Rath kennenlernen, die seine neue Frau wird. Und gleichzeitig sorgt diese dafür, dass Anne Marie Nyssen am Ende der dritten Staffel ihr Amt an den Sohn abgeben muss.

3. Staffel Babylon Berlin: Anne Marie Nyssen

Wie werde ich reich?

Mittlerweile hat sich Alfred auf den Kampf gegen das Börsenwesen eingeschossen. Dieses Duell erfolgt zum Leidwesen seiner Mutter. Sie sieht in ihrem Sohn einen genauso großen Versager, wie ihr Mann es einst gewesen ist.

Auch ihr Justiziar Wegener steht auf der Seite ihres Sohnes. In seinem Auftrag findet er heraus, dass die Aktienanleger meistens kleine Leute sind. Sie finanzieren ihre Aktienkäufe mit Krediten. Aus den „überproportionalen“ Gewinnen – die sie laut Aktienkursen – erwarten, wollen sie jeweils die Tilgung des Kredits abbezahlen. Doch die Wirtschaft wächst nicht so schnell, wie es die Kurse erwarten lassen. Nach Alfreds Ansicht wird es in voraussehbarer Zeit zu einem Absturz an der Börse kommen. Er schätzt als Termin den 1. Januar 1930. Nun wettet er wettet auf den Absturz des Systems und hofft auf hohe Gewinne. Für Anne-Marie ist das System eine Statistik und begreift nicht den sich abzeichnenden Wandel.

Um an das Geld zu kommen, bedient sich Alfred einer Täuschung. Wegener, dem Anne Marie vertraut, bringt ihr jeden Tag die Briefe, die sie unterschreiben soll. Darunter befindet sich ein Schreiben, dass mit einem Blankoblatt verbunden ist. Über das farbige Kohlepapier wird die Originalunterschrift auf das Blankoblatt übertragen. Im nächsten Schritt entwirft Alfred mit Dr. Wegener eine Vollmacht, die auf das unterschriebene Blankoblatt geschrieben wird. Mit dieser wendet er sich an die Bank, die für das Geschäft ihres Lebens bereit ist. Letztlich wird Alfred triumphieren und seine Mutter ausbooten.

Allerdings bietet die ältere Dame ihren Sohn zuvor um ein gemeinsames Abendessen. Hier gesteht er ihr die hohen Verluste, die er jedoch noch in extreme Gewinne umwandeln wird. Anne Marie ist entsetzt und denkt über die Entmündigung ihres Sohnes nach. Hierbei soll Dr. Schmidt einen entscheidenden Beitrag leisten.

Dr. Schmidt erfuhr jedoch schon von Alfred, welche Gründe ihn zu einer Wette gegen die Börse bewegt haben. Seine Antwort war klar. Er wollte sich an seiner Mutter für die Demütigungen rächen und alleiniger Eigentümer der Werke werden.

Am Tag des Börsencrash steht Alfred mit seine Helga am Innenfenster seines persönlichen Börsenzimmers. Seine Mutter ist jedoch besorgt. Weiß sie schon von der gefälschten Vollmacht, die ihr Sohn gegen sie eingesetzt hat? Weshalb begnügte sich der Bankvorstand mit dem Dokument und fragte die Seniorchefin nicht selbst? Wollte die Bank Anne Marie ausschalten? Immerhin gehörte sie einfach in eine andere Zeit.

4. Staffel Babylon Berlin: Anne Marie Nyssen

Wieso habe ich so einen Sohn?

Es ist Silvester 1930 und für die Nyssens ein Jahr der Freude. Alfred hat einen riesigen Gewinn realisiert und seine Frau Helga (Hannah Herzsprung) geheiratet. Bei der Heirat war Anne Marie allerdings nicht eingeladen worden. So erfuhr sie von der ehelichen Gemeinschaft erst am Silvesterabend – wie die anderen Partygäste.

Gleichzeitig gibt es aber noch ein weiteres Problem. Anne Marie hat ihrem Sohn niemals von der Herkunft des Edelsteins „Blauer Rothschild“ erzählt. Er liegt im Safe des Hauses und dient gegenüber der Bank und anderen Gläubigern als Sicherheit.

Auf der Silvesterfeier trägt Helga jedoch diesen Stein. Gleichzeitig nimmt der Juwelier Grün diese Tatsache war und informiert seinen Verwandten in New York. Abe Gold (Mark Ivanir) reist aus den Staaten an und fordert Alfred auf, den Edelstein herauszugeben. Doch der Blaue Rothschild ist weg. Dr. Wegener hörte das Telefonat zwischen Grün und Gold mit und brachte das Schmuckstück der Begierde in Sicherheit.

Kurz darauf entführt Abe Gold sowohl Helga als auch Anne Marie. Die Mutter von Alfred wohnte seit kurzem wieder im Herrenhaus und spielte gerade Querflöte.

Alfred versucht verschiedene Wege, um die Frauen frei zu bekommen. Doch es gibt nur einen Gegenstand, der zählt. Mittlerweile haben Helga und Anne Marie, die ihre Schwiegertochter nicht mag, beruht. Mithilfe von Anne Marie kann Helga aus dem Frachtraum ihres Frachtkahns entkommen, der ihr Gefängnis bildet. Da die Schwiegertochter kein Interesse an der Schwiegermutter hat, lässt Helga Anne Marie Nyssen einfach zurück. Später sucht Abe den Kahn nochmals auf. Er muss feststellen, dass eine Gefangene floh. Als Anne Marie ihm noch eine Lüge auftischt, schießt er ein Loch in die Wand des Kahns, um das Schiff zu versenken.

Mittlerweile ist Alfred emotional am Ende. Er sucht die Hilfe von Dr. Schmidt. Dieser rät ihm, er solle loslassen. Wenn die Frauen wieder zu ihm zurückkehren wollten, dann hängte es vom Schicksal ab.

Dr. Wegener ist entsetzt von Alfreds Einstellung und nimmt über Grün Verbindung zu Abe Gold auf, um den Stein gegen das Leben der Frauen zu tauschen.

Helga ist mittlerweile wieder im Haus von Alfred angekommen. Auf Wunsch Alfreds macht sich das Paar auf die Suche nach dem Kahn, auf dem seine Mutter eingesperrt sein soll.

Das Schiff ist aber schon gesunken. Auch Taucher finden keine Spur von Anne Marie Nyssen.

Eigentlich dürfte nun Alfreds Herrschaft als Alleineigentümer nichts im Wege stehen. Seine Mutter bestand jedoch auf einem Zusatzpapier. Hiernach darf der Erbfall zugunsten Alfreds nur eintreten, wenn am Körper von Anne Marie eine Leichenbeschauung durch einen Arzt durchgeführt worden ist.

Ohne Anne Marie Nyssens Leiche muss Alfred zehn Jahre auf seine Erbschaft warten. Diese wird von einem Nachlassverwalter koordiniert. Ist der Verwalter Dr. Wegener?

Marie Moreau aus The Boys / Gen V: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Marie Moreau ist eine fiktionale Superheldin aus dem erweiterten Erzähluniversum der Amazon Prime-Serie The Boys. Sie gilt als eine sogenannte Supe, ein Mensch mit übernatürlichen Kräften, die das Resultat von menschlichen Experimenten sind. Gespielt wird Marie Moreau in The Boys und in Gen V von der amerikanischen Schauspielerin Jaz Sinclair, die zuvor unter anderem im Film Paper Towns (2015) sowie in der Serie The Vampire Diaries (2017) auftauchte. In Gen V rückt sie durch ihre Hauptrolle in den erzählerischen Fokus.

Erstmals zu sehen ist Marie Moreau in Staffel 3 der Serie The Boys. Dort taucht sie in Episode 2 mit dem originalen Titel „The Only Man in the Sky“ kurzzeitig auf. Fast zu übersehen, wird ihr Porträt in einer Datenbank aufgerufen. Gelistet ist sie als Waisenkind, das im sogenannten Red River Institute untergebracht ist. Das Porträt mit dem Namen Marie M. ist der erste Eindruck, den viele Zuschauer von der späteren Hauptdarstellerin von Gen V gewinnen können.

Die wohlgeplante Etablierung der Figur in The Boys läutet schließlich die Handlung der Serie Gen V ein. Gen V spielt im Erzählkosmos von The Boys und basiert auf den von Garth Ennis und Darick Robertson verfassten Comicbänden 23 bis 30 der Reihe, die als Erzählstrang „We Gotta Go Now“ bekannt geworden sind. Die Streaming-Serie taucht ein in die Welt der Godolkin University, einem amerikanischen College, das sich der Ausbildung junger Superhelden widmet. Besonderer Fokus gilt unter anderem Marie Moreau, die mit außergewöhnlichen Kräften ausgestattet ist.

Die Kräfte der Marie Moreau

Als Supe kann Marie Moreau auf übernatürliche Kräfte zurückgreifen. Ihre Spezialfähigkeit ist die Blutmanipulation, die im Original auch als „Hemokinesis“ bezeichnet wird. Dadurch kann sie eigenes oder fremdes Blut durch ihre psychische Kraft beeinflussen. Blut, das aus einer offenen Wunde läuft, kann sie nach ihren Vorstellungen formen und jenes als Erweiterung ihres Körpers nutzen. Diese ungewöhnliche und makabere Fähigkeit erlaubt es ihr, organische Wesen zu manipulieren – zu schwächen und zu stärken. Zu dieser Fähigkeit kommt eine übernatürliche Stärke, eine hohe Ausdauer, sowie eine besondere, mit der Blutmanipulation verbundene Heilkraft.

Marie Moreau blickt auf eine tragische Kindheit zurück. Sie verliert ihre Eltern, als sie ihre Superkräfte entdeckt. Konsequenz ist die Entfremdung von ihrer Schwester und das Leben im Waisenhaus. Der Verlust der Eltern ist ein klassisches Motiv von Superheldenerzählungen, die von Batman und Spider-Man bis zu Jessica Jones reichen. Moreau leidet fundamental an dem Trauma ihrer Kindheit und ist mit ihren Kräften an physische Limitationen gebunden, die sie nicht unbesiegbar machen.

Die Handlung der Serie Gen V taucht in die Gegenwart ein: Marie ist Studentin der Godolkin University, die auch unter dem abgekürzten Namen God U bekannt ist. Sie wurde gegründet von dem internationalen Konglomerat Vought International und ist spezialisiert auf die Entwicklung und Förderung der Supes. Dabei ist die Universität für ihren intensiven Konkurrenzkampf bekannt: Nur die besten und talentiertesten Supes bekommen die Chance, zu mächtigen Superhelden aufzusteigen und Mitglied der berühmten Seven zu werden. Die Serie Gen V beleuchtet die Konflikte und Herausforderungen von Marie Moreau und ihren Zeitgenossen an der God U.

Moreau in The Boys und Gen V

Das Auftauchen von Marie in The Boys ist kurz, indirekt und leicht zu übersehen. Ihr Antlitz taucht in Episode 2 der Staffel 3 innerhalb erwähnter Datenbank auf: Eine Art Teaser für die Serie Gen V. Gen V geht wie bereits Serien wie Supernatural und The Boys auf den Showrunner Eric Kripke zurück. Jenes Spin-Off eröffnet den Zuschauern die Facetten des Lebens an der God U, dabei erinnern Aspekte der Erzählung auf erwachsene und kompromisslose Weise an die berühmten Mutanten der Academy in X-Men. Hervor stechen dabei auch Cameos aus der Serienvorlage The Boys, wie jene von The Deep (Chace Crawford) oder A-Train (Jessie T. Usher).

Marie ist in der Serie nicht alleine, ein Ensemble an wiederkehrenden Charakteren bevölkern die Universität. Dazu gehören beispielsweise Andre Anderson (Chance Perdomo) mit seinen magnetischen Kräften, Enna Meyer (Lizze Broadway) mit ihrer dynamischen Körpergröße, Cate Dunlap (Maddie Phillips) mit ihrer telepathischen Kraft oder Jordan Li (Derek Luh, London Thor) mit der Kraft, zwischen männlichen und weiblichen Aspekten zu wechseln. Auch übernimmt Arnold Schwarzeneggers Sohn Patrick Schwarzenegger eine Rolle als Golden Boy, der die Pyrokinese beherrscht.

Luke alias Golden Boy bestimmt dabei das Mysterium der ersten Episoden von Gen V. In jenen ersten Episoden lernen die Zuschauer mehr über die tragische Backstory von Marie Moreau und ihre ersten Tage an der Universität. Sie lernt ihre neue Mitbewohnerin Emma Meyer kennen und ihre Klassenkameraden. Dabei kommen gleich ihre Superkräfte helfend zum Einsatz. Bis Golden Boy existenzielles Chaos in die Hallen der Universität bringt. Eine zweite Staffel zu Gen V wurde übrigens im Oktober 2023 angekündigt. Mehr zu Marie Moreau und ihre Zeitgenossen ist also auf Amazon Prime zu erwarten.

Überblick: Wer ist Marie Moreau?

Marie Moreau gilt als sogenannte Supe, eine hochtalentierte Waise mit Superkräften. Gen V wirft einen narrativen Blick auf ihr Leben an der Godolkin University, inspiriert durch die Comicvorlage von Garth Ennis und Darick Robertson. Die Protagonistin profitiert dabei von den mächtigen Kräften der Blutmanipulation, die zudem die Tragik ihrer Kindheit durch den Tod ihrer Eltern bestimmt haben. Anders als beim minimalen Cameo in der Serie The Boys wird Marie Moreau so zu einer der Hauptfiguren in der Amazon Prime-Serie Gen V.

Cate Dunlap aus The Boys / Gen V: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Cate Dunlap (Maddie Phillips) ist eine Studentin an der Godolkin University. Sie ist eine Junior-Studentin, also bereits in ihrem dritten Jahr an der Uni. Die meisten anderen Mitschüler an der Universität kennen Cate hauptsächlich, weil sie die Freundin des Starschülers Luke Riordan (auch als “Golden Boy” bekannt und gespielt von Patrick Schwarzenegger) ist.

Ursprünglich war Cate in Lamplighters Kursus zur Verbrechensbekämpfung eingeschrieben. Als sie mit Golden Boy zusammenkam, hat sie ihr Hauptfach allerdings gewechselt und interessiert sich jetzt für Helden-Management. Sie träumt davon, irgendwann die Managerin ihres Freundes zu werden, weil sie in ihm das Potential sieht, einer der Sieben zu werden.

Cate Dunlaps Hintergrund (The Boys / Gen V)

In der ersten Staffel von Gen V wird Cate Dunlap eher zurückhaltend vorgestellt und von vielen ihrer Mitschülerinnen lediglich als Freundin von Golden Boy gesehen. Tatsächlich besitzt Cate aber eine der mächtigsten Fähigkeiten überhaupt. Sie ist in der Lage, anderen Menschen durch bloße Berührung ihren Willen aufzuzwingen. Außerdem kann sie die Erinnerungen von anderen Menschen manipulieren. Sie ist in der Lage, die tatsächlichen Geschehnisse zu verändern oder auch ganz zu löschen, wodurch sich ihre Mitmenschen nicht mehr daran erinnern können, was sie getan haben.

In ihrer Vergangenheit hatte Cate ein traumatisches Erlebnis wegen ihrer Fähigkeiten erlebt. Als sie elf Jahre alt war, machte ihre Familie einen Camping-Ausflug. Cates Bruder Caleb nervte das junge Mädchen dabei so sehr, dass sie ihn packte und meinte, er solle gehen und nie wieder zurückkommen. Caleb lief daraufhin in den Wald und wurde nie wieder gefunden.

Cates Eltern schlossen das Mädchen daraufhin für neun Jahre in ihr Zimmer ein und erlaubten ihr keinen Kontakt mit der Außenwelt. Sie musste immer Handschuhe tragen und durfte nur Online-Schulunterricht machen. Als Indra Shetty, die Direktorin der Goldokin University, auf den Vorfall aufmerksam wurde, holte sie Cate zu sich an die Universität, damit die junge Frau lernen konnte, ihre Kräfte besser zu kontrollieren.

Cate Dunlap in Staffel 1 von Gen V

Während es zunächst so scheint, als würde Cate auf der Seite ihrer Freunde stehen und den mysteriösen Dingen auf die Spur kommen wollen, die sich an der Godolkin University ereignen, stellt sich im Verlauf der Staffel heraus, dass sie eigentlich nur eine Marionette der Direktorin ist und ihre Fähigkeiten dazu verwendet, um ihre Freunde zu manipulieren. Unter anderem bringt Cate Golden Boy dazu, ihren Professor Brink zu töten, weil er der Direktorin ein Dorn im Auge ist.

Allerdings führen Cates wiederholte Manipulationen dazu, dass die Psyche ihrer Freunde sich mit der Zeit immer weiter destabilisiert. Erinnerungen, die durch die Fähigkeiten der jungen Frau vergessen wurden, brechen langsam ans Tageslicht und lassen die Menschen in ihrer Umgebung langsam wahnsinnig werden.

Cate entschließt sich schließlich dazu, ihren Freunden ihre unterdrückten Erinnerungen wieder zurückzugeben, weil sie mit ihnen gemeinsam aufdecken will, welche Dinge im Verborgenen der Godolkin University ablaufen. Allerdings wenden sich ihre Freunde zunächst von Cate ab, weil sie sich von ihr verraten und betrogen fühlen. Erst, als sie eine gemeinsame Reise ins Cates Erinnerungen machen, erkennen die Studenten, dass Cate von der Direktorin selbst nur benutzt und manipuliert wurde. Darum nehmen sie letztendlich Cates Hilfe an und stellen sich gemeinsam gegen Indra Shetty.

Wer ist Nina Burkhardt? Princess Charming, Lebenslauf, Steckbrief, Biografie, Instagram


Nina Burkhardt ist eine deutsche Reality-TV-Teilnehmerin.

Nina Burkhardt: Princess Charming, Lebenslauf, Steckbrief, Biografie

Nina Burkhardt ist 31 Jahre alt. Sie kommt aus Berlin.

Nina Burkhardt ist Kosmetikerin. Sie arbeitet als Tänzerin und im Einzelhandel.

Nina Burkhardt betreibt den Podcast „NiNi und MiMi“.

Nina Burkhardt: Princess Charming 2023

Nina Burkhardt war 2023 Teilnehmerin der dritten Staffel Princess Charming. (Die Princess Charming war 2023 Madleen Matthias.) Sie schaffte es bis in das Finale. Sie stand mit Elsa im Finale.

Im Finale entschied sich Madleen Matthias für Elsa.

Nina Burkhardt: Instagram

Instagram: nina_burkhardt_

Auf Instagram hat Nina Burkhardt über 24.000 Follower. (Stand Oktober 2023)

Luke Riordan (Golden Boy) aus The Boys / Gen V: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Luke Riordan ist vielen besser bekannt als „Golden Boy“ und eine fiktive Figur in den Serien „The Boys“ und „Gen V“. Es handelt sich dabei um Serien, die exklusiv auf „Amazon Prime Video“ als Eigenproduktion des Streaming-Dienstes verfügbar sind. Die Rolle von Luke Riordan wird durch den Schauspieler Antony Starr verkörpert.

The Boys – Staffel 1: Luke Riordan (Golden Boy)

In „The Boys“ ist Luke Riordan als Supersoldat im Auftrag des multinationalen Konzerns „Vought International“ unterwegs. Formal ist er in dem Unternehmen für den Bereich Public Relations zuständig und stellt den sehr charismatischen, allseits beliebten Superhelden „Golden Boy“ dar. Damit ist er ein überaus wichtiger Bestandteil der Marketing-Kampagnen von Vought International und geradezu ein stellvertretendes Symbol für all die Superhelden, das viel Anklang in der breiten Öffentlichkeit findet.

In dieser Staffel verrät Luke Riordan kaum etwas über seine wahre Persönlichkeit, da er ausschließlich die Rolle eines glänzenden Helden spielt, wenngleich man schon etwas spüren kann, dass er nicht ganz frei von inneren Konflikten ist.

The Boys – Staffel 2: Luke Riordan (Golden Boy)

In dieser Staffel wird Lukes komplexer Charakter für die Zuschauer deutlicher, denn endlich zeigt er menschliche Schwächen und persönliche Ambitionen. So erkennt er unter anderem, dass Vought International moralisch sehr fragwürdige Praktiken anwendet. In der Konsequenz beginnt er endlich, die Rolle, die er spielt, in Zweifel zu ziehen und hadert sogar mit seiner Loyalität zu dem Konzern.

The Boys – Staffel 3: Luke Riordan (Golden Boy)

In dieser Staffel wird Lukes beruflicher Konflikt noch deutlicher, denn dieser weitet sich nun dahingehend aus, dass er sogar zum Regimegegner wird und nach Wegen sucht, die Wahrheit über die Machenschaften von Vought International ans Licht zu bringen.

Anmerkung:

Am 11. September 2020 wurde der Kurzfilm mit dem Titel „Butcher: A Short Film“ unter der Regie von Liz Friedlander basierend auf einem Drehbuch von Rebecca Sonnenshine im Originalton mit Untertiteln veröffentlicht. Ursprünglich wurde dieser Kurzfilm als Teil der 2. Episode der 2. Staffel produziert.

Gen V: Luke Riordan (Golden Boy)

Auch in „Gen V“ ist Luke Riordan die Schlüsselfigur, wenngleich sich die Handlung deutlich verlagert, und zwar eher auf seine Herkunft. Dennoch werden seine Verbindungen zu Vought International und insbesondere die Umstände, die dazu geführt haben, dass er zu jenem „Golden Boy“ geworden ist, thematisiert.

Da bleibt es nicht aus, dass diese Serie tiefere Einblicke in Lukes familiäres Umfeld gibt, vor allem im Hinblick darauf, wie und wie stark seine Entscheidungen auf seine Beziehungen eingewirkt haben. Im Grunde genommen werden hier viele psychologische Aspekte über Luke Riordan tiefergehend in einen Fokus gestellt, wozu auch seine Motivation, seine inneren Konflikte und die emotionalen Herausforderungen, die sich daraus ergeben, gehören.

Fazit: Luke Riordan (Golden Boy)

In beiden Serien durchläuft Luke Riordan durchaus beeindruckende Entwicklungen, vor allem was seinen Charakter und seine Persönlichkeit anbetrifft. Es ist gewiss kein einfacher Weg, sich von einem gefragten, glänzenden Supersoldaten zu einer Figur zu wandeln, die eine ganze Reihe moralischer und ethischer Fragen formuliert und aus den Antworten darauf so massive Konsequenzen zieht.

Die Figur des Luke Riordan bietet eine besonders facettenreiche Darstellung eines Superhelden, der mit der Realität einer zynischen und korrupten Welt konfrontiert ist. Der Neuseeländer Antony Starr macht seinen Job als Schauspieler hierbei ganz hervorragend, denn er verleiht seiner Figur Luke Riordan sowohl in „The Boys“ als auch in „Gen V“ eine eindrucksvolle Tiefe und Vielschichtigkeit.

Emma Meyer (Little Cricket) aus The Boys / Gen V: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Emma Meyer, auch bekannt als Little Cricket, ist eine Protagonistin aus der Amazon Serie „Gen V“, einem Spin-off von „The Boys“. Sie ist eine Studentin der Godolkin University und freundet sich in der Serie eng mit ihrer Mitbewohnerin Marie Moreau an.

Emma Meyer wird gespielt von Lizzie Broadway.

Kurz nach Emmas Geburt haben ihre Eltern ihr ein Mittel namens Compound V injiziert, das sie in eine Supe verwandelt, also eine Superheldin. Superhelden sind eine Art Übermenschen, die dementsprechend übermenschliche Kräfte und Fähigkeiten besitzen. Die medizinische Diagnose lautet: superbegabt. Ihre Mutter überwachte ständig ihr Wachstum und maß immer wieder Emmas Körpergröße.

Irgendwann hat sie einen Kanal auf YouTube eingerichtet, der den Titel trug: „Fun sized with Little Cricket, acting as a internet personality.“ Übersetzt: Spaßgröße mit Little Cricket, die als eine Internetpersönlichkeit auftritt. Im Jahr 2023 schrieb sich Emma als Studentin an der Godolkin University ein und wohnt zusammen mit Marie Moreau, mit der sie sich eng befreundet.

Die besonderen Kräfte von Emma Meyer (Little Cricket) aus The Boys / Gen V

Änderung ihrer Körpergröße: Emmas Hauptfähigkeit ist es, ihre Größe ändern zu können. So ist es ihr zum Beispiel möglich, auf die Größe einer Ameise zu schrumpfen oder auf die Größe eines Gebäudes zu wachsen. Damit Emma jedoch schrumpfen kann, muss sie den Inhalt ihres Magens erbrechen, wodurch sie allmählich schrumpft, bis sie die gewünschte Größe erreicht hat. Um wieder zu ihrer ursprünglichen Größe zurückzukehren, muss sie Nahrung zu sich nehmen. Um größer zu werden, muss Emma große Mengen an Nahrung zu sich nehmen.

Übermenschliche Kräfte: Emma besitzt übermenschliche Kräfte, die die Kräfte eines Durchschnittsmenschen übertreffen, was angesichts ihrer enormen Größe, vergleichbar mit der Höhe eines Hauses, besonders beeindruckend ist. Sie unterwirft mühelos sowohl normale Individuen als auch Übermenschen. Das zeigt sich anhand des Beispiels von Sam, den sie mit Leichtigkeit überwältigt. In einer Szene machte sie Sam bewegungsunfähig, indem sie ihn mit beiden Händen fest umklammerte. Es ist jedoch unklar, ob Sam seine Kraft absichtlich zurückhielt, um Emma nicht zu verletzen. Trotz ihrer geringen Größe, ähnlich der einer Maus, kann Emma mühelos in große Höhen springen und so durch das Ohr in den Kopf einer Person eindringen.

Übermenschliche Widerstandsfähigkeit: Emma verfügt über ein hohes Maß an Widerstandsfähigkeit. So hat sie Sprünge aus großen Höhen in ihrer kleinen Form problemlos überstanden.

Fähigkeiten: Social-Media-Influencerin: Emma besitzt und verwaltet einen YouTube-Kanal namens „Fun sized with Little Cricket“, auf dem sie Videos ihres jugendlichen Supe-Lebens sowie ihre „Kämpfe“ mit ihrem Haustier, Rennmaus David Caruso, veröffentlicht. Außerdem soll sie mindestens 1 Million Abonnenten haben, was den Eindruck erweckt, dass sie recht bekannt ist.

Beziehungen und Familie: Tiffany Meyer – Mutter, Herr Meyer – Vater. Verbündete: Marie Moreau – enge Freundin, Sam Riordan – Verehrer, Andre Anderson – Schwarm, Cate Dunlap – ehemalige Feindin. Feinde: Justine Garcia, Indira Shetty, Edison Cardosa.

Wissenswertes

Während der Produktion lautete Emmas Nachname ursprünglich „Shaw“, wurde aber irgendwann in „Meyer“ geändert. Dies könnte daran liegen, dass Queen Maeve bereits den Nachnamen hatte und Verwechslungen vorgebeugt werden sollte. Emma ist eine Parodie auf Cassie Lang/Stature von Marvel Comics. Beide Charaktere hatten die gleichen Kräfte und Eigenschaften.

Andre Anderson aus The Boys / Gen V: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Andre Anderson ist, neben Marie Moreau, die zweite Hauptfigur in der für Amazon Prime produzierten The-Boys-Spin-off-Serie Gen V. Er ist ein Junior an der Godolkin University School of Crimefighting und tritt gleich in der ersten Episode auf. Seine Superheldenfähigkeit besteht in der willentlichen Manipulation magnetischer Impulse. Er kann damit Metalle telekinetisch anziehen und abstoßen.

Über die Herkunft Andres ist nur bekannt, dass schon sein Vater, der einfach nur als Mr. Anderson und unter seinem Superheldennamen Polarity auftritt, an der „God U“ war. Schon kurz nach seiner Geburt, stimmten Mr. Anderson und Andres Mutter zu, ihrem Sohn Compound V, eine Art Droge, die Superheldenfähigkeiten verstärkt, zu injizieren. Andre gehört damit, genau wie die anderen Helden aus Gen V, zur ersten Generation von Supes, die die Bedeutung der geheimnisvollen Substanz für ihre Superheldenfähigkeiten von Anfang an kennen. Damit unterscheiden er und die anderen sich von den (Anti)helden der ersten Staffeln von The Boys.

Andre Andersons Rolle in Gen V

Andre tritt direkt in der ersten Episode von Gen V auf. Als Junior gehört er, als Marie Moreau ihn kennenlernt, zur Clique um Luke Riordan (Golden Boy), dessen Freundin Cate Dunlap und Jordan Li. Durch Einsatz seiner Magnetismus-Fähigkeit verletzt er bei einer Party eine Frau lebensgefährlich. Nur durch Maries beherztes Eingreifen kann diese gerettet werden. Später rettet Andre Marie vor Luke, der aus zu diesem Zeitpunkt unklaren Gründen Amok läuft und den renommierten God-U-Professor Richard Brinkerhoff und schließlich auch sich selbst umbringt.

Im weiteren Verlauf der ersten Staffel nimmt Andre zusammen mit Cate Dunlap Ermittlungen auf, um zu ergründen, was Luke Riordans Amoklauf ausgelöst hat. Die beiden finden heraus, dass Lukes Bruder Sam an einem Ort, der nur als „The Woods“ bezeichnet wird, gefangengehalten wird. Sie wagen einen Rettungsversuch, bei dem Andre beinahe von Sams Entführern aufgegriffen wird. Andre und Cate kommen einander während des Versuchs Sam zu retten näher. Schließlich gelingt es ihnen, Sam zu befreien. Es stellt sich heraus, dass Vaught International, das Unternehmen also, das auch hinter Compound V steht, Sam und andere Kinder gefangen gehalten hat bzw. noch hält und Experimente an ihnen durchführt. Als Sam nach seiner Befreiung versucht, den Psychologen Edison Cardosa zu töten, überwältigt Andre ihn.

Da Cate ihre Fähigkeiten nicht im Griff hat, werden Andre, Marie, Jordan und der frühere God-U-Schüler Dusty in Cates Erinnerungen gefangen. Dort stellt sich heraus, dass Cate und Andre schon früher, hinter Lukes Rücken, eine Affäre miteinander hatten.

Andres Anderson in The Boys und den Comicvorlagen

In den ersten vier Staffeln von The Boys spielt Andre Anderson noch keine Rolle. Ob er in künftigen Staffeln auftauchen wird, ist bislang noch nicht bekannt. Auch in den The-Boys-Comics von Garth Ennis und Darick Robertson kommt Andre Anderson nicht vor. Das gilt auch für den Band „We Gotta Go Now“, auf dem Gen V lose basiert.

Andre Anderson wird in Gen V vom 1996 geborenen Chance Perdomo verkörpert. Perdomo war zuvor zum Beispiel bereits in der Netflix-Adaption der Archie-Comic-Serie „The Chilling Adventures of Sabrina“ als Ambrose Spellman und in der After-Filmreihe nach den Büchern von Anna Todd zu sehen.

Max Fuchs aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

1. Staffel Babylon Berlin: Max Fuchs

Max Fuchs (Sebastian Urzendowsky) arbeitet offiziell für die deutsche Reichsbahn. Über seine familiären Verhältnisse ist nichts bekannt. Das ist bedauerlich, da sich der Schauspieler viel Mühe gibt, nur um anderen bekannteren Größen die Koffer zu tragen.

In der ersten Staffel ist er vornehmlich auf dem Bahnhof zu sehen. Hier hält er seine Augen offen, um seinem Vorgesetzten Edgar Kasabian (Mišel Matičević) über interessante Vorgänge zu informieren.

Um die Rolle von Max Fuchs zu verstehen, sollte man zwei Handlungsstränge kennen, die in der ersten Staffel beginnen und in der zweiten gefortsetzt werden.

Fuchs und die Gräfin

Eigentlich ist Svetlana (Severija Janušauskaitė) keine Gräfin, sondern die Tochter eines Chauffeurs, der seine Auftraggeber verriet. Diese wurden während der Revolution von den Sowjets umgebracht. Seine Arbeitgeber fügten über eine große Menge Gold, die sie mit einem Kesselwagen verbinden ließen. Svetlana sucht nun nach einer Möglichkeit, den Waggon nach Paris zu bringen. Dazu nutzte sie zwei Wege. Zum Einen nahm sie Verbindung zu Kardakov und seinen Trotzkisten in Berlin auf, die im Kontakt mit ihrer Zentrale in Istanbul standen. Ihnen versprach sie, das Gold nach Istanbul zu senden, um die Bewegung der Trotzkisten zu fördern.

Der zweite Verbündete war der reiche und ihn sie verliebte Industriemagnat Alfred Nyssen, der mit der Schwarzen Reichswehr (einer in Deutschland verbotenen Gruppe der Armee) kooperierte. Nyssen und die Schwarze Reichswehr waren bereit, einen Zug mit Vosgen (verbotenes Giftgas) von den Sowjets zu kaufen. Die Sowjets waren wiederum die Feinde der Trotzkisten, was für den weiteren Verlauf der Geschichte wichtig ist.

Auf dem Weg aus der Sowjetunion nach Deutschland überfielen die Trotzkisten den Zug. In aller Stille fügten sie den Waggon mit dem Gold in den bestehenden Vosgen-Zug ein. In Berlin tauschte Svetlana die Identifikationskarte der Kesselwagens aus. So wusste nur sie, welche Waggons Vosgen enthielten – und welche nicht. Außerdem notierte sie auf der Transportkarte Paris, und nicht Istanbul – wie mit Kardakov vereinbart.

Als der Heizer, ein Trotzkist, den aktuellen Bezugsort Paris las, floh er sofort zu seinem Vorgesetzten Kardakow. Svetlana wollte ihn erschießen, doch wurde sie von Max Fuchs und seinem Kollegen daran gehindert. Der betreffende Heizer sollte noch in Elisabeth Behnkes (Franzi Haberlandt) Wohnung einbrechen, von Gereon Rath (Volker Bruch) verfolgt und von den Sowjets umgebracht werden. Auch Oberkommissar Böhm (Godehard Giese) fand, dass der Tod dieses Mannes keine Ermittlung wert sein. Svetlana geht jedoch einen Schritt weiter. Sie unterrichtete die Sowjets über den Standort der Trotzkisten in Berlin. Hier werden die Anhänger von Karakov umgebracht. Nur er kann mehrfach entfliehen, bis er seiner ehemaligen Freundin in Paris am Ende der zweiten Staffel wieder begegnet.

Diese Situation hat Max Fuchs aufgeschreckt. Er beobachtet noch eine weitere Szene. Alfred Nyssen (Lars Eidinger) und sein Anwalt Dr. Wegener (Holger Handtke) streiten sich an den Gleisen, ohne von Max Kenntnis zu nehmen.

Parallel dazu informiert Kardakov, der seiner ehemaligen Freundin Svetlana nicht mehr traut, den Geschäftsmann Kasabian über das Gold, das sich in einem der Waggons befinden soll. Der Versuch, den richtigen Waggon zu finden, scheitert und führt zu einem Toten. Dieser atmet zuvor das Giftgas ein. Nun kommen die Ermittlung von August Benda (Matthias Brandt) in Gang, der es als Leiter der politischen Polizei auf die Nyssens und die Schwarze Reichswehr abgesehen hat.

2. Staffel Babylon Berlin: Max Fuchs

Kasabian ist aufgeschreckt. Neben diesen Informationen hat er weitere Einzelheiten von Max Fuchs erhalten, der ihn bei vielen passenden Gelegenheiten begleitet.

Um sich ein genaueres Bild zu machen, kommt er auf Fuchs Beobachtungen am Bahnhof zurück. Hier hatte auch Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) einige Ermittlungen angestellt, um so einen Einstieg als Assistentin in der Mordkommission zu bekommen.

Stefan und sein Tagebuch

Nachdem August Benda verschiedene Vermittlungen angestellt hatte, wurde ihm der Fall Nyssen praktisch von höherer Stelle entzogen. Der betreffende Zug fährt ohne weitere Untersuchungen e zurück nach Russland und die betreffenden Offizieren gehen straffrei aus.

Parallel kam August auf eine andere Idee. Sein junger Kriminalassistent Stefan verfügt über die Fähigkeit, wie man nur aus den Lippenbewegungen die gesprochene Sprache ablesen kann. Aus diesem Grund setzt ihn Benda auf Alfed Nyssen, Svetlana und die Schwarze Reichswehr an. Ein weiterer Sympathisant der Reichswehr ist Bruno Wolter (Peter Kurth). Bruno kennt die Fähigkeiten des jungen Mannes und beobachtet ihn bei seiner Observierung. Um sich alles zu merken, trägt Stefan die wichtigsten Inhalte, die er aus dem geheimen Gesprächen entnommen hat, in sein Buch ein. Dabei verwendet er eine spezielle Kurzschrift, die sonst nur noch von Charlotte beherrscht wird.

Zu den Informationen gehört der Vosgen-Zug, der Waggon mit dem Gold und die Haltestelle, an der die Schwarze Reichswehr die Bahn ausrauben will.

Stefan kann jedoch weder Benda noch Rath erreichen. Im Polizeirevier rät ihm deshalb ein Kollege, das Buch nach Dienstschluss direkt zu Kommissar Rath zu bringen. Auf dem Weg zu seinem Ziel wird Stefan von Wolter ermordet. Dieser bringt das Buch an sich und versteckt es in seiner Wohnung. Nachdem man Stefan gefunden hat, durchsucht Rath Wolters privaten Schreibtisch und findet die Aufzeichnungen. Nun übergibt er Charlotte die Daten, die die junge Frau schnellstes übersetzen soll.
Fuchs und Charlotte

Auf dem Weg zu ihrem Büro wird Charlotte wieder von Fuchs angesprochen. Doch nun entführt sie der Mann und bringt sie direkt zu Kasabian. Der Armenier hat wenig Humor. Als Charlotte sagt, sie wissen nichts von einem Goldzug, sperrt Edgar sie in den Kühlraum. Da Max mit dem Buch nichts anfangen kann, gibt er es Charlotte zurück. In der Kälte ihrer Zelle beginnt sie damit, den Inhalt zu lesen. Auf dieser Basis bekommt sie einen Eindruck von den Bedingungen. Als Fuchs sie wieder zu einem Gespräch mit Kasabian abholt, ist sie im Bilde. Charlotte erzählt Edgar und Max alles, was sie über den Goldzug und den Standort des Überfalls weiß. Beide glauben ihr und werden später – allerdings vergeblich – ihr Glück versuchen. Charlotte darf gehen und das Buch mitnehmen.

3. Staffel Babylon Berlin: Max Fuchs

Gleich am Anfang holt Fuchs einen seiner Chefs, Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld) vom Gefängnis ab, wo dieser einige Zeit als Insasse verbrachte.
Auch beim Treffen mit den kriminellen Ringvereinen ist Fuchs dabei und unterstützt seine Vorgesetzten mit seiner Präsenz.

Außerdem bringt er die Koffer vom Haus zum Wagen oder umgekehrt.
Im Wesentlichen ist er ein treuer Mitarbeiter, der auch gelegentlich kriminelle Aufträge ausführt.

4. Staffel Babylon Berlin: Max Fuchs

Max Fuchs neuer Dienstherr?

Der Anfang kommt ohne den ehemaligen Chef von Max Fuchs aus. Erst in einer Rückblende erfahren wir, warum Max sich jetzt auf einen neuen Vorgesetzten einstellen muss. Und es ist sicherlich die schlechtere Entscheidung, die er treffen kann.

Während der vorherigen Staffel entwickelte sich zwischen Esther Kasabian und Walter Weintraub, dem Partner ihres Mannes Edgar, ein Verhältnis. Aus diesem entstand eine Feindschaft zwischen den beiden Männern. Diese Konfrontation führte wiederum dazu, dass sich Walter und Edgar gegenseitig mithilfe ihrer Mitarbeiter umbringen wollten. Bei diesem Kräftemessen obsiegte scheinbar Walter. Edgar hingegen entkam mit schweren Brandwunden und konzentrierte sich auf seine Rache.
Und hier kommt Max Fuchs ins Spiel. Zum Schein ist er der unterwürfige Soldat Walters. Er übernimmt jeden Auftrag und hält gleichzeitig die Augen offen. In Wahrheit arbeitet er für Edgar, dem er bei der Ausführung seiner Rache hilft.

Zuerst wäre da der Boxsport. Walter hat einen Boxclub und setzt auf ein Wettsystem. Doch statt seinem Chef zu helfen, unterläuft Max in Rücksprache mit Edgar die Pläne Weintraubs. Dieser ahnt nicht, wer ihm da Schaden zufügt. Gleichzeitig lässt sich Fuchs von Kasabian für seine Dienste bezahlen. So hat der geheime Auftraggeber keinen Grund seinem ehemaligen loyalen Mitarbeiter wirklich zu vertrauen. Walter muss jedoch, wie von Edgar geplant, hohe finanzielle Verluste verkraften.

Ein anderes Mal bestellt Fuchs Walter in dessen Boxclub. Hier sitzt einer seiner Konkurrenten, den man aber umgebracht hat. Kaum sieht Weintraub dieses Opfer – den Konkurrenten Roten Hugo – , steht schon die Polizei vor der Tür. Nur durch einen Trick entgeht er einer Festnahme.

Viel wichtiger ist das Treffen mit der Eisen-Else, die ebenfalls kriminelle Geschäfte betreibt. Fuchs erzählt ihr, dass Walter sie umbringen wolle, genauso wie den Roten Hugo. Die Eisen-Else will daraufhin Walter zuvorkommen und platziert in dessen Auto eine Bombe. Der Sprengsatz tötet jedoch den Chauffeur und versetzt Walter in Angst.

Fuchs Aufgabe beim Treffen in der Roten Burg

Letztlich möchte Edgar alle ehemaligen Konkurrenten mit einem Schlag ausschalten. Diese Aufgabe sollen zwei Leute erledigen oder ihm zumindest helfen. Gereon Rath und Max Fuchs.

Er trifft sich zuerst mit Gereon Rath und bietet ihm ein Geschäft an. Gereon Rath überzeugt seine Vorgesetzten und alle Chefs der kriminellen Ringvereine, sich bei einem internen Treffen in der Roten Burg einzufinden. Hier sollen sie Frieden schließen. Gereons Vorgesetzte gehen darauf ein, ziehen sich aber jeweils in ein verlängertes Wochenende zurück. Und Gereon hat Erfolg. Alle Bosse der Ringvereine treffen sich an einem Sonntag in den Räumen der Mordkommission. Ihre Waffen müssen sie jedoch im Vorraum bei Gereon abgeben. Zuvor hatte jedoch Oberkommissar – auch im Sold von Edgar – einen Koffer mit einer Maschinenpistole in einem Nebenraum platziert. Außerdem trafen die treuen Männer des Armeniers Vorbereitungen, sodass keiner der eingeladenen Mitglieder der Ringvereine lebend entkommen konnte.

Nachdem sich alle gesetzt hatten, schloss Max Fuchs unter dem Vorwand einer zusätzlichen Kontrolle die Türen zum Flur ab. Hier lagen die Waffen, ohne die sich die Gäste nicht wehren konnten.

Als dann die Gespräche begannen, kam Edgar aus dem Dunkeln und eröffnete das Feuer auf die Anwesenden. Nur der Eisen-Else schneidet er die Kehle durch.

Nun müsste Fuchs für seine Loyalität belohnt werden? Doch für Edgar hat Fuchs einfach zu viel gesehen, was er eventuell später für sich selbst nutzbringend verwerten könnte. Der arme Max Fuchs hat seine Schuldigkeit getan und wird vom Armenier mit einer Salve aus der Maschinenpistole ins Jenseits befördert. Noch einen Augenblick vor den tödlichen Schüssen lächelt er seinen Edgar an. Hofft er auf eine Belohnung und den Aufstieg in der Organisation? Doch dann wird ihm unmissverständlich klar, dass er nicht mehr Teil der Planung ist. Er stirbt – wie die anderen – im Kugelhagel.

Max Fuchs ist eine tragische Figur. Er wird von den Zuschauern bis zur vierten Staffel nur am Rande wahrgenommen. Sein Ende ist dafür sehr eindringlich. Es macht klar, wie skrupellos Edgar ist und nimmt dem Zuschauer eigentlich jede Möglichkeit, in Edgars Verhalten einen positiven Funken zu sehen. Der Armenier ist, was er immer wahr – ein brutaler Gangster und Killer, der mit allen – auch treuen Untergebenen – extrem kaltblütig verfährt.

Die Szene, in der Edgar mit einem leichten Lächeln Fuchs ansieht, um ihn dann brutal zu erschießen, bleibt in Erinnerung. Eigentlich kann dem Zuschauer Fuchs leidtun, wäre er nicht selbst so aggressiv gewesen.

Dr. Voss aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Wem steht das Recht zu, andere zu richten?

In einigen Fällen werden Personen von Gerichten verurteilt, deren Strafmaß als zu niedrig eingestuft wird. Gleichzeitig gibt es Menschen, die viele Straftaten gleich mit dem Tod bestrafen wollen. Diesen sind die Menschen als auch deren Beweggründe egal.

Hier setzt die Weiße Hand und die Geschichte von Dr. Ferdinand Voss (Joachim Meyerhoff) an. Als Richter ist er dafür bekannt, seine Urteile in weniger als drei Minuten zu fällen. Seine Studenten verehren ihn dafür, da sie sich – genauso wie ihr Vorbild – nicht für die Bedürfnisse von Menschen interessieren, die im Leben kaum eine Chance bekommen und aus der Not heraus handeln. Und um die Not im Berlin des Jahres 1929/1930 nach dem Börsencrash geht es auch.

Wie handelt Herr Dr. Ferdinand Voss?

Dr. Voss ist die Judikative einer Gruppe von Leuten, die sich zur Weißen Hand zusammenschlossen. Zu ihnen zählen Juristen, Offiziere und wohlhabende Bürger. Sie alle wollen die Straßen von den armen und mittellosen Menschen befreien, die kriminelle Wege zum Überleben nutzen.
Wer in den Bann von Dr. Voss gerät, wird entführt und auf das Anwesen Schönborn gebracht. Hier bleibt er in seiner Zelle, bis die Mitglieder der Weißen Hand in einem Konferenzraum zusammenkommen. Dr. Voss stellt sich dann auf die Kanzel, verliest die Anklage und kurz darauf das Todesurteil.

Die Absurdität seines Handels ist ihm nicht bewusst. Er hat mit seinen Freunden und Glaubensgenossen eine Lebensphilosophie entwickelt, die nach einem einfachen Kodex verwirklicht wird:
„Auf Chaos folgt Ordnung, auf Barbarei folgt Recht und auf Schwäche folgt Starke!“

Voran scheitert Dr. Voss?

Dr. Voss und seine Organisation funktionierten, solange es bei der Gerichtsmedizin keine Schwachstellen gibt. Allerdings ermittelten Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) und Dr. Litten in Fällen von Polizeigewalt. Hierbei stellt sich heraus, dass es Unstimmigkeiten gab, die immer mit Dr. Voss in Verbindung gebracht werden konnten.

Anstoß gaben die Diebstähle ihrer Schwester Toni sowie die Ermordung deren Freundes durch einen Polizisten des 14. Abschnitts. Leider beobachtete sie den Vorgang. Daraufhin sollte Tony Ritter als Zeugin ausgeschaltet werden. Im letzten Augenblick gelingt es jedoch Moritz Rath (Ivo Pietzcker) den aggressiven und kriminellen Polizeibeamten (Thomas Naumann) zu erstechen, bevor er Tony umbringen kann. Er nimmt zwar die Tötung auf sich, besteht aber auf Notwehr. Als Neffe von Gereon (Volker Bruch) wird ihm geglaubt. Tony ist aber noch auf der Flucht und wird unter falschen Namen von Dr. Voss in die Anstalt Schönborn eingewiesen.

Gegen die Männer es Reviers ermitteln nun Kriminalrat Gennat (Udo Samel) und Gereon. Sie kommen einer Vielzahl von merkwürdigen Unfällen oder tödlich verlaufenden Festnahmen auf die Spur. Im Geheimen werden die Beamten von Charlotte unterstützt, die auf eigene Faust Ermittlungen anstellt und sich auf Rechtsanwalt Litten verlassen kann. Von ihm bekommt sie wertvolle Tipps zu Dr. Voss eigenartigem Verhalten.

Als Dr. Voss Dr. Schwarz (Anton Rattinger), den Leiter der Gerichtsmedizin, als labilen und unberechenbaren Kandidaten einstuft und entführen lässt, hat er nicht mit Charlotte Ritter und ihrer Schwester Toni (Irene Böhm) gerechnet. Auch die Ermordung des Medizinstudenten, der mit den Geschwistern Ritters befreundet war, verstärkt die Ermittler in ihrem Vorhaben, Dr. Voss verstärkt in die Untersuchungen einzubeziehen.

Als Charlotte die Gerichtsmedizin besucht, wird sie Zeugin, wie Dr. Schwarz entführt wird. Sie hängt sich an den Wagen und gelangt zum Schloss Schönborn. Hier trifft sie auf ihre Schwester Tony (Irene Böhm). Beide müssen zuerst mit einigen Bewachern kämpfen. Doch dann sieht Charlotte den Versammlungssaal der Weißen Hand. Sie beauftragt eine weitere Insassin damit, Gereon Rath und seine Männer per Telefon zu rufen. Selbst betritt sie den Saal, nimmt sich die beiden Pistolen und hält Dr. Voss und seine Leute in Schach. Als Voss von einer Kugel getroffen wird, liegt er jammernd in der Ecke, wie ein kleines Kind. Kurz darauf erscheinen Gereon und seine Leute. Sie nehmen Dr. Voss und alle Verdächtigen in Gewahrsam.
Leider finden die verantwortlichen Beamten über 150 Leichen. Sie stammen von Menschen, die von der Weißen Hand ermordet worden sind.

Was hat die Jugendbesserungsanstalt Schönborn mit Dr. Voss zu tun?
Seine Urteile betreffen oft Jugendliche, die keine Zuhause mehr haben und deshalb in Banden nach Möglichkeiten zum Überleben suchen. Wer von dieser Gruppe von der Polizei aufgegriffen wird, ist noch nicht strafmündig genug, um ins Zuchthaus zu kommen.

Stattdessen werden die Betreffenden in die Jugendbesserungsanstalt Schönborn eingewiesen. Die Leitung obliegt hier Frau Voss (Wiebke Lust) seiner Frau und Vollstreckerin. Ob das Paar selbst Kinder hat, ist nicht bekannt. Es fehlen auch weitere Beweggründe, die als Erklärungsansatz für die menschenverachtende Praxis dienen könnten. Haben die beiden eventuell ein Kind oder einen anderen Menschen verloren, der von einem als problematisch eingestuften Zeitgenossen schwer verletzt oder umgebracht wurde?

Wie stufen die eingewiesenen Kinder und Jugendlichen ihre jeweilige Situation in Schönborn ein?

Es ist den Eingewiesenen jedoch bekannt, dass sie sich unauffällig verhalten müssen. Dazu kommen einige Menschen, die geflohen waren, aber niemals wieder aufgetaucht sind. Hierfür spricht der von der Gerichtsmedizin untersuchte Friedhof hinter dem Haus. Die dortigen Gräber, in denen neben Erwachsenen auch Kinder und Jugendliche liegen, wurden in beängstigender zeitlicher Nähe zu einander angelegt. Es ist niemanden im Umkreis aufgefallen, wie hier mit Menschen umgegangen worden ist. Immerhin gab es auch Lieferanten und Dienstpersonal.

Wer nach der Einstellung von Ehepaar Voss aus dem Heim floh, der hatte alle Chancen auf ein Leben in der Gesellschaft verwirkt.

An dieser Stelle kommen Ansätze der NS-Zeit durch. Auch hier zählt nur die Angepasstheit an die Ziele, die die NSDAP vorgab. Wer abwich und sich nicht sinnvoll erziehen ließ, war für die Gesellschaft überflüssig und als Mensch nicht zu gebrauchen. Viele Menschen ohne feste Arbeit oder Bleibe wurden von den Nazis inhaftiert und teilweise umgebracht.

Wo unterscheiden sich Dr. Voss und Edgar Kasabien?

Es lässt sich aber auch ein anderer Vergleich ziehen. Voss und Kasabien bringen jeden um, der ihren Vorstellungen einer auf sie selbst bezogenen Welt im Weg steht.

Während Voss sich an der Vollkommenheit der Gesellschaft orientiert, ist Kasabien im eigentlichen Sinn ein Gangster. Oft ist man versucht ihm – im Gegensatz zu dem starr agierenden Dr. Voss – einen Funken Sympathie entgegen zu bringen. Doch sein Verhalten gegen über Charlotte und die Hinrichtung seines Getreuen Fuchs stehen im Grunde für einen kaltblütigen und egoistischen Gewaltmenschen. Sein Lächeln ist eine Fassade. Hier ist Dr. Voss ehrlicher. Er versucht nicht erst positive Punkte bei Menschen zu sammeln, von denen er weiß, dass sie seinem Menschenbild ablehnend gegenüberstehen.

Da Voss ein Doktor der Rechtswissenschaft ist, gesteht man ihm eine hohe Intelligenz und gesellschaftliche Stellung zu. Mit dieser versucht er Berlin nach seiner Vorstellung zu formen. Aus einem Gespräch zwischen Gereon und Charlotte geht außerdem hervor, dass es gegen Glaubensgenossen von Dr. Voss innerhalb Deutschlands zahlreiche Hausdurchsuchungen und Verhaftungen gab.

Oskar Kulanin aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

Wer ist Oskar Kulanin?

Er hat seinen großen Auftritt in der vierten Staffel und wird von Lenn Kudrjawizki gespielt. Er ist der Lebenspartner von Malu Seegers (Saskia Rosendahl), der Tochter des Generalmajors (Ernst Stötzner). Als Kommunist und Leiter einer Zelle ist er zugleich der Vorgesetzte seiner Geliebten als auch von Dr. Völcker (Jördis Triebel). Zur Zeit der Silvesterfeier bei den Nyssens, zu der auch Malu eingeladen ist, verweilt Oskar noch in New York. So kann seine Freundin die Beziehung zu Oberst Günter Wendt (Benno Fürmann) pflegen. Wendt als auch ihr Vater dienen der jungen Frau aber auch als Quelle von geheimen Informationen, die die Schwarze Reichswehr betreffen. Sie selbst ist ebenfalls Kommunisten.

Wenige Tage später kommt Kulanin mit dem Luftschiff Graf Zeppelin nach Berlin. Auf der Fahrt unterhält er sich mit Abe Gold (Ivan Ivanir), der ihn nach seinem Beruf fragt. Nun, er sei Spion, wie jeder Russe, der in Deutschland lebt und in der späteren Sowjetunion geboren sei. Außerdem wolle er eine Spionin aus den Händen der Deutschen befreien. Der Amerikaner, der selbst zwielichtige Geschäfte und Ziele verfolgt, lacht. Aber glaubt er seinem Gesprächspartner?

Als Oskar am Luftschiffhafen seine Papiere vorzeigt, handelt es sich um russische. Hier wird er auch von Malu Seegers herzlich empfangen. Er sagt zu ihr, nachdem sie mehr Zeit für einander haben, dass er sie von dem Faschisten Wendt befreien würde. Oskar möchte noch wissen, ob sie Malu mit dem Oberst oft treffen würde. Sie bejahrt diese Frage. Allerdings verheimlicht sie ihrem Freund und Vorgesetzten, mit welcher sexuellen Intensität sie ihren Kontakt zum Wendt aufrecht erhält.
Welche Aufgaben hat Kulanin?

Oskar Kulanin: Die Befreiung von Dr. Völcker und deren Ziele

In einem Waldgebiet gehen inhaftierte Frauen ihrer Arbeit nach. Zu ihnen gehört auch Dr. Völcker (Jördis Triebel). Sie war praktische Ärztin in Kreuzberg und kümmerte sich vornehmlich um die ärmere Bevölkerung. Inhaftiert wurde Dr. Völcker, weil sie als Kommunisten aufgefallen war und Kommissar Gereon Rath mit ihren Leuten zusammenschlug.

Ihr Hass gilt jedoch dem Leiter der politischen Polizei Günter Wendt. Mit ihm hatte sie in verschiedenen Situationen zu tun. Vor allem die Gemeinheiten gegen Greta Overbeck (Leonie Benesch) spielen eine wesentliche Rolle, weshalb sie den Mann umbringen möchte.

Wendt ist Mitglied der Schwarzen Reichswehr und hat zahlreiche wirtschaftliche sowie politische Kontakte. So kam er oft mit August Benda (Matthias Brandt), dem Leiter der politischen Polizei, in Konflikt. Um seine Ziele optimal zu erreichen muss Wendt die Position von Benda bekommen.
Zu diesem Zweck heuerte er – ohne Wissen der SA-Führung – zwei SA-Männer an, die sich mehrfach als Kommunisten ausgaben. Sie täuschten aber auch Frau Dr. Völcker. Ihr zentrales Ziel war jedoch das Hausmädchen der Bendas, Greta. Leider verliebte diese sich in einen der beiden Betrüger. Vor einer Versammlung wurde dann Gretas „Geliebter“ scheinbar von den Männern Bendas erschossen. Vor Schmerz und Kummer ließ sich das junge Hausmädchen zu einem Bombenanschlag auf August Benda anstiften. Als sie auf dem Bahnhof den totgeglaubten Freund in einer SA-Uniform sieht, ist ihr der Fehler bewusst. Sie kann den Anschlag, der Benda und seine Tochter tötet, nicht mehr verhindern.

Während der dritten Staffel lernen sich die beiden Frauen näher kennen. Zwar bezeichnet Greta anfangs die Nazis als Anstifter, doch ändert sie plötzlich diese Aussage ab. Vielmehr ginge alles auf die Kommunisten zurück. Grund war die Drohung Wendts, dem Kind von Greta etwas anzutun. Als die Ärztin diese Information erhält, empfindet sie Mitleid mit der jungen Frau. Gretas Todesurteil wird jedoch auf Betreiben von Wendt schnellstens vollstreckt.

Oskar Kulanin kann Dr. Völcker aus dem Gefängnis befreien und sie in eine Waldhütte bringen.

Hier möchte sie ein Gewehr von ihm bekommen, mit dem sie den Erzfeind Wendt töten kann. Diese Waffe wird sie jedoch nicht bekommen. Nachdem Oskar einige Tage später mit Dr. Völcker mit Malu bekannt gemacht hat, zieht er sich für wichtigere Aufträge zurück.

Der Anschlag auf Wendt mithilfe von Malu Seegers misslingt, weil die junge Frau die Kugel für den Oberst abfängt. Im Krankenhaus zwingt Günter seine ehemalige Geliebte dazu, ihm alle Mitverschwörer – so auch Oskar Kulanin – zu nennen.

Ist Kulanin als Spion für die USA?

Es gibt für Kulanin noch einen wichtigeren Grund, weshalb er nach Deutschland gekommen ist. Malu Seegers hatte in der dritten Staffel wichtige Dokumente der Reichswehr aus dem Safe ihres Vaters entwendet und fotografiert. Das Material ging jedoch auf Umwegen an Wendt, der es dann vor ihren Augen verbrannt.

Zusammen mit Elisabeth Behnke, Anwalt Litten und Malu Seegers fassten die drei einen neuen Plan. Dieser führte dazu, dass das Malu Seegers den Originalvertrag der Reichswehr in Händen hielt. Der Bote, der nun eine Abschrift des geheimen Schreibens bei der Reichswehr ablieferte, hieß Anselm Gregory und war gleichzeitig der Kurschatten von Elisabeth. Ein Schreibfehler im Duplikat – mit Originalstempel -, das Gregory an die Reichswehr aushändigte, machte den Verantwortlichen eines klar. Das Original war gestohlen worden.

Der Inhalt des Dokuments bezog sich auf eine neue Waffengattung Interkontinentalraketen, die die Reichswehr einführen wollte.
Während der Silvesterfeier am Anfang der vierten Staffel war auch der militärische Attaché der U.S.A. vor Ort. Er sah, wie Alfred Nyssen eine neuartige Rakete abschloss, mit der er als einer der ersten zum Mond fliegen wollte. Das Geschoß ließ sich aber auch gegen militärische Ziele in den Vereinigten Staaten nutzen.

Kurz nachdem die Freunde das Dokument der Reichswehr von Anselm Gregory erbeutet haben, beginnt Malu mit der Anfertigung von Fotografien. Da kommt Oskar Kulanin, wie ein guter Freund in Littens Kanzlei, in der beide nun alleine sind. Oscar möchte das Original, da in der Zentrale Fotografien von Dokumenten nicht akzeptiert werden. Es kommt zum Kampf der beiden, wobei Kulanin die Fotos zerstört und das Dokument mitnimmt.

Mittlerweile kam es zum Anschlag von Dr. Völcker auf Günter Wendt. Malu, die sich dazwischen warf, liegt ihm Krankenhaus. Nur Wendt glaubt ihr nicht. Wenn sie nicht als Spionin bestraft werden möchte, soll sie ihre Mittelsmänner nennen. Zu ihnen gehört Oskar Kulanin, der derzeit über die brisanten Dokumente aus der Tasche von Anselm Gregory verfügt und das Land verlassen will.

Wendt lässt alle Straßen und Luftwege sperren. Seine Leute können dann Oskar am Luftschiffhafen stoppen. Allerdings darf er kann den Spion nicht festhalten oder seine Tasche nach den Papieren untersuchen. Kulanin entpuppt sich als amerikanischer Diplomat. Zur Bestätigung ist auch der amerikanische Militärattaché vor Ort, der Zeuge von Alfred Nyssens Silvestervorführung mit der Rakete war.

Oskar Kulanin besteigt das Luftschiff mit den Dokumenten. Doch auch Malu Seegers ist dabei. Sie konnte nach dem Attentat und dem Gespräch mit Wendt aus dem Krankenhaus fliehen. Nun ist sie – als Bordmitarbeiter getarnt – mit auf großer Fahrt. Als Oskar in der Bar einen Drink nimmt, bricht sie in seine Kabine ein und entwendet die Papiere. Diese befestigt Malu an einem kleinen Fallschirm, den sie innerhalb eines Planquadrats abwirft. Hier nimmt Dr. Völcker die Sendung in Empfang und reicht die Dokumente an die kommunistische Partei weiter.

Malu meint während der Staffel, dass sie Oskar nach der Rückkehr aus New York ganz anders erlebt habe. Vermutlich wurde er vom F.B.I. enttarnt und könnte die Seiten gewechselt haben.

Zum Schluss meint Mr. Gold noch zu ihm: „Glauben Sie nie die Lügen, die sie selbst erzählen!“

Dr. Wegener aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

1. Staffel Babylon Berlin: Dr. Wegener

Was ist ein Unternehmen ohne seinen Anwalt? Und ist es nicht besser, wenn dieser Justiziar ein dunkles Geheimnis mit der Unternehmerin teilt? Hier liegt das Problem, dass Dr. Wegener (Holger Handke) mit den Nyssens hat. Die Auflösung erfolgt jedoch erst in der vierten Staffel.

In der ersten Staffel ist Dr. Wegener stets entweder mit Alfred Nyssen (Lars Eidinger), dem Sohn der Eigentümerin, oder Anne Marie Nyssen (Anne-Marie Fliegel), der Herrin des Unternehmens, zusammen.

Das erste derzeitige Problem, mit dem sich Dr. Wegener beschäftigen muss, besteht in einem Zug mit Kesselwagen. Diese stammen aus der Sowjetunion und wurden auf Wunsch von Alfred Nyssen nach Berlin geschickt. Alfred selbst hat die Unterschrift gegeben. Allerdings ist der Inhalt nicht für sein Unternehmen bestimmt, sondern für die Schwarze Reichswehr. Diese will gegen die Versailler Verträge Deutschland aufrüsten. Die Ladung besteht aus einem völkerrechtlich verbotenen Giftgas Vosgen.

Nun versucht Dr. Wegener für seine Chef zu verhandeln, der sichtlich mit dem Problem überfordert ist. Eine weitere Figur in dieser Tragödie ist Alfreds Geliebte Svetlana (Severija Janušauskaitė), die allerdings ein ganz anderes Ziel verfolgt hat. Sie brachte Alfred, die Schwarze Reichswehr und die Sowjets an einen Tisch, damit dieser Zug überhaupt fahren konnte.

Gleichzeitig ließ sie auf einem Abschnitt der Strecke einen aus „geheimen Gold“ bestehenden Waggon an den Vosgen-Zug koppeln. Den Goldwaggon hatte ihr Vater selbst von seinem Arbeitgeber gestohlen. Ihr Vater verriet zudem seine Vorgesetzten während der Revolution an Lenin.

Der Waggon sollte später über Berlin nach Istanbul, wo der Führer der Trotzkisten sitzt. Dieser bekämpft Stalin mit allen Mitteln. Die junge Frau will das Gold jedoch in Paris haben, um ein neues Leben zu beginnen.
Für die Transport bediente sich Svetlana auch der Berliner Zelle der Trotzkisten. Sie waren es, die den Waggon auf freier Strecke an den Zug mit Vosgen koppelten. Um sich dieser Verbündeten zu entledigen, verrät sie die Berliner Zelle an die Sowjets. Diese schicken ein Killerkommando.

Benda, der Leiter der politischen Polizei, kann mit Hilfe des Polizeipräsidenten Zörgiebel die Staatsanwaltschaft überzeugen. Alfred Nyssen wird verhaftet. Nun setzt Dr. Wegener alle juristischen Hebel in Bewegung, um seinen Chef zu befreien. Letztlich sind seine Bemühungen sehr erfolgreich, da sich außerdem Wendt (Benno Fürmann) und Reichspräsident Hindenburg (Günter Lamprecht) einschalten. Alfred selbst behauptet, man habe ihn getäuscht und er wollte niemals Vosgen geliefert bekommen. Gleichzeitig kann Wegener ihn nicht daran hindern, sich gegenüber Benda demokratiefeindlich zu äußern.

Letztlich wird der Zug mit dem Vosgen ohne weitere Prüfung und Aufsehen in die Sowjetunion zurückgeschickt. Der Waggon mit dem Gold jedoch entschwindet in der zweiten Staffel mit Svetlana nach Paris.

2. Staffel Babylon Berlin: Dr. Wegener

Während Alfred sich langsam auf den Auszug aus dem Gefängnis vorbereitet, konzentriert sich Dr. Wegener auf die Wünsch von Anne-Marie Nyssen, der Eigentümerin.

Am Tag der Entlassung aus dem Gefängnis konfrontiert Dr. Wegener Alfred mit einer Nachricht. Seine Mutter, die die Mehrheit der Anteile hält und das Unternehmen leitet, hat die Konzernkonferenz vorgezogen.

Hier spricht zuerst Dr. Wegener, der die Anwesenden auf die Ansprache der Inhaberin vorbereitet.

Anne-Marie setzt ihren Sohn Alfred als Geschäftsführer ab und konzentriert ihn auf die gegründete Nyssen-Stiftung. Alfred ist verletzt und verlässt den Raum.

Nun plant er mit Dr. Wegener einen anderen, aber größeren Coup. Andere Ziele sind dem späteren Erben der Nyssen-Werke genauso wichtig. Hierzu zählen Helga Rath, Svetlana und die Schwarze Reichswehr.

3. Staffel Babylon Berlin: Dr. Wegener

Wie sicher ist die Börse?

Viele Menschen glauben an einen anhaltenden Aufschwung. Deshalb nutzen sie die Chance, die ihnen die Banken bieten. Sie nehmen Kredit auf, die sie durch ihr Einkommen und Vermögen nicht absichern können. Ihre späteren Profite sollen den Wohlstand bringen und gleichzeitig für eine schuldenfreie Zukunft sorgen.

Nur Alfred Nyssen, der genug Zeit hat, glaubt nicht an dieses Märchen. Er will mit Dr. Wegener auf den Zusammenbruch des Systems wetten. Hat er recht, dann wird er und die sich ihm anschließenden Männer reicher, als sie es sich jemals erträumen ließen.

Dr. Wegener besorgt sich auf Wunsch von Alfred illegal die Listen der Kleinanleger. Diese sucht er auf. Dabei gibt er sich als Mitarbeiter des Kreditinstituts aus, der eine Umfrage durchführen soll. Das Ergebnis spiegelt die Einstellung seines Vorgesetzten wider. Die fehlende Kapitaldecke und die niedrigen Einkommen der Anleger können auf Dauer nicht mit der Flexibilität des Kapitalmarktes mithalten. Eine Strategie, bei der er mit Aktien handelt, die er noch nicht besitzt, wird das System knacken. Alfred wettet auf den Untergang den Börsen-Crash.

Seinem Justiziar Wegener gefällt diese Idee eigentlich nicht. Er fühlt sich von diesem Mann angewidert, der als Alfred Nyssen sein Vorrecht nur seiner Herkunft verdankt. Wegener hat jedoch noch Trümpfe im Ärmel, die Alfred noch kennen lernen wird.

Zusammen mit Dr. Wegener trifft Alfred sich mit potenziellen Interessenten. Einige lehnen ab, andere überlegen es sich. Doch da greift der Jurist zu einer kriminellen List. Als er Anne-Marie Nyssen verschiedene Dokumente zur Unterschrift reicht, lässt er unter einem brisanten Papier viel Platz.

Diesen Raum füllt Dr. Wegener später mit einem Text aus. Dieser enthält eine – nicht von Anne-Marie Nyssen bestätigte – Vollmacht, die jedoch von einem Fremden automatisch mit der Unterschrift am Ende des Blattes in Verbindung gebracht wird. Somit hat sie ihrem Sohn eine Vollmacht erteilt, die Alfred nutzt, um Bankiers in sein Konsortium zu locken.

Am Tag des Börsen-Crashs steht Dr. Wegener zusammen mit Alfred und Helga Rath (Hannah Herzsprung) am Innenfenster der Börse. Sie sind die Gewinner, während viele alles verloren haben.

4. Staffel Babylon Berlin: Dr. Wegener

Der Blaue Rothschild

Die Nyssens laden zur Silvesterfeier. Dort trägt die neue Frau des Hauses, Helga Rath, den Diamanten Blauer Rothschild. Alfreds Mutter war dagegen. Sie kannte die Wahrheit um den Edelstein und wusste, warum er niemals öffentlich gezeigt werden sollte.

Während der Feier sieht auch Herr Grün, der Juwelier der Nyssens, den Stein. Er weiß, wem er gehört und ruft zugleich seinen Verwandten Abe Gold (Mark Ivanair) an. Dr. Wegener wird Zeuge des Gesprächs. Gleichzeitig hat er auch die Unterhaltung zwischen Alfred und seiner Mutter mitbekommen.
Der Jurist entschließt sich dazu, sofort zu handeln. Sobald Helga Nyssen, ehemals Rath, den Stein in den Safe gelegt hat, nimmt Dr. Wegener den Diamanten an sich. Er verwahrt ihn in seinem Zimmer auf, das er im Haus der Nyssens bewohnt. Diese Räume erinnern eher an ein Dienstbotenquartier. Mehr scheint ihnen Dr. Wegener nicht wert zu sein. Oder hängt es mit der Vergangenheit des Blauen Rothschild zusammen?

Wie konnten die Nyssens ihr Unternehmen retten?

Dr. Wegener, Anne-Marie Nyssen und der Stein sind mit einer unglaublichen Wahrheit verbunden. Während des Ersten Weltkrieges waren Herr Nyssen sen., seine Frau Anne-Marie und Wegener in Odessa. Hier trafen sie Herrn Goldstein, der einen Diamanten – den Blauen Rothstein – nach Berlin bringen wollte. Leider konnte er den Stein nicht ohne Kontrolle an Bord befördern. Herr Nyssen entgegen verfügte über einen Diplomatenstatus. Also nahm er den Edelstein für Herrn Gold mit.

Es gab jedoch noch einen Schwachpunkt. Anne-Marie Nyssen hatte in den letzten Jahren die Geschicke des Unternehmens gelenkt. Ihr Mann verstand sich stattdessen im Ausgeben von Geld. Und dann wollten die Banken keine Kredite mehr für das fast insolvente Unternehmen zeichnen.

Anne-Marie kam auf eine Idee. Während sie das Schiff zwischenzeitlich mit dem Diamanten verließ, platzierte der spätere Dr. Wegener eine Bombe. Diese rissen alle an Bord – einschließlich ihres Mannes und Herrn Goldstein – in den Tod. Später erzählte sie Herrn Gold eine Lüge. In der war das Schiff von den Engländern versenkt worden. Der jetzige Stein sei eine Nachbildung, da das Original im Meer vor Odessa versank.

Auf der Grundlage des wertvollen Edelsteins waren zahlreiche Geldgeber bereit, den Nyssens einen neuen Aufschwung zu gönnen.

Anne-Maries Vermächtnis an ihren Sohn Alfred

Zwischenzeitlich ist der Sohn von Herrn Goldstein, Abe Gold, ein amerikanischer Gangster in Berlin angekommen. Er will den Stein von Alfred haben, der ihn jedoch nicht mehr finden kann. Auch seine Mutter und seine Frau haben keine Ahnung. Abe entführt daraufhin Anne-Marie und Helga Nyssen. Zwar kann Helga entkommen, Anne-Marie bleibt jedoch verschollen. Ob sie tot ist oder sich von dem sinkenden Kahn befreien konnte, wie Helga, ist ungewiss.

Vor ihrem Tod oder Verschwinden hatte Anne-Marie Nyssen ihrem Dr. Wegener noch einen Auftrag gegeben. Im Fall ihres Ablebens muss auf jeden Fall ihr Körper von einem Arzt untersucht werden. Dieser hat dann über den Totenschein und die Leichenbeschau zu attestieren, dass Frau Nyssen eines natürlichen Todes starb. Ohne diese Leichenschau darf ihr Sohn Alfred erst nach zehn Jahren das Erben antreten.

Doch Alfred wird aggressiv. Er sucht nach Möglichkeiten, wie er dieser Regelung ausweichen kann.

Das empört Dr. Wegener. So nimmt er über Herrn Grün Kontakt zu Abe Gold auf. Mehrere Versuche, den Edelstein zu übergeben, scheitern. Doch dann kann Dr. Wegener den Blauen Rothschild an Abe Gold zurückgeben. Gleichzeitig erfährt der Amerikaner vom Justiziar der Nyssen-Gruppe die gesamte Wahrheit.

Während sich Abe und Herr Grün noch kurz über den Blauen Rothschild unterhalten, verlässt Dr. Wegener das Hotel. Noch verdächtigt ihn niemand.

Wilhelm Böhm aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

1. Staffel Babylon Berlin: Wilhelm Böhm

Wer ist Oberkommissar Böhm?

Oberkommissar Böhm wird von Godehard Giese dargestellt. Er trägt stets einwandfreie Anzüge. Leider ist er gegenüber Frauen bei der Polizei sowie Russen mit Vorurteilen belastet. Als er sieht, wie Charlotte (Liv Lisa Fries) sich bei einer Untersuchung – noch als Stenotypistin – einblenden will, sagte er nur scharf, dass sie den Raum verlassen möge.

Bezüglich des toten Russen, den Gereon Rath (Volker Bruch) als Komplizen des Trotzkisten Kardakov identifiziert, meint er nur, dass man sowieso nicht wisse, wer da wen umgebracht hätte. Eine Ermittlung lehnt er deshalb ab.

Der Russe auf dem Seziertisch von Dr. Schwarz (Anton Rattinger) ist der gleiche Mann, der Raths Vermieterin Elisabeth Behnke in ihrer Wohnung überfallen hat und dann vom sowjetischen Geheimdienst umgebracht wurde. Auf Anordnung von Kriminalrat Gennat (Udo Samel) muss Böhm jedoch tätig werden. Die Ermittlungen und die späteren Verurteilungen der Täter bleiben aus, weil August Benda (Matthias Brandt), Leiter der politischen Polizei, einen Deal mit dem sowjetischen Attaché abschließt. Mit dessen Hilfe gelangt Benda in den Besitz von brisanten Dokumenten, die die illegale Zusammenarbeit zwischen der Reichswehr und den Russen belegen.

2. Staffel Babylon Berlin: Wilhelm Böhm

Böhm, Rath und Charlotte Ritter

Böhm, der Gereon Rath nicht mag, kommt dem Tod des Heiligen Josef auf die Spur. Dieser war ein Killer der Mafia. Seine Aufgabe bestand darin, Gereon auszuschalten, um so zu verhindern, das der Kölner Kommissar einer Bande von Erpressern auf die Spur kommt. Kopf dieser Gangster sind Dr. Schmidt (Jens Harzer) und Edgar, der Armenier (Mišel Matičević), die in diesem Zusammenhang nicht gefasst werden.

Rath konnte den Heiligen Josef mit seiner Waffe ausschalten. Um die Spur zu vertuschen, entfernte er die Kugel aus der Leiche. Im Toten fand man später ein anderes Projektil, das sein Kollege Wolter (Peter Kurth) dort platzierte.

Kommissar Böhms Art mit Umgang mit Charlotte, die zur Kriminalassistent ausgebildet werden soll, ist beleidigend und verletzend. Gleichzeitig stellt es eine sexuelle Diskriminierung da, der die selbstbewusste Frau aber mit Stärke begegnet.

3. Staffel Babylon Berlin: Wilhelm Böhm

Böhm auf Vorabend des Börsen-Crash

Ein Höhepunkt in der dritten Staffel ist der Börsen-Crash. Gleich am Anfang sieht man wie die Börsenbroker zusammenbrechen. Dazu kommt Böhm, wie er jemanden und dann sich mit einer Pistole erschießen will. Gereon hindert ihn daran und gibt im Anschluss seinen Mitarbeitern die Aufgabe, den verstörten Oberkommissar nach Hause zu bringen. Dieser Vorfall hat keine Auswirkungen auf Böhms beruflichen Werdegang.

Böhm hat eine Familie. Seine Tochter will eine kaufmännische Ausbildung machen. Sein Sohn hingegen kann kaum laufen, sodass er den Rollstuhl nutzen muss. Ob seine Frau arbeitet ist unbekannt. Leider wohnen sie in einem der Obergeschosse. Für seinen Sohn wäre das Wohnen im Erdgeschoss eine wesentliche Erleichterung. Deshalb hat der Oberkommissar in Erfahrung bringen können, dass im Erdgeschoss noch eine Wohnung frei werden würde.

Die Wirtschaft selbst scheint sich im Aufwind zu befinden. Viele Kurse steigen. Die Menschen, die Aktien kaufen, freuen sich auf hohe Gewinne. Dass sie diese Aktienkäufe per Kredit durchführen, ist kaum jemanden bekannt. Ohne die Aktiengewinne könnten die Anleger nicht einmal die Zinsen für die Anschaffung der Wertpapiere bezahlen.

Nur Alfred Nyssen (Lars Eidinger) und sein Justiziar Wegener (Holger Handtke) erwarten hingegen den Absturz der Kurse. Wegener hat im Auftrag von Alfreds illegal die Liste der Kleinanleger bekommen. Diese sucht er – scheinbar im Auftrag einer statistischen Befragung auf. Mit gezielten Fragen erkundigt er sich nach den Kreditkonditionen und der Eigenkapitalausstattung. So landet er auch bei Böhm, der für 200.000 Mark Aktien gekauft hat, die sich über sieben Fonds verteilen. Man sagte ihm, er könne den Kredit und die Zinsen mit den Erträgen aus den Aktien zurückzahlen. Gleichzeitig werde er sich vieles leisten können. Immer wieder ließ Böhm deshalb in seinem Büro die Börsen-Entwicklungen.
Nur Nyssen und einige Eingeweihte wissen, dass der Crash kommt. Und sie wetten mit extrem hohen Summen gegen den unaufhaltsamen Anstieg der Aktienkurse. Sie werden die Gewinner sein, während Menschen wie Böhm alles verlieren.

Böhm als Polizist

Böhm ist als Oberkommissar nicht beliebt. Er spielt stets den korrekten Beamten, hat aber Vorurteile gegenüber Frauen in der Mordkommission. Vor allem, wenn sie wie Charlotte bei der Mord arbeiten wollen. So gibt er ihr beispielsweise den Auftrag aus der Gerichtsmedizin Unterlagen für einen Fall abzuholen, die er schon an sich brachte.

Die Mordkommission wird mit Untersuchungen des Mordes oder Racheakt in den Babelsberger Filmstudios betraut. Anfangs übernimmt Gereon Rath die Ermittlung, begleitet von seiner Assistentin Charlotte Ritter.

Als er Gennat nicht das richtige Ergebnis liefert, muss er sich die Ermittlung mit Böhm teilen. Dieser soll gleichzeitig Charlotte zu einer Kriminalassistentin ausbilden. Dabei hat Charlotte einiges einzustecken. Als sie sich bei ihm beispielsweise für weitere Aufgaben meldet, verdonnert Böhm zu Abschriften. Diese kann sie an eine Datenerfassungskraft weitergeben. Abschließend mein der Oberkommissar noch: „Um 18 Uhr kommen Sie bitte und schalten das Licht aus!“

Gennat erkennt die Fähigkeiten von Böhm, lässt ihn jedoch – wie auch in der vorangegangenen Staffel – einige Male auflaufen.

Während der vier Morde in den Babelsberger Filmstudios kommt es immer wieder zu Situationen, in denen der Forensiker Leopold Ulrich (Luc Feit) vermeintlich alternativlose Ergebnisse liefert. Diese belasten beispielsweise Walter Weintraub als Mörder aller Beteiligten. Böhm – wie Gennat – sind von den Ergebnissen Ludwigs stets begeistert. Sie übernehmen und nehmen sie ungeprüft.

Leider stellt sich heraus, dass der Bruder des ungarischen Getränkelieferanten vor einige Jahren mit Weintraub geschäftliche Probleme hatte. Hierfür war dem Ungarn Sandor die Zunge entfernt worden. Aus Rache wollte dieser das kostspielige Filmprojekt von Weintraub (Ronald Zehrfeld) zum Scheitern bringen. Gleichzeitig sorgte er für schwere Schäden im Moka Elfi.

Unterstützt wurde der Ungar von Ulrich. Dieser fälschte Beweise und legte eine Spur zu Weintraub, der in diesem Fall unschuldig war. Erst eine Beobachtung von Charlotte führte zur Entlarvung des scheinbar unbestechlichen und unfehlbaren Forensikers Leopold Ludwig.

4. Staffel Babylon Berlin: Wilhelm Böhm

Böhm ist verzweifelt, lässt es sich aber nicht anmerken. Zuerst kommt ihm ein Zufall zu Hilfe. Charlottes Schwester Toni ließ sich nachts in Kaufhäusern einschließen. Hier aßen und klauten sie. Hierbei tauschte sie auch ihren alten Mantel gegen einen neuen aus. Als sie erwischt wird, wartet ein Prozess auf sie. Charlotte hilft Tony aber bei der Flucht, indem sie ihr während der Vernehmung den Schlüssel des Vernehmungsraumes heimlich zusteckt.

Im alten Mantel, der bei der Ermittlung vorliegt, findet Böhm unwiderlegbare Hinweise, die auf Tony und Charlotte hinweisen. Charlotte gibt ihrem Chef Gennat gegenüber zu, dass sie ihrer Schwester zur Flucht verhalf und Beweise unterschlagen wollte. Für Charlotte endet hier der Traum, Kriminalistin zu werden. Gennat hat keine Wahl, er muss ihr kündigen. Böhm hingegen fühlt sich bestätigt. Gleichzeitig stiehlt er unbemerkt selbst. Er entnimmt Tonys altem Mantel eine neue goldene Taschenuhr, die Tony und ihr Freund erbeutet hatten.

Böhms Versuche, die Uhr auf dem Schwarzmarkt gewinnbringend zu verkaufen, scheitern jedoch. Viele halten ihn, den unbestechlichen Polizisten, für einen Spitze oder Lockvogel.

Als Böhm sein Gehalt abholen will, muss er feststellen, dass die Bank jeden Pfennig gepfändet hat. Da er seinen über 200.000 Mark starken Kredit nicht tilgen konnte, hat die Bank sein Gehalt einbehalten. Der Mitarbeiter an der Auszahlungsstelle gibt Böhm noch einen Tipp. Er soll – wie viele andere – Sozialhilfe beantragen.

Arbeitet Böhm jetzt für die Mafia?

Nun steht Böhm an einer Brüstung zur Spree und sieht eine Leiche vorbei treiben. Dann spricht ihn ein Mitarbeiter Edgars (Mišel Matičević) an. Dieser führt auf dem Beisitz seines Autos einen Koffer mit Geld bei sich. Nach kurzem Zögern und einem Gespräch nimmt Böhm den Koffer und geht.

Später ergibt sich der Zusammenhang. Edgar, der Armenier plant die Kriminellen der Ringvereine zu ermorden. Dazu zählt auch sein ehemaliger Teilhaber Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld). Während Gereon Rath seinen Vorgesetzten ein Treffen der Kriminellen in der Roten Burg vorschlägt, will Edgar – aus dem Dunklen kommend – zu schlagen. Sein Vertrauter Fuchs verschließt die Türen, damit die Opfer nicht zu ihren Waffen auf dem Flur gelangen können.

Böhm fällt ein weiterer Teil des Planes zu. Zuerst besorgt er Edgar die Baupläne der Räume. So können bestimmte Maßnahmen vorbereitet werden, die für die Durchführung unerlässlich sind.

Kurz vor dem Gemetzel bringt Böhm einen Koffer in seine provisorische Behausung, die er neben seinem Büro eingerichtet hat. Dieser Koffer enthält die zerlegte Maschinenpistole, die Edgar für sein Vorhaben benötigt. Nach dem mehrfachen Mord verwischt der Oberkommissar alle Spuren, die zu ihm führen. Außerdem besorgt er für die Gangster einen Zweitschlüssel, mit dem sie unterschiedliche weitere Vorbereitungen treffen können.

Zum Schluss zieht Böhm mit seiner Familie in eine neue Wohnung, die er nach eigenen Angaben selbst bezahlt hat. Auch seine Schulden gäbe es nicht mehr. In einer stillen Sekunde und fast unbemerkt, dreht er sein Gesicht zur Wand. Seine Frau möchte die Wahrheit über das Geld wissen, über das ihr Mann seit kurzem verfügt.

Oberkommissar Böhm war stets auf aufrichtiger und tadelloser Polizeibeamter. Nun ist er ein Teil des Machtapparates des Armeniers, der ihn jederzeit für kriminelle Aufgaben innerhalb und außerhalb des Polizeiapparates heranziehen kann. Ob er so endet wie Max Fuchs?

Dr. Völcker aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

1. Staffel Babylon Berlin: Dr. Völcker

Welche Aufgaben hat Dr. Völcker?

Dr. Völcker (Jördis Treibel) arbeitet seit der ersten Staffel als Ärztin mit einer Praxis in Kreuzberg. Außerdem gehört sie der kommunistischen Partei an. Diese wird jedoch von Zeit zu Zeit von den Nazis unterlaufen. Hierzu geben sich Anhänger der SA als Kommunisten aus, um Maßnahmen zu sabotieren oder an wichtige Dokumente zu gelangen. Niemand ist sicher in dieser Zeit. Zu jenen, die sich zum Schein Dr. Völcker anschließen, zählt auch Richard Pechtmann (Jacob Matschenz). Er wird beim Fall Greta Overbeck eine zentrale Rolle spielen. Jetzt hetzt er Kommunisten gegen die Polizeikräfte auf, um zur Eskalation im Sinne der NSDAP beizutragen.
Leider muss Dr. Völcker Charlottes Mutter erklären, das sie sich in ihrer Jugend mit der unheilbaren Franzosenkrankheit infizierte. Medikamente gibt es noch nicht, sodass die Patientin mit ihrem baldigen Tod rechnen muss.

Wann begegnen sich Dr. Völcker und Gereon Rath?

Zum 1. Mai 1929 hat die kommunistische Partei eine große Demonstration angekündigt. Der Polizeipräsident Zörgiebel (Thomas Thieme) gab für diesen Tag den Befehl heraus, auch auf die Demonstranten zu schießen. Vom Blutbad, das der Befehl auslöst, ist sogar der Oberbürgermeister von Berlin (Detlef Biederstedt) entsetzt. Außerdem kocht das Blut bei fast aller Kommunisten.

Für dieser Zeit sind auch Gereon Rath (Volker Bruch) und Bruno Wolter (Peter Kurth) in Kreuzberg eingeteilt. Sie erleben die folgende Szene hautnahe mit. Auf einem Balkon stehen zwei Frauen, die ihrem Mann auf der Straße etwas zu rufen. Im Geschoss über ihnen rollen Kommunisten gut sichtbar die Rote Fahne aus. In diesem Augenblick kommt ein gepanzerter Polizeiwagen um die Ecke und eröffnet das Feuer auf die Balkons. Die beiden Frauen werden getroffen. Eine stirbt sofort, die andere fällt etwas später in der Wohnung hin. Gereon und Bruno stürmen in die betreffende Etage. Während Bruno der einen Frau noch Mut zuspricht, holt Gereon Frau Völcker. Diese kümmert sich sofort um die beiden, kann aber nur deren Tod feststellen. Als sie Bruno sieht, weiß sie, dass sie es mit der Polizei zu tun hat. Ihr Wut richtet sich auf die Beamten, die zugleich das Haus verlassen.

In einem Gespräch gibt Gereon Rath sogar zu, dass es die Polizei gewesen ist, die die Schuld an den Toten trägt. Nur der Polizeipräsident möchte sich mit der Antwort nicht abfinden, da er den betreffenden Befehl gab. Die beiden Polizisten müssen ihre Berichte an die Wünsche der Polizei anpassen. Auch wenn es Gereon nicht gefällt, er hat keine Wahl. Der Polizeipräsident spricht ihn direkt darauf an und sagt, dass Rath ihm noch einen Bericht schuldet.

Nach dem Wunsch von Zörgiebel eröffneten die Kommunisten das Feuer auf Gereon und Bruno, sodass diese und ihre Kollegen sich nur verteidigen mussten. Alle Aussagen werden jedoch von August Benda in seinem Tagebuch festgehalten. Nach seinem gewaltsamen Tod übergibt dessen Witwe die Daten an Günter Wendt. Wendt wiederum setzt Zörgiebel unter Druck, seine Stelle zu räumen. Allerdings wird Wendt nicht der neue Präsident.

Angewidert von der Einstellung der Polizei, organisiert Dr. Völcker verschiedene Kundgebungen. Diese führen dazu, dass sie in den Fokus der Ermittlungsbehörden gerät.

2. Staffel Babylon Berlin: Dr. Völcker

Auswirkungen von Zörgiebels Befehl

Dr. Völcker wird zunehmend aktiv. Zu ihrem Bedauern ist Gereon Rath nicht bereit, sich gegen seine Kollegen und Dienstherrn zu stellen. Zwar zaudert er immer wieder, weil er das Verleugnen der Wahrheit für falsch hält. Doch wenn die Ärztin ihn anspricht, dann weiß er sie ab. Er ist Polizist und möchte es bleiben. In seinem Beruf verrät man keine Kollegen.

Zum Ende zweiten Staffel kommt es zu einer Verhandlung. Hier bleibt Rath bei seiner Aussage, die so auch von Zörgiebel erwartet worden ist. Dr. Völcker ist entsetzt. Sie und ihre Freunde lauern Gereon auf und schlagen ihn zusammen. Er überlebt nur, weil er durch Dr. Schmidt (Lars Harzer) gerettet wird.

Es gibt jedoch noch jemanden, der Gereon vorerst nicht traut und verärgert ist. Samuel Katelbach (Karl Markovics), der ebenfalls bei der Vermieterin Elisabeth Behnke ein Zimmer gemietet hat, ist über die Aussage Gereons entsetzt. Als Reporter im Gerichtssaal kann er den Vorgang gezielt verfolgen.

In der heimischen Küche stellte Gereon den Vorgang so da, wie er sich zugetragen hatte. Während der Verhandlung bezieht er sich jedoch auf seinen Bericht, den er mit seinem Kollegen im Sinne des Polizeipräsidenten abgesprochen hat.

3. Staffel Babylon Berlin: Dr. Völcker

Weshalb lügt Greta Overbeck?

Mittlerweile sitzt Dr. Völcker in Haft. Eines Tages wird die junge Greta Overbeck eingewiesen. Sie hat ihren Vorgesetzten August Benda (Matthias Brandt) und dessen kleine Tochter mit einer Bombe getötet. Allerdings weist sie die Schuld der SA zu. Zwei junge Männer – die sich als Kommunisten ausgaben -hätten sich an sie herangemacht. Dann habe sie sich in Fritz verliebt, der scheinbar von Polizisten ihres Vorgesetzten Benda ermordet worden sei. Sie habe daraufhin die „Chance der Rache“ erhalten und eine Bombe in dessen Schreibtisch platziert. Erst als sie auf dem Bahnhof ihren scheinbar toten Freund in einer SA-Uniform – des Feindes – sah und dieser sie verleugnete, habe sie ihren Fehler erkannt. Allerdings war es zu spät. August Benda und seine Tochter waren tot.

Völcker versucht Kontakt zu der jungen Frau aufzunehmen, da sie in Greta eine Vertraute sieht. Am liebsten würde sie die junge Frau mit Rechtsanwalt Litten zusammenbringen, der oft Kommunisten verteidigt.

Wendt erpresst Greta

An einem Tag bekommt Greta Besuch. Nach diesem Kontakt sind es laut Greta nicht die Nazis, sondern die Kommunisten gewesen. Rote stifteten sie an, Benda zu töten. Dr. Völcker versteht die Welt nicht mehr. Aus Wut bringt sie zwei Häftlinge dazu, Greta eine körperliche Lektion zu erteilen.

Kurz darauf erhält Greta die Nachricht, dass ihre Hinrichtung in nur fünf Tagen stattfinden soll. Während dieser Zeit wird ihr eine Mitinsassin zugeteilt, die verhindern soll, dass sich die junge Frau vor der Enthauptung das Leben nimmt. Außerdem soll sie auf Greta beruhigend einwirken. Diese Funktion wird Dr. Völcker übertragen. Mittlerweile hat Greta auch den Rechtsanwalt Litten arrangiert, der eine Revision des Urteils versucht.
In einer schwachen Minute fragt Völcker, warum Greta nun doch den Kommunisten die Schuld geben wolle. Fr. Overbeck entgegnet ihr, dass Wendt, der Chef der politischen Polizei ihr gedroht habe. Entweder sie wechsele die Anstifter aus oder er könne für ihren kleinen Sohn, der kurz vor der Adoption stehe, keine Garantie für eine glückliche Kindheit übernehmen. Allerdings können erreichen Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) und der Rechtsanwalt Litten (Trystan Pütter) Greta noch davon überzeugen den Rechtsanwalt zu arrangieren.

Günter Wendt zieht im letzten Augenblick alle Register, um die Mitwisserin des Anschlags auf Benda endgültig auszuschalten. Obwohl ein Richter die Aufschiebung unterschrieben hat, lässt man Charlotte im Gefängnis nicht zur Leitung durch. So wird Greta entsprechend dem Urteil hingerichtet.

4. Staffel Babylon Berlin: Dr. Völcker

Völckers Flucht

Dr. Völcker ist immer noch im Gefängnis, muss jedoch in den Wäldern Holzfällerarbeiten erledigen. Mittlerweile ist Kulanin (Lenn Kudrjawizki) aus den Vereinigten Staaten nach Deutschland gekommen. Er bereitet die Flucht der Ärztin vor. Nachdem sie entkommen konnte, versteckt Kulanin sie in einem Landhaus. Von hier aus soll sie für weitere Aktivitäten zur Verfügung stehen. Außerdem macht Kulanin, der auch Chef der örtlichen kommunistischen Zelle ist, Dr. Völcker mit Malu Seegers (Saskia Rosendahl) bekannt. Diese ist zum Schein mit Günter Wendt befreundet, um so Unterlagen für den Widerstand zu sammeln. Kulanin kündigt auch an, dass er seine Freundin und Genossin Malu aus den Händen des Faschisten befreien werde. Allerdings hat er andere Pläne.

Kulanins Verrat

Zuerst besorgt sich Malu mithilfe von Elisabeth Behnke (Franzi Haberlandt), Anwalt Litten und Charlotte (Liv Lisa Fries) ein bestimmtes Originaldokument der Reichswehr. Mit diesem kann man beweisen, dass die Reichswehr in die Raketenforschung eingebunden ist und dieses Ziel stetig vorantreibt. Reicht Litten die Unterlagen rechtzeitig ein, könnte Katelbach aus der Haft entlassen werden.

Doch Kulanin überfällt Malu in Littens Büro, wo sie neben ihrem Studium der Rechtswissenschaften arbeitet. Der Spion entwendet das Dokument und zerstört den Film, auf dem die Daten abgelichtet sind. Nun wissen Dr. Völcker und Malu, dass Kulanin andere Ziele im Auge hat und nicht in das Waldhaus zurückkehren dürfte.

Malu lockt nun Wendt in das Waldhaus, um von dort mit ihm eine Jagd zu zweit zu veranstalten. Im Wald lauert Dr. Völcker, um Günter im richtigen Augenblick zu erschießen. Das hierzu passende Gewehr hat sie von Kulanin angefordert, jedoch nicht erhalten.

Aus unklaren Gründen wirft sich Malu im Augenblick des tödlichen Schusses dazwischen. Günter bleibt so unverletzt und bringt die junge Frau in die Klinik. Ihm ist jedoch auch klar geworden, wie Malu wirklich denkt. Aus diesem Grund zwingt er sie zur Nennung der Verschwörer.

Kulanin muss er jedoch aufgrund seines amerikanischen Diplomatenstatus mit den geheimen Unterlagen gehen lassen. Malu schmuggelt sich an ihnen vorbei auf das Luftschiff Graf Zeppelin. Hier entwendet sie ihrem ehemaligen Liebhaber und heutigen amerikanischen Spion die Daten und wirft die Dokumente über Dr. Völckers Position ab.

Die Ärztin schwört Rache. Außerdem werde sie sowohl Wendt als auch Kulanin finden!

Elisabeth Behnke aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

1. Staffel Babylon Berlin: Elisabeth Behnke

Elisabeth Behnke (Franzi Haberlandt) kommt aus Berlin. Sie war mit Helmuth Behnke verheiratet. Dieser unterstand während des Ersten Weltkrieges seinem Freund und späteren Polizisten Bruno Wolter (Peter Kurth). Sie hält auch einen guten Kontakt zu seiner Frau Emma (Marie Gruber). Leider fiel ihr Helmuth während einer Schlacht, die von den noch lebenden Teilnehmern in der Wohnung von Wolter am Jahrestag zelebriert wird. Zu den Anwesenden zählt beispielsweise auch Generalmajor Seegers (Ernst Stötzner).

Vor einigen Jahren machte Elisabeth eine Kur. Bei dieser lernte sie den Regierungsrat Dr. Anselm Gregorius (Wolfgang Pregler) kennen. Es kam jedoch wegen der Trauer um ihren gefallenen Mann zu keiner Beziehung zwischen Anselm und Elisabeth. In der vierten Staffel nutzt sie das Wissen um Gregorys Empfindungen für sie, um zusammen mit Rechtsanwalt Litten (Trystan Pütter), Malu Seegers (Saskia Rosendahl) und Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) Herrn Dr. Gregorius wichtige Reichswehr- Dokumente zu entwenden.

Sie lebt von ihrer Witwenrente und der Vermietung von Zimmern, die sich in ihrer sehr großen Berliner Wohnung befinden. Die Wohnung selbst liegt in einem Viertel der Mittelschicht.

Nachdem Wolter mit Gereon Rath zusammenarbeiten muss, wird er von Benda (Matthias Brandt) damit beauftragt eine würdige Unterkunft für seinen Kollegen aus Köln zu finden.

Das Zimmer, das Behnke ihm anbieten kann, war zuvor an den Dissidenten Kardakow vermietet worden. Dieser ist Trotzkist und steht der Roten Festung, die als Widerstandszelle gegen die Sowjets kämpft.

Neben Gereon Rath ist noch Samuel Katelbach (Karl Markovics) als Untermieter vor Ort. Katelbach ist ein intellektueller freier Journalist. Er ist sehr an Elisabeth interessiert, die ihn jedoch anfangs extrem neutral begegnet. Katelbach spricht auch russisch und muss auf Bitte seiner Vermieterin einen Brief von Karakov an seine Freundin übersetzen. Elisabeth erwähnt auch, dass sie sich vor ihrem ehemaligen Mieter gefürchtet hat. Immerhin stand er im Krieg auf der anderen Seite der Front.

Der Überfall

Eines Tages will Elisabeth Behnke ins Konzert oder Theater, als es an der Tür klingelt. Der Besucher überwältigt sie und sperrt sie in einen Schrank ein. Es handelt sich um den Heizer des Zuges, an den heimlich der Goldwaggon von Svetlana, einer scheinbar russischen Gräf angehängt wurde. Dieser Waggon sollte aber über Berlin nach Istanbul, zum Hauptquartier der Trotzkisten gehen. Stattdessen will Svetlana das Gold für ihre eigenen Zwecke nach Paris umleiten. Diese brisante Information will der Mann, der Elisabeth überfällt, an seinem Chef Karakov weitergeben. Diese wohnt jedoch nicht mehr bei Frau Behnke, sondern ist auf der Flucht. Seine angebliche Freundin, für die er den Waggon aus Russland gebracht hat, verriet ihn auch an die Sowjets. Die Sowjets töteten daraufhin alle Trotzkisten, die sie im Versteck antreffen. Nur Karakov konnte durch einen Zufall entkommen. Der Trotzkist, der Elisabeth gefesselt hat, wird dann von Gereon Rath gestellt. Auf der folgenden Flucht vor Gereon fällt der Mitarbeiter von Kardakow doch noch dem sowjetischen Geheimdienst in die Hände und wird getötet. Später lehnt auch noch Oberkommissar Böhm jede Ermittlung in diesem Fall ab.

Wie sieht Frau Behnke Gereon Rath?

Frau Behnke ist von Anfang an auf Gereon fixiert, der ihr Sohn sein könnte. Kurz nach dem Rath eingezogen ist, landen die beiden in Gereons Bett. Als Samuel morgens eine Frage an Gereon hat, versteckt sich Elisabeth lieber unter der Bettdecke.

Am Ende der ersten Staffel sieht sie Gereon mit Helga, dessen großer Liebe. Als Rath auszieht, schließt sie sich in ihrem Zimmer ein, um ihm nicht mit tränenden Augen zu begegnen.

Später wird sie Gereon noch des Öfteren sehen und stets enttäuscht sein.
Zweite Staffel

Mittlerweile ist Gereon Rath bei Elisabeth Behnke als Untermieter ausgezogen. Wenn er aus beruflichen Gründen den Journalisten Samuel Katelbach besucht, freut sie sich anfangs, wird dann wieder von Liebeskummer geplagt.

„Ich hätte nicht gedacht, dass wir uns so schnell wiedersehen.“
Doch Samuel Katelbach als Mieter von Elisabeth hat auch Probleme. Er hat den Bericht über die Schwarze Reichswehr verfasst. Allerdings wissen die Betreffenden, wer den Text erstellt und herausgebracht hat.

In der Wohnung von Behnke kommt es auch zu interessanten Gesprächen.
Während Elisabeth einen Tee für Gereon und Samuel holt, fragt der Polizist den Journalisten um Rat. Er weiß um die geheimen Pläne der Reichswehr und möchte gerne mit den richtigen Leuten reden. Samuel meint dazu, Gereon solle alles öffentlich machen. Nur die Öffentlichkeit könne ihn wirksam schützen. Außerdem gehe er als Mann der Zeitungen davon aus, dass die Verantwortlichen schon viele umgebracht hätten.

Bevor Rath geht, bittet Elisabeth ihn, er möge Bruno sagen, dass sie seine Hilfe brauchen würde. Ein Tagebuch des Russen, das sie später unter dem Bett gefunden hat, gibt sie ihm ebenfalls mit.

3. Staffel Babylon Berlin: Elisabeth Behnke

Hilfe für Katelbach?

Mittlerweile hat Elisabeth ihr Interesse an Katelbach entdeckt. Sie bitten ihn, dass er sie in seine geheimen Projekte einweihen möge. Doch Samuel hält das für zu gefährlich. Er meint, umso weniger sie wissen würde, desto besser wäre es für sie. Behnke kann ihn überzeugen. Seine Gegner gingen sowieso davon aus, dass er sie eingeweiht hätte.

Während das Gespräch versucht Katelbach sie diskret zu verführen, indem er sagt, sie könnten die vertrauliche Unterhaltung auch in seinem Zimmer fortsetzen. Aber diese Annährung geht ihr doch zu weit.

Mittlerweile wohnt Samuel Katelbach nur noch verdeckt bei Elisabeth. Sein Zimmer befindet sich auf einem Flur, der durch einen von zwei Seiten begehbaren Schrank erreicht werden kann.

Im Laufe der Staffel meinte sie jedoch zu ihm, es wäre Zeit, sich vom Junggesellenleben zu verabschieden. Als Samuel sie fragt, wie sie das gemeint habe, sagt sie nur: „Dann denken sie einfach einmal darüber nach!“

Nachdem Katelbach Leymann (Martin Wuttke ), den Verleger der Zeitschrift Tempo, von seinen Texten überzeugen konnte, möchte dieser Bildmaterial.
Daraufhin trifft Katelbach einen geheimen Kontakt, der ihm die Bilder und Baupläne übergibt. Leymann ist begeistert. Noch bevor die Unterlagen für den Aufhänger in den Druck gehen können, überfällt ein SA-Truppe die Redaktion des Tempo. Katelbach flieht mit seinem Text und den geheimen Bauplänen in die Wohnung von Elisabeth. Behnke versteckt Samuel im verborgenen Teil der Wohnung und nimmt die Unterlagen an sich. Und dann steht die SA vor der Tür. Sie durchsuchen jedes Zimmer, bis auf den geheimen Teil.

Nachdem die SA-Männer gegangen sind, trifft sich Elisabeth mit Leymann an einem geheimen Ort.

Nur bringt der Artikel Samuel Katelbach nicht den positiven Effekt. Er wird von Günter Wendt (Benno Fürmann), Leiter der politischen Polizei zu einer Befragung vorgeladen. Es geht um Landesverrat, da der Journalist die militärischen Geschäfte der Lufthansa und der geheimen Reichswehr aufgedeckt haben will.

Daraufhin entschließt sich Katelbach, Gereons Angebot anzunehmen und sich in seiner Wohnung zu verstecken.

Kurz darauf erscheinen Gereon Rath und Günter Wendt vor der Tür von Elisabeth Behnke. Wendt hat Rath zu einer Hausdurchsuchung bei Behnke gezwungen. Er weiß aber nicht, dass sich Samuel bei Rath selbst einquartiert hat.

Behnke wendet sich mit der Anzeige gegen Katelbach an Hans Litten (Trystan Pütter). Der hält die Anklage wegen Landesverrat für eine erste Angelegenheit. Bevor Elisabeth den Anwalt verlässt, wird sie von Malu Seegers gefragt, ob sie Interesse an geheimen Unterlagen der Reichswehr habe.

Natürlich ist Elisabeth interessiert. Malu Seegers entnimmt dem Tresor ihres Vaters wichtige Unterlagen. Diese beziehen sich auf eine geheime Besprechung. Bei der Reichswehr soll eine neue Waffengattung eingeführt werden. Wahrscheinlich handelt es sich um die von Nyssen entwickelten Raketen. Wenige Tage später übergibt sie Elisabeth Behnke einen Film. Danach leitet diese das Material an Samuel Katelbach und Gereon Rath weiter. Rath bietet nun Gräf (Christian Friedel) um die schnelle Entwicklung in seinem Entwicklungsstudio in der Roten Burg.

4. Staffel Babylon Berlin: Elisabeth Behnke

Wie kann Elisabeth Katelbach vor dem Gefängnis retten?

Samuel Katelbach wartet nun in der Wohnung von Elisabeth auf seinen Prozess. Auch Verleger Leymann wird angeklagt, nimmt diesen Vorgang nicht ernst.

Anders sieht es Elisabeth. Sie spricht schon von Plan B und C, da sie befürchtet, es könnte böse enden.

Katelbach lenkt sich stattdessen ab. Er möchte sich mit Elisabeth stets mit „Du“ ansprechen. Sie beschränkt diese persönlichen Worte lieber auf die privaten Räume, nicht auf das Verhältnis zwischen Mieter und Vermieter.
Dann kommt es zum Prozess. Dieser verläuft anders als erwartet. Der Richter schließt alle Zeugen und das Publikum von der Verhandlung aus. Wegen der Gefährdung des Staates müssen die Vorgänge diskret ablaufen. Ohne eine Anhörung der Zeugen werden Katelbach und Leymann jeweils zu 18 Monaten Gefängnis verurteilt. Ohne Bewährung. Litten ist entsetzt, wird jedoch vom Staatsanwalt gewarnt. Er solle sich in Acht nehmen.

Auf dem Weg zum Gefängnis fragt Samuel seine Elisabeth, ob sie ihn heiraten wolle. Sie ist sich aber nicht sicher. Weder ein Ja noch ein Nein kommen über ihre Lippen.

In der Zwischenzeit ist der von Gräf entwickelte Film, den Malu zur Verfügung stellte, gestohlen worden. Auf Umwegen gelangt er zu Wendt, der zugleich vermutet, wer das Material aus dem Safe von Generalmajor Seegers entwendet hat.

Elisabeth hat jetzt kein Material mehr, mit dem Samuel entlastet werden könnte. Da ließ sie in einer Zeitung ein Bild. Auf ihm sind Generalmajor Seegers und Anselm Gregorius zu sehen.

Sie spricht sofort Litten und Malu an. Malu kann aus den Unterlagen herausfinden, wo und wann Dr . Anselm Gregorius die geheimen Papiere (auf die sich auch der Film bezog) an die Reichswehrführung übergeben wird. Das Team fasst einen Plan. Elisabeth lenkt Anselm, der immer noch in sie verliebt ist, am Bahnhof ab. Gereon entnimmt Anselms Koffer die Unterlage, die von Charlotte und Litten mit einer Reiseschreibmaschine kopiert werden. Bevor Anselm merkt, dass er getäuscht wurde, befinden sich die Daten wieder in seinem Koffer. Auf diesen hatte er nicht geachtet, da sein hauptsächliches Interesse Elisabeth galt.

Allerdings wird Malu Seegers dieses zweite Original vom Agenten Kulanin (Lenn Kudrjawizki) gestohlen. Die Gruppe um Rechtsanwalt Litten hat nun keine Chance mehr, den Fall Samuel Katelbach erneut vor Gericht zu bringen.

Diese bittere Wahrheit muss Elisabeth nun Samuel übermitteln, der 18 Monate mit Leymann im Gefängnis bleibt.

Zum Schluss fragt Katelbach Elisabeth, ob sie ihn heiraten würde, sobald er die Haft abgesessen hat. Aus dem selbstsicheren Mann ist ein zaghafter geworden.

Sie kann sich aber nicht entscheiden. Ihr Ja klingt unsicher.

Im Gespräch mit Rechtsanwalt Litten meint Elisabeth, dass sie nicht wisse, wie sie geantwortet habe. Immerhin gebe ihr die Haftzeit die Möglichkeit, sich alles noch einmal zu überlegen.

Samuel Katelbach aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Samuel Katelbach ist ein Journalist. Er ist von der ersten bis zur letzten Staffel von Berlin Babylon dabei. Gespielt wird er von Karl Markovics, der aus den ersten Staffeln von Kommissar Rex bekannt ist.

Er schreibt als freier Journalist und Autor. Dabei konzentriert sich Samuel Katelbach auf brisante Fälle, die ihn und seine Partner in Lebensgefahr bringen können. Hierzu gehören die Schwarze Reichswehr, der Giftgas-Zug aus Russland oder die Kooperation zwischen Deutschland und Russland. Hierbei geht es um die Luftwaffe, die in der Weimarer Republik verboten ist, jedoch nach einem Regierungswechsel eingeführt werden soll. Seine Konkurrenten sind Günter Wendt, Leiter der politischen Polizei (Benno Fürmann), Walter Stennes, Berliner SA-Führer (Hanno Koffler) und Generalmajor Seegers (Ernst Stötzner). Zu seinen Freunden zählen Gereon Rath (Volker Bruch), Elisabeth Behnke (Franzi Haberlandt) und Herr Heymann, Chef der Zeitschrift Tempo (Martin Wuttke).

1. Staffel Babylon Berlin: Samuel Katelbach

In der ersten Staffel sucht Samuel Katelbach ein möbliertes Zimmer. Dieses findet er in der großen Wohnung von Frau Behnke (Franzi Haberland). Allerdings hält sie zuerst nichts von seinen Manieren und der Art, wie er den Preis für die Unterkunft runterhandeln möchte. Hier trifft er auch auf Gereon Rath, der als Polizist aus Köln für einen Sonderauftrag kam. Dessen Zimmer wurde von Bruno Wolter (Peter Kurth), einem Kollegen von Gereon vermittelt. Behnke und Wolter kennen sich schon lange. Wolter war während des Krieges der Vorgesetzte ihre Mannes, der jedoch gefallen ist.

Katelbach befasst sich zuerst mit dem Problem, dass die Firma Nyssen Vosgen in die Weimarer Republik gebracht hat. Es ist nicht nur verboten, sondern auch extrem gefährlich.

Gereon ist von dem Reporter angetan. Er verhilft ihm einige Male, wenn es darum geht, an einer Konferenz in der Roten Burg – der Polizeizentrale von Berlin – teilzunehmen.

2. Staffel Babylon Berlin: Samuel Katelbach

Katelbachs gefährliche Aufträge

Samuel geht beispielsweise dem Tabuthema Schwarze Reichswehr nach. Er hat darüber auch einen Text in einem Buch veröffentlicht. Gereon fragt ihn, ob er ihm in dieser Hinsicht helfen kann. Katelbach hat einen Informanten, der als Ingenieur tätig ist. Das Treffen und die Übergabe der Dokumente sollen in der Innenstadt stattfinden.

Allerdings wird der Informant aus einem Auto heraus vor den Augen von Katelbach und Rath erschossen. Die Unterlagen können die Attentäter mitnehmen.

Besonders interessiert Katelbach der Flughafen, den die Schwarze Reichswehr und die Sowjetunion in Russland angelegt haben. Dort werden deutsche Piloten an Flugzeugen ausgebildet, die von sowjetischen und deutschen Ingenieuren gegen die Regeln des Versailler Vertrages entwickelt und gebaut werden.

Von Rath, der ihm anfangs skeptisch gegenüberstand, erhält er einige Tipps und Hilfestellungen.

3. Staffel Babylon Berlin: Samuel Katelbach

Neue Freunde und Risiken

Katelbach kann seinen Freund und Verleger Heymann wichtige Informationen anbieten. Dazu zählen auch Bilder. Doch Wendt und Stennes sind auf ihn aufmerksam geworden. Als Stennes mit der SA die Redaktion überfällt, kann Samuel rechtzeitig fliehen. In Behnkes Wohnung gibt es einen verdeckten Abschnitt, wo sich Katelbach verstecken kann. Zwar durchsuchen die Nazis die Wohnung, finden aber nichts. Offiziell wohnt Samuel nicht mehr hier. Doch die SA ist noch nicht abgezogen. Sie warten vor dem Haus. Frau Behnke gelingt es, die SA abzuschütteln und die Dokumente an Leymann weiterzugeben.

Anklage wegen Landesverrat

Nun wird Katelbach wegen Landesverrats angeklagt. Er soll sich Wendt und der politischen Polizei stellen. Rath erhält von Wendt den Auftrag, die Wohnung von Behnke, in der er früher wohnte, nach Samuel zu durchsuchen. Günter Wendt ist zwar bei der Hausdurchsuchung dabei, er findet den Reporter jedoch nicht.

Katelbach befindet sich zu dieser Zeit schon in der Wohnung von Rath. Zwischenzeitlich hat Frau Behnke den Haftbefehl von Wendt an Samuel Katelbach zu Rechtsanwalt Litten gebracht. Hier wird ihr auch von Malu Seegers ein Film angeboten, den der Journalist verwerten kann. Einen Tag später kann sie das Beweisstück Katelbach übergeben. Die Auswertung übernimmt jedoch Gereon.

Wie entwickelt sich die Beziehung zwischen Katelbach und Behnke?
Elisabeth findet zunehmend Gefallen an dem Journalisten und möchte auch die Geheimnisse eingeweiht werden. Für Samuel scheint dieser Prozess aber zu gefährlich. Seine Vermieter meint hierzu aber, dass seine Gegner davon ausgehen würden, dass sie alles wissen würde.

An einem anderen Tag kommen von ihr zahlreiche Anspielungen, dass Samuel sein Leben als Einzelgänger aufgeben sollte. Scheinbar möchte sie das Verhältnis vertiefen, ihre Unabhängigkeit aber nicht aufgeben. Sicherlich spielen auch finanzielle Gründe eine Rolle. Heiratet Elisabeth wieder, könnte sie ihre Witwenrente verlieren. Doch Samuel verdient nur wenig und sein Einkommen ist unbeständig.

4. Staffel Babylon Berlin: Samuel Katelbach

Der Weg zum Gericht

Katelbach und Heymann (Martin Wuttke) warten in Freiheit auf ihren Prozess wegen Landesverrats. Zwischenzeitlich informieren sie Gereon über die Taktiken der kriminellen Ringvereine. Gegen diese muss dieser in einem Mordfall ermitteln.

Leider wird Frau Behnke, die den Film von Malu Seegers (Saskia Rosendahl) nach der Entwicklung durch Gräf (Christian Friedel) erhalten hat, beraubt. Auch der Film gehört zum Diebesgut. Als auch der Dieb getötet und bestohlen wird, landet der Film bei Gennat. Dieser wiederum reicht das Material, dass Katelbach entlasten soll, an Wendt weiter. Günter Wendt entscheidet sich für die Entsorgung.

Samuel Katelbach und Heymann gehen mit ihrem Anwalt Litten (Trystan Pütter) zum Prozess. Nachdem der Richter ein geheimes Schriftstück erhalten hat, werden alle anwesenden Journalisten und Besucher des Saales verwiesen. Das jeweilige Urteil gegen die beiden Angeklagten wegen Landesverrates erfolgt extrem schnell, sogar ohne Anhörung der Anklage und der Verteidigung. Als dem Urteilsspruch geht hervor, dass der Richter auf Anordnung höherer Instanzen reagiert und Katelbach als auch Heymann für schuldig hält. Litten spricht vom Ende der Demokratie und des Rechtsstaates. Die Staatsanwaltschaft pflichtet jedoch dem Urteil des Richters bei, der ebenfalls undemokratisch wirkt.

Auf dem Weg aus dem Gericht fragt Samuel seine Elisabeth, ob sie ihn heiraten wolle. Sie kann sich aber nicht entscheiden.

Wie kann man Katelbach retten?

Behnke und Malu Seegers fassen einen Plan, bei dem Litten dabei sein muss. Sie wissen wie sie das Dokument, dass Katelbach entlasten kann, doch noch beschaffen können. Der Beamte Anselm Gregorius (Wolfgang Pregler), der das Original zur Reichswehr bringt, nimmt die Bahn. Während Behnke den Boten ablenkt, fertigen Litten und Malu ein zweites Original an, der gerade mit Frau Behnke einen Kaffee trinkt und sich im Himmel wünscht. Da das Dokument nur den Stempel Geheim und keine Unterschrift trägt, ist es nicht wirklich schwer. In der Kanzlei will Malu die Seiten fotografieren. Als sie alleine ist, wird sie von ihrem ehemaligen Freund Kulanin überfallen, der sie Seiten an sich bringt und den Film zerstört.

Litten vermisst seine Mitarbeiterin Malu sowie die Unterlagen. Er weiß nicht, was passiert ist.

Alles verloren?

Frau Behnke besucht ihren Samuel Katelbach im Gefängnis, wo dieser achtzehn Monate absitzen muss. Er nutzt die Gelegenheit, um sie um ihre Hand zu bieten. Sie sagt zwar ja, dann folgt ein Aber. Leider ist die Besuchszeit um. Obwohl beide protestieren und ihr Gespräch beenden wollen, muss Frau Behnke gehen.

Auf dem Hof sprechen Katelbach und der ebenfalls verurteile Heymann über die Szene. Dieser beglückwünscht seinen Kollegen, dass ihm seine Behnke wohl endlich erhört hat. Immerhin hatte er sie vor einiger Zeit schon einmal gefragt, ob sie ein Paar werden wollte.

Frau Behnke spricht darüber ebenfalls mit Litten, ist sich aber nicht sicher, ob sie mit dem Mann, der für sie viele Risiken bedeutet, ein gemeinsames Leben starten sollte.

Denn Katelbach hat hier einen unverzeihlichen Fehler gemacht. Schon in der dritten Staffel wollte Frau Behnke dabei sein. Er sollte sie in die Geheimnisse und Vorgänge einweihen, damit sie ihm helfen könne. Doch Samuel traut ihr nicht viel zu. Sie ist keine gleichwertige Partnerin für ihn. Vielleicht hat er Angst um sie. Leider verletzt er sie und spricht ihr nur ein begrenztes Verständnis zu. Auf dieser Basis lässt sich keine partnerschaftliche Beziehung errichten. Stattdessen vergleicht sie ihn mit ihrem im Krieg gefallenen Mann oder mit dem jungen Gereon Rath, auf den sie in der ersten Staffel ein Auge geworfen hat. Aber darf Samuel auf ein Glück hoffen, immerhin hatten sie zumindest eine Nacht gemeinsam verbracht. Wie sagte sie noch zu ihm. „Nachts per Du, tagsüber sind wir auf Sie!“.

Antonia „Toni“ Ritter aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Toni Ritter (Irene Böhm) ist die jüngere Schwester oder Halbschwester von Charlotte Ritter´(Liv Lisa Fries). Außerdem ist sie
die erste, die von der Familie Ritter im Bild erscheint. Toni lebt mit Charlotte, ihrer Mutter Minna (Hildegard Schroedter), der älteren Schwester Ilse (Laura Keine) sowie deren Mann Erich Ritter (Pit Bukowski) in armen Verhältnissen. Dazu gehören noch ein paar Kinder und ein Baby, die aber nur am Rande erwähnt werden. Oft reicht das Geld kaum für die Miete aus. So fragt Toni ihre Schwester Charlotte gleich in einer der ersten Szenen, wo das Geld für die Miete sei. Es würden noch zwanzig Mark fehlen. Und wie sie ihre Arbeit in einem Bordell überhaupt schaffen kann?
Zu den Angehörigen, die der Zuschauer sieht, gehören noch ihre Schwester und deren Mann, dessen Manieren zu wünschen lassen. Ihre Mutter ist krank. Und ihren Vater kann man nur erahnen. Tony scheint sich in Abwesenheit um einiges kümmern zu müssen.

1. und 2. Staffel Babylon Berlin: Antonia „Toni“ Ritter

Antonia „Toni“ Ritter in der ersten Staffel

Oft ist Toni mit ihrer Verwandtschaft beschäftigt. Wenn es um einen Job geht, dann ist die junge Frau dabei. Doch ihre Schwester Charlotte meint nur, Antonia sollte zur Schule gehen, damit sie etwas lernt.

Antonia „Toni“ Ritter in der zweiten Staffel

Während der zweiten Staffel wiederholen sich die Szenen, in denen sie für sich Arbeit sucht oder Gespräche mit ihrer Schwester Charlotte führt.

3. Staffel: Babylon Berlin: Antonia „Toni“ Ritter

Mittlerweile halten es Charlotte und Toni in der Wohnung der Eltern nicht mehr aus. Sie ziehen in ein Zimmer, das gleichzeitig von einem Tagschläfer bewohnt wird. Dafür ist die Miete geringer. Die Schwestern schlafen gemeinsam in der Nacht in einem Bett, das am Tage von einem anderen genutzt wird. Sie versuchen lustig zu sein und hören Radio.

Charlotte ist zeitweise mit dem Besitzer der Bar zusammen, dem das Zimmer und Bett gehören. Er schläft ebenfalls hier.

Toni geht verschiedenen Möglichkeiten nach, um Geld zu verdienen.
Eines Tages sieht sie einen Händler, der Singvögel verkauft. Sie sollen zusammen mit dem Käfig 12 Mark kosten. Doch Toni hat das Geld nicht. Ein Bekannter macht ihr einen Vorschlag. Es gäbe ältere Herren, denen sie etwas vorlesen könnte. Sie bekäme es gut bezahlt. Toni lässt sich auf das Angebot ein, merkt jedoch schnell, welche weitere Forderungen mit dem Gelderwerb verbunden sind.

Da sie Charlotte mit den beiden Singvögeln überrascht, ist davon auszugehen, dass Toni die Angebote der älteren Männer annahm.
Es gibt jedoch noch einen Punkt der Verbitterung. Die dritte und größere Schwester Ilse (Laura Kiehne) leidet unter einem Grünen Star. Ihr Augenarzt verlangt für die Behandlung 600 Mark, die Charlotte nicht hat. Die Sprechstundenhilfe des Arztes kennt jedoch einen anderen Mediziner, der solche Erkrankungen in seiner Wohnung durchführt. Er ist günstiger, sodass Charlotte mithilfe von Toni ihre Schwester zu diesem Behandler bringt. Das Ergebnis besteht darin, dass die Schwester auf einem Auge erblindet.

Als die Mutter stirbt, übergibt die dritte Schwestern Charlotte einen Rat. Ihre Mutter übergab einer weiteren Person im Haus verschiedene Briefe, damit ihr Mann ihre Familie sie nicht finden sollte. Aus den Inhalten Schreiben geht hervor, dass sich ihre Mutti mehrfach mit einem Herrn E. Trollmann getroffen hat. Sie schrieben sich, wenn es nur ging. War dieser Herr der biologische Vater von Charlotte?

Toni glaubt es zumindest. Sie nimmt, als Charlotte nicht da ist, ihre Sachen und verlässt die gemeinsame Wohnung. Ihr Zuflucht findet sie bei einigen Menschen, die in einem Hinterhof leben und sich von schwer definierbaren Tieren ernähren, die sie auf Spießen braten. Eine junge Frau fragte Toni einmal: „Hast du Hunger?“ Toni schüttelte sich: “Nein!“. Die Antwort war: „Dann hast du Glück!“

4. Staffel: Babylon Berlin: Antonia „Toni“ Ritter

Antonia auf Abwegen

Antonia ist mittlerweile mit ihrem Freund Franz zusammen. Ihren Lebensunterhalt verdienen sie sich, indem sie sich in einem Warenhaus einschließen lassen. Ihr erbeuten sie nachts Schmuck, Kleidung und Nahrungsmittel. Franz findet für Toni einen schicken Mantel, den diese gegen ihren alten tauscht. In dem Alten befindet sich jedoch noch eine Desinfektionskarte, die Charlotte in der Reinigung bekam. Leider ist das Warenhaus Tietz, das sie sich aussuchen, mit einer Alarmanlage zum 14. Revier verbunden. Die Polizisten sind schnell vor Ort, greifen jedoch selbst zu. Wenn etwas fehlt, dann waren es die Kaufhausdiebe.

Auf dem Dach wird Franz vom Polizisten Naumann (Thomas Arnold) gestellt und vom Dach geworfen. Danach nimmt dieser das Diebesgut an sich. Toni wird zwar festgenommen, jedoch von Charlotte befreit. Als Kommissar Böhm die Desinfektionskarte von Charlotte in Tonys altem Mantel findet, muss die angehende Kommissarin ihre Verfehlung zu geben und verliert ihre berufliche Perspektive.

Toni ist wieder auf der Flucht und begegnet dem Polizisten Naumann, der Franz vom Dach stieß. Bevor Naumann sie exekutieren kann, wird er von Moritz Rath (Ivo Pietzcker) erstochen. Die Tat lasten Hitlerjungen erst Antonia an, doch Moritz erkennt Charlottes Schwester und macht eine Selbstanzeige.

Der Vorgang führ zu einer umfassenden Ermittlung, die das gesamte 14. Revier einschließt. Aus den Akten geht hervor, dass viele Kinder, Jugendliche und Arme scheinbar durch Unfälle und nicht nachvollziehbare Verkettungen ums Leben kamen. Der Gerichtsmediziner Rudi Malzig (Johann Jürgens) hat Beweise, dass sein Chef Dr. Schwarz (Anton Rattinger) Berichte gefälscht hat. Bevor er diese an Gereon (Volker Bruch) übergeben kann, töten ihn einige Polizisten.

Toni ist indessen bei einer Gruppe von Kindern und Jugendlichen, deren Mutter vor einigen Wochen verstorben ist. Damit sie nicht von der Fürsorge getrennt werden, verschweigen sie den Tod ihres letzten Elternteils. Als die Polizei eine Untersuchung einleitet, werden Toni und ihre Freundin in die Jugendbesserungsanstalt Schönborn eingewiesen.

Toni und die Weiße Hand

Schönborn hat zwei Seiten. Geführt wird die Jugendbesserungsanstalt von Frau Voss (Wiebke Puls), der Frau des Richters Dr. Voss (Joachim Meyerhoff). Dieser ist Chef der geheimen Organisation Weiße Hand, die freigelassene oder aus ihrer Sicht Schuldige – nur mit einer Anklage und einem Schuldspruch – auf dem Schlosshof exekutieren lässt.

Auf Dr. Voss ist auch Charlotte bei ihren „illegalen“ Ermittlungen gestoßen, bei denen sie durch Gereon Rath unterstützt wird. Gerne bezieht sie sich bei ihren Fragen auf ihren ehemaligen Chef E. Gennat (Udo Samel). Dieser hatte sie jedoch entlassen, da sie ihrer Schwester Toni zur Flucht verhalf.
Während Toni und ihre Freundin die Flucht aus Schönborn planen, trifft Charlotte ein. Sie war einem schwarzen Kommando gefolgt, dass den Chef der Gerichtsmedizin Schwarz entführt hat, um ihn von der Weißen Hand aburteilen zu lassen.

Charlotte setzt die Mitglieder der Weißen Hand mit zwei Waffen fest, während die Freundin von Toni von einem nahen Gasthof Gereon Rath anruft. Kam sind Gereon und seine Kollegen angekommen, nimmt die Polizei Dr. Voss und die Mitglieder der Organisation fest.
Auf dem Gelände finden die Spezialisten der Gerichtsmedizin über 150 Leichen. Es handelt sich um Abgeurteilte der Weißen Hand und Jugendliche, die von Schönborn fliehen wollten.

Tonis weitere Pläne!

Toni erhält nun von Charlotte zahlreiche Tipps, wie sie ihr Leben in den Griff bekommen kann. So gebe es auch Rehabilitationszentren, wo sie etwas lernen könnte. Die große Schwester macht sich gerne für Antonia stark.
Aus einem Telefonat, das kurze Zeit später stattfindet, erfährt Charlotte von einer optimalen Hilfe für Antonia. Die Mitarbeiterin der Jugendfürsorge werde sie auf einer schönen Insel mit zahlreichen Einrichtungen hinbringen.

Doch Antonia hat andere Pläne. Ihr Weg führt sie die Schienen entlang, bis sie Moritz Rath trifft. Gemeinsam wollen sie nach Westen. Als Mitfahrer eines Lkws zieht es sich in die Ferne? Was wird folgen?

Albert Grzesinski aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Albert Grzesinski – Leiter der Polizei

Weshalb wurde Albert Grzesinski statt Günter Wendt der nächste Polizeipräsident von Berlin?

Grzesinski (Hans Martin Stier) hatte die Funktion schon vor Karl Zörgiebel (Thomas Thieme) inne. Doch extreme Bedingungen machen den Wechsel in der Führungsspitze der Berliner Polizei notwendig. Günter Wendt (Benno Fürmann) schloss sich durch sein eigenes Handeln aus, auch wenn dieses mit seinen eigenen Worten nicht beweisbar und somit auf keinen Fall existiere.

Erste Staffel Babylon Berlin: Albert Grzesinski

Vor dem 1. Mai 1929 gibt der Polizeipräsident Zörgiebel an seine Polizisten eine mündliche Anweisung heraus. Sie sollen gegen die Kommunisten hart vorgehen, da diese eine umfassende Demonstration angekündigt haben. Bei den Kundgebungen kommt es zu brutalen Ausschreitungen, die Opfer in der Zivilbevölkerung fordern. Um seine Polizei aus der Schusslinie zu nehmen, gibt er den Kommunisten die Schuld. Seine Männer hätten nur auf die Übergriffe der Roten reagiert. Gleichzeitig müssen Beamte, wie Gereon Rath (Volker Bruch) oder Bruno Wolter (Peter Kurth), ihrer Aussagen jeweils schriftlich an die Wünsche der Polizeiführung anpassen.

Bedauerlicherweise notiert Benda (Matthias Brandt), der Leiter der politischen Polizei, alle Einzelheiten in seinem geheimen Tagebuch.

Zweite Staffel Babylon Berlin: Albert Grzesinski

Da Günter Wendt der Chef der politischen Polizei werden möchte, schmiedet er mit zwei SA-Männern einen Plan, in den das Hausmädchen Greta Overbeck (Leonie Benesch) als direkte Täterin eingebunden wird. Die SA-Männer „Otto“ (Julius Feldmeier) und „Fritz“ (Jacob Matschenz) geben sich bei einem persönlichen Treffen als Kommunisten aus. Ihre richtigen Namen erfährt ihr Opfer nie. Overbeck verliebt sich allerdings „Fritz“. Auf dem Weg zu einer Kundgebung wird dieser Fritz, der in Wahrheit Richard heißt, scheinbar von Bendas Männer als gefährlicher Kommunist verfolgt und dann brutal erschossen. Nun will Greta Rache, ist für eine extreme Handlung aber zu sensibel. Der andere der beiden SA-Männer überzeugt sie davon, dass es Fritz Wunsch wäre, wenn sie ihren Chef tötet. Sie platziert nun eine Bombe in Bendas Schreibtisch, die sie von „Otto“ erhält. Auf der Flucht aus der Villa begegnet sie durch Zufall ihrem „totgeglaubten“ Fritz, der als SA-Mann recht munter ist. Sie erkennt ihren Fehler und rennt zurück zu Bendas Haus. Leider kommt sie zu spät. Die Bombe tötet ihn und dessen kleine Tochter.

Dritte Staffel Babylon Berlin: Albert Grzesinski

Wendt wird neuer Leiter der politischen Polizei und lässt in den nächsten Wochen alle Spuren verwischen, die zu ihm führen könnten. Dazu gehört auch die beschleunigte Hinrichtung von Greta Overbeck.

Aus Dankbarkeit übergibt Bendas Witwe Wendt das Tagebuch ihres Mannes. Mit dessen Inhalt setzt der neue Chef der politischen Polizei den Polizeipräsidenten Zörgiebel unter Druck. Entweder tritt dieser für seine Fehlentscheidungen am 1. Mai zurück und übergibt Wendt das Zepter. Oder der brisante Inhalt des Buches wird öffentlich gemacht.

Nun greift Zörgiebel auf Kriminalkommissar Gereon Rath zurück. Mit einem neuartigen Abhörgerät und versteckten Zeugen begibt dieser sich zu Wendt. Günter ist zu einem Gespräch bereit, weiß aber nichts von der Abhörtechnik. Während der Unterhaltung gibt der Leiter der politischen Polizei zu, dass er für viele Dinge, die Rath ansprach, verantwortlich sei. Gereon könne die Anschuldigungen aber nicht beweisen. Deshalb wäre auch nichts geschehen.

Grzesinski und Zörgiebel hören sich das Band an und treffen eine Entscheidung. Wendt, der sich schon als neuer Polizeipräsident sieht, wird erst während der Vorstellung des neuen Polizei-Chefs mit einer für ihn bitteren Wahrheit konfrontiert. Nicht er, sondern Grzesinski übernimmt das Amt des Polizeipräsidenten.

Vierte Staffel Babylon Berlin: Albert Grzesinski

In der vierten Staffel kommt jetzt Grzesinski zum Zug. Er weiß, dass Wendt ihn nicht mag und alle Wege und Mittel nutzen wird, um sein eigenes Ziel zu erreichen.

Eine der ersten Entscheidungen des neuen Polizeipräsidenten ist die Einsetzung eines Spitzels, der die SA in Berlin unterwandern soll. Zum Schluss wünscht er sich, dass die NSDAP zur Gewalt aufruft und sich als demokratiefeindlich outet. In diesem Fall kann die Politik alle Beteiligten verbieten lassen und die Bewegung sprengen.

Als Spitzel wählt er Gereon Rath aus, der sich entsprechend seiner Rolle aggressiv verhält. Das wiederum ruft Wendt auf den Plan. Er beschwert sich bei Albert Grzesinski über Kommissar Gereon Rath. In dem folgenden Mitarbeitergespräch spielen Albert und Gereon dem Besucher Wendt ein „Theaterstück“ vor. Albert gibt sich darüber empört, dass Gereon als SA-Mann öffentlich auftritt. Dieser entschuldigt sich, aber der Polizeipräsident droht seinem Mitarbeiter trotzdem mit einschneidenden Konsequenzen für eine Karriere. Günter Wendt als ehemaliger Oberst der Reichswehr durchschaut jedoch die Scharade, die ihm die beiden bieten!

Wendts Meinung nach sei Grzesinki ein politischer Führer, der die Zeichen der Zeit nicht erkennen würde. Er traut sich aber nicht seinen Kontrahenten und Vorgesetzten zu ohrfeigen, wie er es mit Zörgiebel bei Bedarf tat. Hier offenbar sich die Stärke, mit der Albert Grzesinski, der jetzige Polizeipräsident, auftritt.

Grzesinski, als Polizeipräsident, gibt sich jedoch stets souverän und fällt niemals aus der Rolle. Auch wenn er lächelt, weiß sein Gegenüber niemals, was von ihm später kommen wird. Er verkörpert somit die Führungspersönlichkeit, die klug und berechnen, Chance und Risiken abwägt und seine Mitarbeiter entsprechend führt.

Wendt selbst ist der Münchener NSDAP zugetan, die sich von der Berliner SA gerne befreien würde.

Die Ausschaltung der kriminellen Ringvereine

Die Ringvereine sind brutale Gangster, die Berlin terrorisieren. Scheinbar gibt es einen Bandenkrieg, der jedoch von Edgar, dem Armenier angefangen wurde. Sein Ziel ist Rache und die Übernahme der Macht im Milieu.

Bei einem geheimen Treffen schlägt er Gereon vor, dass sich alle Chefs der Ringvereine zu einer Friedenskonferenz in der Roten Burg, der Polizeizentrale von Berlin, treffen sollen. Nur sollte Edgar nicht als Drahtzieher ins Gespräch gebracht werden, da man ihn offiziell für tot hält.

Grzesinski stimmt dem Plan zu, übergibt jedoch Gereon die komplette Verantwortung. Auch der Gennat, der Leiter der Mordkommission, in dessen Räumen das Treffen stattfinden soll, stimmt mit Bedauern zu.
Am Tag des Zusammentreffens der Gangster taucht Edgar aus seinem Versteck auf. Da die Türen von Innen verriegelt sind, können sie Verbrecher nicht zu ihren Waffen im Flur gelangen.

Der Armenier erschießt alle mit einer Maschinenpistole und entkommt über einen geheimen Ausgang.

Am nächsten Tag sind Grzesinski und die Presse begeistert. Sie feiern Rath für sein gekonntes Manöver, mit dem er die Stadt vor dem kriminellen Abschaum gerettet hat. Gennat und Rath kommen anfangs mit dieser Reaktion auf das erlebte Blutbad nicht zu Recht. Es scheint aber klar zu sein, dass hier mehr passiert ist, als ihr Polizeipräsident ihnen jeweils mitteilen wird. Hat er im Stillen ein Abkommen mit Edgar getroffen? Zweifelsohne ist der Präsident von der Tatsache angetan, dass es diese unkontrollierbaren und gewaltbereiten Ringvereine nicht mehr gibt.

Verhandelt er lieber nur mit einem Kriminellen wie Edgar, der klug und somit auch berechenbar ist, um unüberlegten Schritten aus dem Weg zu gehen? Ehrgeizige Geschäftsleute mit krimineller Energie werden der Stadt weniger Schaden, als ein Haufen emotional und geistig schwacher Verbrecher.

Wie steht Grzesinski zum Putsch der SA in Berlin?

Grzesiniki hat mit seinem Mitarbeiter Gereon Rath eine sehr gute Wahl getroffen. Als SA-Mann getarnt wird er zugegen sein, wenn Walter Stennes mit seiner SA die NSDAP-Zentrale stürmt und sich als aggressiver und demokratiefeindlicher Bürger der Republik outet. Allerdings sucht der Polizeipräsident seinen Kommissar am Tag vor dem Putsch in seiner eigenen Wohnung auf. Wahrscheinlich soll dieses Treffen auf jeden Fall geheim bleiben. Hier fragt er Rath, ob dieser auch bereit sei, am kommenden Tag bis zum bitteren Ende zu gehen. Leider befindet sich Gleichzeitig Gereons Neffe dort und hört das Gespräch mit. Als langjähriges Mitglied der SA ist er Stennes streng ergeben, nach dem Motto „Die Partei ist alles. Du bist nichts!“

Moritz wendet sich umgehend an den SA-Führer und teilt ihm mit, dass Rath vom Polizei-Präsidenten auf die SA angesetzt wurde. Stennes sinnt sogleich auf Rache und will Gereon während der Erstürmung unschädlich machen.

Als Albert Grzesinski am nächsten Tag von Günter Wendt aufgefordert wird, seine Polizei gegen die SA einzusetzen, lehnt dieser ab. Wendt mobilisiert nun auf eigene Faust einige seiner Polizisten und die SS-Eingreifgruppe, um den Putsch der SA zu stoppen. Albert glaubt fälschlicherweise, dass Gereon die Lage überschaut und den gemeinsamen Plan zur Spaltung der Nazis in die Tat umsetzt. Zum Glück von Rath kommt Wendt dem Polizeipräsidenten zuvor und stoppt Stennes und die SA, bevor sie weiteren Schaden anrichten.

Während des Überfalls hatte Stennes Rath bereits in Gewahrsam genommen. Im letzten Augenblick kann Moritz zum Glück seinen Onkel retten. Während sich die beiden im Keller den Weg zum Eingang freikämpfen, beendet Günter Wendt die Operation der SA.
Der Polizeipräsident sieht nach einem Gespräch mit Rath seine Fehler ein. Gleichzeitig ist der geheime Auftrag aber auch abgeschlossen.

Malu Seegers aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Malu Seegers – Die Frau mit den vielen Talenten

3. Staffel Babylon Berlin: Malu Seegers

Malu Seegers (gespielt von Saskia Rosendahl) ist die Jurastudentin und Tochter von Generalmajor Seegers (Ernst Stötzner). Dieser hat eine führende Funktion in der Reichswehr inne. Wenn es ihr Vorteile bringt, nutzt sie ihre Stellung als Tochter des Generalmayors gerne aus. Passt es ihr nicht, dann klinkt sie sich lieber aus.

Sie fällt mit ihrer guten, aber nicht vornehmen Kleidung auf. Man merkt ihr an, dass sie aus besseren Verhältnissen stammt. Hier hat sie das Klavierspielen gelernt, das sie bei manchem Anlass zum Bestengeben muss. Malu hat sich für einen Weg entschieden, der sie vom Kapitalismus trennen soll. Dabei nutzt sie stets alle Vorteile, die ihr gerade diese Form der Gesellschaft bietet. Gerne sieht sie sich als Vorkämpferin der Armen, doch selbst hat sie ein solches Leben mit den damit verbundenen Entbehrungen niemals kennengelernt. Sie solidarisiert sich mithilfe von Gedanken, Handlungsmodellen und Ideologien. Diese sind den Armen jedoch fremd. Hier geht es um menschenwürdiges Leben, das auch den Unterschied zwischen dem Mittelstand und den oberen Zehntausend zulässt. Nur arm möchte man niemals sein.

Malu kommt in der 3. Staffel dazu. Außerdem arbeitet als ehrenamtliche Helferin für Rechtsanwalt Litten (Trystan W. Pütter). Dieser vertritt alle Menschen, die sich finanziell keinen Rechtsbeistand leisten können.
Bei einem Fest auf dem Schloss der Nyssens muss Malu Klavier spielen. Gleichzeitig lernt sie Oberst Wendt kennen, dessen Ansichten sie nicht teilen will. Trotzdem treffen sich die beiden des Öfteren. Sie versucht ihn für ihre Sichtweise zu begeistern, dass der Kapitalismus untergehen müsse. Oberst Wendt ist jedoch Realist. Er erkennt zudem das Potenzial, das in der jungen Frau steckt. Immerhin können sich Ansichten ändern, in beide Richtungen.

Eines Tages kommt Frau Behnke (Franzi Haberlandt) zu Litten. Es geht um die Anzeige, die der Journalist Katelbach (Karl Markovics) für eine Reportage erhalten hat. Der Schriftsteller wird derzeit von Gereon Rath versteckt. Samuel Katelbach soll sich bei Wendt melden, um zur Anzeige wegen Landesverrates Stellung zu nehmen.

Nach dem Gespräch mit Litten bittet Malu Behnke beiseite. Die junge Frau fragt Behnke, ob sie und Katelbach Interesse an geheimen Dokumenten der Reichswehr hätten. Bei einem geheimen Treffen übergibt Seegers dann Frau Behnke einen unentwickelten Film, den diese direkt zu Katelbach in Gereons Wohnung bringt. Da eine Entwicklung vor Ort leider nicht möglich ist, spricht Gereon den Polizeifotografen Gräf an. Gräf erklärt sich bereit, den Film schnellsten zu entwickeln. Was er findet, sind Ablichtungen von Dokumenten, die Katelbachs Darstellungen untermauern.

Seegers hat jedoch eine abweichende Meinung zu Greta Overbeck. Sie kann nicht verstehen, warum Greta erst den Nazis und dann den Kommunisten die Schuld für das Attentat auf Benda (Matthias Brandt) gibt. Litten kann Malu jedoch über den komplizierten Sachverhalt aufklären.

4. Staffel Babylon Berlin: Malu Seegers

Wendt und Malu im Neuen Jahr

Am Anfang der Staffel feiern die Nyssens das Neujahresfest. Auch Malu Seegers und Günter Wendt sind eingeladen. Auf der Feier kann man erkennen, dass es sich nicht nur um eine lockere Bekanntschaft handelt. An einem geheimen Ort kommen sich die beiden auch näher. Günter ist jedoch nicht bekannt, dass Malu die Treffen dazu nutzt, um an geheime Unterlagen zu gelangen. Entweder spielt die junge Frau ihre Rolle perfekt oder sie liebt diesen geheimnisvollen und gefährlichen Mann. Fühlt sie sich von der Macht, dem vorhersehbaren Erfolg und der brutalen Kraft angezogen, die Wendt in ihren Augen ausstrahlt? Hätte sie Kinder, dann würde er sie und den Nachwuchs mit allen Mitteln beschützen. Und ihm standen viele Wege offen, davon könnte Malu überzeugt sein. Ihr Vater lebte nicht ewig und mit seinem Tod vergingen auch ihre Möglichkeiten, sich in seinem Ruhm und Glanz zu sonnen. Es sollte schon ein Ersatz gefunden werden, auch wenn es kein Kommunist ist?

Hilfe für Katelbach!

Mittlerweile wurde Katelbach mit Leymann (Martin Wuttke) im Prozess wegen Landesverrats jeweils zu 18 Monaten Haft verurteilt.

Der Film, den Malu Frau Behnke geben hat, wird dieser in ihrer Wohnung gestohlen. Der Einbrecher erkennt jedoch nicht den Wert, den die Aufnahmen haben. Auf Umwegen gelangt das Material an den Polizeipräsidenten und dann an Wendt. Dieser spricht mit Generalmajor Seegers und vernichtet daraufhin das Negativ.

Litten, Frau Behnke und Malu arbeiten einen Plan aus. Mit ihm wollen gemeinsam ein zweites Original des geheimen Dokuments beschaffen, das auf dem Film zu sehen war. Zum Glück trägt das Blatt eine Unterschrift, nur einen Geheimstempel. Durch Litten und Seegers wissen sie, wann der Beamte mit dem Zug von Berlin nach Breslau fährt, um das Schriftstück dort zu übergeben. Behnke lenkt den betreffenden Regierungsrat am Bahnhof ab, sodass Litten und Malu eine Abschrift mit einer Reiseschreibmaschine innerhalb des Abteils machen. Das Original nehmen sie mit, während der Beamte das Duplikat – ebenfalls mit Originalstempel – zum Ministerium bringt. Allerdings unterläuft Malu ein Schreibfehler. Der Beamte bemerkt diese Abweichung und verständigt Seegers. Der weiß nun, dass es eine undichte Stelle in seiner Behörde geben muss.
Innerhalb von fünf Tagen hat Litten diese Schreiben dem Gericht zu übergeben, damit es zu einer Revision des Urteils gegen Katelbach und Leymann kommt.

Während sich Malu mit dem Papier, das sie erbeutet haben, um Katelbach zu helfen, in Sicherheit wähnt, wird sie von dem russischen Spion Kulanin (Lenn Kudrjawizki) überfallen. Bevor sie es verhindern kann, zerstört der Mann die Fotos und nimmt das Schriftstück an sich. Malu bleibt betäubt zurück.

Litten ist am nächsten Tag verzweifelt. Er kann sich weder Malus Abwesenheit noch den Verlust des Dokuments erklären.

Malu Seegers: Attentat auf Wendt

Mittlerweile konnte Dr. Völcker (Jördis Tiebel) aus dem Gefängnis ausbrechen. Sie plant mit Malu und dem russichen (oder amerikanischen Agenten) Kulanin einen Anschlag auf Günter Wendt. Für diesen nutzen die Verschwörer das Jagdgrundstück, das ihr Opfer bevorzugt.

Als Völcker – hinter einem Baum stehend – abdrückt, wirft sich Malu zwischen Wendt und die Kugel Verletzt bringt sie Günter zum nächsten Krankenhaus. Allerdings wird ihm klar, dass diese Frau den Anschlag auf ihn organisiert haben muss. Er zwingt Malu, ihm die Beteiligten zu nennen.
Bevor Günter Wendt Malu endgültig verhaften lassen kann – wenn er es überhaupt will -, erhält sie Besuch von Dr. Völcker. Sie verhilft Seegers zur Flucht.

Bei einem Treffen bei Alfred Nyssen spricht Wendt auch mit Generalmajor Seegers. Ihm gegenüber erwähnt er, dass er gegebenenfalls Malu für ihre Tat streng bestrafen wird. Seegers stimmt ihm zwar zu, aber es geht in erster Linie um seine Tochter. Will Wendt vom Generalmajor politische Zugeständnisse einfordern?

Malu Seegers: Eine russische Spionin?

Kulanin will mit den Daten das Luftschiff Graf Zeppelin besteigen. Wendt, der weißt, das Kulanin die bewussten Dokumente hat, versucht ihn vor dem Abflug verhaften lassen. Doch der amerikanische Attaché, der bereits auf der Silvesterfeier der Nyssens anwesend war, bestätigt den Diplomatenstatus des – nicht russischen – sondern amerikanischen Spions.

Malu selbst folgt dem Agenten auf das Luftschiff. Dazu hat sie sich als Maschinist verkleidet. An Bord sucht sie die Kabine Kulanins auf und erbeutet die Dokumente, während der Herr an der Bar einen Drink nimmt. Die Schriftstücke wirft sie über einer bestimmten Position aus dem Zeppelin, wo Dr. Völcker und die Mitarbeiter der kommunistischen Partei die Daten in Empfang nehmen.

Ob sich Malu Seegers in den U.S.A. den Kommunisten anschließen wird? Noch weiß Kulanin nicht, dass er die Unterlagen, die er sicher in seiner Kabine wähnt, schon bei den Kommunisten sind.

Hans Litten aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Rechtsanwalt Litten (gespielt von Trystan W. Pütter) ist ein Rechtsanwalt, der in erster Linie ärmere Menschen verteidigt. Zu seinen Mandanten zählen auch Kommunisten. Er baut auf Mitarbeiter, die kostenlos oder für ein geringes Entgelt für ihn tätig sind. Dafür ist er mit seiner kleinen Kanzlei sehr einsatzbereit. Zu seinen Leuten zählen beispielsweise Malu Seegers (Saskia Rosendahl) und seit dem Fall Overbeck auch Charlotte (Liv Lisa Fries). Weitere Unterstützung erhält er von Fall zu Fall von Gereon Rath (Volker Bruch), der Gräf – den Polizeifotografen – (Johannes Friedel) einbindet. Letzterer erhält nur die Informationen, die er benötigt.

Hans ist ein Anwalt, wie ihn sich jeder wünscht. Er arbeitet für ein niedriges Honorar. Außerdem setzt er sich ein, als ob er zu den bestverdienenden Juristen des Landes zählen würde. Sein Gefühl für Gerechtigkeit und Fairness spiegelt seine extrem hohen moralischen Werte wider, die im Kontrast zu den geäußerten Ansichten seiner Standeskollegen stehen. Diese scheinen sich schon mit den zukünftigen Macht Strukturen der NS-Zeit abgefunden zu haben. Eventuell können seine Kollegen aber auch mehr zu verlieren. Hans Litten scheint keine Familie zu haben, auf die er bei einer Bedrohung zu achten hat. Was passiert hingegen, wenn Menschen mit Ehepartnern und Kindern bei einer Entscheidung gegen das kommende Regime mit persönlichen, beruflichen und existenziellen Schwierigkeiten rechnen müssen? Litten ist frei von diesen Vorstellungen. Er kann es sich leisten, für seine Ziele ohne Rücksicht auf Verluste zu kämpfen. Eventuell wird er während der NS-Zeit zu einem Kämpfer für jeden, der so gut wie keinerlei Chance mehr haben. Oder er geht in Widerstand, wo er seine Fähigkeiten ohne Kompromisse einsetzen kann. Litten macht Mut auf mehr. Er steht für die Aufrechten, die wir alle brauchen.

In der zweiten Staffel vertritt er auch Dr. Völcker (Jördis Treibel), eine Kommunistin, die die Polizei für ihre Verfehlungen am 1 Mai anklagt. Hier hatte Hans eine Klage gegen den Polizeipräsidenten (Thomas Thieme) eingereicht.

3. Staffel Babylon Berlin: Hans Litten

Der Fall Overbeck

Greta Overbeck hat als Hausmädchen von Regierungsrat Benda (Matthias Brandt) zwei SA-Leute ins Haus ihres Arbeitgebers gelassen. Diese hielt sie jedoch für ungefährliche Kommunisten. Einen davon nannten sie Fritz, in den sie sich verliebte. Am Rand einer Kundgebung wird Fritz von Männern umstellt, die ihn scheinbar erschießen. Es handelt sich um eine Täuschung, die Greta zu einer grausamen Tat verleiten soll. Die vermeintlichen Mörder seien die Mitarbeiter von Benda, der Jagd auf Kommunisten machen würde. Sie soll ihren Arbeitgeber mit einer Bombe töten, um Rache für ihren Fritz zunehmen. Allerdings erkennt sie ihren Fritz plötzlich „in einer SA-Uniform“. Da er sie verleugnet, sieht sie ihren Fehler ein. Sie eilt zurück zum Haus von Benda, kann aber die Explosion der Bombe und den Tod ihres Vorgesetzten nicht mehr verhindern.

Während des Prozesses wird sie von Wendt (Benno Fürmann), dem Leiter der politischen Polizei und Initiator des Anschlags, unter Druck gesetzt. Er lässt ihr Kind bedrohen, sodass Greta ihre Aussage widerruft. Sie gibt den Kommunisten statt den Nazis die Schuld und nimmt das Todesurteil an. Außerdem verzichtet sie auf eine Revision.

An dieser Stelle greifen Charlotte und Litten gezielt ein. Hans kann sie davon überzeugen, dass sie ihn mit der Revision betraut. Daraufhin beschleunigt der Leiter der politischen Polizei Wendt die Vollstreckung, bevor noch der Revision stattgegeben wurde.

Litten greift zu einem Trick. Am Tag der Vollstreckung findet gleichzeitig die Beerdigung von Außenminister Stresemann statt. Laut eines Kaiserlichen Erlasses, der auch noch in der Weimarer Republik gilt, darf an diesem Tag keine Hinrichtung vollzogen werden. Litten, ein Demokrat und Verfechter des Rechtsstaats, findet einen Richter, der diesen Erlass für anwendbar hält. Dieser genehmigt die Aussetzung der Vollstreckung. Der Richter setzt allerdings Günter Wendt in Kenntnis, der sofort zum Gefängnis eilt. Er sorgt hier dafür, dass Charlotte die Aufschiebungsgenehmigung nicht rechtzeitig einreichen kann.Greta wird trotzdem hingerichtet.

Litten ist aber auch für Samuel Katelbach da. Dieser hatte einen Tatsachenbericht über die Lufthansa und die Schwarze Reichswehr geschrieben und wird von Wendt wegen Landesverrats angezeigt. Das gleiche Schicksal droht Heymann, dem Chef der Zeitung Tempo. Geheime Dokumente, die Malu Seegers, Tochter des Generalmajors der Reichswehr (Ernst Stötzner), besorgt hat, werden ebenfalls von ihm aufbewahrt und für die Gerichtsverfahren ausgewertet.

Litten hinterlässt stets den Eindruck eines ruhigen und verständigen Rechtsanwalts, dem das Risiko, sich mit den Mächtigen des Staates und der Mafia anzulegen bewusst ist. Er kämpft für das Recht und ist bereit, auch alternative Wege zu beschreiten.

4. Staffel Babylon Berlin: Hans Litten

Litten und die zwei Originale

Als Journalist suchte Katelbach nach Informationen, die die geheimen Aufrüstungspläne der Reichswehr abbilden. Im Rahmen seiner Ermittlung hatte Katelbach Filme mit geheimen Dokumenten von Malu – mithilfe von Frau Behnke (Franzi Haberlandt) – erhalten. Bedauerlicherweise
bricht ein junger Mann in Behnkes Wohnung ein und stiehlt die Filme. In den nächsten Stunden gelangen diese Daten an Wendt, der sie umgehend vernichtet.

Katelbach (Karl Markovics) und Leymann (Martin Wuttke) stellen sich mit ihrem Anwalt Litten der Justiz und somit auch Wendt. Ihr Rechtsbeistand glaubt noch an einen Rechtsstaat und unvoreingenommene Richter. Er wird jedoch eines Besseren belehrt. Jemand übergibt dem Richter ein Schreiben, dessen Inhalt unbekannt bleibt. Statt eines öffentlichen Prozesses werden die anwesende Presse, die an dem Fall sehr interessiert ist, und alle Zuschauer aus dem Gerichtssaal entfernt. Litten protestiert, wird jedoch nicht angehört. Auch die Staatsanwaltschaft ist der Richterschaft ergeben. Der Staatsanwalt beleidigt Litten und die Angeklagten sogar. Letztlich wird das Urteil ohne Anhörung und die Vernehmung von Zeugen verkündet. Der Richter bekennt sich dazu, dass die Rechte der Reichswehr und des Staates höher einzustufen sind, als das Interesse der Öffentlichkeit an einer freien Presse. Für Katelbach und Leymann gibt es je 18 Monat Haft für Landesverrat. Gegen das Urteil kann Litten innerhalb von fünf Tagen Einspruch einlegen, wenn er denn neue Beweise findet. Er trifft auf den Zynismus von Richter und Staatsanwalt.

Für Litten ist die Vorgehensweise und das Urteil eine Kapitulation des Rechtsstaats und das Ende der Demokratie in Deutschland, was er so gegenüber allen Beteiligten zum Ausdruck bringt.

Litten, Behnke und Malu wissen, dass es das betreffende Dokument gibt, das auf dem Film zu sehen war. Und ihnen ist auch bekannt, wann der Beamte diese geheimein Schriftstücke mit der Bahn nach Breslau schaffen soll. Während Frau Behnke diesem Boten eine Liebeserklärung auf dem Bahnsteig macht, fertigen Litten und Malu eine Abschrift an, die sie mit dem beiliegenden Stempel „geheim“ in ein zweites Original verwandeln. Dieses wollen sie nutzen, um Katelbachs und Leymanns Revision zu betreiben. Leider kommt ihnen der amerikanische Spion Kulanin zuvor. Als ehemaliger Geliebter von Malu findet er Zugang in die Kanzlei, wo sie alleine sind. Er schlägt Malu nieder und stiehlt das Papier.

Litten weiß nicht, wo die Unterlagen. Er meint, er habe Malu noch niemals unpünktlich erlebt. Ohne die Daten kann er jedoch keine Revisionsantrag stellen. Und die Frist läuft ab.

Günter Wendt aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

1. Staffel Babylon Berlin: Günter Wendt

Wer ist Günter Wendt?

Günter Wendt wird von Benno Fürmann verkörpert. Der ehemalige Oberst und politische Anwärter ist ein hochrangiger Beamter von Reichspräsident Hindenburg (Günter Lambrecht, zu sehen in der 2. Staffel ). Außerdem ist er ein passionierter Jäger, der anderen die Beute vor der Nase wegschießt.
Er ist beispielsweise zu einem Empfang bei den Nyssens eingeladen, wo er auch Generalmajor Seegers (Ernst Stötzner) trifft. Beide nehmen an Gesprächen mit Alfred Nyssen und der schwarzen Reichswehr teil. Danach beobachten alle Teilnehmer von einem Berg aus ein Manöver, an dem mehrere tausend Soldaten auf dem Privatgelände der Nyssens teilnehmen.

2. Staffel Babylon Berlin: Günter Wendt

Günter Wendt hilft der Schwarzen Reichswehr

In der ersten Staffel hatte die Schwarze Reichswehr das verbotene Giftgas Vosgen in einem Güterzug nach Berlin geschmuggelt. Unter Mitwirkung der sowjetischen Botschaft – im Rahmen eines Gefangenenaustausches – erfährt der Chef der politischen Polizei Benda (Matthias Brandt) von einem geheimen deutschen Militärflughafen in Russland. Gräf ( J. Friedel) und Gereon Rath (Volker Bruch) können mithilfe einer Ju 52 Aufnahmen vom Flughafen machen, die zur Anklage der Reichswehr führt. Bevor Benda den Generalmajor Seegers zu einer Aussage vor der Presse zwingen kann, erscheinen Wendt und Hindenburg. Das Staatsoberhaupt nimmt Seegers einfach mit, um dem preußischen Militär die Demütigung zu ersparen. Wendt ordnet des Weiteren an, dass der Zug mit dem Giftgas ohne weitere Prüfung nach Russland zurückfahren darf. Dann erwähnt Benda beiläufig gegenüber Rath, wann der Zug das Depot verlässt. Rath soll ihn dann abfangen.

Der Anschlag auf Benda

Nun möchte noch Wendt der neue Leiter der politischen Polizei werden. Dabei steht Ihm jedoch Benda im Weg. Um sein Ziel zu erreichen, heuert Günter Wendt zwei Nazis für ein Täuschungsmanöver an. Über Bendas Hausmädchen Greta Overbeck (Leonie Benesch) gelangen zwei SA-Männer, die sich als Kommunisten tarnen, bis in Bendas Arbeitszimmer. Es sind die SA-Männer „Fritz“ Pechtmann (Jacob Matschenz) und Kessler „Otto“ (Julius Feldmeier). Als Fritz, ihr Liebhaber, zum Schein von Wendts Leuten getötet wird, platziert Greta im Schreibtisch ihres Vorgesetzten Benda eine Bombe. Bei der Explosion kommen Benda und seine kleine Tochter ums Leben.

Wendt wird umgehend zum Nachfolger von Benda ernannt und nimmt die „Ermittlungen“

auf. Greta, die diese Täuschung zu spät erkannt hat, benennt die zwei Nazis als Drahtzieher. Da die Namen der beiden jedoch falsch waren, wird ihr nicht geglaubt. Außerdem lässt Wendt die Dokumente verschwinden.

3. Staffel Babylon Berlin: Günter Wendt

Der Overbeck-Prozess

Es kommt zum Prozess. Greta wird wegen Mordes angeklagt. Sie sagt aus, dass sie von SA-Leuten, die sich als Kommunisten ausgegeben haben, verleitet worden sei. Dieser Sachverhalt kann der Partei, die Wendt schützt, zum Verhängnis werden. Gleichzeitig bekommt der neue Leiter der politischen Polizei die Information, dass Greta ein Baby hatte, das gerade für die Adoption vorbereitet wird.

Nun besucht er sie im Gefängnis und droht ihr. Entweder sie ändert ihre Meinung zu Lasten der Kommunisten ab oder er kann nicht für die Sicherheit ihres kleinen Häbelmanns garantieren.

Ein Problem bleibt jedoch. Die beiden SA-Männer müssen sterben. Richard macht den Fehler und erpresst Wendt. Dieser macht mit seinem Konkurrenten kurzen Prozess und erschießt ihn. Die Leiche versenkt er im See. Auch Kessler fällt einem Anschlag im Zuhältermilieu zum Opfer.

Da Pechtmann und Kessler zur Mannschaft des SA-Führers Stennes (Hanno Koffler) gehörten, ist dieser misstrauisch geworden. Er glaubt Wendts Beteuerungen nicht, dass dieser keine Ahnung vom Verbleib Pechtmanns habe. Trotzdem werden die beiden weiterhin zusammenarbeiten.

Günter verfolgt jedoch noch andere politische Pläne. Er möchte Deutschland in einen reinen Nationalstaat verwandeln, der nach den Regeln der Nazis verwaltet wird. Die Reichswehr soll sich später fügen. Seegers wäre sowieso nur auf dem Altenteil von Nutzen. Der Generalmajor ist jedoch auf Wendt ebenfalls nicht zu sprechen.

In einem Gespräch mit Außenminister Stresemann bietet dieser Wendt und seine nationalen Kräfte um Hilfe. Dafür möchte Günter, das Stresemann von der europäischen Lösung abrückt und ihn zum Innenminister macht. Polizeipräsident würde er sowieso werden. Stresemann erleidet einen Herzinfarkt, parallel übergibt Bendas Witwe Polizeirat Wendt ein Tagebuch, dessen Inhalt den Polizeipräsidenten (Thomas Thieme) belastet und zum Rücktritt bewegt.

Da an einem Tag, an dem ein Hoheitsakt vollzogen wird, keine Hinrichtung durchgeführt werden darf, versucht Anwalt Litten (Trystan W. Pütter) die Hinrichtung von Greta Overbeck zu verschieben. Der verantwortliche Richter erteilt zwar die Genehmigung, informiert neben der Gefängnisleitung jedoch außerdem Günter Wendt. Günter eilt zum Gefängnis und sorgt für die schnelle Hinrichtung der jungen Frau.

Allerdings hat Gereon noch einen Ass im Ärmel. Er sucht – mit einem versteckten Abhörgerät – Günter auf. Während des Gesprächs verleitet er Wendt zu Aussagen, die zwar nicht gerichtlich verwertbar sind, jedoch Wendts Ernennung zum Polizeipräsidenten verhindern.

4. Staffel Babylon Berlin: Günter Wendt

Wendts Liebe Malu Seegers

Wendt intensiviert auf der Neujahrsfeier der Nyssens seine Freundschaft zu Malu Seegers (Saskia Rosendahl). Diese ist zwar Kommunistin, dafür jedoch jung und die Tochter des Generals. Beide treffen sich an geheimen Orten. Günter überredet sie sogar dazu, ihn auf die gemeinsame Jagd zu zweit zu begleiten. Was Günter nicht weiß ist, dass Dr. Völcker (Jördis Triebel), selbst Kommunisten, aus dem Gefängnis geflohen ist und jetzt einen Anschlag auf ihn plant. Bei diesem Attentat, das jedoch misslingt, spielt Malu den Lockvogel. Die Kugel trifft nicht Wendt, sondern Fr. Seegers, die sich im letzten Augenblick dazwischen stellt. Wendt erkennt den Verrat und zwingt Malu noch im Krankenhaus, alle Mittelsmänner zu verraten. Malu Seegers entkommt jedoch mithilfe von Dr. Völcker.

Am Flughafen versucht Günter den Mittelsmann der Kommunisten, Oskar Kulanin, zu stoppen, bevor dieser das Luftschiff Zeppelin besteigt. Die geheimen Unterlagen der Reichswehr, die er bei sich hat, kann ihm Wendt nicht abnehmen. Kulanin entpuppt sich als Spion der U.S.A. und verfügt über einen amerikanischen Diplomatenstatus. Die Papiere, die er bei sich trägt, hat er zuvor von Malu Seegers gestohlen, die sie wiederum im dem Reichswehrministerium entwendete.

Wendt und die SA

Ein weiteres Schlachtfeld, dem sich Wendt stellen muss, ist der stille Kampf zwischen der Berliner SA mit ihrem Kopf Walter Stennes und der Münchner NSDAP-Zentrale. Günter steht auf der Seite der Münchener, während Stennes einen Anschlag auf diese Zentrale in Berlin plant. Der Polizeipräsident (Hans-Martin Stier) schleuste anfangs Gereon Rath in Stennes Organisation ein, um stets im Bilde zu sein.

In der Zwischenzeit nimmt Wendt seinen Kontrahenten Stennes gefangen. Um die SA endgültig zu stoppen, muss ihr Mann jedoch freikommen. Aus diesem Grund setzt Gereon den homosexuellen Fotografen Gräf und einen jungen SA-Mann auf Wendt an. Gräf macht Bilder, die Günter Wendt in eindeutiger Stellung mit dem jungen SA-Mann zeigen. Um einen gesellschaftlichen Konflikt zu vermeiden, setzt der Leiter der politischen Polizei Stennes auf freien Fuss.

Beim Sturm auf die NSDAP-Zentrale in Berlin erhält Stennes die entscheidende Information von Moritz Rath. Sein Onkel Gereon sein ein Polizeispitzel. Nur das Eingreifen von Wendts Polizei und einer SS-Einheit beendet Stennes Putsch. Gleichzeitig rettet diese Reaktion Gereon das Leben. Allerdings kann auch Moritz seinen Verrat wieder gut machen, indem er den SA-Killer niederschlägt, der Gereon im Auftrag von Stennes umbringen soll.

Günter Wendt gilt in den Augen der Münchener NSDAP als Mann der Stunde und bleibt Leiter der politischen Polizei. Nur Malu Seegers ist ihm vorerst entkommen. Auch Dr. Völcker möchte noch einen Anschlag auf ihn verüben, da sie von Greta Overbeck weiß, welche Straftaten er beging. Die junge Frau sagte ihrer Freundin, dass Günter ihr Kind bedroht habe, damit sie ihre Aussage bezüglich der Nazis und Kommunisten ändert.

Helga Rath aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Helga Rath (gespielt von Hannah Herzsprung) ist die ehemalige Geliebte von Gereon Rath und die Frau von Anno Rath, seinem Bruder. Anno Rath heißt nach seiner Entstellung während des Ersten Weltkrieges Dr. Schmidt. Weder Helga noch Gereon haben ihn erkannt.

Sie hat ein Kind, Moritz. Er ist der Sohn von Anno.

Doch wie ist der Zusammenhang? Vor dem Krieg hatte Helga ein Verhältnis mit Gereon (Volker Bruch). Dann lernt sie seinen Bruder Anno (Jens Harzer) kennen, der eine vielversprechende Karriere als Arzt vor sich hat. Gereon ist schwer enttäuscht. Als Anno im Krieg an der Front verwundet wird, lässt ihn Gereon im Stich und flieht. Am Ende der zweiten Staffel wird Gereon seinen Bruder erkennen und seinen Hang zum Opium abstellen. Helga hat hinter dem Gesicht von Dr. Schmidt ihren Anno nicht erkannt.

1. Staffel: Helga Rath: Babylon Berlin

Zum Ende der ersten Staffel erhält Gereon auf der Polizeiwache Besuch. Es ist Helga und deren Sohn Moritz (Ivo Pietzcker). Sie beziehen zusammen Gereons neue Wohnung. Obwohl sich eine sexuelle Beziehung zwischen den beiden entwickelt, muss Gereon immer wieder zu Dr. Schmidt. Der tut alles, damit Helga und Gereon kein glückliches Paar werden.

2. Staffel: Helga Rath: Babylon Berlin

Helga möchte Gereon gerne heiraten, sowie sie es schon früher geplante. Doch ihr Gereon ist immer wieder emotional instabil. So fragt sie ihn, ob immer noch Anno zwischen ihnen stehen würde? Auch Moritz fühlt sich zu seinem Ersatzvater hingezogen. Gleichzeitig baut Helgas Sohn eine Verbindung zu Bruno Wolter (Peter Kurth) auf. Bruno ist ein Kollege von Gereon, aber der Schwarzen Reichswehr verbunden. Für diese schmuggelt er auch Waffen. Als Moritz ein Waffenlager entdeckt, steht Bruno kurz davor, Helgas Sohn zu erschießen.

Da Helgas Mann Anno als Offizier im Krieg gefallen ist, erhält sie Zuwendungen von der Nyssen Stiftung. Bei einer Veranstaltung, auf der auch Alfred Nyssen (Lars Eidinger) spricht, leistet sich Helga eine massive Kritik. Diese betrifft die Waffenlieferungen des Nyssen-Konzerns und den Profit, den die Nyssens während des Ersten Weltkrieges machten. Ihre Männer mussten sterben, damit Alfred sich nun als Wohltäter feiern lassen könnte.

Allerdings hat Helga Eindruck auf Alfred gemacht, der sich zuvor von einer anderen Liebe trennen musste. Helga hat einen starken Willen, wie seine Mutter. Und nun scheint sich der Erbe der Nyssen-Werke in sie verliebt zu haben. Er bittet sie zu einem Essen. Doch sie lehnt vorerst ab. Noch gehört ihr Herz Gereon.

Eines Abends wartet sie auf Rath, doch der geht am Haus – in dem sie beide leben vorbei – und sucht stattdessen nach einer Spur für einen Mordfall. Helga ist enttäuscht.

Dann wird sie von Alfred abgeholt. Sie entscheidet sich dafür, bei Gereon auszuziehen. Der zukünftige Erbe der Nyssen-Werke bietet ihr eine Wohnung in einem guten Hotel an, die die Familie zu stets in der Stadt nutzt. Sie nimmt an. Doch Gereon kann mit ihrem Auszug nicht leben. Zwischenzeitlich kehrt Moritz in Gereons Wohnung zurück, da er in dem Appartement seiner Mutter keine Zukunft sieht. Nun sucht Rath Helga in ihrer neuen Wohnung auf. Sie ist jedoch der Meinung es wäre zu spät. Sie hätten sich nichts mehr zu sagen.
Im nächsten Schritt versucht Helga ihren Sohn aus der Wohnung von Gereon zu holen. Dieser lehnt jedoch ab und will sich der Hitler-Jugend anschließen.

3. Staffel: Helga Rath: Babylon Berlin

Mittlerweile ist Gereon beim Versuch den legendären Phantom-Killer zu stellen, vom Dach eines Filmstudios gefallen. Im Krankenhaus erhält er Besuch von Helga, die ihm gesteht, dass sie ein Kind von ihm erwartet. Gereon glaubt ihr jedoch nicht. Geprägt durch die Enttäuschung und weil sie Alfred nicht auch noch verlieren will, entscheidet sie sich für eine Abtreibung.

Gereon unternimmt nun einen letzten Versuch, Helga für sich zu gewinnen. Er stößt auf Alfred und die Frau, die er noch immer liebt. Sie sitzen im Eingangsbereich und führen eine angeregte Unterhaltung. Es kommt zum Zweikampf zwischen den Männern, der vom Personal des Hotels beendet wird. Der Manager verweist den Polizisten des Hauses.

Nach einigen Gesprächen zwischen Alfred und Helga ist die Situation angespannt. Sie findet bei der Rückkehr in ihr Appartement einen Brief von ihm. In dem kündigt Nyssen seinen Selbstmord an. Helga fährt mit dem Taxi zum Schloss und kann Alfred im letzten Moment retten.

Zum Dank führt Alfred Helga in seine Pläne ein, die er zusammen mit Dr. Wegener (Holger Handtke) geschmiedet hat. Er wettet mit vielen Millionen Reichsmark auf den Zusammenbruch der Banken. Diese hatten hochspekulative Aktien an Kleinaktionäre ausgegeben. Jeder Aktionär, so wurde ihm versprochen, sollte eine hohe Dividende erhalten, mit der er den bei der Bank aufgenommenen Kredit zurückzahlen würde. Das System setzt auf die fortlaufenden Gewinne und einen unbegrenzten Aufschwung, den es aber nicht so geben könne. Am Tag der Crash sind Helga und Alfred in der Börse. Sie feiern Alfreds Triumpf.

4. Staffel: Helga Rath: Babylon Berlin

Helga, die sich mit ihrer Schwiegermutter nicht versteht, und Alfred geben auf der Silvesterfeier ihre Hochzeit bekannt. Anne Marie Nyssen (Anne Marie Fliegel), seine Mutter, hatte dem Vertrauten von von Alfred, Dr. Wegener (Holger Handtke) ein Schriftstück unterzeichnet. Mit diesem gab sie ihrem Sohn eine entsprechende Vollmacht. Es gab auf dem Blatt noch genug Platz, um zwischen dem ursprünglichen Text und der Unterschrift von Frau Nyssen weitere Informationen einzubauen. Diese wurden dann ebenfalls zum Willen von Anne-Marie!

Alfred möchte gerne, dass seine Frau den bezaubernden Edelstein Blauer Rothschild während der Feier trägt. Ihm ist die Herkunft jedoch nicht bekannt. Anne-Marie Nyssen stahl diesen Diamanten vor zwanzig Jahren mithilfe von Dr. Wegener. Ein Gast, Juwelier der jüdischen Gemeinde, sieht den Edelstein und informiert seine Neffen Abe Gold (Mark Ivanir), einen Gangster in New York.

Abe reist an und will den Stein von Alfred zurückbekommen. Dieser ist ihm jedoch ebenfalls von Dr. Wegener gestohlen worden. Abe kann es nicht glauben und entführt Helga. Sie wird von ihm in den Frachtraum eines alten Kahnes eingesperrt. Nun wendet sich Gold an Anne-Marie, die wieder im Schloss wohnt. Sie wird ebenfalls entführt und zu ihrer Schwiegertochter gebracht. Mithilfe von Anne-Marie kann Helga zwar aus dem Frachtraum klettern, sie lässt ihre Schwiegermutter jedoch zurück. In der Zwischenzeit kehrt Abe zurück und schießt ein Loch in den Rumpf des Frachtraumes. Dieses nimmt langsam Wasser auf und versinkt im Fluss. Ist Frau Nyssen ertrunken?

Ein neues Leben ohne alte Lasten?

Helga hat mittlerweile Alfreds Schloss erreicht. Sie ist jedoch bestürzt, weil sich ihr Ehemann auf Anraten von Dr. Schmidt, alias Anno Rath, emotional von den Frauen getrennt hat. Er sollte loslassen, damit er weiterleben kann.

Seine Frau soll ihm jetzt sagen, wo er den Lastkahn mit seiner Mutter suchen soll. Sie kann oder will sich nicht erinnern. Außerdem ist sie darüber enttäuscht, weil sie eigentlich ihre Konkurrentin los werden wollte.

Nach einigen Tagen finden sie den Lastkahn. Er ist mittlerweile gesunken. Während Alfred mit Tränen in den Augen am Ufer sitzt, erfasst Helga ihre Chance. Sie redet ihm zu.

Nun wäre er unabhängig, reich! Er und auch sie beide könnten den Nyssen-Konzern nach ihren Vorstellungen leiten. Alfred wendet sich daraufhin an seine Frau, die er wie ein Kind seine Mutti umarmt. Sie hat die emotionale Stellung seiner Mutter ebenfalls übernommen.

Doch ein negativer Punkt bleibt. Dr. Wegener hatte einen sehr guten Rat für Anne-Marie Nyssen. Sie solle bezüglich des Erbes auf einer Leichenschau bestehen. Erst wenn ein Arzt ihren Körper untersucht und dann den natürlichen Tod uneingeschränkt festgestellt habe, dürfe Alfred sein Erbe antreten. Sonst gelte die gesetzliche Frist von zehn Jahren.

Alle Versuche, den Leichnam von Anne-Marie im Wasser oder am Bord des gesunkenen Schiffes zu finden, verlaufen ergebnislos.

Alfred will sein Erbe jedoch auch ohne diese Einschränkung antreten. Welche Wege er nutzt, bleibt unausgesprochen. Die notwendigen Kontakte wie Seegers oder Wendt besitzt er.

Gereon Rath: 4. Staffel Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Hinweis: In diesem Beitrag wird dargestellt, was Gereon Rath in der vierten Staffel Babylon Berlin passiert und was er erlebt. Es wird NUR die vierte Staffel dargestellt.

Gereon Rath, gespielt von Volker Bruch, ist als Kriminalkommissar bei der Berliner Polizei tätig. Er hat seinen Stützpunkt in der Roten Festung, der Polizeizentrale im Berlin der 20er und 30er Jahre. Dabei arbeitet er oft mit Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) zusammen, die jedoch während der Staffel aufgrund einer Verfehlung den Dienst quittieren muss. Das hindert die beiden jedoch nicht daran, gegebenenfalls auf eigene Faust tätig zu werden.

Gereon Rath: Mitglied bei der SA in Berlin

Am Anfang der vierten Staffel hat Gereon Rath neben seiner Tätigkeit als Polizist die Rolle als Gruppenführers bei Berliner SA inne. Diese Aufgabe nimmt er auf Wunsch des Polizeipräsidenten (Hans-Martin Stier) als verdeckter Ermittler wahr. Das Ziel besteht darin, die Nationalsozialisten in Berlin zu spalten und zu einer kriminellen Vereinigung zu erklären, die man verbieten kann.

Ihr Gegner ist der Chef der politischen Polizei Dr. Wendt (Benno Fürmann). Der weiß von dieser Mission jedoch nichts und hält Rath für einen echten Nazi. Wendt selbst steht auf der Seite der Münchener Nationalsozialsten, die gegen die Berliner SA negativ eingestellt sind. Letzte werden von Walter Stennes (Hanno Koffler) angeführt, der von Hitler nichts hält und ihn absetzen möchte.

Auch wenn Gereon den SA-Führer Stennes (Hanno Koffler) nicht mag, hilft er ihm jedoch aus der Haft, in die dieser sich befindet. Zur Hilfe kommt den beiden, dass ihr Gegenüber, Regierungsrat und Oberst, Wendt (Benno Fürmann), homosexuell ist und in einer kompromittierenden Situation von Kommissar Gräf (Christian Friedel) im Auftrag von Rath fotografiert wird. Um dem Skandal zu entgehen, entlässt Wendt Stennes aus der Haft. Hier spiegelt sich schon das kriminelle Verhalten wider, mit dem Gereon seiner Tätigkeit bei der SA nachgeht. Wer ihn in seiner Rolle bei der SA wahrnimmt, der erkennt kaum den Polizisten, der die Feinde der Demokratie unterwandern soll.

Der Überfall auf die Zentrale der NSDAP in Berlin

Aufgrund eines massiven Konfliktes zwischen der SA in Berlin und der NS-Führung in München beschließt Stennes, der keine Massen auf sich vereinigen kann, die Berliner Zentrale der NS-Partei
zu überfallen und zu besetzten. Allerdings bekommt Gereon s Neffe Moritz (Ivo Pietzacker), ebenfalls SA-Mann, Kenntnis davon, dass sein Onkel die SA für die Berliner Polizei unterwandert. Moritz informiert Stennes am Vorabend der Operation und setzt seinen Onkel, der ihm mehrfach geholfen hat, einem unbegreiflichen Risiko aus. Das ist ein Zeichen dafür, wie sich die Ideologie der NSDAP in die Köpfe der jungen SA-Männer gefessen hat, die nach dem Motto lebten: „Die Partei ist alles. Du bist nichts!“
Zum Glück für Rath wird Wendt von dieser Situation in Kenntnis gesetzt. Gegen den Willen des Polizeipräsidenten (Hans-Martin Stier) tritt er mit seinen Polizisten und einer SS-Einheit den Putschisten entgegen. Zusammen mit Moritz rettet er Gereon Rath Leben. Allerdings ist Wendt auch überrascht, als er Rath als einen Agenten des Polizeipräsidenten erkennt.

Kurz darauf bedankt sich Rath bei seinem Neffen und fragte ihn gleichzeitig, ob er unter einer politischen Führung leben möchte, die keine Probleme hat, politisch Andersdenkende
umzubringen. Sein Neffe ist noch so stark von der Ideologie der SA beeinflusst, dass er irritiert davonläuft. Er wird noch Zeit benötigen, um wieder demokratisch denken zu lernen. Rat selbst wirkt bei seinem Auftreten so, als würde er wirklich zur SA gehören. Zwischenzeitlich hat er sich Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) in seiner Funktion bei der SA zu erkennen geben.

Die Rote Burg und die weisse Hand

Während Gereon offiziell als SA-Mann agiert, hat er noch weitere berufliche Schwerpunkte zu bewältigen.

Erstens verliert er seine Vertraute Charlotte Ritter bei der Polizei, weil sie ihrer Schwester zur Flucht aus der Haft verhilft und gleichzeitig Beweismittel unterschlägt. Rath unterstützt sie jedoch so gut er kann, wenn sie weitere Ermittlung anstellt.

Hierbei sucht sie nach Angehörigen der Weißen Hand, die Obdachlose und bereits aus der Haft entlassene Mitbürger verfolgt und jeweils in einem Scheinprozess zum Tode verurteilt.

Problematischer ist jedoch die Unterstützung des untergetauchten Edgar Kasabian (Misel Maticeic), der Gereon für seinen Racheplan gegen Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld) missbraucht und auf diese Weise zur einem der größten Unterweltgrößen Berlin werden kann. Auch wenn Edgar Gereon bei der Ausschaltung des emotional gestörten und machtbesessenen Dr. Schmidt unterstützen will, bleibt der kriminelle Armenier eine nicht zu unterschätzende Gefahr. Diese ist genauso bedrohlich für Rath wie das Wissen, dass es viele SA-Männer gibt, die ihn als Verräter lieber tot als lebendig sehen möchte. Wie lange wird Stennes jetzt in Haft bleiben? Wird die NSDAP in Berlin eine abschätzbare Einheit, die Gereon beruflich als auch persönlich extrem gefährlich werden kann? Soll er sich für eine Seite entscheiden? Was passiert, wenn die Polizeileitung mitbekommt, dass er die Zusammenkunft der kriminellen Ringvereine mit Unterstützung von Edgar verfolgt hat, der diese von Anfang an zerschlagen wollte? Rath fühlt sich, als würde er zwischen zwei Stühlen sitzen.

Positiv ist, dass der gescheiterte Putsch der SA in Berlin von Wendt zerschlagen wurde und nicht von Gereon Rath. Auch bei der Auslösung der Ringvereine in der Roten Burg, die insgeheim auf das Konto den totgeglaubten Edgar Kasabian geht, ist ein Glücksfall für Rath. Der Berliner Polizeipräsident (Hans-Martin Stier) hat den Kommissar für seine „Erfolg“ gelobt. Die Berliner Morgenpost feiert ihn als Helden von Berlin, der die Straßen sicherer machte.

Wie gefährlich ist Dr. Schmidt für Gereon Rath?

Gereon Rat plagen Schuldgefühle, weil er im Ersten Weltkrieg seinen Bruder (Jens Harzer) im Stich ließ und sich zudem sehr für dessen Frau Helga (Hannah Herzsprung) interessierte. Jetzt, 1930, heißt dieser Mann Dr. Schmidt und befasst sich mit modernen und teilweise fragwürdigen psychologischen und medizinischen Verfahren. Da Rath mehrmals sein Patient war, spürt er die direkten und indirekten Auswirkungen der an ihm ausprobierten Verfahren wie beispielsweise Elektroschocks. Besonders traumatisch ist eine Technik, bei der dem Patienten ein Stoff gespritzt wird, der zu Schmerzunempfindlichkeit und massiver Selbstüberschätzung führt. In einem Versuch wird ein Marder geimpft und in den Kampf gegen einen Wolf geschickt. Die Aggression selbst sieht man nicht, dafür das Ergebnis. Der Marder, der eigentlich keine Chance gegen den Wolf hätte, tötete den übermächtigen Gegner mit zahlreichen Bissen.

In einem Alptraum sieht sich Gereon Rath ebenfalls diesem Präparat ausgesetzt. Dr. Schmidt schickt in gegen einen stärkeren menschlichen Gegner, den Gereon unter Aufbietung von extremer Gewalt besiegt. Dann erwacht er wie im Schock.

Nach seinen Erfahrungen dem gescheiterten SA-Aufstand spricht er endlich mit einem Pfarrer. Ihm teil er seine Empfindungen mit. Er bezeichnet Dr. Schmidt dabei nicht als Menschen, sondern als Teufel, den er ausmerzen müsste. Außerdem wünsche er sich nichts mehr als den perversen Arzt mit eigenen Händen zu töten. Der Geistliche rät jedoch vom Hass ab, spricht von Güte und Vergeben.

Es gibt jedoch noch einen anderen, der von Dr. Schmidt – in den vorangegangenen Staffeln – gefoltert und gesundheitlich benachteiligt wurde. Der Armenier Edgar bietet Rath verbindlich an, Dr. Schmidt umzubringen. Gereons Aufgabe würde nur darin bestehen, die Ringvereine in die Rote Festung zu bringen, damit sie sich dort austauschen. Dass Edgar dort alle Konkurrenten umbringen möchte, erzählt er dem Kommissar jedoch nicht. So stark ist der Hass auf einen Menschen wie Dr. Schmidt, der viele durch Grausamkeiten beeinträchtigte Menschen für seine Tests ausnutzt. Dr. Schmidts Experimente erinnern gleichzeitig an die unmenschlichen Praktiken der Nazis. Er schein Vorreiter der menschenverachtenden Prinzipien zu sein, die in den 30er und 40er Jahren zur Anwendung kommen.

Babylon Berlin Staffel 4 Ende erklärt: Bedeutung, Erklärung


Im Zentrum der letzten Minuten steht der noch bestehende Konflikt zwischen Gereon (Volker Bruch) und seinem Bruder Dr. Schmidt (Jens Harzer). Eigentlich wollte Edgar (Misel Maticeie) den Arzt wegen seiner diabolischen Methoden umbringen. Rath geht jedoch alleine zu ihm, um den Plan auszuführen. Als er vor Dr. Schmidt steht, wirkt dieser wie Adolf Hitler. Er sagt Gereon auf den Kopf zu, dass dieser ihn töten wolle. Doch Rath erwidert nur, er habe vor Dr. Schmidt keine Angst mehr und der Pakt zwischen Arzt und Patient sei gebrochen.

Gereon und Dr. Schmidt: Babylon Berlin Staffel 4 Finale, Folge 12 erklärt

Dann bietet Dr. Schmidt Gereon zum Fenster. Auf dem Hof steht eine große Anzahl von Männern in Reihe und Glied. Alle tragen die Uniformen, die sie im Ersten Weltkrieg anziehen mussten. In ihren Gesichtern sieht man die Narben, die er Krieg mit sich brachte. Hier würden die Geschundenen stehen, die er mit seinen psychologischen Methoden wieder zu Menschen geformt habe, damit Gereon sie führen könnte.

Ob sich Gereon auf diese Alternative einlässt? Zur gleichen Zeit erwacht Charlotte wie aus einem Albtraum und ruft nach ihm! War es die Wirklichkeit oder nur ihr Traum?

Dr. Schmidt verfolgt Untersuchungen und Testverfahren, so wie sie auch von zahlreichen Wissenschaftlern in der NS-Zeit angestellt wurden. Menschen – und speziell Soldaten – sollten schmerzunempfindlich sein und sich gegebenenfalls auf stärkere Gegner stützen. So war es auch in dem Test, den Dr. Schmidt Gereon zeigt.

Wendt, der Armenier und der Nyssen-Konzern

Oberst und Kriminalrat Wendt (Benno Fürmann) hat gute Kontakte zur Führung der NS-Partei in München und den Putsch von SA-Mann Stennes (Hanno Koffler) in Berlin beendet. Ihm könnte eine Karriere als Polizeipräsident oder ein Ministerposten nach der Machtergreifung winken. Seine kriminelle Einstellung, die Brutalität im Umgang mit Menschen und seine Skrupellosigkeit sprechen dafür. Ob Hennes wieder als Führer in Erscheinung tritt, den Röhm-Putsch 1934 überlebt und eine Rolle als Gegner von Wendt spielt, sollte man abwarten.

Edgar könnte das Cafe Moka Elfi gekauft haben und wird sicherlich seine kriminellen Geschäfte fortsetzen. Hier ist eine Verbindung mit Wendt, Abe Gold und anderen durchaus möglich. Er hat außerdem einen neuen Vertrauten und Mitarbeiter, der direkt in der Roten Burg – der Polizeizentrale – in Berlin sitzt. Der heißt Oberkommissar Böhm (Godehard Giese). Böhm war früher ein vorbildlicher und extrem korrekter Polizist. Dann verlor er beim Börsencrash sein ganzes Vermögen. Um seine Familie zu behalten, nahm er das Geld des Armeniers und verschaffte ihm beispielsweise die Baupläne des Polizeipräsidiums. Letztlich nahm Edgar Esther ihre gemeinsamen Kinder weg. Sie leben mit ihm in der Villa in Berlin.

Spielt Jo Bellmann (Bernhard Schütz) noch eine Rolle, der als Regisseur und Produzent nun in Hollywood arbeitet? Immerhin hat er Esther eine neue Chance in den Staaten angeboten. Liegt es in seiner Macht, dass Esther ihre Kinder zurückbekommt?

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Der Nyssen-Konzern liegt jetzt in den Händen von Dr. Wegener (Holger Handtke), der den Nachlass von Frau Anne-Marie Nyssen betreut. Sie wird noch vermisst. Ohne ihren Leichnam kann ihr Sohn Alfred (Lars Eidinger) das Erbe nicht antreten. Eventuell taucht Alfreds Mutter wieder auf, weil sie noch in letzter Minute von Abe gerettet wurde. Es ist auch denkbar, dass Dr. Wegener den ganzen Vorgang beobachtet hat und im letzten Augenblick eingeschritten ist. Er könnte auch vorübergehend die Leitung der Werke und die Vorbereitung der kriegswichtigen Entwicklungen begleiten. In einem Gespräch äußerten sich Wendt und Generalmayor Seegers (Ernst Stötzner) sehr abfällig über die Fähigkeiten Alfreds und teilen so die Meinung seiner Mutter.

Allerdings gibt es ein Gefälle zwischen Wendt und Seegers. Wendt hatte ihm gesagt, dass er Seegers Tochter – die früher seine Geliebte war – als Spionin enttarnt habe. Er müsse sie, wenn er sie vor Gericht bringe, hart bestrafen. Da Malu Seegers die Tochter des Generalmayors ist, dürfte ihr Vater jede Möglichkeit nutzen, um seiner Tochter zu helfen. Malu selbst befindet sich derzeit, als Spionin der Russen, an Bord des Luftschiffes Zeppelin und speist mit Kulanin, dem amerikanischen Agenten.

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Wer verlässt auf der Graf Zeppelin Deutschland?

Oskar Kulanin (Lenn Kudrjawizki), der während der Folgen in erster Linie als ein Spion der Sowjetunion angesehen wird und die Unterlagen über die Zusammenarbeit zwischen der schwarzen Reichswehr mit den Russen für Moskau beschaffen soll, entpuppt sich als amerikanischer Agent.
Wendt erfährt von seiner ehemaligen Geliebten und Tochter des Generalmajors Seegers (Saskia Rosendahl), dass Oskar das geheime Dokument von ihr gestohlen hat und sich damit absetzen möchte. Darauf mobilisiert Wendt seine Mitarbeiter, die alle Grenzübergänge bewachen sollen.

Währenddessen wartet Kulanin am Luftschiffhafen auf die Graf Zeppelin, die ihn nach Amerika bringen sollte. Zwar versucht Wendt den Spion vor dem Abflug festnehmen zu lassen, doch wird er daran durch den amerikanischen Attaché gehindert. Da Kulanin über einen Diplomatenpass verfügt, müssen die deutschen Sicherheitskräfte ihn gehen lassen.
Im Luftschiff ist jedoch auch Malu Seegers vor Ort, die sich als Mitarbeiterin eingeschlichen hat. Sie bricht in Oskars Zimmer ein, bringt das Geheimdokument an sich und wirft es per Fallschirm über einem bestimmten auf der Karte bezeichneten Punkt ab. Hier wird das Papier von der Mitarbeiterin der kommunistischen Partei, Dr. Völcker (Jördis Triebel), gefunden und weitergeleitet. Dr. Völcker ist aus dem politischen Gefängnis zuvor ausgebrochen und hat auf Wendt einen Anschlag verübt, der jedoch von Malu Seegers im letzten Augenblick vereitelt wurde. Hier spielte die Liebe zwischen Wendt und Seegers eine entscheidende Rolle.
Letztlich ist Oskar überrascht, als er Malu Seegers als Mann verkleidet, an seinem Esstisch an Bord des Grafen Zeppelin trifft.

Abe Goldstein (Mark Ivanir) kehrt mit dem gleichen Luftschiff Graf Zeppelin in die U.S.A. zurück. Während der Fahrt lernt er Esther (Meret Becker) kennen, die in Los Angeles ein Arrangement gefunden hat. Einiges könnte dafürsprechen, dass Abe Gold nach der Machtergreifung durch die Nazis Jakob Grün und seine Familie in die Staaten holt. Ist der Blaue Rothschild in diesem Fall ein Tauschmittel?

Katelbach, Gennat und Trollmann

Dazu kommen noch Größen wie Katelbach (Karl Markovics), Elisabeth Behnke (Fritzi Haberland) und Rechtsanwalt Litten (Trystan Pütter), die die Unschuld von Reporter Katelbach beweisen wollen. Doch welche Chancen, Schwierigkeiten und extreme Probleme werden die Beteiligten während der NS-Zeit haben? Das Gleiche gilt für den ebenfalls inhaftierten Journalisten Heymann (Martin Wuttke).

Ernst Gennat (Udo Samel) wird die Abteilung sicherlich weiterleiten. Allerdings könnte der Polizeipräsident (Hans-Martin Stier) gegen Wendt antreten müssen.

Zum Schluss kommt noch der Boxer Joachim Trollmann ins Spiel, der den Boxkampf gewinnt, den Charlotte und Gereon besuchen. Ritter geht davon aus, dass es ein Verwandtschaftsverhältnis zwischen Gereon und Joachim gibt. Wie das Verwandtschaftsverhältnis zwischen Trollmann und Gereon aussieht, muss sich erst zeigen. Auf einem Bild des Boxers sieht man die Ähnlichkeit beider Männer.

Was ist „Die Weiße Hand“ aus Babylon Berlin? Erklärung


Die Weiße Hand ist ein Geheimbund aus Juristen, Polizisten und Staatsbeamten. Vielleicht sind auch Vertreter politischer Parteien wie der NSDAP dabei. Das bleibt offen. Der Geheimbund tagt im Schloss Schönborn, in dem auch eine Jugendverwahranstalt für Kinder und Jugendliche untergebracht ist. Im tatsächlichen Schloss Schönborn waren während des Dritten Reichs politische Häftlinge inhaftiert. In der Nähe befand sich ein KZ.

Geschichte der Weißen Hand aus Babylon Berlin

Geleitet wird die Weiße Hand von Richter Dr. Voss (Joachim Meyerhoff), der nach zahlreichen problematischen Fällen an das Vormundschaftsgericht versetzt wurde. Er ist dafür bekannt, seine unmenschlichen und extrem harten Urteile innerhalb von 2 ½ Minuten zu verkünden. Viele Jurastudenten bewundern ihn dafür. Außerdem kennt er keine Gnade, wenn es darum geht Kinder, Jugendliche und Arme zu bestrafen, die Verbrechen begehen, weil sie nichts mehr zu essen haben. Deshalb ist Milde von ihm nicht vorgesehen.

Die Kinder- und Jugendverwahranstalt untersteht seine Frau Voss (Wiebke Puls), die die Ansichten ihres Mannes in allen Punkten teilte und an den Sitzung der Weißen Hand zugegen war.

Wenn der Geheimbund tagt, dann geht es um die Verurteilung von Personen, die meistens schon von einem ordentlichen Gericht bestraft worden sind. Dr. Voss ist aber der Ansicht, das betreffende Urteil wäre zu lasch, weshalb der Täter von ihm und seinen Beisitzern zum Tode verurteilt werden müssten. Dieses Urteil vollstreckt ein Wachtmeister wenige Minuten später mit einem Kopfschuss im Schlosshof. Die Entführten werden bis zur Verurteilung im alten Verlies des Schlosses eingesperrt.
Der Wahlspruch der Weißen Hand lautet:

„Auf Unrecht folgt Recht, auf Barbarei folgt Ordnung und auf Schwäche folgt Stärke!“

Flieht ein Kind oder Jugendlicher aus der Obhut von Schönborn, sollte er sich nicht erwischen lassen. Denn wer Schönborn nicht als Chance begreift, hat sein Leben im Sinne der Weißen Hand verwirkt. Das wissen auch alle die dort untergebracht worden sind.

Nachdem Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries), Gereon Rath (Volker Bruch) und Toni Ritter (Irene Böhm) mit Hilfe der Polizei dem Schrecken ein Ende gesetzt haben, finden Mitarbeiter der Gerichtsmedizin im umliegenden Gelände mehr als 150 Gräber.

Die Weiße Hand hat es laut Aufruf in verschiedenen Medien und Quellen im Internet in der Weimarer Zeit nicht gegeben. Dafür gab es Schloss Schönborn, in dem die Nazis zahlreiche Gegner einsperrten. Somit ist Die Weiße Hand in Babylon Berlin ein Synonym für die Arroganz der herrschenden Klasse, die bezüglich der Ausbeutung der ärmeren Bevölkerung keinerlei Mitleid hatte.

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Wie wurde die Weiße Hand von der Polizei gefunden? Babylon Berlin

Das Finden der Weißen Hand ist ohne die Taten von Toni Ritter (Irene Böhm), der Schwester von Charlotte Ritter, und ihrem Freund Fritz (Jakob Matschenz) nicht vorstellbar. Beide ließen sich im Kaufhaus Tietz einschließen, ohne zu wissen, dass der 14 Polizeiabschnitt eine direkte Alarmmeldung erhält. Beide stammen aus armen Verhältnissen – wie Charlotte – und sind von der Vielfältigkeit des Nahrungsangebots begeistert, das das Kaufhaus bietet. Gleiches gilt für die ausgesuchte Kleidung und Schmuck. Sie greifen gerne zu, um ihr jeweils karges Leben mit der Beute zu bereichern. Allerdings tuen es ihnen die Polizisten gleich, die zum Einsatzort gerufen werden. Was dann fehlt, wurde von den entkommenen Dieben mitgenommen.

Bei der sich anschließenden Flucht stößt der Polizist Naumann (Thomas Arnold) Fritz vom Dach. Im Anschluss nimmt er sich Fritz Sack mit der Beute. Dabei übersieht er Toni, die Zeugin der Tat geworden ist. Sie kann zwar unbemerkt fliehen, wird kurz daraufhin wegen ihres neuen Mantels gefasst. Sie entkommt später mit Hilfe ihrer Schwester Charlotte, die in diesem Zusammenhang ihre Stelle als Polizistin aufgeben muss. Auf der Flucht gerät Toni an den Polizisten Naumann, der sie als Zeugin ausschalten möchte. Moritz Rath (Ivo Pietzcker) ist jedoch zur Stelle und tötet den korrupten Polizisten. Zwar stellt sich Moritz als Täter, doch Toni taucht trotzdem unter. Kurz darauf wird sie mit ihrer Freundin von der Jugendfürsorge aufgegriffen und auf Anordnung von Dr. Voss nach Schönborn gebracht. Aus Angst, wegen des Einbruchs und des Todes des Polizisten Naumann bestraft zu werden, nennt sie einen falschen Namen.

Die brutalen Morde durch Polizisten des 14. Abschnittes lösen in der Roten Festung weitergehende Ermittlungen aus, da den Aussagen von Moritz Rath Vertrauen geschenkt wird. Gleichzeitig sprechen Gereon Rath (Volker Bruch) und Charlotte mit dem Gerichtsmediziner und Studenten Rudi Malzig. Der hat zahlreiche gefälschte Akten seines Chefs Dr. Schwarz (Anton Rättinger) beiseitegeschafft und ist bereit, diese Gereon Rath zu übergeben. Sein Chef, Dr. Schwarz, hat das Gespräch mitbekommen. Aus Angst und weil er von Voss erpresst wird, warnt er diesen vor Malzigs Plan. Daraufhin wird Malzig auf dem Weg zu Raths Wohnung von Polizisten umgebracht.

Charlotte gibt sich mehrfach als Polizistin aus und beruft sich dabei auf ihren ehemaligen Vorgesetzten Gennat (Udo Samel), der sie jedoch wegen der obengenannten Verfehlung entlassen hat. Rückdeckung und Informationen erhält sie von Rechtsanwalt Hans Litten (Tystan Pütter), der sie auch auf die Spur von Dr. Voss bringt.

Ritter gelingt eine Täuschung. Daraufhin gewährt Dr. Voss einen Einblick in seine Akten und Fälle. Die Anzahl der entweder in Polizeigewahrsam gestorbenen oder auf der Flucht erschossenen Kinder und Jugendlichen ist erschreckend. Viele sind auch einfach verschwunden.

Ein weiteres Ziel von Charlotte ist die gerichtsmedizinische Abteilung. Als sie hier ankommt, erlebt sie, wie Dr. Schwarz entführt wird. Sie hängt sich an den Transporter und gelangt so unbemerkt bis nach Schönborn. Hier kann sie im Verlies mit Dr. Schwarz Kontakt aufnehmen, der ihr gesteht, das Dr. Voss ihn in der Hand hat und deshalb von ihm verlangt, Totenscheine und Untersuchungsberichte zu fälschen. Auch der Tod von Malzig geht auf ihn zurück. Charlotte ist entsetzt und begegnet gleichzeitig ihrer Schwester Toni, die mit ihrer Freundin den Ausbruch plant.

Während die Freundin mit einem gestohlenen Auto zum nächsten Gasthof fährt, um Gereon Rath zu holen, setzt Charlotte Dr. Voss und die Mitglieder der Weißen Hand mit zwei Pistolen fest und schießt auf jeden der fliehen will. Letztlich kommt Rath mit einer Mannschaft und nimmt alle Mitglieder der Weißen Hand in Gewahrsam, die daraufhin angeklagt werden.

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Welche Ziele verfolgt die Weiße Hand? Babylon Berlin

Die Weiße Hand bestand aus Menschen, die aus finanziell ausgewogenen Verhältnissen stammten. Sie wünschten sich eine Ordnung, bei der jeder weiß, wo er ist und die Ärmeren einfach akzeptieren, dass sie nicht die gleichen Möglichkeiten wie die Reichen haben.

Die Mitglieder des Geheimbundes konnten sich nicht vorstellen, wie es in den ärmsten Viertel Berlin aussah. Wer es nicht in bestimmte gesellschaftliche Stellungen schaffte, hatte selbst schuld. Beging beispielsweise ein Kind oder Jugendlicher ein Verbrechen aus Not, weil kein Geld für Nahrung vorhanden war, dann durfte man keine Nachsicht üben. So brutal war die Ansicht der Anhänger der Weißen Hand, die keine Ahnung von den Verhältnissen im Berlin Ende der 20er und Anfang der 30er Jahre hatten, in denen Arbeitslosigkeit zum allgegenwärtigen Schrecken gehörte und die staatliche Stütze kaum zum Leben reichte.

Eine Weltordnung ohne Verbrechen, wo die einen oben, die anderen in der Mitte und die letzten Bewohner unten waren. Wer das akzeptierte, so die Einstellung der Mitglieder der Weißen Hand, konnte glücklich leben und beging keine Straftaten. Wer doch einen Mundraub beging, der nach Richter Voss strafrechtlich streng verfolgt werden müsste, bekam die unbarmherzige Härte des Gesetzes zu sprühen. Brach derjenige beispielsweise aus einer Verwahr- oder Besserungsanstalt wie Schönborn aus, hatte sein Leben verwirkt.

Was ist der Blaue Rotschild? Wer ist Abe Gold / Abraham Goldstein? Babylon Berlin


Diamanten begeistern die Menschheit seit dem Beginn der Geschichtsschreibung. Der Blaue Rotschild ist ein solcher Stein, um den sich Mythen und Geschichten ranken. Oft ist sein Besitz mit verschiedenen Problemen verbunden, da viele Menschen alles tun würden, um ihn in ihren Besitz zu bringen.

Seine Geschichte ist Anfang des zwanzigsten Jahrhunderts mit den Schicksalen der Familien Nyssen und Goldsteins verbunden. Aber auch Dr. Wegener (Holger Handtke), der Hausjustiziar der Nyssens, machte sein Leben indirekt von dem Stein abhängig. Er lebt im Haus der Nyssens in einem kleinen Zimmer, das sich eher für ein Zimmermädchen eignen würde.

Der Blaue Rothschild sollte während des Ersten Weltkrieges aus Russland herausgeschmuggelt werden, damit er dem Gegner nicht in die Hände fällt. Sein Weg führt in nach Berlin und von dort in die richtigen Hände.

Welche Rolle hat Abraham Goldstein oder Abe Gold? Babylon Berlin, Blauer Rothschild

Jakob Grün (Moisej Bazijan) ist ein in Berlin ansässiger Juwelier und Goldschmidt, der auch unter den rabiaten Angriffen der SA zu leiden hat. Gleichzeitig ist er derjenige Fachmann, der die Familie Nyssen mit ausgewähltem Schmuck beliefert. Was er nicht weiß ist, dass die Familie den Blauen Rothschild – einen sehr wertvollen Diamanten in ihren Besitz gebracht hat. Dieser gehört rechtlich Abe Gold oder Abraham Goldstein (Mark Ivanir), der in Manhattan verschiedene kriminelle Geschäfte betreibt und wahrscheinlich ein Gangster sein dürfte.

Grün wird zur Silvesterfeier der Nyssens eingeladen. Hier sieht er, wie die junge Frau Nyssen (Hannah Herzsprung) den verschollen geglaubten Blauen Rothschild trägt. Jakob telefoniert umgehend mit seinem Neffen Abe Gold in Manhattan, New York, und informiert ihn über den Fund. Das Gespräch wird von Dr. Wegener mitgehört, der daraufhin eine gewagte Entscheidung trifft. Er bringt den Blauen Rothschild vor den Goldsteins und auch seinen Arbeitgebern in Sicherheit.

Abe Gold hieß vor seine Immigration in die U.S.A. Goldstein, ändert jedoch seinen Namen in Gold. Sein Vater hatte einst den wertvollen Diamanten an den Inhaber des Nyssen Konzerns geben, damit dieser ihn mithilfe seines Diplomantenpasses aus Odessa nach Berlin bringt. Hier sollte der Edelstein der Synagoge übergeben werden. Diese Vorgehensweise wurde jedoch von Anne-Marie Nyssen (Marie-Anne Fliegel) vereitelt.

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Zusammentreffen mit den Nyssens

In Berlin angekommen, bietet Grün seinem Neffen seine Zusammenarbeit in dieser Sache an. Abe lehnt jedoch ab. Er sei der Erbe. Der Wunsch seines Vaters interessiere ihn nicht. Vorerst gehen beide unterschiedliche Wege.
Von Grün erfährt Abe jedoch, wo die Nyssens leben. Er sucht Alfred auf, der von der ursprünglichen Geschichte des Steins keine Ahnung hat. Aufgrund massiven Drucks und um sein Leben vor dem Gangster zu schützen, will er den Rotschild aus dem Safe holen. Dort liegt er aber nicht.

Am nächsten Tag fragt Alfred seine Mutter, die er vor einiger Zeit aus der Villa ausquartiert hatte. Um deren Hilfe zu erhalten, holt er sie zurück. Seine Frau Helga ist nicht einverstanden und will mit dem Auto wegfahren. Doch der Chauffeur ist Abe. Er bringt Helga zu einem alten Frachtkahn und sperrt sie in den Frachtraum ein.

Nun bedroht Abe die Nyssens. Entweder bekommt er seinen Diamanten oder Helga stirbt! Alfred ist instabil, weich und von Großmachtfantasien besessen. Er macht seiner Mutter Druck, die jedoch keine Ahnung hat. Im nächsten Zug wird Abe auch Anne-Marie Nyssen entführen und im Frachtkahn einsperren. Seine Wut kennt kaum noch eine Grenze. Außerdem ist er es als Mitglied der Unterwelt von New York gewöhnt, seinen Willen mit Gewalt durchzusetzen. Er demonstriert seine Kraft und Bereitschaft, die er gegenüber einigen rechtsorientierten Mitbürgern unter Beweis stellt, als diese die Reservierung eines Juden im Schlossrestaurant nicht akzeptieren wollen.

Alfred bemüht sich sogar Abe Geld als Austausch für die Frauen anzubieten. Der lehnt jedoch ab. Ebenfalls erfolglos ist die Anfrage an Grün, der ein Replikat des Diamanten anfertigen soll.

Allerdings kann Helga entkommen. Sie überlässt ihre Schwiegermutter dem Tod. Als Abe zurückkommt und keine befriedigende Antwort erhält, schießt er ein Loch in den Rumpf, sodass das Schiff langsam sinkt.

Mittlerweile hat Dr. Wegener Kontakt zu Grün aufgenommen, der ein Gespräch mit Abe vermittelt.

Abes emotionale Wandlung

Vor dem Treffen mit Dr. Wegener lädt Grün seinen Neffen Gold zu einer Familienfeier am Sabbat ein. Hier lernt er seine Verwandten und ihre liebenswürdige Art zu Lebens kennen. Für einen Moment vergisst Gold seinen Hass und die verzweifele Suche nach dem Blauen Rotschild. Er lacht, isst und singt mit den Menschen, die ihn sogleich in ihre Gemeinschaft aufnehmen. Ihm wird klar, dass der Stein nicht gleiche Bedeutung haben kann wie das Kontakt zu Menschen, denen er vertraut und die ihm Zuneigung entgegenbringen. Er möchte auch Grün nicht enttäuschen und wägt seine Entscheidungen ab.

So verpasst er auch das erste Treffen mit Dr. Wegener, den er vom Wohnzimmer der Verwandten sehen kann. Als dann am Vorgang unbeteiligte Polizisten auftauchen, glaubt er fast an eine Falle. Grundsätzlich hat er seine Entscheidung jedoch schon zugunsten der Verwandten und er Synagoge getroffen.

In einem Hotelzimmer treffen Abe, Goldstein und Dr. Wegener zusammen. An dieser Stelle erfährt Abe die gesamte Wahrheit. Was passierte in Odessa 1915?

Anne-Marie Nyssen, die Frau des leichtfertigen Diplomaten und Eigentümers der Nyssen Werke hatte das Unternehmen in eine Schieflage gebracht. Anne-Marie bekam als Geschäftsfrau deshalb keine Kredite mehr. Als ihr Mann den Diamanten im Diplomentengepäck für Abes Vater auf dem Schiff transportieren sollte, fasste sie einen Plan. Ein Mitarbeiter, der spätere Dr. Wegener, platzierte eine Bombe, die ihrem Mann und Abes Vater den Tod brachte und das Schiff versenkte. Vor der Explosion verließen Anne-Marie und Dr. Wegener mit dem Diamanten jedoch das Schiff, das dann scheinbar mit dem Edelstein in die Tiefe sank. Der damit verbundene Plan ging auf. Der sagenhafte Wert des Diamanten verschaffte Anne-Marie und ihrem Sohn die Kreditfähigkeit, um ihr Unternehmen zu retten und auszubauen. Abe Gold gibt sich mit der Antwort zufrieden, nimmt den Blauen Rotschild an sich und lässt Dr. Wegener gehe, den er zuvor am liebsten erschossen hätte.

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Blauer Rothschuld: Ein gutes Ende? Babylon Berlin

Abe Gold besucht ein letztes Mal das leere Grab seines Vaters, der 1915 ertrank. Was er sagt, kann niemand hören. Wenige Meter weiter steht Grün. Als Abe den Friedhof verlässt, wechseln beide noch ein paar Worte und Gesten der Höflichkeit.

Nun geht auch Grün nochmals zum Grabstein. Was er dort findet, raubt ihm den Atem. Auf dem Grabstein liegt der Blaue Rothschild, den Abe ohne ein Wort zu verlieren der Synagoge vererbt, so wie es ein Vater wollte.
Zum Schluss nimmt er – so wie er gekommen ist – ohne den Blauen Rothschild das Luftschiff Graf Zeppelin nach New York. Rache hat er genommen. Anne-Marie Nyssen ist auf dem Frachtkahn ertrunken – aber wo ist die Leiche! Hat sich Abe doch nicht gerächt!

Gab es Shannon Schaeffer (aus Painkiller) wirklich? War sie eine echte / reale Person? Netflix, Erklärung


In der Serie „Painkiller“ (Netflix 2023) war Shannon Schaeffer Vertriebsmitarbeterin bei Purdue Pharma. Gab es sie wirklich?

Gab es Shannon Schaeffer (aus Painkiller) wirklich? War sie eine echte / reale Person? Netflix, Erklärung

Nein, Shannon Schaeffer ist eine fiktive Figur. Es gab sie nicht wirklich. Shannon Schaeffers Figur hat die Aufgabe den Zuschauern zu zeigen, wie Purdue vorging und wie Vertriebsmitarbeiter arbeiteten. Shannon Schaeffer gibt dem Verkaufsteam ein Gesicht. Sie steht stellvertretend für all die gierigen und moralisch schwachen Verkäufer. Geld ist ihre einzige Motivation.

In der Serie „Painkiller“ wird gezeigt, wie die Verkäuferinnen die Ärzte umgarnen und sie antreiben mehr Tabletten und in höheren Dosen zu verschreiben. Auch Bedenken der Ärzte sollten heruntergespielt werden. Hierfür wurde die Lüge von den wenier als 1 Prozent, die abhängig werden, erzählt. Auch Anwerbepraktiken für neue Verkäuferinnen werden in der Serie thematisiert.

Interessant ist, dass Shannon Schaeffer mehreremale gezeigt wird, wie sie Zweifel an OxyContin und den Methoden hegt. Sie ist nie hundert Prozent überzeugt. Doch das Geld und Erklärungen wie, dass die Menschen selbst schuld sind, wenn sie die Tabletten missbrauchen, korrumpieren sie.

Shannon Schaeffer kämpft mit sich und dem moralischen Dilemma. Sie verdient viel Geld mit ihrem Job. Die Firma für die sie arbeitet, schadet aber der Gesellschaft und den Menschen. (Anmerkung der Redaktion: Die Autoren haben dieses Dilemma zu Gunsten der Zuschauer aufgelöst. Denn Shannon Schaeffer gibt ihrem Gewissen nach und unterstützt die Staatsanwaltschaft.

Siehe:

Shannon Schaeffer (Painkiller): Weitere Fakten, Infos

Ob es je einen Vertriebsmitarbeiter oder eine Vertriebsmitarbeiterin bei Purdue Pharma gegeben hat, der bzw. die interne Informationen an die Staatsanwaltschaft weitergegeben hat, ist der Redaktion nicht bekannt. Bei so vielen Mitarbeitern kann es aber durch aus sein.

Shannon Schaeffer wird von West Duchovny gespielt. West Duchovny ist die Tochter von David Duchovny und Téa Leoni. (Ja, der David Duchovny aus Aktie X und Californication.)

Die Netflix-Serie „Painkiller“ ist eine Film-Adaptation des Buches „Pain Killer: An Empire of Deceit and the Origin of America’s Opioid Epidemic“ von Barry Meier.

Gab es Glen Kryger (aus Painkiller) wirklich? War er eine echte / reale Person? Netflix, Erklärung


Die Geschichte von Glen Kryger in der Netflix-Serie „Painkiller“ ist tragisch. Denn sie hätte anders ausgehen sollen! Doch, gab es Glen Kryger wirklich?

Gab es Glen Kryger (aus Painkiller) wirklich? War er eine echte / reale Person? Netflix, Erklärung

„Glen Kryger“ ist eine fiktive Figur. Er basiert auf keiner realen Person. Gespielt wird „Glen Kryger“ von Taylor Kitsch. „Glen Kryger“ basiert zwar auf keiner realen Person, aber er ist ein Symbol. Er steht stellvertretend dafür, wie Drogenabhängigkeit das Leben einer Familie und eines Menschen kaputt macht. Er steht stellvertretend für die hart arbeitenden US-Amerikaner der Mittelschicht, deren Leben durch die Tabletten zerstört wurden.

Die Geschichte von „Glen Kryger“ ist tragisch. Ohne es zu wissen, bekommt er süchtigmachende Schmerzmittel. Am Anfang reichen kleine Dosen und schon bald braucht er immer mehr.

Doch „Glen Kryger“ ist in seiner eigenen Wahrnehmung kein Drogenabhängiger, sondern ein Menschen der Schmerzen hat und der Hilfe braucht. So rutscht Glen Kryger immer tiefer in die Abhängigkeit herein. Er verliert seine Familie, verkauft seinen Ehering und wird überfallen. Er ist am Boden angekommen und will nun clean werden.

Man wünscht ihm, dass er von den Tabletten runterkommt und dass er clean wird. Doch die Macher der Serie gestehen dies den Zuschauern nicht zu. Sie zeigen die Realität. Eine Realität wie sie für viele US-Amerikaner endete. Denn die Tabletten sind stärker als die Willenskraft.

Siehe:

Glen Kryger (Painkiller): Weitere Fakten, Infos

Die Figur des „Glen Kryger“ gibt der Opioid-Krise ein Gesicht. Er wird abhängig von Schmerzmitteln und rutscht unfreiwillig in eine Drogensucht hinein. So erging es vielen US-Amerikanern, die eigentlich nur von ihren Schmerzen befreit werden wollten und deren Leben zerstört wurde.

Die Serie „Painkiller“ basiert auf dem Buch „Pain Killer: An Empire of Deceit and the Origin of America’s Opioid Epidemic“ von Barry Meier.

Gab es Edie Flowers (aus Painkiller) wirklich? War sie eine echte / reale Person? Netflix, Erklärung


„Edie Flowers“ wird in der 2023 erschienen Netflix-Serie „Painkiller“ von Uzo Aduba gespielt. Da stellt sich eine Frage:

Gab es Edie Flowers wirklich? Auf wem basiert Edie Flowers? Painkiller, Netflix 2023

Edie Flowers ist eine fiktive Person. Sie ist keine reale Person. Ihr Charakter basiert auf mehreren Ermittlern der Staatsanwaltschaft, Journalisten und Regierungsmitarbeitern.

In der Serie „Painkiller“ ist „Edie Flowers“ Rechtsanwältin bei der U.S. Staatsanwaltschaft in Roanoke, Virginia.

In der Geschichte der Serie „Painkiller“ spielt Edie Flowers eine zentrale Rolle. Sie ist motiviert durch den Drogentod ihrer Mutter und ihrem wegen Drogen inhaftiertem Bruder gegen OxyContin und Purdue Pharma vorzugehen.

Edie Flowers ist während der Crack-Epidemie in den USA (1980er bis Anfang 1990er Jahre) aufgewachsen und hat erlebt, was die Drogen mit den Menschen und Communites machen. Sie ist aber auf keinem Rachefeldzug, sondern sinnt nach Gerechtigkeit.

Edie Flowers geht es am Anfang wie den Zuschauern. Sie weiß gar nicht so genau was los ist. In einer Apotheke wird sie zum ersten Mal mit der Wirklichkeit der Drogenabhängigkeit konfrontiert. Dieses Erlebnis prägt sie und sorgt dafür, dass sie sich weiter mit der Sache beschäftigt.

Siehe:

Edie Flowers (Painkiller): Weitere Fakten, Infos

Drehbuchautor, Noah Harpster, äußerte sich, dass es leichter ist eine fiktive Person zu erfinden, als die Taten einer realen Person zu verfilmen. Denn bei einer realen Person muss man immer darauf achten, dass man bei der Wahrheit bleibt und nur zeigt, was wirklich passiert ist. Das ist aber gar nicht so leicht. Denn die Vergangenheit einer realen Person müsste minutiös rekonstruiert werden, um auch der Wahrheit zu entsprechen.

Der (neue) Chef von Edie Flowers, John Brownlee, basiert auf der gleichnamigen Person John L. Brownlee. Er war von 2001 bis 2008 Staatsanwalt für den westlichen Bezirk von Virginia (engl. „United States Attorney for the Western District of Virginia“).

Uzo Aduba hat auch eine persönliche Verbindung zur Opioid-Krise in den USA. Das Kind eines nahen Freundes starb durch Opioide.

Die Serie „Painkiller“ ist eine Verfilmung des Buches „Pain Killer: An Empire of Deceit and the Origin of America’s Opioid Epidemic“ von Barry Meier.

Warum hat man James Bond sterben lassen? Erklärung


Mit seinem Debütroman Casino Royale etablierte der britische Autor Ian Fleming im Jahr 1953 einen unterhaltsamen Erzählkosmos, der im Jahr 2021 mit dem Film Keine Zeit zu Sterben ein überraschendes Ende lieferte: den Tod von James Bond. Lange ein Tabu, entschied man sich im Zuge des neuen Realismus der Daniel Craig-Era, ein ungewöhnliches Finale zu setzen.

James Bond 007: Keine Zeit zu Sterben erschien im Jahr 2021 nach mehreren Verschiebungen – inmitten der Corona-Pandemie. Nachdem Daniel Craig im Jahr 2006 die Rolle des berühmten Geheimagenten in Casino Royale zum ersten Mal übernahm, folgten weitere Titel wie Ein Quantum Trost (2008), Skyfall (2012), Spectre (2015) und die sechs Jahre später veröffentlichte Konklusion dieser Bond-Epoche. Das Finale des vom Regisseur Cary Joji Fukunaga (True Detective, Beasts of No Nation) umgesetzten Actionfilms überraschte viele langjährige Fans.

Der zuvor scheinbar unbesiegbare Superagent sieht am Ende des Films Keine Zeit zu Sterben seiner eigenen Menschlichkeit und Vergänglichkeit ins Auge. Die gerade in den letzten Jahren häufig kritisierte Reihe bemühte sich seit Casino Royale um eine Modernisierung, zu deren Konsequenz auch ein kompromissloser Realismus gehörte. Während der Film vornehmlich positive Kritiken erhielt, fühlten sich einige langjährige Fans vor den Kopf gestoßen. Interessanter Fakt: Schöpfer Ian Fleming überlegte bereits seinerzeit, James Bond in From Russia with Love sterben zu lassen, entschied sich jedoch dagegen.

Ian Fleming und Daniel Craig – Die Evolution von Bond

Wer sich die Bedeutung des Endes von No Time to Die verdeutlichen möchte, muss nur die lange Geschichte von James Bond betrachten. Bond wurde in den 50ern als literarische Figur der Nachkriegsgeschichte geschaffen, als nicht immer lupenreiner Held und Verführer. Dabei war Bond schon in den Romanen ein nuancierter Charakter, der von Liebe und Verrat zerissen war. Legendär ist der Roman On Her Majesty’s Secret Service – in dem Bond heiratet und seine große Liebe kurz darauf tragisch verliert. Viele Eigenschaften Bonds lassen sich aus diesem Ereignis heraus verstehen.

Schöpfer Ian Fleming war im Zweiten Weltkrieg in geheimdienstliche Arbeiten für Großbritannien involviert – er hatte damit einen direkten Einblick in das Tätigkeitsfeld von Bond. Übrigens war einer seiner Großcousins der Schauspieler Christopher Lee, der später in dem Film Der Mann mit dem Goldenen Colt (1974) als Gegenspieler auftauchte. Dank der Romane Ian Flemings entstand in den 60er-Jahren das Eventkino James Bond mit Sean Connery als erstem Geheimagenten unter diesem Namen auf der Kinoleinwand. Der Charakter hat eine lange Evolution durchgemacht – vom lakonisch-rauen Bond Sean Connery über den unkonventionellen George Lazenby und den optimistisch-ironischen Roger Moore bis zum kompromisslosen und humorlosen Timothy Dalton und der Rückkehr des Humors mit dem charmanten Pierce Brosnan.

Die Craig-Filme hingegen standen von Beginn an für kompromisslosen Realismus – und eine Lossagung von etablierten Formeln. Schon die Eröffnungssequenz in Schwarz-Weiß in Casino Royale machte die ganze Brutalität des Craig-Bonds deutlich. Die Abwesenheit des klassischen Intros zu Beginn, das Ausblenden des berühmten Martini-Spruchs, der Wegfall etablierter Verbündeter in den ersten Filmen (Moneypenny und co.) und der Fokus auf die frühen Jahre Bonds unterstreichten den anderen Weg des neuen Bond. Der finale Tod der Craig-Reihe ist die logische Konsequenz dieser Entwicklung.

Keine Zeit zu Sterben – Warum James Bond starb

Der fünfte und finale Film der Craig-Ära nimmt sich etwa 160 Minuten Zeit, um die Plotstränge der vorherigen Filme einzuweben. Blofeld und Madeline Swann tauchen nach Spectre ein zweites Mal auf. Die große Bedrohung ist in diesem Film eine Biowaffe unter dem Namen Herakles, die mit virenartigen Nanobots die Welt zerstören soll. Zusammen mit der Agentin 007, die nun Bonds Titel trägt, versucht er die, Bedrohung zu stoppen.

Persönlich wird die Geschichte, als Bond vermutet, dass er mit Madeline Swann eine Tochter hat. Bond dringt in ein altes Raketensilo ein, um die Bedrohung der Welt durch die Nanobots zu verhindern. Bond fordert in einer prekären Lage, bereits schwer verwundet, die Silos von außen mit Raketen zu beschießen. Dort in unmittelbarer Lebensgefahr, erfährt er, dass er in der Tat eine Tochter mit Madeline Swann hat. In einem Akt der Selbstaufopferung lässt er sein Leben im Raketensilo, um seiner Tochter und Madeline Swann eine Zukunft zu ermöglichen.

Diese Selbstaufopferung, von manchen auch als Selbstaufgabe gesehen, ist äußerst atypisch für die Charakterzüge von James Bond. In den frühen Filmen wurde Bond schließlich als eine Art unsterblicher Superheld etabliert. Doch zugleich passt der Erzählkniff zum Charakter des Craig-Bonds: vom harten und selbstsüchtigen Draufgänger wird er am Ende zum mitfühlenden Familienvater. Innerhalb des Erzählbogens der Craig-Era macht das Ende also durchaus Sinn. Dabei war der Tod Bonds bereits 2006 nach der Premiere von Casino Royale beschlossene Sache: Als Craig erfuhr, dass er vier weitere Bond-Teile vor sich hatte, fragte er Produzentin Barbara Broccoli, ob Bond am Ende sterben könne. Broccoli stimmte zu – das bestätigten beide in einem Interview für Variety.

Allerdings hagelte es auch Kritik unter eingefleischten Fans. Denn für viele wirkte der Tod aufgesetzt, ein Versuch, einen dramaturgischen Schockmoment zu setzen und die Ungewöhnlichkeit der Craig-Era zu unterstreichen. Klar ist: Das Finale von Keine Zeit zu Sterben wurde kontrovers aufgenommen. Gerade vor dem Hintergrund der Modernisierung Bonds, wo Gleichberechtigung, Weltoffenheit und Multikulturalität in den Fokus rücken, scheint das Finale als symbolische Rückbesinnung auf konservative Familienwerte etwas aus dem Rahmen zu fallen. Doch klar ist schon Jetzt: Bond wird weitergehen. Das wurde bereits in den End-Credits von Keine Zeit zu Sterben deutlich, wo stand – „James Bond will return“. Mit einem anderen Darsteller. Und einer anderen Geschichte. Ob diese ähnlich ungewöhnlich oder konventioneller wird, kann nur die Zukunft beantworten.

Überblick – Warum Bond sterben musste

Der Tod von Bond hat sich durch die Charakterzeichnung des unerbittlichen Charakters von Daniel Craig bereits vorgezeichnet. Der kompromisslose Agent ist vom Verlust seiner großen Liebe gezeichnet und voller Rachelust. Doch am Ende findet er seine Menschlichkeit im Bewusstsein wieder, dass einer eine Tochter hat. Einge Fans ließ dieses Ende mit dem Kopf schütteln. Doch klar ist: Damit wurde der Craig-Era ein unvergessliches, wenn auch provokatives Ende beschert.

Was ist El Taubinio (El Deafo)? Worum geht es? Inhalt, Erklärung


El Taubinio ist eine Animationsserie bei Apple TV+ rund um das Mädchen Cece, welches mit den Schwierigkeiten in Alltag und Schule umgehen muss, welche in Verbindung mit seiner Gehörlosigkeit auftreten. Die Serie, bestehend aus 3 Episoden, basiert auf dem früher erschienen Buch mit dem Originaltitel El Deafo.

Um was genau geht es in El Taubinio? Inhalt, Erklärung

In Form einer animierten Serie mit anthropomorphen Hasen wird der Alltag der kleinen Cece geschildert, welche langsam ihr Gehör verliert.

Die Serie zeigt anschaulich die Probleme, welche sich dadurch ergeben, dass Cece zunächst versucht, ihre zunehmende Beeinträchtigung zu verheimlichen. Auch die unterschiedlichen Reaktionen der anderen Kinder geraten in den Blickpunkt. Zur Beeinträchtigung durch die Taubheit kommt erschwerend das sperrige Hörgerät hinzu, welches sie nun ständig bei sich tragen muss. Den besonderen Herausforderungen, die sich daraus für das Mädchen ergeben, begegnet sie damit, dass sie sich in ihrer Phantasie zur Superheldin El Deafo verwandelt. Mit den gewonnenen Superkräften meistert Cece Schwierigkeiten, wie sie ihre Mitschüler und Freunde so nicht kennen. Auf kindgerechte Weise werden in El Taubinio vor allem die sozialen und psychologischen Fragestellungen behandelt, die sich für Kinder mit einer Behinderung durch Taubheit ergeben.

El Taubinio: Hintergründe zur Serie und der Autorin

Die Vorlage für die Serie bildet die autobiografische Darstellung von Cece Bell, in der sie ihre eigene Kindheit und ihr Leben mit ihrer Taubheit schildert. Der illustrierte New York Times-Bestseller wurde bereits 2014 veröffentlicht und mit dem amerikanischen Literaturpreis Newbery Honor ausgezeichnet.

Die dabei gewählte Form der „graphic novel“ erlaubt es in besonderer Weise, die Thematik auf anschauliche Art auch kindgerecht vorzustellen. Dadurch, dass die handelnden Personen alle als Hasen dargestellt sind, wird schon rein optisch der Focus auf das Gehör, also die Ohren gelegt. Kindern wird so der Zugang zum Thema noch einmal auf wirkungsvolle Weise erleichtert.

Die animierte Serie, deren Produzentin Cece Bell selbst ist, geht in dieser Richtung noch weiter. So wird durch das einzigartige Sounddesign auf eindrucksvolle Weise dargestellt, wie Geräusche von Menschen mit Taubheit und Hörgerät eigentlich wahrgenommen werden. So wie in der Buchvorlage die Ohren der Hasen als zusätzliches Mittel genutzt werden, arbeitet die Serie auch mit dem Medium „Ton“, um das eigentliche Thema ständig im Bewusstsein des Zuschauers zu halten.

Für Kinder, aber auch für Erwachsene gleichermaßen, werden durch die Serie nicht nur trockene Fakten vermittelt, sondern wirklich ein Gefühl dafür, wie gehörlose Menschen ihre Umgebung wahrnehmen, wie sie selbst kommunizieren und was dafür nötig ist. Etwa Blickkontakt zum Lippenlesen, aber auch der Gebrauch der Gebärdensprache.

Schon im Buch wurde mit Hilfe stilistischer Mittel wie zum Beispiel leerer Sprechblasen gearbeitet.

Die Autorin Cece Bell kann durch ihre eigenen Erfahrungen besonders anschaulich die Gefühlswelt der kleinen Cece beschreiben. Für Kinder ohne Hörprobleme bietet sich durch El Taubinio eine unglaublich realistische Möglichkeit, sich in genau diese Welt hineinzuversetzen und so ein Verständnis für behinderte Mitschüler zu entwickeln. Nicht zuletzt authentisch wird El Taubinio wohl auch dadurch, dass die Protagonistin Cece von Lexi Finigan gesprochen wird, welche selbst taub ist.

Pädagogischer Wert von El Taubinio

El Taubinio ist sehr viel mehr als reine Unterhaltung für Kinder. Die Serie hat vielmehr auch einen hohen pädagogischen Wert. Sie geht damit einen Weg, wie er auch bereits von anderen Künstlern beschritten wurde und wird. Beispielhaft sei hier die Schattenspringer-Reihe von Daniela Schreiter genannt, in der es um das Leben als Autist geht.

Über das Zeichnen oder Animationsfilme wird Kindern der Zugang zu einer schwierigen Thematik erleichtert und manche Dinge können auch ein wenig überzeichnet werden um diese besonders hervorzuheben.

Durch die Verwandlung von Cece zur Superheldin wird gleichzeitig eine Lösung für vieles aufgezeigt, was sich im Alltag als Hindernis darstellt. El Deafo macht aus einem Nachteil einen Vorteil, sie entwickelt eine erfolgreiche Strategie, mit sich und ihrer Welt auf positive Weise zurechtzukommen. Ein einprägsames Bild aus El Taubinio ist etwa, wenn sich Cece in ihren Tagträumen auf ihrem eigenen Planeten bewegt, unabhängig von den Menschen um sie herum. Für Cece selbst wird ihre eigene Vorstellungskraft zum Hilfsmittel, um mit den Herausforderungen, welche sich durch ihre Behinderung ergeben, erfolgreich umzugehen und daraus sogar innere Stärke zu gewinnen. Sie lernt nicht nur, ihre Andersartigkeit zu akzeptieren, sondern sie dreht die Sache um und betrachtet das scheinbar Negative als etwas Außergewöhnliches im positiven Sinn.

Wo steht das Haus Anubis aus der gleichnamigen Serie? Erklärung, Drehorte


Das Anubis-Haus ist der Hauptschauplatz und das titelgebende Haus in House of Anubis. Anubis House beherbergt viele der Hauptfiguren der Serie und dient ihnen als Schlafsaal. Das Haus ist auch ein Hauptschauplatz für die Geheimnisse der Sendung.

Wo befindet sich das Haus Anubis? Erklärung, Drehort

Das eigentliche Haus befindet sich in den Neiderlangen in Antwerpen-Mortsel. Die Eingangstür, die in der Serie zu sehen ist, wurde eigens für die Serie angefertigt.

Geschichte des Haus Anubis

Anubis House wurde 1890 von Julian Frobisher-Smythe, dem Vater von Robert Frobisher-Smythe, erbaut. Im Jahr 1922 wurde das Haus offiziell in Anubis House umbenannt. Die ursprünglichen Bewohner des Hauses waren Robert Frobisher-Smythe, Louisa Frobisher-Smythe und ihre Tochter (Sarah Frobisher-Smythe).

Nach dem tragischen und frühen Tod von Mr. und Mrs. Frobisher-Smythe wurde Victor Rodenmaar Sr. – ihr Hausmeister – der neue Besitzer des Hauses und der gesetzliche Vormund von Sarah. Victors Vater beauftragte seinen Sohn – den derzeitigen Hausmeister von Anubis House – damit, von Sarah herauszufinden, wo der Kelch von Ankh versteckt war, und drohte, den Jungen in ein Waisenhaus zu schicken, sollte er versagen. Trotz der wiederholten Bemühungen von Victor Jr. weigerte sich Sarah jedoch, irgendwelche Informationen über den Kelch preiszugeben. In den späteren Staffeln der Serie wurde enthüllt, dass der Kelch des Ankh nicht der einzige gestohlene Schatz war, den die Frobisher-Smythes im Haus versteckt hatten.

Grundriss des Haus Anubis

Erdgeschoss

Das Erdgeschoss besteht aus der Eingangshalle, dem Wohnzimmer, dem Esszimmer, der Küche, der Waschküche, einem Badezimmer und zwei Schlafzimmern, in denen die Jungen schlafen.

Die Eingangshalle ist groß und prachtvoll mit einem prächtigen Kronleuchter an der Decke, einem lebensgroßen Sarkophag an einer Wand und einer Treppe, die in den ersten Stock führt. Das Geländer der Treppe hat die Form des Auges des Horus, einer altägyptischen Hieroglyphe, die Schutz bedeutet. Die erste Tür auf der rechten Seite führt zu einer Garderobe, von der in Staffel 3 bekannt wurde, dass sich darunter ein geheimer Raum befindet. Die erste Tür auf der linken Seite führt in das Wohnzimmer, das mit braunen Ledersofas und -sesseln ausgestattet ist. Außerdem gibt es in diesem Raum einen Kamin und einen Fernseher. Im hinteren Teil des Wohnzimmers befindet sich das Esszimmer mit einem Tisch, der Platz für neun Personen bietet. Im Wohnzimmer steht auch ein altes Teleskop. Im Esszimmer befindet sich ein Gemälde von Robert und Louisa Frobisher-Smythe. An der Rückseite des Esszimmers befindet sich die Tür zur Küche. Hinten links von der Küche befindet sich die Waschküche und die Hintertür, die aus dem Haus führt.

Von der Eingangshalle führt ein Flur mit den Zimmern der Jungen und ihrem Einzelbad ab. Die erste Tür auf der rechten Seite ist das Badezimmer. Die zweite Tür auf der rechten Seite ist das Zimmer von Fabian und Eddie, das früher Fabian und Mick gehörte, bevor Mick das Haus verließ. Die letzte Tür auf der rechten Seite ist das Zimmer von Jerome und Alfie.

Erster Stock

Am oberen Ende der Treppe, über der Eingangstür, befindet sich Victors Büro mit Blick auf die Eingangshalle. Ebenfalls am oberen Ende der Treppe befindet sich eine Tür, die in den Flur im ersten Stock führt. Die erste Tür auf der linken Seite ist das Zimmer von Patricia und Mara, das früher Nina Martin und Amber Millington gehörte. Sarah Frobisher-Smythe wohnte als Kind in diesem Zimmer. Die beiden Türen hinten links im Flur führen zum Zimmer von Willow, KT und Joy. Auf der rechten Seite des Flurs befindet sich das Badezimmer. Der Flur, der nach rechts führt, führt zum Dachboden. Der Seitengang, der vom Flur zum Dachboden führt, führt zu Trudys Zimmer.

Dachboden

Der Dachboden war ursprünglich ein Lagerraum voller alter Sachen und Gerümpel.

Trudy räumte den Dachboden in Staffel 2 aus, um ein Gästezimmer für Ninas Oma einzurichten, wenn diese zu Besuch war. Nachdem Vera das Haus übernommen hatte, zog sie auf den Dachboden. Auf dem Dachboden gab es zwei Verstecke – einen Raum von der Größe eines Kleiderschranks und einen kleinen Schrank, die beide mit dem Auge des Horus geöffnet werden konnten. Der größere Raum existiert nicht mehr, nachdem Victor sich in Staffel 1 einen Weg in ihn gebahnt hat.

Keller

Der Keller ist ein steinerner Raum unter dem Haus, in dem sich der Brennofen befindet. Er dient auch als Eingang zu den Tunneln. Dieser Raum ist für alle Schüler verboten, und es wird in Staffel 1 angedeutet, dass selbst Trudy ihn aus keinem Grund betritt. In Staffel 1 benutzte Victor den Keller, um seine Experimente durchzuführen, als er versuchte, das Lebenselixier neu zu erschaffen. Im hinteren Teil des Kellers befindet sich eine Tür, die zu einem Geheimgang hinter dem Herd in der Küche führt.

Was ist ein Money Shot? Bedeutung, Definition, Erklärung


Traditionell wurde der Begriff „Money Shot“ in der Erwachsenenfilmindustire verwendet, um einen Höhepunkt im Film zu beschreiben. An diesem Punkt hat das Publikum „bekommen, wofür es bezahlt hat“. Der Ausdruck „Money Shot“ wird aber mittlerweile als Bezeichnung für eine sehr teure Filmszene verwendet, die der Schlüssel zum Erfolg des Films sein kann.

Was ist ein Money Shot? Bedeutung, Definition, Erklärung

Viele Hollywood-Filmemacher lesen ein Drehbuch und suchen nach dem dramatischsten oder kulminierendsten Moment in dem geplanten Film. Unabhängig von den Kosten oder den technischen Herausforderungen beim Drehen einer solchen beeindruckenden Szene werden Produzenten und Regisseure alles tun, um diese Aufnahme zu realisieren. Wegen ihrer Bedeutung für die Kinokassen und der teuren Einrichtung wird diese klimatische Szene oft als „money shot“ bezeichnet.

Ein Money Shot ist jedoch nicht unbedingt die Schlussszene eines Films. Manchmal wird auch das erste Auftauchen eines Filmmonsters oder der erste Blick auf ein russisches U-Boot oder einen untergegangenen Luxusdampfer als „Money Shot“ bezeichnet, da dies die Szene ist, für deren Anblick das Publikum Geld bezahlen würde.

Ursprung des Begriffs „Money Shot“

Der Ursprung des Begriffs „Money Shot“ hat seine Wurzeln jedoch in einer anderen Art von Filmindustrie. In der Unterhaltungsindustrie für Erwachsene werden die männlichen Darsteller regelmäßig aufgefordert, einen filmischen Beweis für die Authentizität der Szene zu liefern. Manche Darsteller verzichten sogar mehrere Tage lang auf Aktivitäten, um diese besondere Verpflichtung zu erfüllen. Es genügt zu sagen, dass der „Money Shot“ eines Standard-Erwachsenenfilms beim Publikum kaum Zweifel daran aufkommen lässt, dass ein echter Akt stattgefunden hat.

Seriöse Filmproduktionsfirmen haben diesen unglücklichen Jargon erfolgreich übernommen, um eine ganz andere Art von Einstellung zu bezeichnen. Ein „Money Shot“ kann eine der teuersten Szenen sein, die gedreht werden müssen, oder es kann sich um eine kritische oder zentrale Szene handeln, die die Erwartungen des Publikums erfüllen muss. Die beste Einstellung eines Films ist diejenige, über die die Zuschauer beim Verlassen des Kinos sprechen und die sie zukünftigen Zuschauern empfehlen würden.

Für moderne Regisseure und Produzenten ist es nicht ungewöhnlich, mehrere „Money Shots“ in einen zwei- oder dreistündigen Film einzubauen. Manchmal erfordert die schiere Größe und der Aufwand eines „Money Shots“ starke Budgetkürzungen in anderen Abteilungen. Das ist der Grund, warum viele Action-/Abenteuerfilme oder epische Science-Fiction-Filme nur einige wenige A-Schauspieler in ihren Reihen haben. Das Geld, das normalerweise in die Gage eines bekannten Schauspielers geflossen wäre, wird stattdessen in die Kosten für den entscheidenden „Money Shot“ des Films gesteckt. Wenn man mit einer relativ unbekannten Besetzung dreht oder teure Drehorte einschränkt, haben die Filmemacher in der Regel genug Geld, um ein oder zwei aufwendige „Money Shots“ zu realisieren. Manchmal hat ein Regisseur nur eine einzige Gelegenheit, die Szene richtig zu drehen, sodass viel Zeit und Geld nötig sind, um sicherzustellen, dass alle Vorbereitungen korrekt durchgeführt werden und die Szene reibungslos abläuft.

Beispiele für „Money Shots“ in animierten Filmen:

1. In Die kleine Meerjungfrau (1989) gibt es zwei Szenen, die in den meisten Spots des Films immer wieder auftauchen, meist ganz am Anfang oder ganz am Ende.

Die erste zeigt Ariel als Meerjungfrau, die auf einem Felsen sitzt und mit entschlossenem Blick auf den Strand blickt. Sie singt das Finale von „Part of Your World Reprise“, während der Wind ihr Haar durchweht, die Wellen hinter ihr schlagen und Scuttle an ihr vorbeifliegt.

Die zweite Szene ist eine menschliche Ariel, die plötzlich in einer Explosion von Wassertropfen aus dem Ozean auftaucht und nach Luft schnappt. Sie wird vom fernen Sonnenaufgang so beleuchtet, dass sie wie eine Silhouette aussieht und die Wassertropfen wie eine schillernde Lichtshow wirken. Im Originaltrailer ist dies sogar die erste Aufnahme von Ariel, die jemals gezeigt wurde, was der ersten modernen Disney-Prinzessin einen guten ersten Eindruck vermittelt.

2. Die Schöne und das Biest zeigt den Tanz im Ballsaal während des gleichnamigen Liedes, wobei die „Kamera“ nach oben zum Kronleuchter schwenkt.

3. Der König der Löwen (1994) – Rafiki hält das Baby Simba in die Luft, als die Sonne auf den Pride Rock trifft.

4. Pocahontas – Pocahontas‘ Einführung auf der Spitze der Klippe, mit dem dramatischen Wind, der durch ihr Haar weht.

5. Frozen – das Ende der „Let It Go“-Sequenz, in der Elsa ihr Haar aus dem Dutt nimmt und ihr Kleid in ein aufreizenderes Kleid aus Eis verwandelt, um zu signalisieren, dass sie sich endlich von ihrer unterdrückten Persönlichkeit löst.

6. eine Anspielung auf eine Szene im Trailer zum Simpsons-Film, in der Lovejoy sagt: „And here’s the money shot“. […] Diese Zeile wurde jedoch nicht in den Film übernommen.

Beispiele für „Money Shots“ in realen Filmen:

1. Die Szene in Independence Day, in der das Weiße Haus von einem außerirdischen Todesstrahl zerstört wird. Die Produzenten wussten, wie wichtig diese Szene war: Sie war eine der ersten Spezialeffekte, die in die Produktion aufgenommen wurden, damit sie rechtzeitig für die Trailer fertig wurde.

2. Die Verwendung von Bullet Time und der von der „echten“ Physik befreiten Akrobatik in The Matrix:

  • der schwebende Skorpionkick von Trinity in der Eröffnungsszene
  • Morpheus springt über das Gebäude, um Neo zu zeigen, wie man springt.
  • Alle Saltos (Trinity, die sich wie ein Kaninchen am Spieß dreht; Neo, der Smith im Bahnhof entkommt; Neo und Trinity, die den Kugeln in der Lobby des Gebäudes ausweichen).
  • die Schießerei in der Lobby als Ganzes

3. In der Harry-Potter-Filmreihe würde beispielsweise eine dramatische Konfrontation zwischen dem heldenhaften Harry Potter und seinem Erzfeind Lord Voldemort als „money shot“ gelten, da die Fans der Buchreihe enttäuscht wären, wenn diese Szene nicht genug Action oder starke visuelle Effekte hätte.

Beispiele für „Money Shots“ in Videospielen:

1. Hitman: Blood Money hatte in den meisten Werbematerialien eine Szene, in der 47 in Vegas zu sehen war. Na gut, Vegas gibt es in zwei Levels, aber der erste ist ein Hotel/Casino und der zweite ein Hochhaus.

2. In den Trailern zu Call of Duty: Black Ops war unter anderem ein Hubschrauber zu sehen, der in einer Stadt abstürzt, eine Kamerafahrt auf dem Flügel eines Blackbird-Spionageflugzeugs und eine Nahaufnahme des Starts einer Sojus-Rakete.

Wer ist Marienne? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Marienne ist Bibliothekarin und träumt davon, Illustrationen für Kinderbücher zu erstellen. Sie steht vor einem harten Sorgerechtsstreit um ihre Tochter Juliette, da sie und ihr Ex Ryan, ein einflussreicher lokaler Nachrichtensprecher, früher drogenabhängig waren. Ryan verwendet dies gegen Marienne, um das Sorgerecht für Juliette zu erlangen, und Joe ist sofort verliebt und beschützt Marienne, obwohl er verheiratet ist.

Wer spielt Marienne? You, Schauspielerin

Tati Gabrielle ist die Schauspielerin, die Marienne in der dritten Staffel von You auf Netflix spielt. Marienne ist Bibliothekarin, die im selben Vorort wie Joe (Penn Badgley) und Love (Victoria Pedretti) lebt. Sie wird als viel zu versiert beschrieben, um auf ihre berechtigten und vergessenen Wege hereinzufallen, und sie könnte einige Dinge entdecken, die sie besser nicht wissen sollte.

Charakter der Marienne (You)

Marienne ist eine kluge, geradlinige Bibliothekarin, die nicht viel an sich vorbei lassen lässt. Marienne ist eine scharfe Beobachterin der Bewohner des Viertels, zu versiert in der realen Welt, als dass sie sich von den Privilegien und den vergessenen Ansprüchen der Gäste beeindrucken ließe. Unter ihrem praktischen, zugeknöpften Äußeren verbirgt Marienne persönliche Kämpfe, die sie immer wieder zurückwerfen, während sie versucht, ein besseres Leben für sich und ihr kleines Kind zu schaffen.

Wie ist sie mit den Quinn-Goldbergs verbunden?

Während der dritten Staffel verknallt sich Marienne in Joe, obwohl er verheiratet ist. Zu Beginn der Staffel erzählt sie ihrem besten Freund und Kollegen Dante, dass sie Joe süß findet. Im Laufe der Staffel wächst auch die Beziehung zwischen Joe und Marienne. Joe verfällt in die gleichen Muster wie in den vergangenen Saisons und tötet Ryan, um ihn davon abzuhalten, das Sorgerecht für Mariennes Tochter Juliette zu erlangen. Sie werden sogar romantisch involviert, als Joe Marienne davon überzeugt, dass er und Love sich endgültig trennen, aber das endet für niemanden gut.

Weitere Personen:

Wer ist Tati Gabrielle? Steckbrief, Lebenslauf, Biografie

Tati Gabrielle, die Marienne in You spielt, stimmt zu, dass sie in der Serie gerne einen neuen Bogen für ihren Charakter sehen würde. „Ich denke, für ihre eigene Heilung braucht sie ein verdammtes Gespräch, sie muss es aus seinem Mund hören“, sagte sie in einem Interview mit The Wrap. Sie stimmt auch mit dem überein, was wir oben gesagt haben – Marienne könnte und sollte vielleicht diejenige sein, die endlich die Oberhand über Joe gewinnt. „Ich möchte wirklich, dass Marienne auch Joe entlarvt“, sagte sie. „Ich will das. Nur ich, ja, ich brauche das.“

Gabrielle, 25, ist noch relativ neu in Fernseh- und Filmprojekten, hat aber bereits einige bemerkenswerte Erfolge zu verzeichnen. Bevor sie Marienne in You spielte, spielte sie neben Kiernan Shipka eine Hauptrolle in Netflixs The Chilling Adventures of Sabrina und hatte eine wiederkehrende Rolle in The CWs The 100. Auf der Filmseite gab sie 2017 ihr Debüt mit einer Synchronrolle in The Emoji Movie und wird in der kommenden Adaption des Videospiels Uncharted mitspielen, in dem Tom Holland und Mark Wahlberg die Hauptrollen spielen. Derzeit dreht sie ein weiteres Projekt für Netflix, einen kommenden Raubüberfall-Thriller namens Jigsaw (nicht mit den Saw-Filmen verwandt), in dem unter anderem auch Giancarlo Esposito, Paz Vega und Jai Courtney zu sehen sind.

Joes Besessenheit von Marienne

Als wir uns in Staffel 3 wieder mit Joe treffen, zögert er zunächst, eine neue Obsession für jemanden zu beginnen. Er zieht sich sogar aus einer Affäre mit Natalie, seiner Nachbarin, zurück. Das bewahrt sie jedoch nicht davor, von Love ermordet zu werden, und seine anfängliche Lust auf Natalie führt ihn auf den Weg von Marienne. Joes Arbeit in der Bibliothek wird schließlich zur Lust, die schließlich zu einer neuen Obsession wird. Joes Besessenheit von Marienne – und wie er es Love unter die Nase schleicht – ist ein angenehm zu beobachtender, wenn auch nicht vertrauter Aspekt der 3. Staffel.

Über die dritte Staffel von You

So gut wie Netflix‘ You ist – und es ist ein seifiger, saftiger Thriller, der besser ist als das meiste Andere im Fernsehen –, gibt es ein paar Momente in der dritten Staffel der Serie, die sich ein wenig überflüssig anfühlen. Joe Goldberg (Penn Badgley) ist nicht mehr auf der Pirsch, da er sich jetzt mit seiner Frau Love Quinn (Victoria Pedretti) niedergelassen hat, die zufällig ebenfalls eine Serienmörderin ist.

Die beiden bekommen ein Kind, Henry und glauben, dass sie ein gemeinsames Leben in einem kalifornischen Vorort namens Madre Linda aufbauen können. Und, na ja, das hält nicht. Joe wird schnell gelangweilt von seiner gefährlichen Frau, zuerst begierig nach einem Nachbarn, bevor er schließlich von seinem neuen Chef, einer örtlichen Bibliothekarin namens Marienne (Tati Gabrielle) besessen wird. Hier gehen Sie beide einen vertrauten Weg und öffnen sich gleichzeitig für etwas, das in Zukunft ganz anders sein könnte. Ein Teil der anfänglichen Anziehungskraft auf You als Show in Staffel 1 ist, wie Joes Erzählung und einzigartige Perspektive die Zuschauer anziehen. Sie wollen diesen Charakter nicht mögen – dennoch übt er eine starke Faszination auf die meisten Zuschauer aus. Und so überzeugend Joes obsessives Stalken von Guinevere Beck (Elizabeth Lail) in Staffel 1 auch war, das ist ein Weg, der in Staffel 1 bereits erkundet wurde. Die erlösende Wendung war natürlich die Tatsache, dass Love noch gewalttätiger und ausgefallener war als Joe.

Staffel 3 der erfolgreichen Thriller-Serie von Netflix, You, ist endlich für das Streaming verfügbar, was bedeutet, dass es so viel zu entdecken gibt, von neuen Charakteren bis hin zu wichtigen Wendungen der Handlung. Nachdem das Opfer der zweiten Staffel, Love Quinn, Joe heiratet und ein Kind mit ihm hat, zieht das Paar in die Vororte von Madre Linda in Nordkalifornien, wo ihre Nachbarn aus Mama-Bloggern und Tech-Unternehmern bestehen. Bei dem Versuch, eine Flucht aus der Nachbarschaft (und seiner Ehe) zu finden, bekommt Joe einen Job in der örtlichen Bibliothek. Es dauert nicht lange, bis seine Chefin Marienne das nächste Ziel seiner Fixierung wird. Finden Sie im Voraus alles, was Sie über den neuen Charakter wissen möchten.

Wer ist Theo Engler? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Theo Engler ist Schauspieler in der dritten Staffel aus der Serie You. Er wird von Dylan Arnold porträtiert. Theo ist ein Student mit einem angespannten Verhältnis zu seinem Stiefvater. Er ist weise und scharfsinnig, aber verletzlich und beunruhigt, mit einer Neigung, sich in die Probleme seiner Lieben zu verwickeln und seine eigenen in kontrollierten Substanzen und gefährlichem Verhalten zu ertränken.

You – Du wirst mich lieben: Und sie lebten glücklich und zufrieden

An einem Nachmittag trifft Theo Engler auf Love Quinn auf dem Parkplatz eines Supermarktes. Er bietet ihr die Hilfe bei den Einkäufen an und erzählt ihr, dass er Theo heißt und ein Student ist. Offensichtlich steht er auf Love und versucht das Gespräch aufrecht zu halten. Er stellt fest, dass Love neu in der Stadt ist und macht ihr Komplimente zu ihrer Figur.

Weitere Personen:

You – Du wirst mich lieben: Missing white woman syndrom

Eines Tages kommt Theo in die Bäckerei von Love und beginnt sofort mit dem Handy ein Video aufzunehmen. Love fordert ihn jedoch darauf auf das Video sofort zu löschen, was er auch tut. Zudem bittet sie ihn damit aufzuhören mit ihr zu flirten. Theo musste von den Reportern vor dem Haus flüchten und hat dabei seine Geldbörse vergessen. Er bettelt also bei Love um Essen und bezeichnet sie als Retterin. Augenscheinlich steht er auf Love. Er macht ihr schöne Augen und Komplimente.

Als Love einen Anruf erhält und schnell zu einem Notfall mit Henry muss, bietet Theo ihr an sich um den Laden zu kümmern. Am Abend geht Theo ins Krankenhaus, bringt Love etwas zu Essen und erkundigt sich nach dem Zustand von Henry. Jedoch geht es Henry gar nicht gut und er wohl von jemanden mit einem Virus infiziert wurde. Theo versucht sie jedoch zu beruhigen und nimmt sie in den Arm. Love fragt ihn, wann er wieder in die Uni gehen wird. Er möchte jedoch noch etwas zu Hause bleiben bis das Verschwinden von Nathalie aufgeklärt ist. Theo möchte gerne mit im Laden aushelfen und Love willigt dazu ein. Er möchte die Gelegenheit nutzen, um von seinem Vater wegzukommen. Theo wirft seinem Vater Verschlossenheit vor, er zeigt seine Gefühle nicht nach außen hin und emotional einfach nicht erreichbar. Als eine Ärztin Love ruft, verabschieden sich die Beiden voneinander.

You – Du wirst mich lieben: Hands Across Madre Linda

An einem Nachmittag streitet Theo mit seinem Vater im Garten. Er wirft seinem Vater vor, dass die Gesellschaft ihn erbärmlich aussehen lässt. Der Vater verpasst Theo eine kleine Standpauke und geht dann anschließend ins Haus. Love kann den Streit durch ein Loch im Gartenzaun mithören und sehen. Sie wirft Theo vor, wie ein freches Gör zu klingen. Die Beiden treffen sich am Zaun und unterhalten sich über den Streit gerade eben. Er erzählt ihr, dass Sherry Conrad und ihre Truppe sich entschlossen haben, ein Waldgebiet zu durchsuchen, um Nathalie Engler zu suchen. Scherzhaft macht er sich lustig über die Truppe.

Jedoch ist Theo traurig, da die Gesellschaft denkt, dass der Vater sie getötet hat. Love ermutigt ihn jedoch an der Suchaktion mitzumachen, da sie ansonsten schlecht dastehen würden und sie verspricht ihm an seiner Seite zu sein. Bei der Suchaktion gehen Love und Theo gemeinsam auf die Suche im Wald. Dabei lästert Theo über die Familie Conrad ab. Love koppelt sich mit dem Vorwand ab auf Toilette zu müssen. Jedoch nutzt sie die Gelegenheit eine Axt im Wald zu versteckt, die mit den Fingerabdrücken eines Mannes präpariert ist und das Blut von Nathalie aufgebracht wurde. Damit soll der Verdacht auf eine andere Person gelenkt werden.

Plötzlich wird Theo wütend, da er mithört, dass Sherry schlecht über ihren Vater redet. Er greift sie verbal an und wirf ihr verschiedene Dinge an den Kopf. Sie würde nur Kapital aus dem Leid anderer Leute schlagen wollen. Allerdings kann Love die Situation beruhigen und geht dazwischen. Theo ist jedoch wütend und geht weg. Am Abend als die Suchaktion vorbei ist, bietet Love Theo an mit ihr mitzufahren. Die Beiden fahren in die Bäckerei von Love, machen kleine Arbeiten und unterhalten sich gleichzeitig. Theo erkundigt sich nach dem Tod von ihrem Bruder.

Love erzählt ihm einige Details, wo er ein ganz normaler Mensch war. Am späteren Abend erzählt Theo, wie jemand einen Artikel über die Scheidung seiner Eltern verfasst hat. Die Beiden albern danach etwas rum, unterhalten sich über ihre Familien und küssen sich schließlich. Love bricht die Situation jedoch ab. Plötzlich bekommt Theo eine Nachricht von seinem Vater, denn es wurde eine mögliche Mordwaffe gefunden.

You – Du wirst mich lieben: Im Wald

Theo klingelt mit einem Vorwand an der Tür von Love und macht ihr ein Kompliment. Love erkundigt sich, ob es ihm gut geht. Theo geht es gut. Allerdings kommt Joe an die Tür und Theo verschwindet dann wieder. An einem Nachmittag besucht Theo Love in ihrer Bäckerei. Allerdings hat er seine Geldbörse vergessen und Love gibt ihm etwas aufs Haus. Er erzählt ihr, dass er sich momentan eine Auszeit vom Studium nimmt, um die Sache mit Nathalie zu verarbeiten.

Theo ist etwas besorgt um Love, da er mitbekommen hat wie Joe sie angeschrien hat. Allerdings wimmelt sie ihn ab, da sie Freunde zum Reden hat. Theo spricht vorwurfsvoll Sherry Conrad als Freundin an. Love deutet an, dass Sherry und sie mehr gemeinsam haben als man denkt. Theo behauptet, dass sie doch ansonsten keine andere Option in der Stadt hat. Love meint sich an die Situation angepasst zu haben und wünscht ihm einen guten Appetit. Danach verlässt Theo die Bäckerei, ohne eine Wort zu sagen. An einem Abend ruft Theo auf dem Handy von Love an.

Anschließend holt Love ihn vom Polizeirevier ab, denn er ist betrunken auf einem E-Roller gefahren ist. Love ist noch nie auf so einem E-Roller gefahren. Also probieren die Beiden es aus und fahren gemeinsam auf einem E-Roller im Park herum. Plötzlich fallen die Beiden hin und stürzen, aber es ist nichts passiert. Die Beiden albern etwas herum, fangen an sich zu küssen und haben Sex miteinander.

Nach einem Gespräch mit ihrer Mutter, möchte Love jedoch nichts mehr mit Theo zu tun haben. An einem weiteren Abend beobachtet Love aus ihrem Fenster, wie Theo von einem Mädchen in seinem Garten oral befriedigt wird. Damit will Theo die Aufmerksamkeit auf sich lenken und Love eifersüchtig machen.

You – Du wirst mich lieben: W.O.M.B.

An einem Nachmittag kommt der Vater von Theo unerwartet früher von einer Geschäftsreise zurück. Theo teilt ihm mit, dass er eine Auszeit vom Studium nehmen möchte, da die Vorfälle in letzter Zeit zu viel für ihn waren. Love hat sich einen Schwangerschaftstest besorgt, da sie vermutet von Theo schwanger zu sein. Theo hat sich Hals über Kopf in Love verliebt und möchte sie für sich gewinnen.

Daher steht er mit einem Lautsprecher und lauter Musik vor ihrer Tür, um ihre Aufmerksamkeit auf sich zu lenken. Love rennt schnell raus und unterbricht die Situation. Theo denkt, dass man das so macht, um sein geliebtes Mädchen zu kriegen. Für Theo ist Love die einzige Person, der er vertrauen kann. Er ist nicht besonders glücklich mit seinem Vater, weil er sich ständig abschottet und keine Zuneigung zeigt. Theo ist verzweifelt. Love meint, dass sein Vater trauert und er sich um ihn kümmern soll.

An einem Abend bringt Theo seinem Vater das Abendessen in sein Arbeitszimmer. Der Vater ist jedoch mit Kopfhörern auf dem Tisch eingeschlafen. Als Theo näher kommt und den Computerbildschirm sieht, findet er heraus, dass sein Vater die ganze Zeit nach möglichen Täter seiner Frau sucht. An einem Wochenende steht Theo plötzlich vor der Tür ihres Zimmers von Love, die gerade auf einer Veranstaltung für das Weingut ihrer Mutter ist. Betrunken und verzweifelt hat sie ihn wohl am Abend vorher angerufen. Daraufhin hat sich Theo Sorgen gemacht und ist am nächsten Tag schnell zu ihr gefahren. Er erzählt ihr, dass es seinem Vater viel schlechter geht, er habe einen Privatdetektiv beauftragt und sammelt viele Informationen bezüglich der Ermordung von Nathalie.

You – Du wirst mich lieben: Wir sind hier alle verrückt

Eines Abends steht Love provokativ vor dem Fenster und zieht sich aus. Theo sitzt in diesem Moment im Garten am Lagerfeuer und sieht ihr dabei zu. Daraufhin schreibt Love ihm eine Nachricht, dass sie ihn angeblich nicht bemerkt hätte und vereinbart mit ihm Treffen in der Bäckerei am nächsten Tag. Bei dem Treffen in der Bäckerei versucht Theo Love direkt zu küssen, aber sie geht dem aus dem Weg. Theo versteht die widersprüchlichen Signale nicht. Love möchte nicht, dass die Ehe mit Joe nicht auseinanderbricht. Sie bittet Theo darum als Freunde herauszufinden, was sein Vater von Joe und Love in der Hand hat. Er zeigt Verständnis und möchte ihr dabei helfen. Nach einigen Tagen geht Theo zu Love, um ihr ein Update wegen seines Vaters zu geben. Allerdings konnte er nichts herausfinden, was er gegen Joe und Love in der Hand hat. Theo flirtet erneut mit Love und begehrt sie. Plötzlich beginnt Love zu weinen, Theo beruhigt sie verständnisvoll und dann küssen sich die Beiden wieder. Diesmal geht es von Love aus und wohlmöglich haben die Beiden wieder Sex miteinander.

You – Du wirst mich lieben: Versuch macht klug

Als Love im Garten ein Buch liest, fliegt plötzlich ein Football über den Gartenzaun. Theo hat mit Absicht den Football über den Zaun geschmissen, damit er Love wieder anmachen kann. Joe kann dies aus dem Fenster beobachten. Love macht ihm offensichtlich schöne Augen. Jedoch entdecken die Beiden Joe am Fenster. Love erkundigt sich nochmal nach dem Vater von Theo, aber er hat noch keine Informationen. Er verspricht jedoch sich darum zu kümmern.

Am Abend stellt Theo den Strom über den Stromkasten ab und kurz darauf wieder an. Damit wollte er den Vater aus seinem Arbeitszimmer locken und gibt einen Stromausfall vor. Die Beiden unterhalten sich über das aktuelle Verhalten des Vaters, da er ständig im Arbeitszimmer abhängt. Der Vater bietet an etwas zu Essen zu holen. Theo nutzt die Gelegenheit, um im Arbeitszimmer seines Vaters zu schnüffeln.

Dabei findet er zahlreiche Videoaufnahmen von vielen Personen in der Stadt. Der Vater ertappt ihn jedoch und verrät ihm, dass er auf die öffentlichen Kameras der Stadt zurückgreift, um verdächtige Personen wegen Nathalie zu beobachten. Der Vater weiß von der Affäre zwischen Theo und Love. Es entsteht ein Streit zwischen den Beiden und sie schreien sich gegenseitig an. Daraufhin schmeißt der Vater Theo aus dem Haus und fordert ihn auf zu seiner Mutter zu fahren.

You – Du wirst mich lieben: Alarmzeichen

Eines Tages erzählt Theo Love im Hinterhof ihrer Bäckerei von den Videoaufnahmen seines Vaters. Theo möchte nicht zu seiner Mutter gehen, sondern sein eigenes Ding machen und einfach nur mit Love weglaufen. Er vermutet, dass Joe gewalttätig gegenüber Love ist. Theo beschließt die Videoaufnahmen zu besorgen.

Eines Tages kommt über den Blog von Sherry ans Tageslicht, dass der Vater von Theo illegal Videoaufnahmen sammelt und die Polizei steht vor seiner Tür. Theo nutzt diese Gelegenheit und macht Kopien auf einem USB-Stick, bevor die ganzen Aufnahmen gelöscht werden. Anschließend prüft The die Videoaufnahmen. Dabei findet er heraus, dass Nathalie nicht die Bäckerei verlassen hat, sondern Joe mit dem Auto von ihr weggefahren ist.

Schnell versucht er Love auf dem Handy zu erreichen, aber ohne Erfolg. Also beschließt er in die Bäckerei zu fahren. Als er sie im Keller sucht, kann er sie auch dort nicht finden. Plötzlich hört er einen lauten Knall, misstrauisch und will der Sache auf den Grund gehen. Also bricht er die Tür auf und findet in einem Käfig aus Glas Cary und Sherry eingeschlossen. Die Beiden werden ganz hysterisch und erzählen Theo, dass er sie aus dem Käfig holen soll und Love einen Mord begangen hat. Panisch geht Theo auf die Suche nach einem Schlüssel in der Bäckerei.

Schließlich findet er den Schlüssel und macht sich auf den Weg in den Keller. Plötzlich kommt Love durch die Hintertür herein und erwischt ihn. Sie fragt ihn, was er in der Bäckerei macht und sieht den Schlüssel in seiner Hand. Love wirkt ganz ruhig und entspannt. Theo erzählt ihr, was Sherry und Cary ihm erzählt haben und von den Videoaufnahmen. Love bittet Theo darum, dass er von der ganzen Sache niemanden etwas erzählt. Theo verspricht es ängstlich. Sie bittet ihn zu gehen, fordert den Schlüssel zurück und verspricht Cary und Sherry anschließend herauszulassen. Als Theo sich umdreht, schlägt Love ihm mit dem Feuerlöscher auf den Kopf. Dabei fällt er die Treppe hinunter und bleibt blutüberströmt regungslos auf dem Boden liegen.

You – Du wirst mich lieben: Was ist Liebe?

Love erzählt Joe von dem Vorfall mit Theo. Joe verspricht ihr sich darum zu kümmern, fährt zur Bäckerei und findet Theo auf dem Boden. Nachdem Joe Theo in einen Sack gepackt hat, bewegt er sich plötzlich. Theo ist noch am Leben und entschuldigt sich bei Joe. Damit erfährt Joe, dass Love mit Theo geschlafen und eine Affäre hat. Joe schleppt ihn in seinen Wagen und verabreicht ihm eine Spritze, wodurch er keine Erinnerung mehr an die letzten 24 Stunden hat. Theo überlebt und wird einige Zeit später aus dem Krankenhaus entlassen.

Wer ist Alex Russell? Maid, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Es ist mitten in der Nacht, als die 25-jährige Alex Russell mit ihrer zweijährigen Tochter ihr zu Hause (ein Trailer) verlässt. Gespielt wird Alex Russell von Margaret Qualley.

Alex Russell: Maid, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Der Trailer befinden sich in Port Hampstead, wo sie bis jetzt zusammen mit ihrem Freund gelebt haben. Die ersten Tage müssen sie im Auto schlafen. Alex versucht, über das Sozialamt eine Wohnung und Geld für den Unterhalt zu bekommen. Sie merkt mit wie vielen bürokratische Hürden sie sich auseinandersetzen muss. Völlig überfordert versucht sie die Situation für sich und ihre Tochter zu verbessern.

Anfangs wirkt sie noch naiv in ihrer Vorgehensweise. Ständige Geldsorgen und wie sie sich und ihre Tochter sattbekommen soll, plagen sie. Einige Zeit müssen sie sogar von Lebensmittelmarken leben. Auf Empfehlung der Sozialarbeiterin sucht sie sich einen Job als Putzfrau. Ihre Chefin Jolanda ist jedoch nur am Profit interessiert.

Das Wohlergehen ihrer Mitarbeiter/-innen ist ihr nicht wichtig. Während sie bei den Reichen und Schönen putzen geht, lässt sie ihr Kind bei ihrer Mutter Paula. Das Verhältnis zwischen Paula und Alex ist grundsätzlich angespannt, da die beiden nicht unterschiedlicher sein könnten. Während Paula ein künstlerischer Freigeist ist, möchte Alex alles in geordneten Bahnen haben. Sie versucht weiterhin ihren Plan zu verfolgen und ihre Ziele zu erreichen. Ihre eigenen Eltern sind seit ihrer Kindheit geschieden und sie hat nur wenig Kontakt zu ihrem Vater. Sie litt früher unter den Streitigkeiten und Gewaltausbrüchen ihres alkoholkranken Vaters.

Nach der Scheidung ihrer Eltern ist sie oft mit ihrer Mutter umgezogen, deshalb wünscht sie sich nichts mehr als eine stabile Familie.
Alex gesteht ihrer Sozialarbeiterin emotionalen Missbrauch durch Sean erlitten zu haben. Daraufhin bekommt sie die Möglichkeit auf eine Wohnung im Frauenhaus. Zum ersten Mal können sie und Maddy wieder aufatmen. Von dort aus macht sie sich auf die Suche nach einer dauerhaften Bleibe. Schon bald sieht so aus, als würde es für sie und ihre Tochter bergauf gehen.

Alex Russell (Maid): Die Rückkehr zu Sean

Nach einigen Wochen erleidet Alex jedoch einen Rückfall und lässt sich wieder auf Sean ein. Sie träumt davon, endlich eine funktionierende Familie für ihr Kind aufbauen zu können. Nachdem es einige Zeit gut läuft, fängt der Missbrauch jedoch wieder an. Sean gibt ihr Auto her, wodurch sie nicht mehr in der Lage ist, ihrem Beruf als Haushaltshilfe nachzugehen. Alex verliert jegliche Selbstständigkeit und fällt in ein tiefes Loch. Sie ist wie gelähmt, als sie erkennt, dass sie den gleichen Fehler wieder begangen hat und alles verliert. Nach weiteren Wochen der Unterdrückung und Isolation rührt sich Alex Kampfgeist. Mit nichts als den Kleidern, die sie und Maddy tragen, flieht sie. Dank der Unterstützung einer guten Freundin schafft sie es wieder ins Frauenhaus.

Maid: Alexs endgültiger Ausstieg

Sie ist eine fürsorgliche Mutter für Maddy und es ist ihr größtes Anliegen, dieser ein gutes Leben zu ermöglichen. Ihre zweite große Leidenschaft ist das Schreiben. Alex Wunsch ist es, Literatur zu studieren und sie bewirbt sich für ein Stipendium an der Universität von Montana. Sie hofft, sich und Maddy eine bessere Zukunft ermöglichen zu können. Ihr ist es wichtig, auf eigenen Beinen zu stehen und von keinem Mann mehr abhängig zu sein. Als es zu einem erneuten Sorgerechtsstreit kommt, bietet Alex Sean die Stirn.

Sie durchläuft eine Verwandlung von der überforderten und verzweifelten, alleinerziehenden Mutter zu einer starken und selbstbewussten jungen Frau. Es hat zudem den Anschein, dass Alex auch zu ihrer Mutter wieder ein besseres Verhältnis aufbauen kann. Paula beschließt mit nach Montana zu gehen, ändert ihre Pläne jedoch in letzter Minute und lässt Alex erneut im Stich. Diese ist zunächst enttäuscht und macht sich große Sorgen, ob ihre Mutter alleine klar kommen wird. Nachdem Paula sich erneut in einer toxischen Beziehung befindet, kehrt Alex Port Hampstead schlussendlich den Rücken. Alex hat sich zu einer starken Mutter entwickelt, die gelernt hat, trotz der Hindernisse und Rückschläge nicht aufzugeben.

Wer ist Dottie Quinn? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Dottie Quinn war ursprünglich eine wiederkehrende Figur in der zweiten Staffel von You. Sie wurde für die dritte Staffel zur regulären Serie befördert. Sie wird von Saffron Burrows porträtiert.

You – Du wirst mich lieben: Schönes Wochenende, Joe!

Auf einer Veranstaltung der Familie und Freunde lernt Dottie Quinn den neuen Freund ihrer Tochter (Love Quinn) Will Bettelheim (Joe Goldberg) kennen. Am späteren Abend trifft Dottie Will zufällig alleine im Zelt der Wahrheit. Sie spricht Will an, bittet ihn sich zu ihr auf die Couch zu setzen und bietet ihm einen Joint zu rauchen an. Von ihrer Tochter hat sie erfahren, dass Will frisch aus New York nach Los Angeles gezogen ist.

Dottie spricht relativ offen über ihren Intimbereich, dass man eines Tages trockener als die Sahara aufwacht. Hätte man nicht das Gleitgel erfunden, dann wüsste sie nicht, was tun sollte. Zudem meint sie, dass es im höheren Alter sowieso schwierig ist einen Orgasmus zu kriegen. Anscheinend möchte sie im Zelt der Wahrheit die Offenheit und Ehrlichkeit von Will prüfen, um mehr von ihm zu erfahren. Dottie wirkt, wie eine Art Hippie, zieht sich so an und glaubt an Karma. Als am nächsten Tag eine Session in einer gemeinsamen Gruppe mit einem Wolf stattfindet, wird Will von dem Wolf angeknurrt und Amy (Candace Stone) lacht darüber. Daraufhin meint Dottie, dass Schadenfreude ein karmischer Selbstmord ist.

Bei einer weiteren Session stehen alle im Kreis, eine Person in der Mitte öffnet sich mit seinen Gefühlen, dann kommt jemand aus dem Kreis und umarmt diese Person. Als Amy an der Reihe ist, fordert Love Will auf in die Mitte zu gehen. Amy verspürt jedoch Ängste und traut sich nicht, da Will und Amy in der Vergangenheit schlimme Dinge erlebt haben. Dottie ermutigt die Beiden sich der Liebe zu öffnen und nicht davor wegzulaufen. Bei einer jährlichen Zeremonie möchten sich Dottie und ihr Mann ihre Liebe zueinander bekennen. Dabei hält Love eine Rede und spricht ehrliche Worte.

Plötzlich steht der Bruder (Forty Quinn) von Love vollgepumpt mit Drogen auf und vermasselt für einige Minuten die Zeremonie. Dottie und ihr Mann spielen diese Situation herunter. Als alle unter vier Augen in einem Zelt sind, schimpft Dottie mit Love wegen diesem Vorfall. Dottie sagt, dass Love versagt hat und sie anekelt. Love weint und meint Dottie sei verlogen. In diesem Moment verpasst Dottie ihrer Tochter eine Ohrfeige und beruhigt Forty.

Weitere Personen:

You – Du wirst mich lieben: Angst und Schrecken in Beverly Hills

Eines Tages treffen sich Dottie und Love in einem Restaurant in Los Angeles zum Abendessen. Dottie möchte gerne ein gemeinsames Selfie mit ihrer Tochter machen. Sie beichtet Love, dass ihr Ehemann Dottie wieder fremd geht. Dottie geht eher entspannt damit um, um den Frieden in der Familie zu wahren. Sie scheint jedoch nicht besonders überrascht zu sein. Love wirft ihr allerdings vor, dass Dottie das Fremdgehen einfach nur ignoriert und ihr das in Wahrheit sehr weh tut. Love spricht einen Vorfall mit einem Au-pair aus der Vergangenheit an, die ermordet wurde und Dottie dies unter den Teppich gekehrt hatte. Dottie hat jedoch getan, was eine Mutter tun musste. Sie wirkt traurig und nachdenklich als Love wütend das Restaurant verlässt. Zu einem späteren Zeitpunkt ist Love schlecht und sie erbricht. Dottie kümmert sich um sie und entschuldigt sich für den misslungenen Abend. Sie ermutigt Love stark zu sein und mehr Verständnis zu zeigen.

You – Du wirst mich lieben: Privatdetektiv Joe

An einem weiteren Tag ist Dottie bei Forty im Haus als es an der Tür klingelt. Will ist an der Tür und teilt ihr mit als er reinkommt, dass er den geplanten Umzug aus Los Angeles sich noch überlegen möchte. Als sich die Beiden auf die Couch setzen, dankt Dottie Will für den Beistand von Forty. Am Abend vorher hat Forty Will gestanden, dass er das Au-pair damals getötet hatte. Dottie dankt ihm die Lasten zu tragen und bietet ihm an auch die Lasten von Will zu tragen.

You – Du wirst mich lieben: Und sie lebten glücklich und zufrieden

Joe und Love sind in ein schönes Haus in einem reichen Vorort von San Francisco gezogen, um die Vergangenheit und die Vorfälle in Los Angeles hinter sich zu lassen. Die Beiden sind mittlerweile verheiratet und haben einen Sohn (Henry Forty Quinn Goldberg) geboren. Dottie hat sich eine große Wohnung in der Nähe gekauft, damit sie sich um ihre Tochter und ihren Enkel kümmern kann. Sie ist auch dabei, als ihr Enkel im Krankenhaus von San Francisco geboren wird. Allerdings hatten alle ein Mädchen erwartet, aber es wurde ein Sohn. Dottie bezeichnet es als Karma. An einem Tag kommt Dottie zu Besuch, will ihren kleinen Enkel sehen und sich um ihn kümmern. Während Joe und Love auf einer privaten Party von Sherry und Cary Conrad sind, passt Dottie auf Henry auf.

You – Du wirst mich lieben: Ich bin also mit einer Axtmörderin…

An einem schönen Morgen kommt Dottie zu Besuch zu Love und freut sich Henry zu sehen. Love erzählt ihr, dass sie Vorbereitung zur Eröffnung ihrer neuen Bäckerei trifft. Allerdings ist der Finanzfluss der Familie Quinn im Moment unklar. Dottie kann Love nicht garantieren sie bei der Miete der Bäckerei finanziell unterstützen zu können.

You – Du wirst mich lieben: Missing white woman syndrom

Dottie kommt erneut zu Besuch und kümmert sich um ihren Enkel. Sie holt sich schnell einen Kaffee und spielt den Babysitter für den Tag, da sich Love um ihre Bäckerei kümmern muss. Kurze Zeit später kommt Henry in das Krankenhaus mit Masern. Dottie und Love treffen sich dort. Sie erzählt Love, dass sie ein Weingut kaufen wird. Love macht ihr Vorwürfe, dass sie in San Francisco einen Neuanfang wollte, aber Dottie ihr mit ihrem toxischen Müll gefolgt ist. Dottie meint, dass so viel Wut nicht gesund sei und geht danach wieder weg.

You – Du wirst mich lieben: Hands Across Madre Linda

Eines Tages packen Dottie und Love eine Tasche. Dottie schwärmt von einem Landstück, welches sie gerne als Weingut kaufen möchten. Love fragt nach dem Privatdetektiv der Familie, da sie ein komisches Gefühl bei dem Typen der Bäckerei hat. Dottie verspricht ihr die Telefonnummer von ihm zu besorgen.

You – Du wirst mich lieben: Im Wald

Dottie trinkt Wein als Love nach Hause kommt. Sie fragt Love, ob sie in der Bäckerei gewesen ist. Jedoch macht Dottie deutlich, dass sie den Nachbarn Theo aus ihrem Auto aussteigen gesehen hat. Dottie stellt sich die Frage, was Love da macht. Love möchte Theo aber nur helfen, behauptet sie. Dottie erzählt ihr, dass sie die ersten Schritte von Henry verpasst hat. Sie gibt Love den Rat endlich erwachsen zu werden. Der Nachbar lenkt sie nur von ihrem Sohn Henry ab.

You – Du wirst mich lieben: W.O.M.B.

Dottie startet eine Veranstaltung für ihr neues Weingeschäft „Casa Gaia Vineyard“. Gerade nimmt Dottie ein Video über ihr Weingeschäft mit Sherry Conrad auf. Sie erzählt, dass es ihre Leidenschaft sei Leben zu verändern und sie möchte das Weingut als Zentrum zur Transformation der organischen biodynamischen Edelweine machen. Das Motto der Veranstaltung lautet W.O.M.B. (Women Optimizing Motherhood Business Summit). Als das Video aufgenommen wurde, taucht Love auf und begrüßt sie. Dottie bietet ihr ein Glas Wein an, aber Love lehnt dankend ab. Dadurch vermutet Dottie, dass Love schwanger ist und stellt sich die Frage, wer der Vater von dem Baby sein könnte.

Später nehmen alle an einem Vortrag von einer bekannten Persönlichkeit zum Thema „Das Geheimnis zum Glück“ teil. Love reagiert jedoch gereizt, glaubt dem Vortrag kein Wort und verlässt den Raum wütend. Dottie geht Love nach dem Vortrag hinterher und sagt ihr aufmunternde Worte. Sie macht ihr den Vorschlag gleich ein Live-Video zum Weingut zu drehen und möchten Love dabei haben. Als das Video gedreht wird, verrät Dottie vor laufender Kamera, dass Love bald ihr zweites Baby bekommt. Schnell unterbricht Love das Video, da das mit dem zweiten Baby nicht klar ist und auch diese Information nicht für die Öffentlichkeit gedacht ist.

Love macht ihrer Mutter Vorwürfe und Dottie spricht mögliche Probleme in der Ehe von ihr an. Die Beiden streiten sich und werfen sich unterschiedliche Dinge an den Kopf. Dottie wirft ihr vor, dass Love ein verwöhntes, gelangweiltes Kind ist und keine Scheinheiligkeit vorspielen soll. Daraufhin geht Dottie und Love bleibt mit Tränen in den Augen stehen. Plötzlich läuft Love Blut die Beine runter. Sie hatte anscheinend ihre Tage bekommen und ist damit doch nicht schwanger.

You – Du wirst mich lieben: Wir sind hier alle verrückt

An einem Nachmittag besucht Dottie ihre Tochter Love. Dottie erzählt Love, dass ihr Ex-Mann sie bei dem Scheidungstermin abgezogen hat und daher betrinkt sie sich jetzt aus Wut. Er will ihr das Weingut wegnehmen. Love ist jedoch etwas traurig wegen der Scheidung ihrer Eltern. Dottie fühlt sich von Love nicht verstanden, betrinkt sich daher weiter, ruft ein Taxi und verschwindet wieder.

Als Love auf einer Veranstaltung in der Bibliothek ist, bekommt sie die Information vom Babysitter, dass Dottie gerade Henry abgeholt hat. Anscheinend hat sie ihn entführt und geht nicht an das Telefon, wenn Love bei ihr anruft. Dottie kann es nicht ertragen, dass Love versucht Henry vor ihr vorzuenthalten. In einem Drive-in lässt Dottie ihre Verzweiflung an der Verkäuferin aus, als sie etwas zu Essen bestellt. Außerdem kauft sie ihr ein Feuerzeug für 300 $ ab. Kurze Zeit später brennt Dottie das Weingut aus Rache zu ihrem Ex-Mann ab. Anschließend bringt sie Henry zurück nach Hause zu Love und Joe.

Love bietet ihr an heute Nacht bei ihnen zu schlafen, aber morgen soll Joe Dottie in die Entzugsklinik bringen und sie wird Love und ihr Kind nie wieder sehen. Dottie ist traurig und entschuldigt sich verzweifelt. Allerdings nimmt Love die Entschuldigung nicht an. Damit hat Dottie alles in ihrem Leben verloren. Am nächsten Tag bringt Joe Dottie in die Entzugsklinik. Dottie erzählt Joe, dass sie sieht, wie er sich bemüht, die Ehe in Gang zu halten. Sie gibt ihm mehr Informationen über den Ex-Mann (James) von Love. Damals hatten die Beiden Probleme gehabt, bevor er krank geworden ist. Als er sich in Remission befand, wollte er sich von Love scheiden lassen und kurz darauf war er tot. Damit hat Dottie den Verdacht, dass Love etwas mit dem Tod ihres Ex-Manns zu tun hat. Love hat angeblich keine Loyalität zu irgendjemand, sondern nur für sich. Sie macht sich Sorgen, dass Joe etwas passieren könnte.

Wer ist Cary Conrad? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Cary Conrad spielt in der dritten Staffel eine Hauptrolle in der Serie You. Er wird von Travis Van Winkle porträtiert. Cary ist ein wohlhabender, charismatischer und selbsternannter „Master of Self-Optimization“, der seine eigene Supplement-Firma betreibt und Joe in seinen engeren Kreis einlädt.

You – Du wirst mich lieben: Und sie lebten glücklich und zufrieden

Auf einer privaten Party im Haus der Familie Conrad trifft Joe Goldberg das erste Mal auf Cary Conrad. Er ist der Ehemann von Sherry Conrad und hat zwei Kinder. Cary stellt sich bei Joe vor und führt ihn direkt zum Grill. Er hat einen gesunden Lebensstil, ist gut durchtrainiert und macht regelmäßig Intervallfasten.

You – Du wirst mich lieben: Ich bin also mit einer Axtmörderin…

Auf einer Kinderparty trifft Cary Joe. Dabei stellt Joe fest, dass Cary nicht nur auf Gesundheit steht, sondern auch auf langweilige Technik. Cary erzählt Joe, dass die gesamte Familie Conrad Vital-Ringe trägt, wo die Vitalwerte und der Standort über eine App in Echtzeit nachverfolgt werden können. Dies besorgt Joe, da Love Nathalie Engler ermordet und Joe sie im Wald vergraben hat. Damit geraten die Beiden in Bedrängnis und müssen sich etwas einfallen lassen, damit die Leiche nicht gefunden werden kann.

Weitere Personen:

You – Du wirst mich lieben: Missing white woman syndrom

Als Nathalie Engler vermisst wird, macht Sherry Werbung in eigener Sache. Carry unterstützt sie dabei und macht Fotos von ihr und den werbenden Produkten.

You – Du wirst mich lieben: Im Wald

An einem Abend sind Cary und Sherry zum Abendessen bei Joe und Love eingeladen. Cary lobt die Fähigkeiten zum Grillen von Joe. Jedoch betont er, dass der Schlüssel zum wirklich genialen Grillen ist, es das Fleisch selbst zu fangen. Zu einem späteren Zeitpunkt wird ein Jagdausflug erwähnt. Cary schwärmt von dem Jagdausflug und meint, es sei genau das Richtige für Joe, um seine maskulinen Akkus wieder aufzuladen. Sie werden wandern, jagen und die natürlichen Impulse nicht zurückhalten. Joe willigt ein zu dem Jagdausflug mitzugehen. Bei dem Jagdausflug wird Cary zum Tier. Er hat ein Kopftuch auf, eine ärmellose Weste und eine Militärhose.

Animalisch schreit er durch die Gegend mit zu viel Energie und seinem muskelbepackten Körper. Cary ist das absolute Alphatier in dem Rudel der Freunde. Es gilt die Regel, dass nur das gegessen wird, was auch von ihnen selbst getötet wird. Cary erzählt Joe eine Geschichte als er von einer Lawine erfasst wurde. Er lag zwei Stunden in der Lawine fest und die meisten würden nach fünf Minuten ersticken. Damit will er sich als unnormal starker Mensch darstellen.

Am Abend am Lagerfeuer macht Cary Tiergeräusche nach, um ein Reh anzulocken. Diese Geräusche seien zum Anlocken zur Paarung gedacht. In der Vergangenheit hat dieses Geräusch ein Reh nach drei Minuten angelockt und es schnupperte anschließend an seinem Schwanz. Daraufhin bilden alle einen Kreis um das Lagerfeuer, wo die Regeln besprochen werden. Die erste Regel ist ein eigenes Lagerfeuer zu machen.

Die zweite Regel lautet, dass nur das gegessen wird, was auch selbst getötet wurde. Die dritte Regel besagt einen Streit mit einem Genossen im Kampf zu klären. Die vierte Regel lautet keine Telefone, keine Hemden und keine Ausnahmen. Ansonsten gelten keine Regeln. Anschließend schreien alle, wie wilde Bestien. Danach beginnen alle im Rudel ein starkes Getränk zu trinken. Cary fordert Joe heraus sich als schnelles verdammtes Raubtier zu fühlen. Er erzählt ihm, dass er lange nicht mehr im Einsatz war und dadurch ist seine Männlichkeit vertrocknet. Love hat erstaunlicherweise wohl das Problem mit der Nudel von Joe Sherry erzählt.

Cary provoziert ihn mehr aus sich herauszuholen und an diesem Tag steht er unter seiner Obhut. Dann packt Cary ein Messer aus, drückt es Joe in die Hand und fordert ihn zur Jagd auf. Die beiden rennen los im dunklen Wald los. Als Joe vor Müdigkeit stehen bleibt, fordert ihn Cary weiterzulaufen. Dann fällt Joe hin und Cary will, dass er aufsteht. Plötzlich hört Cary ein Geräusch im Gebüsch und stürzt sich in die Jagd.

Als er zurückkommt, hat er ein lebendes Eichhörnchen in der Hand. Er möchte, dass Joe das Eichhörnchen in die Hand nimmt und es tötet. Als Joe sich weigert, tötet Cary das Eichhörnchen selbst. Cary behauptet, dass Joe ihn für einen Tyrannen hält und erinnert ihn an die dritte Regel. Anschließend verpasst Cary Joe einen Schlag ins Gesicht und provoziert ihn zurückzuschlagen. Joe will jedoch bei diesem Spiel nicht mitspielen. Cary schreit ihn aber wütend an. Plötzlich schlägt Joe ihn ins Gesicht und stößt Cary anschließend mit dem Körper einen Hang hinunter. Cary bleibt besinnungslos liegen und Joe macht sich Sorgen.

Schnell zieht Joe ihn mit all seiner Kraft zum Camp zurück und versucht ihn wiederzubeleben. Doch Cary tut nur so und steht entspannt auf. Natürlich ist er verletzt, aber Cary ist eine Maschine und steht einfach wieder auf. Er blutet aus dem Mund, kugelt sich den Arm selbst ein und tut so als ob nichts gewesen wäre. Damit nimmt Cary Joe in das Rudel auf und umarmt ihn. Joe fängt dabei an zu weinen und fühlt sich akzeptiert.

You – Du wirst mich lieben: Versuch macht klug

In der Bäckerei treffen sich eines Tages Sherry, Carry, Joe und Love. Sherry und Cary möchten ihre sexuellen Fantasien ausleben und haben Interesse an einem Partnertausch mit den Beiden. Speziell dafür hat Cary eine Geheimhaltungserklärung erstellt, die von Love auch unterschrieben wird.

Einen solchen Partnertausch haben Sherry und Cary schon öfter gemacht und bringen dementsprechend Erfahrungen mit. Lover erkundigt sich, ob der Ehe von Sherry und Cary ein solcher Lifestyle gut getan hat. Für Cary und Sherry ist die Ehe seitdem unerschütterlich und besser als jeher. Außerdem werden die Vorlieben ausgetauscht und der Rhythmus der Menstruation. Für den Abend haben Sherry und Cary freie Bahn, da die Kinder im Ferienlager für eine längere Zeit sind. Love und Joe erwidern, dass sie einen guten Babysitter haben, welcher auf Henry aufpassen kann.

Zudem sprechen sie über die möglichen sexuellen Verbindungen zueinander. In diesem Moment outet sich Cary mit seiner Bisexualität. Jedoch hat Joe bei einer Punkte etwas Zweifel und das merken Sherry und Cary sofort. Daher packen sie ihre Sachen und gehen anschließend. Bevor sie gehen teilen sie noch Joe und Love mit, dass sie zunächst einige Punkte klären sollte und absolut damit sicher sein sollten. Sobald sie sich einigen, sollen sie sich wieder melden. Als sich Joe und Love geeinigt haben, steht die Nacht der Swinger vor der Tür. Freudig auf den Abend kommen Sherry und Cary zu Love und Joe zu Besuch. Mit im Gepäck haben sie Koffer mit dubiosen Dingen dabei.

Cary freut sich so sehr auf den Abend, dass er Joe genussvoll umarmt. Danach stoßen alle mit einem Glas Wein auf diese berüchtigte Nacht an. Zudem werden auch lustige Übungen zur Lockerung gemacht und miteinander getanzt, damit die Stimmung etwas aufgelockert wird. Bei einer der Übungen schauen sich die Paare lange in die Augen, um dadurch Vertrauen zueinander aufzubauen. Falls es jemanden zu viel werden sollte, dann gibt es das Passwort “Hakuna Matata”.

Cary nimmt Joe mit nach oben ins Schlafzimmer und möchte einige Vorbereitungen treffen. Auf dem Bett liegt jede Menge Sexspielzeug und Cary öffnet einen Koffer mit allerlei chemischen Mitteln in kleinen Flaschen. Die beiden werfen eine Tablette ein, die das Testosteron steigern soll. Danach möchte Cary Joe sein Ritual für solche Nächte vorführen. Er zieht sich nackt aus, stellt sich vor den Spiegel und befriedigt sich selbst.

Cary meint, wenn man sich nicht selbst liebt, dann kann man auch keinen anderen lieben. Er fordert Joe auf mitzumachen. Plötzlich bekommt Joe einen Anruf und entflieht der Situation. Nach dem Telefonat nimmt Cary das Handy von Joe weg und verstaut es in einer Kiste. Als die Beiden zurück ins Schlafzimmer gehen, liegen Love und Sherry bereits im Bett mit einem Dildo in der Hand. Sie tauschen die Partner untereinander.

Sherry geht zu Joe und Love geht zu Cary. Joe und Sherry beginnen sich zu streicheln, ziehen sich langsam aus und haben Sex miteinander. Das Geschehen wird von Love und Cary in diesem Moment beobachtet. Allerdings denkt Joe in dieser Situation die ganze Zeit an Marienne. Jedoch kann sich Love nach einem kurzen Moment das Spektakel nicht mehr mit angucken. Sie verwendet das Passwort und stoppt die Sache. Verstört läuft Love weg hinunter ins Wohnzimmer und Joe folgt ihr umgehend.

Irgendwie hat Love geahnt, dass etwas nicht stimmt und stellt Joe zur Rede. Joe belügt sie und verneint die ganze Sache. Lauthals streiten die Beiden und dabei rutscht Love heraus, dass sie Nathalie für Joe umgebracht hätte. Vermutlich haben Sherry und Cary den Streit mitbekommen und daher gehen Love und Joe vorsichtig zurück ins Schlafzimmer. Jedoch spielen Cary und Sherry den Beiden etwas vor, als ob alles in Ordnung sei und es einfach weitergehen könnte. Joe und Love ahnen die Falschheit der Beiden und beginnen Jagd auf Sherry und Cary zu machen. In dem Moment läuft Cary aus dem Schlafzimmer hinunter und Joe rennt ihm hinterher.

Zwischen Cary und Joe entsteht ein wilder Kampf. Cary hat Joe mittlerweile im Würgegriff, aber kann eine zerbrochene Glasscherbe greifen und sich mit einem Stich in den Arm befreien. Doch Cary kann sich aufrappeln und taucht den Kopf von Joe in das mit Eiswasser gefüllte Waschbecken. Joe kann sich jedoch mit einem Gabelstich in das Bein von Cary erneut befreien. Plötzlich schießt Cary mit Pfeil und Bogen.

Joe schnappt sich auch schnell einen Bogen mit Pfeilen und folgt Cary nach draußen. Nach einigen Schüssen hin und her, kann Joe Cary erwischen und ihn mit einem Schlag auf den Kopf mit einem Stein bewältigen. Anschließend zerrt Joe Cary bewusstlos zurück ins Wohnzimmer des Hauses. In der Zwischenzeit hat auch Love Sherry bewältigt und bewusstlos ins Wohnzimmer gebracht. Anschließend befinden sich Sherry und Cary im Käfig der Bäckerei.

You – Du wirst mich lieben: Alarmzeichen

Ab diesem Zeitpunkt sind Sherry und Cary im Käfig der Bäckerei gefangen. Sherry kümmert sich liebevoll um die Wunden von Cary. Als Love den Beiden das Essen bringt, hält sich Cary im Hintergrund und die Gesprächsführung übernimmt Sherry. Auf freundlicher Art und Weise möchte Sherry ein gutes Verhältnis zu Love halten, um sie vorteilhaft manipulieren zu können.

Nach einiger Zeit macht Cary unterschiedliche Übungen und Geräusch, damit einen Zustand der Bereitschaft erreichen kann. Sherry möchte alle Möglichkeiten nutzen, die ihr zur Verfügung stehen, um Love zu überzeugen sie freizulassen. Als jedoch Love in den Keller kommt, entsperrt sie hinterlistig das Handy von Sherry per Gesichtserkennung.

Love möchte etwas von Sherry veröffentlichen, damit keiner Verdacht wegen dem Verschwinden schöpft. Mit weiblichen Mitteln möchte sich Sherry Zugang zu Love verschaffen, was ihr auch zunächst gelingt. Love öffnet sich und erzählt davon, dass der Vater von Theo zahlreiche Videoaufnahmen von Personen in der Stadt sammelt.

Den Vater von Theo über den Blog zu outen sei eine gute Idee, gibt Sherry ihr den Tipp. Außerdem provoziert Sherry Love damit, dass Joe ihr fremdgeht. Love wird sichtlich wütend und legt den Beiden eine Pistole in den Käfig, was Cary und Sherry schockt. Zudem stellt Love die Regel auf, dass einer den anderen erschießen soll und wer überlebt wird freigelassen.

Im Laufe der Zeit streiten sich Sherry und Cary immer mehr aus Verzweiflung und werfen sich gegenseitig Dinge an den Kopf. Aus Wut schnappt sich Cary dann die Pistole und setzt eine Schuss auf das Türschloss ab. Die Kugel ist jedoch abgeprallt und das Ohr von Sherry dabei gestreift. Nach kurzer Zeit rastet Sherry auch aus und greift sich die Pistole. Plötzlich wird die Tür in diesem Moment aufgebrochen und Theo steht da vor dem Käfig. Die beiden beginnen hysterisch zu werden. Sie erzählen ihm, dass Love eine Mörderin sei und er sie aus dem Käfig holen soll. Total in Panik macht sich Theo auf Schlüsselsuche in der Bäckerei.

You – Du wirst mich lieben: Was ist Liebe?

Einige Stunden warten Sherry und Cary darauf, dass Theo mit dem Schlüssel auftaucht, aber er kommt einfach nicht. Sie beginnen aus Verzweiflung immer heftiger zu streiten. Aus dem Affekt heraus greift Sherry sich die Pistole und feuert unabsichtlich einen Schuss auf das Bein von Carry ab. Sie wollte ihn nur streifen, aber hat ihn voll erwischt, was ihr sehr leid tut. Love hat Theo schon entdeckt und ihn außer Gefecht gesetzt.

Anschließend bringt sie den Beiden das Essen. Sie verrät ihnen dabei, dass Joe ihr fremdgeht. Sherry versucht Love einzureden Joe umzubringen, warum auch immer. Love ist geschockt und bezeichnet sie als einzige Mörderin hier im Raum. Hoffnungslos beginnen Sherry und Cary nach möglichen Auswegen zu suchen. Allerdings streiten sie sich immer noch ständig, aber sie sprechen sich dann aus und sind wieder liebevoll zueinander.

Als Cary wegen seiner Schusswunde ohnmächtig wird, macht sich Sherry verzweifelt auf die Suche nach einem Ersatzschlüssel im Käfig und durchsucht alles. Nach einer Zeit findet sie tatsächliche einen Schlüssel und die Beiden können sich glücklicherweise selbst befreien. Aus ihren gemachten Erfahrungen, schreiben Sherry und Cary später ein gemeinsames Buch über eine neue Therapiemethode für Paare in einem Käfig und werden damit sehr erfolgreich.

Wer ist Sherry Conrad? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Sherry Conrad ist eine Hauptfigur, die in der dritten Staffel der Serie You erscheint. Sie wird von Shalita Grant porträtiert. Sherry ist eine lokal berühmte „Momfluencerin“, die warmherzig und bodenständig ist, aber das ist nur eine Fassade für ihre Social-Media-Follower. Das ursprüngliche „gemeine Mädchen“, wird von der Liebe bedroht und gibt nur vor, sie in ihrem wohlhabenden und elitären Kreis willkommen zu heißen. Aber unter ihrer Unsicherheit verbirgt sich eine pragmatische, loyale Person, die sich als wahrer Freund erweisen könnte.

Sherry Conrad: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Eines Tages trifft Sherry Conrad in einem Kaffee Joe, Love und Henry. Sie spricht die Familie an, als sie das kleine Baby weinen hört. Sie drängt sich freundlich und arrogant auf. Sherry betreibt einen erfolgreichen Blog mit dem Namen „Heart-Shaped Mistakes“ und ist Influencer in sozialen Netzwerken. Sie bietet Love an gemeinsam einen Kaffee trinken zu gehen und will ihr all ihre Geheimnisse verraten. Sherry ist zwar freundlich, aber sie hat einen kleinen Unterton der Herablassung.

An einem weiteren Tag ist Love in einem Fitness-Kurs gewesen. Als sie aus der Tür kommt, spricht sie Sherry an, die auch in dem Kurs gewesen ist. Sherry stellt Love ihre Freunde vor und sie unterhalten sich über die Zeit nach einer Schwangerschaft. Alle gehen anschließend gemeinsam einen Kaffee trinken und lernen sich besser kennen. Sherry erzählt davon, dass sie diesen Blog gestartet hat, nachdem sie ihre Zwillinge geboren hat.

Sie hat eine direkte Art und fragt Love über unterschiedliche Dinge aus. Sherry hat Joe und Love an einem Abend einige Tage später zu einer Party in ihrem Haus eingeladen. Sie bittet beide herein, bietet ihnen Wein an und führt Love anschließend herum. Sherry lästert mit ihren Freunden über einige Gäste ab und zielt besonders auf die Familie Engler ab. Als sich Love etwas zu trinken holt, hört sie mit, dass Sherry mit ihren Freunden über auch über die Familie Quinn lästert. Daraufhin kommt Nathalie Engler zu Love und erzählt ihr einiges über Sherry. Sie bezeichnet Sherry als eine schreckliche Person, die die Stadt regiert. Nathalie erzählt ihr, dass sie von den Leuten gehasst wird, weil sie ihrem jetzigen Mann angeblich die Ex-Frau ausgespannt hat. Sie empfiehlt Love sich gut mit Sherry und ihren Freunden zu halten. Love erzählt ihr, dass sie gerne eine Bäckerei eröffnen möchte. Nathalie ist Immobilienmaklerin und hat ein passendes Objekt im Portfolio.

Weitere Personen:

You – Du wirst mich lieben: Ich bin also mit einer Axtmörderin…

Auf einer Kinderparty trifft Sherry erneut auf Love und Joe. Sherry wundert sich, dass Love dort aufgetaucht ist, da sie das letzte Mal so schnell weg war. Love erzählt ihr von der Eröffnung der Bäckerei. Sherry erzählt ihr, dass die Vorgänger in dem Laden keinen Erfolg hatten. Love hat Kuchen mit Zitrone und Himbeeren mitgebracht, aber gesund und frei von allem. Allerdings lehnt Sherry den Kuchen ab. Zu einem späteren Zeitpunkt erwischt Sherry ihre Kinder dabei, dass sie den Kuchen von Love essen und wird wütend. Die Kinder dürfen keinen Zucker essen, aber Love meint es sei kein Zucker enthalten. Allerdings erwidert Sherry es sei auch Zucker in Himbeeren enthalten. Beleidigt zieht Sherry ab.

You – Du wirst mich lieben: Missing white woman syndrom

Nachdem Nathalie Engler vermisst wird, gibt Sherry als angebliche Freundin ein Interview im Fernsehen. Anschließend machen ihr Mann und sie Fotos für ihren Blog, um Werbung in eigener Sache zu machen. An einem Nachmittag kommen Sherry und ihre Freunde in die Bäckerei von Love. Sie kommen als besorgte Mitbürger und haben das Komitee zur Suche von der vermissten Nathalie gegründet. Sherry fragt Love, ob sie zufällig Nathalie und ihren Mann streiten hören hat. Allerdings antwortet Love, dass sie sich kaum kannten. Bei dem Interview im Fernsehen macht Sherry zuerst Werbung in eigener Sache und spielt anschließende die besorgte Freundin. Sie deutet den Mann von Nathalie als Verdächtigen an. Zudem erzählt sie vor laufender Kamera, dass Nathalie vor kurzer Zeit Love ein Ladenlokal vermietet hat und eines der letzten Personen war, die sie vor ihrem Verschwinden gesehen hat. Einige Zeit später erfährt Sherry, dass das Baby von Love krank geworden ist und sich Sorgen macht.

You – Du wirst mich lieben: Hands Across Madre Linda

Eines Tages kommt Sherry in die Bäckerei von Love und hängt einen Zettel mit dem Aufruf einer Gemeindesuche nach Nathalie Engler an die Pinnwand. Bei der Suchaktion im Wald nimmt Sherry das Ruder in Hand und stellt sich erneut ins Rampenlicht. Einige Zeit später greift Theo Sherry verbal an als er mitbekommt, dass sie über den Vater von ihm lästert. Theo wirft ihr vor, dass sie Kapital für sich schlagen will aus dem Leid von anderen. Jedoch geht Love dazwischen und kann Theo wieder beruhigen. Sherry wirkt sehr bestürzt und traurig.

You – Du wirst mich lieben: Im Wald

An einem schönen Nachmittag macht Sherry ein paar Fotos von der Familie im Garten von Joe und Love für das Familienalbum. Mittlerweile ist Sherry die beste Freundin von Love geworden. Die Fotos sind auch als Einladung gedacht für die Party des ersten Geburtstags von Henry. Sherry und Cary sind zu einem Abendessen bei Joe und Love eingeladen. Love und Sherry trinken Wein und tratschen über verschiedene Dinge. Plötzliche sehen die Beiden Theo nach Hause kommen. Sherry lästert über ihn, dass er in der Uni auf Probe ist, da er bei der letzten Prüfung betrunken war. Sie erzählt Love, dass er damals in der Schule zweimal wegen Trunkenheit am Steuer verhaftet wurde. Jedoch hat Love den Eindruck, dass er ein guter Junge in einer schwierigen Situation ist. Sherry gibt ihr recht und meint Theo bräuchte einfach nur einen besseren Einfluss. Anschließend erwähnt sie vor Joe den morgigen Jagdausflug von ihrem Mann.

You – Du wirst mich lieben: W.O.M.B.

An einem schönen Tag treffen sich Sherry und Love bei der Veranstaltung des Weinguts von Dottie. Love erzählt ihr, dass sie doch nicht schwanger ist und irgendwie nicht glücklich ist. Sherry meint Seelenverwandtschaft sei schwachsinnig und sie viele Probleme in der Ehe mit Cary hat. Jedoch hat sie für ihn entschieden und an der Ehe gearbeitet.

You – Du wirst mich lieben: Wir sind hier alle verrückt

Love telefoniert mit Joe und teilt ihm mit, dass Dottie den Scheidungstermin mit ihrem Ex-Mann verpasst hat und nicht auf Henry aufpassen kann. In diesem Moment klopft es an der Tür, Sherry stürmt herein und möchte Love eine furchtbare Geschichte erzählen. Ihr Anbieter für das Catering ist ausgefallen und Sherry bittet Love einzuspringen. Dadurch kann Love Werbung für ihr Geschäft machen und sie stimmt zu.

Sherry fällt auf, dass Love wieder glücklich strahlt. Sie gibt ihr ein paar Tipps für ein besseres Sexualleben. Sherry organisiert die Veranstaltung und lobt sich dabei selbst. Bei der Veranstaltung macht Sherry Love einen Vorschlag. Sherry und Cary möchten gerne mit Joe und Love spielen. Love versteht nicht ganz. Allerdings klärt sie Sherry auf, dass sie und Cary in einer offenen Ehe leben und gerne eine Art Partnertausch machen möchten. Sherry kommt Love näher und möchte die Beziehung auf ein ganz neues Level bringen.

You – Du wirst mich lieben: Versuch macht klug

Eines Tages treffen sich Joe, Love, Cary und Sherry in der Bäckerei. Cary und Sherry sind an einem Partnertausch interessiert und möchten die sexuellen Phantasien neu entfachen. Dafür hat Cary eine Geheimhaltungserklärung mitgebracht, welche Love unterschreibt. Cary und Sherry haben einen solchen Partnertausch schon öfter gemacht und entsprechend Erfahrung damit. Love möchte wissen, ob ein solcher Lifestyle die Ehe von Cary und Sherry gut getan hat. Die Beiden antworten, dass es besser als je zuvor ist und die Ehe jetzt unerschütterlich sei.

Cary möchte die Vorlieben von Joe und Love wissen. Sherry fragt nach der Menstruation von Love. Die Kinder von Cary und Sherry sind für eine längere Zeit im Ferienlager. Joe und Love haben einen guten Babysitter, der auf Henry aufpassen könnte. Sie klären ab, welche sexuellen Verbindungen untereinander in Ordnung sind. Cary und Love stimmen dem zu. Cary outet sich, dass er Bisexuell ist. Allerdings hat Joe bei einem Punkt Zweifel. Daher packen Cary und Sherry die Sachen zusammen und gehen anschließend. Sie haben erkannt, dass Love und Joe sich über ein paar Punkte einig werden müssen und dies vorher klären sollten.

Cary meint, dass sie sich melden sollen, wenn Joe und Love sich geeinigt haben. An einem Abend steht die große Nacht der Swinger an. Cary und Sherry kommen zu Joe und Love vorbei, bringen Wein und viele andere Dinge mit. Cary umarmt Joe und freut sich anscheinend sehr auf den Abend. Alle stoßen mit einem Glas Wein auf eine unvergessliche Nacht an. Während dessen machen alle einige affigen Lockerungsübungen und tanzen, um sich zu entspannen. Anschließend schauen sich die Partner gegenseitig in die Augen und bauen ein gewisses Vertrauen auf.

Cary teilt ihnen das Passwort mit, falls es für sie zu viel wird. Das Passwort lautet „Hakuna Matata“. Mittlerweile liegen Sherry und Love mit einem Dildo im Schlafzimmer. Anschließend beginnt Sherry mit Joe rumzumachen, sie ziehen sich aus und haben Sex miteinander. Cary und Love beobachten in diesem Moment die ganze Situation.

Joe denkt jedoch dabei an Marienne. Love kann es sich jedoch nicht mit ansehen und benutzt das Passwort, um die Sache zu stoppen. Im nächsten Moment laufen die Love und Joe aus dem Schlafzimmer hinunter ins Wohnzimmer. Love ahnt, dass Joe an jemand anderes gedacht hat. Joe verneint es, aber Love glaubt ihm nicht. Die Beiden streiten sich lauthals.

Dabei rutscht Love heraus, dass sie Nathalie für Joe getötet hat. Sie vermuten, dass Cary und Sherry den Streit mitgehört haben. Als Joe und Love in das Schlafzimmer kommen, spielen sie sich gegenseitig etwas vor. Aber Cary und Sherry haben es mitbekommen und führen etwas im Schilde.

Als Joe und Love die Situation erahnen, geht die Jagd nach Cary und Sherry los. Cary läuft aus dem Schlafzimmer hinunter und Joe hinterher. Sherry bleibt im Schlafzimmer, Love kümmert sich um sie und schnappt sich schnell ein verstecktes Messer. Die Schlägerei zwischen Cary und Joe findet währenddessen unten weiter und findet ihre Vollendung draußen im Garten. Anschließend zerrt Joe Cary zurück ins Haus. Love konnte mittlerweile auch Sherry bewältigen. Danach werden Cary und Sherry in den Käfig der Bäckerei gebracht.

You – Du wirst mich lieben: Alarmzeichen

Cary und Sherry sitzen nun im Käfig der Bäckerei fest. Sherry versorgt die Wunden von Cary und die Beiden unterhalten sich liebevoll. Love bringt den Beiden etwas zu Essen. Cary hält sich ruhig im Hintergrund und Sherry übernimmt die Gesprächsführung. Sherry versucht ein gutes Verhältnis zu Love zu erhalten und möchte sie auf einer freundlichen Art und Weise positiv zu manipulieren. Einige Tage später macht Cary seltsame Geräusche im Käfig, die Sherry ziemlich nerven. Der Plan von Sherry ist es alles zu nutzen, was ihnen zur Verfügung steht. Plötzlich kommt Love herein, verschafft sich Zugang zu dem Handy von Sherry und veröffentlicht etwas über sie.

Damit soll keiner wegen dem Verschwinden von den Beiden kein Verdacht schöpfen. Sherry versucht auf weiblicher Art und Weise an Love heranzukommen. Love erzählt Sherry, dass Theo auf ihn steht und der Vater verschiedene Videoaufnahmen sammelt. Sherry gibt Love den Tipp den Vater von Theo über ihr Blog zu outen. Sherry findet es nicht fair und gibt Joe die Schuld wegen der ganzen Situation. Sie provoziert Love damit, dass Joe ihr fremdgeht. Daraufhin schnappt sich Love eine Pistole und legt sie in den Käfig. Love stellt aus Wut eine neue Regel auf. Derjenige der die Pistole bekommt, erschießt den anderen Partner. Der Überlebende wird freigelassen. Cary und Sherry sind geschockt. Mit der Zeit bekommen sich Cary und Sherry immer mehr in die Haare und fangen an sich zu streiten.

Plötzlich wird Cary wütend, schnappt sich die Pistole und schießt gegen das Schloss der Tür. Allerdings ist die Kugel abgeprallt und hat dabei das Ohr von Sherry gestreift. Sie fängt an stark zu bluten, rastet plötzlich aus und schnappt sich die Pistole. In dem Moment wird die Tür aufgebrochen und Theo stürmt herein. Hysterisch erzählen sie ihm, dass Love eine Mörderin ist und er sie aus dem Käfig herausholen soll. In Panik macht sich Theo schnell auf die Suche nach dem Schlüssel.

You – Du wirst mich lieben: Was ist Liebe?

Cary und Sherry warten auf die Rückkehr von Theo. Während sie warten, streiten sich die Beiden immer heftiger. Plötzlich schnappt sich Sherry aus Wut die Pistole und schießt Cary unabsichtlich ins Bein. Ihr tut es sehr leid. Einige Zeit später bringt Love den Beiden etwas zu essen. Dabei erzählt Love ihnen, dass Joe sie betrügt. Sherry will ihr einreden Joe umzubringen. Allerdings spielt Love die geschockte und unterstellt Sherry die einzige Mörderin hier im Raum zu sein. Voller Verzweiflung suchen Cary und Sherry nach möglichen Auswegen aus dem Käfig. Dabei streiten sich die Beiden wieder, sprechen sich aus und finden schließlich wieder zueinander. Für Cary war Sherry der perfekte Halt in seinem Leben. Sherry hat sich in den süßen und mutigen Drachentöter verliebt. Nach einer Zeit wird Cary ohnmächtig wegen seiner Schusswunde am Bein. Schnell macht sich Sherry im Käfig auf die Suche nach einem Schlüssel, kann schließlich einen finden und die Beiden können fliehen. Einige Zeit später schreiben Cary und Sherry ein Buch und vermarkten ihre neue Therapiemethode für Paare in einem Käfig erfolgreich.

Wer ist Marienne Bellamy? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Marienne Bellamy ist eine Hauptfigur in der dritten Staffel der Serie You. Sie wird gespielt von Tati Gabrielle. Marienne ist ein junge attraktive Frau, die in einer Bibliothek arbeitet und sich dort in Joe Goldberg verliebt. Sie hat eine Tochter und lebt getrennt von ihrem Ex-Mann.

Marienne Bellamy: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Eines Tages trifft Joe Goldberg auf Marienne Bellamy in der Bibliothek. Sie arbeitet in der Bibliothek und hilft Joe dabei einen Ausweis zu beantragen. Die beiden lernen sich kennen und unterhalten sich kurz.

An einem weiteren Tag geht Joe mit Henry in die Bibliothek und Marienne erkennt die Beiden sofort. Joe möchte wissen, ob die Bibliothek seltene Ausgaben hat. Allerdings gibt es momentan keinen Mitarbeiter, der sich um solche Dinge kümmert. Joe kann Marienne jedoch überreden ihm im Keller die Bücher zu zeigen. Marienne arbeitet hin und wieder im Keller, wenn sie Zeit dafür findet. Dabei teilt sie ihm auch mit, dass sie gerne zeichnet, als Joe Skizzen auf dem Schreibtisch sieht. Nebenbei illustriert Marienne auch Bücher. Als sich Joe einige Bücher aussucht, möchte er diese gerne mit nach Hause nehmen. Jedoch ist das nicht erlaubt, aber die Bücher können oben in der Bibliothek gelesen werden. Marienne knickt schließlich doch ein und erlaubt Joe die Bücher mitzunehmen. Daraufhin restauriert Joe die Bücher heimlich wieder, da er sich in diesem Bereich gut auskennt. Einige Tage später bringt Joe die Bücher wieder zurück in die Bibliothek. Marienne ist erstaunt darüber, dass das Buch so professionell restauriert wurde. Joe möchte sich damit qualifizieren, um einen Job in der Bibliothek zu bekommen. Marienne will darüber nachdenken.

Weitere Personen:

You – Du wirst mich lieben: Missing white woman syndrom

Marienne stellt Joe in der Bibliothek ein und weist ihn in den Arbeitsalltag ein. Joe wird jedoch ehrenamtlich ohne Bezahlung dort arbeiten. Marienne stellt Joe den blinden Mitarbeiter vor (Dante) vor. Sie unterhalten sich über das Verschwinden von Nathalie Engler. Marienne deutet an, dass bei reichen weißen Frauen ein Drama gemacht wird und alle anderen sich um sich selbst kümmern müssen.

You – Du wirst mich lieben: Hands Across Madre Linda

Joe bietet an die Vorlesungen für die Kinder in der Bibliothek durchzuführen. Jedoch lehnt Marienne dies ab und sie möchte dies lieber selbst machen. Marienne erwischt Joe, wie er an seinem Laptop ist anstatt zu arbeiten. Sie fragt ihn, ob er ein verschwundenes Buch gesehen hätte, welches 2500 $ wert ist. Joe gibt zu, dass er es mitgenommen hat, um es zu lesen. Marienne wirft ihm vor, ein reiches verwöhntes Kind zu sein. Allerdings stellt Joe dies klar und erzählt ihr die Wahrheit, dass er im Heim aufgewachsen ist und ihn ein Buchhändler aufgenommen hat. Er lebte in seiner Kindheit an der Armutsgrenze und konnte durch die Bücher in eine andere bessere Welt flüchten. Marienne zeigt Verständnis und entschuldigt sich. Sie gibt ihm die Möglichkeit die verschwundenen Bücher am nächsten Tag unauffällig zurückzubringen. Einige Zeit später fällt Marienne auf, dass Joe übermüdet aussieht wegen seines kleinen Sohnes. Marienne ist auch Mutter, aber ihre Tochter ist derzeit bei ihrem Ex-Mann. Sie empfiehlt ihm ein Buch, spielt mit ihrer Kette und flirtet anscheinend unbewusst mit ihm.

Nach einem Fotoshooting mit seiner Familie geht Joe in den Buchladen. Marienne fallen die gestylten Haare von Joe auf und ihr blinder Mitarbeiter bittet sie diese zu beschreiben. Danach führen die Beiden ein persönliches Gespräch im Büro. Parallel dazu zeichnet Marienne eine Skizze für ein Illustrationswettbewerb, wo es um eine neue Interpretation von Klassikern geht. Jedoch möchte sie es wahrscheinlich gar nicht abgeben. Bei dem Gespräch stellt sich heraus, dass Marienne in Paris geboren ist und französisch ihre Muttersprache ist. Joe beginnt immer mehr Interesse an Marienne zu haben, aber kämpft noch davor an. Er bildet sich ein, wie er sie küsst, als sie ihm den Entwurf des Bildes zeigt.

You – Du wirst mich lieben: W.O.M.B.

Eines Tages bricht Joe in die Wohnung von Marienne ein und untersucht ihre Sachen, damit er mehr von ihr erfahren kann. Plötzlich kommt Marienne unerwartet zurück nach Hause. Sie telefoniert gerade und hat wohlmöglich eine Verabredung. Joe versteckt sich schnell unter dem Bett und bekommt mit wie sie sich umzieht und zurechtmacht. Er vermutet, dass sie ein Date hat. Marienne bekommt nichts davon mit und verlässt die Wohnung wieder. Kurz vor Feierabend bittet Marienne Joe nach Hause zu gehen. Plötzlich erscheint eine männliche Person und sie bittet Joe doch noch einen kleinen Moment zu bleiben.

Die Person ist der Ex-Mann (Ryan) von Marienne und die Beiden streiten sich lautstark. Joe eilt schnell dorthin, geht dazwischen und fordert Ryan auf zu gehen. Marienne ist jedoch sauer, weil sich Joe eingemischt hat und es ihn nichts angehen würde. Am späten Abend ruft Marienne Joe an und bittet ihn in die Bibliothek wegen einem Notfall zu kommen. Als er dort erscheint, ist die Feuerwehr da. Es gab wohl eine Fehlfunktion der Sprengelanlage, die einfach losgegangen ist und viele Bücher jetzt nass sind. Daher müssen die Beiden jetzt die Bücher ausräumen und möglichst retten. Bei der Rettungsaktion unterhalten sich die Beiden intensiv und beginnen über private Themen zu sprechen. Marienne erzählt über ihre Tochter und Joe über seinen Sohn. Marienne erzählt ihm, dass sie in vielen Pflegefamilien in ihrer Kindheit gewesen ist. Damit haben die Beiden eine gemeinsame Verbindung, weil Joe etwas Ähnliches in seiner Kindheit erlebt hat.

Marienne erzählt Joe über die Geschichte mit ihrem Ex-Mann und die Entziehung des Sorgerechts ihrer Tochter. Daraufhin erzählt sie ihm, dass sie mit einem Anwalt essen gewesen ist und damit wusste Joe, es war kein Date. Plötzlich geht die Sprengelanlage wieder an, die Beiden kommen sich näher und küssen sich leidenschaftlich. Einige Tage später möchte Joe mit Marienne in der Bibliothek reden. Sie beichtet ihm, dass sie Gefühle für ihn hat, aber seine Familie nicht auseinander bringen will. Joe zeigt ihr jedoch seine Leidenschaft und küsst sie erneut. Er möchte kündigen, um die Situation zu vereinfachen, aber Marienne lehnt die Kündigung ab und möchte bei mehr Klarheit über die Details reden.

You – Du wirst mich lieben: Wir sind hier alle verrückt

Joe trifft Marienne in der Bibliothek bei der Arbeit. Er sagt ihr, dass er ständig an sie denken muss und sie auch an ihn. Allerdings darf eine solche Sache mit dem Kuss nicht nochmal passieren. An diesem Tag ist die Tochter von Marienne da und Joe lernt sie kennen. Die Brille der Tochter ist kaputt gegangen und Joe bietet an sie zur Reparatur zu begleiten. Bei dem Spaziergang macht sich Joe darüber Gedanken, wie er Marienne für sich gewinnen kann. Plötzlich bekommt Marienne eine Nachricht auf ihr Handy.

Es ist Ryan und er warnt sie vor, dass sein Nachrichtensender eine größere Summe an die Bibliothek spenden will und er auch anwesend sein wird. Auf einer Veranstaltung in der Bibliothek trifft Marienne auf Love Quinn und die Beiden lernen sich kennen. Joe macht sich Sorgen, dass etwas an das Tageslicht kommt. Plötzlich kommt der Ex-Mann von Marienne hinzu und sie erzählt Love kurz davon. An einem normalen Arbeitstag erzählt Marienne Joe, dass Ryan von dem Verhältnis zwischen den Beiden Bescheid weiß und er es so schlecht wie möglich aussehen lassen wird. Marienne möchte verantwortungsvoll leben und keine funktionierende Familie zerstören. Joe ist ihr wichtig und die Chemie stimmt zwischen den Beiden, aber sie muss an ihre Tochter denken. Sie wünscht sich eine aufrichtige und ehrliche Beziehung.

You – Du wirst mich lieben: Versuch macht klug

In der Bibliothek erzählt Marienne, dass sie gerade ein Telefonat hatte und ihr als Finalistin zum Illustrationswettbewerb zu gratulieren. Allerdings hatte sich Marienne nicht dazu angemeldet. Joe gesteht er habe eine Illustration von Marienne bei dem Wettbewerb eingereicht. Marienne freut sich darüber sehr. Plötzlich kommt Ryan vorbei und holt die kleine Tochter ab. An einem anderen Tag trainieren Marienne und ihr blinder Mitarbeiter für die anstehende Gerichtsverhandlung mit ihrem Ex-Mann bezüglich des Sorgerechts ihrer kleinen Tochter.

Marienne möchte Joe etwas unter vier Augen fragen. Ihr würde es viel bedeuten, wenn er bei der Gerichtsverhandlung als Zeuge auftreten könnte und ihre Rolle als gute Mutter bestätigt. Sie bedankt sich und umarmt ihn. Eines Abends bekommt Joe einen Anruf von Marienne. Sie erzählt ihm weinend, dass eine anonyme E-Mail an all ihre Kontakte geschickt wurde mit freizügigen Fotos von ihr. Ryan hat diese E-Mail verschickt, da nur er diese Fotos von ihr hatte. Damit will er Marienne deformieren und sie als schlechte Mutter darstellen.

You – Du wirst mich lieben: Alarmzeichen

Marienne trifft Joe an einem Nachmittag vor einem Supermarkt. Sie sitzt traurig auf dem Boden, ist sichtlich besorgt und trinkt Alkohol. Das Gerichtsurteil wegen dem Sorgerecht ihrer Tochter war gegen Marienne. Ryan will mit seiner Tochter nach New Jersey ziehen. Joe erzählt davon, dass er seinen Vater in seiner Kindheit erschossen hat und er dadurch ins Heim gekommen ist. Marienne zeigt jedoch Verständnis dafür und verabscheut seine Mutter dafür. Joe verspricht ihr alles für sie tun zu wollen. Anschließend nimmt Marienne ihn mit zu sich nach Hause und die Beiden haben leidenschaftlichen Sex miteinander. Joe sieht Marienne mehr und mehr als die große Liebe an. Marienne dankt Joe und beschließt ihrer Tochter nach New Jersey zu folgen.

You – Du wirst mich lieben: Was ist Liebe?

Joe hat heimlich Ryan umgebracht und es wie ein Überfall aussehen lassen. Marienne ruft ihn an und erzählt es ihm und Joe tut ganz überrascht. Sie wurde von der Polizei verhört, aber sie hat ein Alibi und trotzdem macht sie sich Sorgen. Joe redet ihr ein, dass sie über den Tod froh sein soll und das ist sie auch. Marienne bittet Joe ihr diese Gedanken niemals zur Last zu legen.

Joe erzählt ihr, dass sich Love und er offiziell trennen werden. Daraufhin bittet Marienne ihn darum mit ihnen zu kommen. Joe ist darüber sehr glücklich und willigt erfreut dazu ein. Marienne gesteht ihm, dass sie ihn liebt. Für Joe geht damit ein Traum in Erfüllung, denn er liebt sie auch. Als Love von der Beziehung mit Marienne erfährt, betäubt sie Joe und möchte ihn anschließend töten. Jedoch hat sie vorher noch Marienne im Namen von Joe geschrieben und sie gebeten zu ihm zu kommen. Als Marienne vor der Tür steht, beichtet Love ihr, dass sie die Nachricht geschrieben hat.

Love bittet sie herein und möchte von ihr wissen, warum sie mit Joe etwas angefangen hat. Marienne erzählt ihr, dass Joe und Love sich trennen werden. Love stellt dies jedoch als Lüge dar. Allerdings sieht sich Marienne als schuldige und sie toxische Männer irgendwie anzieht. Lover erzählt ihr, dass Joe ihren Ex-Mann getötet hat. Marienne ist skeptisch und glaubt ihr nicht wirklich. Als Love ihr näher kommt, hat sie hinter dem Rücken ein Spieß und möchte ihr etwas antun. Jedoch kommt plötzlich die kleine Tochter von Marienne herein, die auf die Toilette muss. Love bittet sie herein, bietet ihr ihre Toilette an und überdenkt ihr Vorhaben. Sie gibt ihr den Rat zu verschwinden und unterzutauchen, da Joe ansonsten auch ihr etwas antun könnte. Marienne stellt sich jedoch die Frage, warum Love nicht weggeht und ermutigt sie dazu.

Schließlich lässt Love Marienne und ihre Tochter ziehen. Als Love mit einem Beil töten will, verabreicht Joe ihr eine Giftspritze und sie stirbt. Vorher hat Joe Tabletten für Adrenalin genommen, damit die Betäubung schneller vorübergeht. Anschließend bereitet er eine Kiste mit allen Beweismitteln vor, um Love die ganzen Morde anzuhängen. Danach brennt er das Haus nieder, aber die Beweise werden überstehen den Brand und werden gefunden. Joe übergibt heimlich seinen Sohn Henry an den blinden Mitarbeiter von Marienne und seinem Freund. Daraufhin flüchtet er unter falschen Namen nach Paris, beginnt ein neues Leben dort und wird Marienne niemals vergessen.

Was bedeutet „Live Action“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Die Bezeichnung “Live Action” lässt sich im Deutschen mit “Realverfilmung” übersetzen. Gemeint sind damit die Filme, die eigentlich eine Vorlage wie beispielsweise einen Comic, eine Anime-Serie oder ein Videospiel haben.

Woher kommt der Begriff “Live Action”? Herkunft, Ursprung, Bedeutung

“Live Action” stammt aus dem Englischen. “Live” bedeutet übersetzt so viel wie “lebendig” oder auch “ohne Verzögerung”, während “Action” auf Deutsch “Aktion” oder “Handlung” bedeutet. Auch wenn der Begriff häufig im Bereich von Verfilmungen verwendet wird, hat er eigentlich seinen Ursprung in sogenannten Pen-and-Paper-Rollenspielen, kurz PnP.

Bei PnPs spielt eine Gruppe von mehreren Leuten ein Rollenspiel. Es gibt einen Leiter oder Gamemaster, der die Spieler durch eine Geschichte führt. Die Spieler haben jeweils einen Spielcharakter, in dessen Rolle sie schlüpfen. Alle wichtigen Daten wie Lebenspunkte, Ausrüstung, Fähigkeiten haben die Spieler auf ihren sogenannten Charakterbögen vor sich liegen, während der Gamemaster das Regelwerk mit den Werten der Gegner, den Positionen von Schätzen und ähnlichem auch in Schriftform vor sich hat.

PnPs setzen auf die Vorstellungskraft der Spieler. Sie müssen sich das vorstellen, was ihnen der Spielleiter erzählt und entsprechend die Handlungen ihrer Spielfiguren beschreiben. Um realistischer erleben zu können, wie manche Aktionen funktionieren würden oder um bestimmte Handlungen anders zu erleben, haben Spielgruppen angefangen, sich entsprechende Kostüme zu ihren Charakteren zuzulegen und die Handlungen ihrer Figuren realistisch auszuführen. Diese Form des Rollenspiels wird auch als LARP bezeichnet, was die Abkürzung für “Live Action Role Play” ist.

Bei einem LARP tragen die Spieler genau das Equipment, das auch ihre Rolle in dem Spiel bei sich haben und müssen alle Aktionen real ausführen. Dadurch bekommen die Rollenspiele andere Herausforderungen, weil man nur die Sachen machen kann, die man auch selbst hinbekommen würde.

“Live Action” in Filmen

Viele Comics, Animes oder Videospiele erfreuen sich so großer Beliebtheit, dass sich Filmstudios dafür entscheiden, das Ausgangsmaterial für eine Realverfilmung zu verwenden. Allerdings ist das oft problematisch. In einem Comic oder einem Videospiel lassen sich Dinge anders darstellen, als es in einem Film möglich wäre. So können Kämpfe beispielsweise sehr episch in einem Anime gezeichnet werden und regelrecht ausarten.

Die filmische Umsetzung ist dagegen immer an Faktoren wie das Produktionsbudget, die angestrebte Filmlänge und technische Hilfsmittel gebunden. Hinzu kommt noch, dass viele Produktionsstudios oder Regisseure das Ausgangsmaterial auf eigene Art und Weise neuinterpretieren wollen. Dadurch weichen Live Action Filme häufig von der ursprünglichen Geschichte oder vom ursprünglichen Design ab. Es werden dann neue Handlungen geschrieben oder man entscheidet sich für das Einkürzen oder Weglassen von wichtigen Ereignissen, um den Film für ein breiteres Publikum interessanter zu machen.

Für eingefleischte Fans sind die Live Action Filme darum auch in vielen Fällen eher enttäuschend, wenn der Film zu stark von der Quelle abweicht.

“Live Action” in anderen Medien

Mittlerweile gibt es auch sogenannte Live Action Theatervorstellungen. Ähnlich wie bei einer Verfilmung werden die Geschichten aus einer Comic-, Manga-, oder Videospielvorlage zu einem Theaterstück oder zu vereinzelten Szenen umgesetzt. Gerade im asiatischen Raum wie beispielsweise in Japan und Korea sind solche Live Action Theaters sehr beliebt. Das hängt damit zusammen, dass in den Theaterstücken die Umsetzung normalerweise zwar weniger Mittel verwendet, dafür aber die Originalgeschichten mehr respektiert.

Locke & Key – Alle Schlüssel und ihre Fähigkeiten


Die Netflix-Serie „Locke & Key“ basiert auf der beliebten Comic-Reihe und erzählt die Geschichte einer Gruppe mutiger Kinder, die ein verwinkeltes Haus voller magischer Schlüssel erforschen.

Die Herausforderung für die Showrunner Carlton Cuse und Meredith Averill scheint darin zu bestehen, den Konsistenzschlüssel zu finden. Eine besondere Rolle spielen hierbei die anderen Schlüssel (Keys), die im Laufe der Geschichte thematisiert werden.

Welche Schlüssel gibt es in der Netflix-Serie „Locke & Key“?

  • Alpha-Schlüssel
  • Engels-Schlüssel
  • Tier-Schlüssel
  • Überall-Schlüssel
  • Grindhouse-Schlüssel
  • Kettenschlüssel
  • Dämonenschlüssel
  • Echo-Schlüssel
  • Geschlechter-Schlüssel
  • Geister-Schlüssel
  • Riesen-Schlüssel
  • Harlekin-Schlüssel
  • Kopf-Schlüssel
  • Hercules-Schlüssel (Herkules-Schlüssel)
  • Identitätsschlüssel
  • IDW-Schlüssel
  • Schlüsselhaus-Schlüssel
  • Schlüssel zur Hölle
  • Streichholzschlüssel
  • Gedächtnisschlüssel
  • Flickschlüssel
  • Spiegelschlüssel
  • Mondschlüssel (Schlüssel zum Mond)
  • Musikbox-Schlüssel
  • Omega-Schlüssel
  • Eulen-Schlüssel
  • Der Philosophoscope-Schlüssel
  • Reali-Schlüssel
  • Riffel-Schlüssel (inoffizieller Name)
  • Schatten-Schlüssel
  • Haut-Schlüssel
  • Schlüssel der kleinen Welt (Puppenhaus-Schlüssel)
  • Splody-Schlüssel
  • Stempel-Schlüssel
  • Teddy-Schlüssel
  • Tempus Fugit-Schlüssel
  • Dornenschlüssel
  • Schlüssel der Zeitversetzung (Timeshift Key)
  • Eichhörnchen-Schlüsse (Undertree Key)

Siehe auch:

Bedeutung & Erklärung der einzelnen Schlüsse

Alpha-Schlüssel (Locke & Key)

Wenn eine Person von einem Dämon besessen ist, hat der Alpha-Schlüssel die Macht, den Dämon von der Seele des Wirts zu trennen. Wenn sich der Alpha-Schlüssel in der Nähe der Brust des Wirts befindet, erscheint ein Schloss auf der Brust, und wenn der Alpha-Schlüssel eingeführt und gedreht wird, materialisiert sich der Dämon im Inneren des Wirts und verwandelt sich in Flüsterndes Eisen. Dies tötet den Dämon, doch der Vorgang tötet auch den Wirt.

Engels-Schlüssel (Locke & Key)

Der Engelsschlüssel besteht aus einem Gurtzeug mit einem großen Paar weißer Flügel, wobei der Schlüssel auf dem Rücken befestigt wird. Das Tragen der Flügel ermöglicht es dem Benutzer zu fliegen und eine beträchtliche Menge an Gewicht zu tragen.Der Gurt kann auch unabhängig von seinem Träger fliegen.

Tier-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel öffnet die Tiertür. Wenn eine Person durch die Tür klettert, verwandelt sie sich in ein Tier und kann mit anderen Tieren der gleichen Art kommunizieren. Kehrt man durch die Tür zurück, verwandelt man sich wieder in einen Menschen.[3] Es ist unklar, ob man sich die Tierart, in die man sich verwandelt, aussuchen kann, oder ob sie ein Spiegelbild der Person ist.

Der Tierschlüssel kann auch das genaue Gegenteil bewirken und Tiere in Menschen verwandeln, wenn sie von der anderen Seite der Tür her eintreten. Dies hat denselben Effekt für menschliche Geister, die Tierkörper besessen haben.

Irgendwo-Schlüssel (Locke & Key)

Wenn dieser Schlüssel in eine beliebige Tür mit einem Schlüsselloch eingeführt wird, wird die Tür zu einem Portal zu jeder anderen Tür in der Welt. Unabhängig von der Form des Schlosses wird der Schlüssel auf magische Weise hineinpassen. Die Magie des Schlüssels gilt nicht nur für Gebäudetüren, sondern auch für Autotüren.

Grindhouse-Schlüssel (Locke & Key)

Wenn dieser zum Öffnen einer Tür verwendet wird, verwandelt sich dieser in einen Mund mit Zähnen und Zunge. Die Zähne schließen sich, wenn eine Person eintritt, und essen den Schlüssel auf.

Kettenschlüssel (Locke & Key)

Der Kettenschlüssel aktiviert das Große Schloss, das eine Kaskade von Ketten auslösen kann, um Eindringlinge zu fangen.

Dämonenschlüssel (Locke & Key)

Der Dämonenschlüssel ist ein Schlüssel, der jemanden von einem Menschen in einen Dämon verwandelt. Der Dämon hört auf den Benutzer des Schlüssels zum Zeitpunkt seiner Erschaffung und tut, was dieser sagt, indem er ihn kontrolliert, und der Dämon führt die gesprochenen Befehle des Schlüsselbenutzers aus, sogar bis zu dem Punkt, an dem er sich selbst Schaden zufügt.

Echo-Schlüssel (Locke & Key)

Der Echo-Schlüssel wird verwendet, um ein „Echo“ einer toten Person ins Brunnenhaus zu rufen. Beim Betreten des Brunnenhauses wird der Benutzer gefragt: „Wer?“. Wenn man den Namen einer Person sagt, wird deren Seele als greifbares Echo aus dem Brunnen heraufbeschworen.

Geschlechter-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel ermöglicht es einer Person, sich in das Gegenteil ihres derzeitigen Geschlechts zu verwandeln, wenn dieser Schlüssel zusammen mit der Geschlechtsumwandlungstür verwendet wird.

Geister-Schlüssel (Locke & Key)

Der Geisterschlüssel ermöglicht es dem Benutzer, ein Geist zu werden, wenn er die Geistertür durchschreitet.

Riesen-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel vergrößert den Benutzer auf gigantische Ausmaße. Der Schlüssel ist ebenfalls riesig, der größte Schlüssel. Laut Joe Hill ist der Schlüssel ca. einen Meter lang.

Harlekin-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel schließt den Harlekin-Schrank auf und enthüllt verborgene Dinge, die mit einem normalen Schlüssel nicht zu sehen sind.

Kopf-Schlüssel (Locke & Key)

Der Kopfschlüssel ermöglicht es dem Benutzer, den Kopf einer Person zu öffnen, so dass Gedanken und Erinnerungen in den Geist der Person eingefügt oder aus ihm entfernt werden können. Diese Funktion ist jedoch eingeschränkt, denn wenn der Geist einer Person ursprünglich anders funktioniert als bei den meisten anderen, z. B. bei psychischen Störungen, kann der Schlüssel nicht in den Geist der Person eingeführt werden.

Hercules-Schlüssel (Herkules-Schlüssel) (Locke & Key)

Der Herkules-Schlüssel passt zu dem Träger der Herkules-Halskette. Getreu seinem Namen, macht der Schlüssel den Träger dreimal so stark wie er normalerweise ist.

Identitätsschlüssel (Locke & Key)

Der Identitätsschlüssel ermöglicht es dem Benutzer, sein Aussehen in jede beliebige Form zu bringen, wenn er ihn in die Unterseite seines Kinns steckt. Sie können alle Aspekte ihrer Identität ändern, einschließlich Geschlecht, Aussehen und Kleidung. Der Schlüssel kann auch gewaltsam bei einer anderen Person eingesetzt werden, um deren Aussehen zu verändern.

IDW-Schlüssel (Locke & Key)

Wenn der Schlüssel in sein Schloss gesteckt wird, ruft er verschiedene Charaktere aus verschiedenen IDW-Comic-Universen/Geschichten herbei.

Schlüsselhaus-Schlüssel (Locke & Key)

Der Keyhouse-Schlüssel wurde von Tyler Locke aus dem Flüstereisen hergestellt, das er in der Höhle nach den Ereignissen in Omega & Alpha gefunden hat. Das von Tyler gebaute Schlüsselhaus ist anders als das ursprüngliche Schlüsselhaus. Es sieht aus wie eine steinerne Festung mit einer schlüssellochförmigen Front und nicht wie ein Holzhaus.

Schlüssel zur Hölle (Locke & Key)

Es heißt, dass der bloße Besitz des Schlüssels seinen Träger zum Herrn der Hölle macht und die absolute Kontrolle über die Hölle ermöglicht.
Der Schlüssel selbst verschließt und öffnet die Tore der Hölle.

Streichholzschlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel kann Feuer entfachen, wenn er in eine Tür gesteckt oder an einen Gegenstand gehalten wird. Außerdem wird jedes Lebewesen, das mit dem Schlüssel angestochen wird, verbrennen.

Gedächtnisschlüssel (Locke & Key)

Wenn er in die obere Brust eines Erwachsenen gesteckt und umgedreht wird, kann dieser Erwachsene die Riffel-Regel umgehen und so die Magie des Schlüsselhauses und seiner Schlüssel sehen.

Ein weiterer Verwendungszweck des Erinnerungsschlüssels ist es, entfernte Erinnerungen wieder in eine Person zu integrieren, da der Hauptschlüssel allein nicht ausreicht, um dies zu tun, zumindest nicht bei einem Erwachsenen, der seine gestohlenen Erinnerungen an die Magie zurückerhält.

Flickschlüssel (Locke & Key)

Mit dem Flickschlüssel kann der Benutzer das Flickkabinett öffnen, ein spezielles Kabinett, das aus dem Flüstereisen hergestellt wurde. Das Kabinett ist in der Lage, seine Größe zu verändern, je nach dem Gegenstand, der hineingestopft wird. Sobald sich ein zerbrochener Gegenstand im Schrank befindet, muss der Benutzer den Schrank abschließen. Wenn er ihn wieder öffnet, ist das zuvor zerbrochene Objekt darin wieder repariert.

Spiegelschlüssel (Locke & Key)

Wenn der Schlüssel in einen Spiegel gesteckt wird, kann der Benutzer eine Tür zu einem parallelen Taschenuniversum, dem Gefängnis des Selbst, öffnen.

Mondschlüssel (Schlüssel zum Mond) (Locke & Key)

Dieser Schlüssel ermöglicht es dem Benutzer, den Mond zu öffnen, als wäre der Mond selbst eine Tür. Man kann durch die Tür gehen, die zu einer „Hinterbühne“ der Welt führt, die als „Chamberlins Mond“ bezeichnet wird, und die es dem Benutzer ermöglicht, sanft ins Jenseits zu gelangen. Dieses Jenseits ist mit anderen Reichen und Himmelskörpern verbunden, zu denen der Benutzer Zugang hat.

Musikbox-Schlüssel (Locke & Key)

Wenn dieser Schlüssel in die Spieldose gesteckt wird, erscheint eine kleine Nachbildung des Anwenders und wiederholt den Befehl des Anwenders. Alle Zuhörer sind gezwungen, die Befehle der Spieluhr zu befolgen.

Omega-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel ist der einzige Schlüssel, der die Schwarze Tür öffnen kann. Abgesehen davon folgt er auch der Absicht seiner Erschaffung und verhindert, dass andere Schlüssel den Weg zu den Kindern von Leng öffnen. Jeder Versuch, die Tür mit anderen Schlüsseln zu öffnen, führt nur in einen leeren Raum.

Eulen-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel passt in die Rückseite einer bronzenen Eule namens Merlin Clockworks, die sich aktiviert und den Befehl des Benutzers ausführt.

Der Philosophoscope-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel aktiviert das Philosophoscope. Wenn der Benutzer durch das Gerät blickt, zeigt es die Person an, die am besten in die gewünschte Kategorie passt.

Reali-Schlüssel (Locke & Key)

Mit diesem Schlüssel kann der Benutzer einen Durchgang zu einer alternativen Dimension öffnen.

Riffel-Schlüssel (inoffizieller Name) (Locke & Key)

Die Riffel-Regel ist die Wirkung eines unbekannten Schlüssels, der von Hans Riffel hergestellt wurde. Sie verhindert, dass ein Erwachsener die Magie direkt sehen kann, insbesondere die Auswirkungen der Schlüssel.

Schatten-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schattenschlüssel öffnet die Tür zum Gewölbe der Schatten. Sobald der Schlüssel an der Tür benutzt wird, beginnt der Schlüssel wie eine Kerze zu leuchten. Wenn man den Schlüssel in die Krone steckt, wird er aktiviert. Wenn der Benutzer ihn dann auf den Kopf setzt, werden alle Schatten um ihn herum, einschließlich seines eigenen, in verschiedenen Formen lebendig.

Haut-Schlüssel (Locke & Key)

Der Haut-Schlüssel sieht aus wie ein kleiner Handspiegel mit den Gesichtern von sieben verschiedenen Rassen entlang des Randes. Wenn man in den Spiegel blickt und ein Gesicht auswählt, ändert sich das Aussehen des Benutzers in das der ausgewählten Rasse.

Schlüssel der kleinen Welt (Puppenhaus-Schlüssel) (Locke & Key)

Wenn er in das magische Puppenhaus gesteckt wird, verwandelt er das Puppenhaus in eine Raum-Zeit-Kopie von Keyhouse Manor. Alle Personen, die sich zu diesem Zeitpunkt in Keyhouse aufhalten, erscheinen als bewegliche Puppen. Jede Interaktion, die im Puppenhaus stattfindet, findet auch in Keyhouse statt, so dass der Benutzer die Realität in Keyhouse durch das Puppenhaus manipulieren kann.

Splody-Schlüssel (Locke & Key)

Dieser Schlüssel verursacht offenbar massive Explosionen in dem Gebäude, in dem er benutzt wird.

Stempel-Schlüssel (Locke & Key)

Wenn der Schlüssel zum Öffnen des Keyhouse-Briefkastens verwendet wird, aktiviert er ein interdimensionales Zwei-Wege-Briefkastensystem von der Erde und anderen Orten gleichzeitig. Diese Fähigkeit ermöglicht es den Bewohnern von Keyhouse Manor, Post, Pakete und Päckchen aus alternativen Dimensionen, Realitäten und Zeitlinien zu senden und zu empfangen.

Teddy-Schlüssel (Locke & Key)

Die Besonderheit dieses Schlüssels besteht darin, dass es mehrere zusätzliche Kopien für die verschiedenen Bärenpuppen gibt, wobei die „Hauptversion“ des Teddy-Schlüssels die Macht hat, die anderen Kopien gemeinsam zu aktivieren. Der Schlüssel kann die Teddybären zum Leben erwecken und ihnen scharfe Krallen und Reißzähne verleihen, mit denen sie versuchen, jeden zu töten, den der Benutzer des Schlüssels ihnen aufträgt.

Tempus Fugit-Schlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel kann, wenn er in sein Schloss gesteckt wird, das äußere Erscheinungsbild des Alters des Benutzers verändern, je nachdem, wie stark der Schlüssel gedreht wird, so dass er sich physisch so alt oder so jung machen kann, wie er möchte.

Dornenschlüssel (Locke & Key)

Der Schlüssel ermöglicht es seinem Benutzer, Pflanzen zu kontrollieren. Der Schlüssel kann im Gewächshaus verwendet werden. Sobald er ein Artefakt im Gewächshaus „entriegelt“, wachsen daraus schnell Ranken. An den Ranken befinden sich Rosen, die dem Gesicht des Benutzers ähneln. Offenbar sind die Ranken empfindungsfähig und folgen dem Willen desjenigen, der sie aktiviert hat.

Schlüssel der Zeitversetzung (Timeshift Key) (Locke & Key)

Der Zeitverschiebungsschlüssel ermöglicht es dem Benutzer, Zeugen vergangener Ereignisse zu werden, die durch die Standuhr im Schlüsselhaus ausgewählt wurden. Er kann zwar nicht in die Vergangenheit eingreifen, aber er kann genutzt werden, um Informationen zu erhalten.

Eichhörnchen-Schlüsse (Undertree Key) (Locke & Key)

Der Schlüssel ermöglicht es dem Benutzer, Eichhörnchen zu kontrollieren.

Kinsey Locke aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Kinsey Locke ist einer der drei Hauptprotagonisten von Netflix Locke & Key. Als einzige Tochter der Familie Locke ändert sie nach ihrer Rückkehr nach Lovecraft ihr Aussehen, in der Hoffnung, sich unter die anderen Einheimischen zu mischen. Ihr Vater schenkte ihr den Anywhere Key in einem goldenen Armband, das sie um ihr Handgelenk trug, unbemerkt von ihr – oder von irgendjemandem um sie herum. Sie trifft sich unwissentlich mit Dodge, der den Identitätsschlüssel verwendet, um das Aussehen von „Gabe“ anzunehmen. Sie wird von Emilia Jones gespielt.

Kinsey Locke : Persönlichkeit

Kinsey hat eine introvertierte Persönlichkeit, die seit langem den Wunsch hegte, sich aufzusetzen und die Leute auf sie aufmerksam zu machen. Obwohl sie spießig ist, ist sie eine treue Freundin mit dem Herzen am rechten Fleck und zögert, gegen jeden zu kämpfen, sogar gegen Sam. Sie ist etwas naiv, wenn es um Jungen geht, da sie Scot anfangs eher zutraut und später vorschlägt, mit zwei Leuten gleichzeitig auszugehen. Kinsey kann auch impulsiv sein und neigt dazu, sofort zu handeln, ohne an die Konsequenzen zu denken. Dies ist zurückgekommen, um sie zu beißen, wie zum Beispiel, dass sie bei der Flut fast in den Meereshöhlen ertrinkt und versucht, ihre Angst mit Gewalt zu beseitigen, nur um sich später als physische Bedrohung zu manifestieren. Sie ist jedoch immer noch einfallsreich und verwendet ein Lasso, um Bodes glückliche Zwangslage in der Spiegeldimension zu gewährleisten.

Siehe auch:

Kinsey Locke: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Kinsey wurde als zweites Kind und einzige Tochter von Rendell und Nina Locke geboren. An ihrem achten Geburtstag schenkte ihr Rendell ein Aquarium.

Kinsey Locke: Anpassung an das Leben im Schlüsselhaus

Kinsey hat zunächst Schwierigkeiten, sich an ihr neues Leben im Keyhouse Manor anzupassen, einschließlich des Besuchs einer neuen Schule. Sie belauscht ein Gespräch über eine Party und die Mädchen schlagen vor, Kinsey einzuladen, entscheiden sich aber dagegen. All dies führt dazu, dass sie mehrmals alleine zu Mittag isst, da Tyler neue Freunde findet und nicht mit ihr essen möchte. Schließlich beginnt Scot Cavendish, bei ihr zu sitzen, und die beiden kommen sich immer näher, und er fragt schließlich, ob sie ein Mitglied des Savini-Trupps werden möchte. Nachdem Eden den Film beendet hat, bekommt Kinsey ihre Rolle, obwohl sie zunächst zögert.

Sie kämpft mit der Prämisse des Films, und während sie blutüberströmt ist, trifft Doug die Plane, was eine Rückblende auf das Trauma auslöst, das ihre Familie durch Sam Lesser erlitten hat. Dies bringt sie dazu, den Film zu beenden, entscheidet sich jedoch dagegen und der Film geht weiter. Scot schneidet die spezifische Szene, in der Kinsey zusammenbricht, nicht, da er glaubt, dass dies dem Film Charakter verleiht.

Kinsey Locke: Erfahrung mit den Schlüsseln

Kinsey glaubt Bode zunächst nicht, als er ihr von der „Well Woman“ und den magischen Schlüsseln erzählt. Sie ist weiter wütend, als Bode ihr Armband zerbricht – sie findet den Anywhere Key – jedoch nicht in der Lage ist, ihr die Fähigkeiten des Schlüssels zu zeigen, als sie bittet, zum Eiffelturm zu gehen. Später hilft sie Bode und Tyler, ihre Mutter Nina vor dem Spiegel zu retten, als sie den Spiegelschlüssel benutzt und darin gefangen ist.

Obwohl sie mitgeholfen hat, Nina zu retten und die Macht der Schlüssel aus erster Hand erlebt hat, will sie Bode nur ungern glauben, als er ihr am nächsten Morgen den Schlüssel und seine Verwendung zeigt. Sie glaubt ihm jedoch bis zu einem gewissen Grad, aber Tyler sagt ihr, sie solle die Schlüssel und das Ereignis der letzten Nacht vergessen.

Später in der Nacht bemerken sie und Tyler Bode mit dem Kopfschlüssel in seinem Nacken. Bode lädt sie in seinen Kopf ein, und dies wird der Moment, in dem sie wirklich an die Macht der Schlüssel glauben. Bode zeigt ihnen einige seiner wertvollsten Erinnerungen mit ihrem Vater, aber sie sind sich alle nicht einig, wie die Geschichte enden sollte. Als sie aus Bodes Kopf auftauchen, erzählt Bode den beiden von Dodge (obwohl er sie als Echo / Well Woman bezeichnet) und ihrer Suche, die Schlüssel von ihm zu stehlen. Tyler teilt die Schlüssel zwischen den Lockes auf und gibt Kinsey den Kopfschlüssel zum Schutz.

Später benutzt Kinsey den Schlüssel mit Tyler, um ihm einige ihrer Erinnerungen zu zeigen. Ihre Erinnerungen werden als Mall dargestellt, wobei jede der Schaufenster eine andere Erinnerung darstellt. Sie zeigt Tyler die Erinnerung an ihren Vater, der die Geschichte erzählt hat, und sie sind sich schließlich einig, wie die Geschichte endet. Die Erinnerung ändert sich jedoch schnell und sie finden sich in einer Erinnerung an den Tag wieder, an dem ihr Vater von Sam getötet wurde. Tyler wird von einer Figur in ihrem Kopf angegriffen – die sich später als ihre Angst entpuppt – und sie gehen sofort. Kinsey kehrt später zurück und zieht die Figur von ihrem Kopf, begräbt sie, aber beseitigt dabei ihre Angst.

Tyler und Kinsey finden kurz darauf den Music Box Key und entdecken, dass er in der Lage ist, Menschen zu kontrollieren, indem sie ihn mit der Music Box koppeln. Sie benutzt die Kiste auf Eden und manipuliert sie so, dass sie sich vor der ganzen Schulkantine blamiert. Die Dinge werden jedoch noch schlimmer, als sie Gabe erlaubt, mit dem Schlüssel zu experimentieren; dies verursacht eine Kluft zwischen Scot und Kinsey.

Kinsey Locke: Beziehung zu Scot

Scot und Kinsey kommen sich näher, als sie sein Angebot annimmt, in seinem kleinen Film mitzuspielen. Sie fangen jedoch an, mehr zu reden, und Scot lädt sie zu einem Auftritt mit ihm ein. Sie sagt ihm, dass sie sich nicht sicher ist, sich aber bei ihm melden wird. Später beginnt sie mit der Eingabe einer Nachricht, in der sie sich bereit erklärt, mit ihm zum Konzert zu gehen, löscht die Nachricht jedoch und entscheidet sich dagegen. Sie kommt später zum Gig, dreht sich aber um und stellt Scot auf.

Kinsey entschuldigt sich später dafür, dass sie Scot aufgerichtet hat, und nachdem sie ihre Angst genommen hat, lädt sie Scot zu einer Tour durch Keyhouse ein. Sie enthüllt die Existenz der Schlüssel Scot, der zunächst verwirrt, aber erstaunt über die Enthüllung ist, und zitiert, dass er immer wusste, dass Magie existiert. Die beiden küssen sich, und dies markiert den ersten Beginn ihrer gemeinsamen Liebesbeziehung. Sie beschließen, dass sie die Tasten verwenden können, um ihren Kurzfilm zu verbessern, und fügen dem Film eine Szene hinzu, in der Kinsey von einer Baumranke gezogen wird.

Nachdem Kinsey ihre Aufnahme verloren hat, um einige ihrer Szenen in den Docks zu drehen, schlägt Kinsey vor, in den Drowning Caves zu drehen, da er sie viele Tage zuvor besuchen wollte. Sie erreichen die Drowning Cave und Kinsey besteht darauf, dass sie tiefer vordringen sollten, während sie dem Flüstern der Schlüssel folgt. Sie findet schließlich eine große Tür – die sich schließlich als Schwarze Tür enthüllt – mit einem Omega-Symbol, das sie umgibt. Gabe sagt ihr, dass der Savini-Trupp die Höhlen verlassen muss, da die Flut jedoch steigt und sie möglicherweise ertrinken. Ihre Beziehung zu Scot und dem Savini Squad ist jedoch zerbrochen, da sie ihre gesamte Ausrüstung verlieren und die Dinge zu schlechten Bedingungen beenden.

Sie beginnt jedoch, sich mit Gabe näher zu kommen, und die Beziehung mit Scot endet für immer, als er herausfindet, dass die beiden zusammen sind. Kinsey schlägt vor, dass sie mit beiden ausgehen kann, aber Scot sagt ihr, dass er ihrem Vorschlag nicht zustimmt und die beiden beide Freunde sein können. Ohne dass Kinsey weiß, ist Gabe eine Verkleidung, die Dodge mit dem Identitätsschlüssel heraufbeschworen hat, wodurch sie Kinsey näher kommen kann, ohne dass sie es merkt.

Rendell Locke aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Rendell Locke ist der verstorbene Ehemann von Nina und der Vater von Tyler, Kinsey und Bode. Seine Ermordung durch Sam Lesser ist das Ereignis, das seine Familie dazu veranlasst, in sein Elternhaus Keyhouse Manor zu ziehen.

Rendell Locke: Frühere Lebensjahre

Rendell wurde 1970 geboren und wuchs in Lovecraft auf, wo er mit seinem Bruder Duncan und seiner Mutter bis zu seinem Tod 1987 im Keyhouse Manor lebte. In seinen Teenagerjahren wurden er und seine Freunde Kim Topher, Ellie Whedon, Lucas Caravaggio, Erin Voss und Mark Cho die „Schlüsselhüter“. Sie lernten die Geschichte und Verwendung der Schlüssel durch die Timeshift-Taste, insbesondere durch das Betrachten der Geschichte von Benjamin Locke.

In ihrem Abschlussjahr verwendete die Gruppe die Schlüssel in einem Schulstück von The Tempest, das ein großer Erfolg war. Inspiriert von dem Gefühl, dass ihn alle nach dem Stück für ihn und seine Freunde anfeuerten, brachte Rendell die Idee auf, die Schwarze Tür zu öffnen, um Flüstereisen zu bekommen. Damit wollte er einen neuen Schlüssel erstellen, der Riffels Regel umgehen und es ihnen ermöglichen würde, auch nach dem Erwachsenwerden Magie zu verwenden.

Um das Flüstereisen zu bekommen, müssten sie die schwarze Tür öffnen, um einen Dämon herauszulassen. Wenn ihn niemand ansah, hätte der Dämon keinen Wirt und würde sterben, indem er sich dem Eisen zuwandte. Duncan schlich sich jedoch heraus und Luke wurde Gastgeber des Dämons, der später als Dodge bekannt wurde, nachdem er Duncan gerettet hatte.

Rendell und Erin, die erkannten, dass Lucas‘ Seele infiziert war, benutzten den Hauptschlüssel, um alle seine Erinnerungen zu löschen, um den Schaden zu begrenzen, den er anrichten konnte. In dieser Nacht wurde Ellie wütend auf die Gruppe, weil sie nicht genug tat, um Lucas zu helfen, und Rendell und Kim haben sich wahrscheinlich getrennt. Rendell benutzte dann den Echo-Schlüssel, um seine Mutter zurückzurufen und vertraute ihr Lucas‘ Erinnerungen an. Dodge hat endlich Lucas‘ Erinnerungen zurückbekommen, indem er Ellie zum Wellhouse folgte.

Nachdem er Mark getötet hatte, nahm Dodge Duncan als Geisel. Dodge befahl Rendell, seine Sicherheit gegen den Omega-Schlüssel einzutauschen. In der Konfrontation konnten Rendell und Ellie Dodge besiegen, obwohl Kim getötet wurde und Erins Erinnerungen in der Ertrinkungshöhle verstreut waren, so dass sie nicht in der Lage war, klar zu kommunizieren. Einige Zeit später versteckte Rendell den Omega-Schlüssel in seinem eigenen Körper. Er und Ellie verabschiedeten sich von Keyhouse, wo Rendell den Hauptschlüssel in den Brunnen warf.

Siehe auch:

Rendell Locke: Later Years and Death

Rendell besuchte die University of California in Berkeley, wo er Nina kennenlernte. Sie heirateten schließlich und hatten drei Kinder: Tyler, Kinsey und Bode.

Rendell vergaß die Schlüssel wegen Riffels Herrschaft, obwohl er Nina davon erzählte, als er viel trank. Irgendwann gab Rendell Kinsey das Armband mit dem Anywhere-Schlüssel. Die Familie lebte in San Francisco, wo Rendell als Highschool-Berater tätig war. Als Kinsey vierzehn war, überredete sie Tyler, sie zu einer Party der Fußballmannschaft mitzunehmen. Kinsey stieg mit Tylers betrunkenem Freund Shep Martin in ein Auto, der sein Auto gegen einen Baum krachte und Kinsey verletzte. Rendell, der wütend darüber war, dass Tyler Kinsey mit auf die Party brachte, sagte Tylers Sommerpläne ab, nach Baja zu gehen.

Einer von Rendells Schülern war Sam Lesser, dem Rendell half, sich an Colleges zu bewerben. Rendell stellte Sam die Formulare für die finanzielle Unterstützung zur Verfügung, aber besorgt um Sams emotionale Gesundheit lehnte er die Bitte ab, ein Empfehlungsschreiben zu schreiben. Während ihres Gesprächs wusste Rendell nicht, dass Sam von Dodge kontaktiert wurde, der unwissentlich von Ellie wiederholt worden war.

In diesem Sommer sprach Tyler immer noch nicht mit Rendell. Als die Familie Locke ihr Sommerhaus in Willits besuchte, folgte ihnen Sam auf Dodges Anweisung. Sam wurde von seinem Klassenkameraden Al Grubb begleitet. Sam bat Rendell, ihm den Omega-Schlüssel und den Anywhere-Schlüssel zu geben. Rendell, der nicht wusste, wovon Sam sprach, versuchte, ihn niederzumachen. Sam schoss Rendell ins Auge und tötete ihn. Nach Rendells Tod zog die Familie nach Keyhouse.

Rendell Locke: Crown of Shadows

Während einer Auseinandersetzung zwischen Nina und Tyler einige Monate später wurde Rendells Urne zerstört und die Locke-Kinder fanden den Omega-Schlüssel in seiner Asche versteckt.

Rendell Locke: Clockworks

Als Tyler und Kinsey schließlich den Timeshift-Schlüssel entdeckten, nutzten sie ihn, um die Ereignisse von Rendells Teenagerjahren zu sehen, die zum Befall von Lucas Caravaggio führten.

Rendell Locke: Omega

Nachdem er erschossen wurde, wurde Tyler Locke von Nina in den Reparaturschrank gelegt. Im Schrank erschien Rendell Tyler und sagte ihm, dass „Sie können und können nicht jemanden retten, der infiziert wurde“, und dass „die Schlüssel sich hin und her drehen“, was Tyler dazu inspirierte, den Alpha-Schlüssel zu erstellen.

Rendell Locke: Alpha

Nach Dodges Verlust besuchte Tyler das Wellhouse und rief seinen Vater mit dem Echoschlüssel zurück. Die beiden versöhnten sich unter Tränen, als Tyler anbot, den Anywhere Key zu verwenden, um Rendells Echo das Wellhouse verlassen und der Familie beitreten zu lassen. Er weigerte sich und die beiden gingen hinaus und umarmten sich, als Rendell ohnmächtig wurde.

Ellie Whedon aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Ellie Whedon ist eine Hauptfigur in der Netflix-Adaption von Locke & Key. Sie ist eine von Rendell Lockes Jugendfreunden, die die Macht der Schlüssel selbst erlebt haben. Als enge Beraterin der Familie Locke verstrickt sie sich in ihre eigene dunkle Vergangenheit, als sie nach Keyhouse zurückkehren.

Ellie Whedon: Persönlichkeit

Ellie ist im Allgemeinen eine sehr nette und unkomplizierte Frau mittleren Alters, aber sie ist auch sehr emotional konfliktbeladen und unsicher in Bezug auf sich selbst. Obwohl sie in der Vergangenheit Spaß mit den Schlüsseln hatte, ist sie nach Lucas‘ Tod und ihrer gleichzeitigen Begegnung mit Dodge pragmatischer geworden und entschlossen, sie vor ihm zu bewahren, besonders nachdem ihre Flucht sie gezwungen hatte, sich seiner dunklen Vergangenheit zu stellen, als sie den Verstorbenen traf. Rendells Familie, die trotz allem, was sie durchgemacht hatten, ihren angeborenen Mut bewahrte.

Siehe auch:

Ellie Whedon: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Über Ellies frühe Tage ist nur wenig bekannt, außer ihrer Beteiligung an Rendell Locke und den anderen Hütern der Schlüssel. Ellie erklärt Tyler und Kinsey, dass sie die Schlüssel gefunden haben und es für eine Weile genossen haben, sie zu benutzen. Sie erkannten schließlich, dass die Schlüssel gefährlich waren, als sie den Omega-Schlüssel verwendeten, um die schwarze Tür tief in der Ertrinkungshöhle zu öffnen. Sie schafften es, die Tür zu schließen, aber nicht bevor Lucas, ihr Freund aus Kindertagen, von etwas getroffen wurde, das hinter der Tür auftauchte.

Als sie nach Hause kamen, wurde Lucas verrückt und verlangte den Omega-Schlüssel von Rendell, was beleidigend wurde. Nachdem er Kim und Jeff getötet hatte, tötete Rendell Lucas, aber Duncan wurde Zeuge. Um zu schützen, was sie getan hatten, nahmen sie Duncans Erinnerungen mit dem Kopfschlüssel und erfanden eine Geschichte, dass die Kinder in den Höhlen ertranken und ihre Körper im Meer gewaschen wurden. Dann entschieden sie, dass die Schlüssel unsicher waren und teilten die Schlüssel zwischen ihnen auf und versprach, sie nie wieder zu benutzen oder die ganze Nacht zu reden. Ellie nahm den Echo Key unter ihren Schutz.

Ellie Whedon: 25 Jahre später

25 Jahre später wurde Ellie depressiv und wollte Lucas unbedingt sehen. Sie benutzte den Echoschlüssel, um Lucas‘ Echo in das Brunnenhaus auf Keyhouses Anwesen zu rufen. Sie glaubte, dass alles in Ordnung sei, merkte jedoch bald, dass sie anstelle von Lucas, ihrem Ex-Freund, den Dämon Dodge herbeigerufen hatte. Als die Familie Locke nach Matheson zieht, begrüßt Ellie sie herzlich in der Hoffnung, Nina näher zu kommen. Sie besucht sie oft und bei mehreren Gelegenheiten sprechen sie darüber, was mit Erin, Kim, Lucas und Jeff passiert ist. Ellie wiederholt die Geschichte über das Ertrinken der Kinder in den Höhlen unterhalb von Keyhouse.

Ellie sucht im Tischtennisraum nach der Krone der Schatten

Später fragt Ellie Nina, ob sie den Tischtennisraum im Keller des Hauses besucht hat – sie enthüllt, dass dies ihr Treffpunkt als Kinder ist – aber Nina verrät, dass sie dies nicht getan hat. Als sie hinsehen, ist der Raum zugenagelt, aber die beiden beschließen, die Wand abzureißen und sehen sich um. Als sie drinnen sind, wird klar, dass Ellie nach etwas Bestimmtem sucht – später wird es die Krone der Schatten – und Nina befragt sie dazu, was sie jedoch bestreitet. Später kehrt sie mit Rufus‘ Schlüssel zurück und nimmt die Krone aus dem Keller, um eine Geschichte über eine Actionfigur zu erfinden, als sie von Nina erwischt wird.

Ellie Whedon: Potecting the Crown of Shadows

Ellie bringt die Krone der Schatten zurück in ihr Haus und versteckt sie irgendwo, Dodge findet sie nicht. Rufus zeigt Bode jedoch die Krone und enthüllt, dass er weiß, wo sie Dinge versteckt. Bode findet schließlich den Schattenschlüssel und zeigt ihn Rufus, aber die beiden tauschen weder die Krone noch den Schlüssel aus.

Ellie Whedon verrät Kinsey und Tyler alles

Als Ellie erkennt, dass Dodge nicht vertraut werden kann, enthüllt sie den Locke-Kindern alles, einschließlich der Geschichte der Schlüssel und was Dodge sie dazu gebracht hat. Sie nimmt Tyler und Kinsey mit dem Kopfschlüssel in ihren Kopf und zeigt ihnen die Nacht, in der ihre Freunde getötet wurden. Sie verspricht, die Krone nach Keyhouse zu bringen und damit Dodge in das Brunnenhaus zu zwingen, aber als sie nach Hause zurückkehrt, wird sie von Dodge konfrontiert.

Dodge vereint die Krone der Schatten und den Schattenschlüssel wieder und ist endlich in der Lage, die Schatten zu kontrollieren. Sie schlägt Ellie bewusstlos und verändert ihr Aussehen mit dem ID-Schlüssel. Unwissentlich werfen Tyler, Kinsey und der Savini-Trupp Ellie durch die schwarze Tür, wenn sie mit dem Omega-Schlüssel geöffnet wird. Ellie bittet sie, kann sie aber nicht überzeugen, dass sie nicht Dodge ist. Mehrere Wochen vergehen und Ellie ist nirgendwo zu finden; Bode verspricht Rufus, dass er weiter nach Ellie suchen wird.

Ellie Whedon: Rückkehr und Treffen

Monate später, immer noch in Dodge-Form gefangen, kehrt Ellie zurück, als die Omega-Tür kurz geöffnet wird. Obwohl Ellie von den Ereignissen schockiert ist, schließt sie die Omega-Tür, als die Höhle einstürzt und kehrt nach Hause zurück, nur um keine Spur von Rufus zu finden, bevor sie zum Schlüsselhaus geht. Durch Berühren einer Taste bestätigt Ellie dem erleichterten Bode ihre Identität. Nachdem Dodge besiegt wurde, geben die Lockes Ellie den Identitätsschlüssel, mit dem sie sich in sie selbst verwandelt. Ellie versichert allen, dass sie ihnen keine Vorwürfe macht und ist endlich wieder mit dem echten Lucas vereint, der befreit wurde, als Tyler den Alpha-Schlüssel benutzte, um Dodge zu töten. Eine Woche später findet Ellie Rufus in seinem neuen Zuhause.

Eden Hawkins aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Eden Hawkins ist der sekundäre Antagonist von Locke & Key. Sie ist eine beliebte, aber narzisstische Studentin der Matheson Academy und eine enge Freundin von Jackie. Laut ihrer besten Freundin Jackie Veda trinkt sie jeden Tag einen zuckerfreien Red Bull.

Eden Hawkins: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Während ihrer Highschool-Ausbildung sammelte Eden eine Reihe von Schülern für sich, darunter Jackie Veda, und wurde als „cooles Kind“ an der Matheson Academy bekannt. Sie verdiente sich sogar den Respekt von Javi, die erstaunt war, dass sie Tyler Locke irgendwann fast die Führung gegeben hätte. Einen Monat bevor die Familie Locke in ihrer Heimatstadt ankam, starb ihre Tante.

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Meeting the Lockes

Trotz Jackies Protesten war Eden nicht daran interessiert, etwas mit Kinsey Locke zu tun zu haben, als sie dort einzog. Unter den Gästen waren Angelica, zwei Mädchen, deren Vornamen Emma, ​​Peter und Logan Calloway waren. Während der Party hätte sie fast mit Kinseys Bruder Tyler geschlafen, aber die Dinge liefen nicht wie geplant, als Tyler anfing zu halluzinieren, also zog er sich an und ließ Eden schmollend auf dem Boden sitzen.

Receiving her comeuppance

Ein paar Tage später versuchte sie, mit dem Savini Squad zu filmen, nur um kleinlich darauf zu reagieren, dass Scot Cavendish Dodge als „Blut“ über sich hatte. Eden nahm naiv an, dass es echt war, als es rote Lebensmittelfarbe mit Maissirup vermischt war. Nachdem alle abgestimmt hatten, indem sie Blut statt Beteiligung wählten, wurde sie wütend, sehr zur Belustigung von Douglas und Dodge.

Eden kam mit Jackie zu einem Hockeyspiel, obwohl sie behauptete, dass niemand gekommen sei, um „das Spiel zu sehen“. Sie wurde gereizt, als Jackie Kinsey einlud, sich zu ihnen zu setzen.

Wochen später verärgerte sie Scot Cavendish, indem sie ihn beschuldigte, mit Kinsey gedreht zu haben, weil er sich verzweifelt zu ihr hingezogen fühlte und nicht, weil sie ein echtes Talent hatte, was für Kinsey der letzte Strohhalm war. Ein paar Minuten später benutzt Kinsey den Schlüssel zur Spieluhr, um Eden zu stolpern und zu fallen, was sie den größten Teil ihres Mittagessens kostet. Als Eden ihre natürliche Ausstrahlung zum Improvisieren einsetzt und Kinsey sehr schnell die Ideen ausgehen, übernimmt Dodge und versucht mit ihrer unglaublichen Kreativität eine urkomische Show (sie springt von einem beschäftigten Mittagstisch und findet, dass eine Statue nicht gerade ist) das Schlimmste), das schließlich viral wird und Jackie wütend macht. Am Ende des Schultages hatte ein unter „Matheson Fails“ auf YouTube hochgeladenes Video bereits über 7.000 Aufrufe.

Eden Hawkins: The Fear Monster

Eines Tages, allein in ihrem Zimmer, hat Eden Angst, als sie ihre Vorhänge öffnet und ein bleiches menschliches Wesen entdeckt, das auf sie springt. Sie schreit, aber als sie einen zweiten Blick darauf wirft, ist die Kreatur verschwunden und sie weiß nicht, was sie Jackie sagen soll, die vermutlich gekommen ist, um sie zur Matheson Academy zu begleiten. Als sie in der Schule ankommt, denkt sie, dass die ganze Tortur Kinseys Schuld ist und fragt, ob sie etwas Besseres zu tun hat. Eden steht neben ihrem Spind und warnt sie, sie nicht zu stören; Kinsey ist jedoch vom Ideal als Ganzes verwirrt.

Später an diesem Tag nähert sich Eden Kinsey und Tyler, immer noch wütend über den Vorfall, der sich an diesem Morgen ereignet hat. Tyler glaubt zunächst, dass Eden von dem Vorfall mit der Spieluhr ihrer Schwester und ihrem ehemaligen Liebesinteresse / Nemesis erfahren hat, aber schnell wird allen klar, dass Kinsey nicht verantwortlich ist, als das Monster sie angreift. Sie können dagegen ankämpfen, aber alle sind schockiert über die ganze Tortur.

Im Büro der Krankenschwester fragt sich Eden, was los ist, und Kinsey enthüllt schließlich, dass das Monster ihre metaphysische Angst ist und dass er alles angreift, wovor sie Angst hat, und gesteht, dass sie Eden einschüchternd findet.

Eden Hawkins: Becoming a Shadow Demon

Als Tyler und Kinsey Verstärkung anfordern, um Dodge zur Drowning Cave zu transportieren, begleitet Eden sie mit Jackie und der Savini-Truppe. Obwohl es Kinsey überrascht, hasste Eden einfach die Vorstellung, dass in Matheson viele Schattendämonen entfesselt wurden. Sie transportieren die Leiche zu den Höhlen, aber Scot ist besorgt über die Gezeitensituation, angesichts dessen, was bereits mit dem Savini-Trupp passiert ist. Als sie an der Schwarzen Tür ankommen, ändert Kinsey ihre Meinung und glaubt, dass sie das Falsche tun. Tyler verrät, dass sie sich beeilen sollten, da die Flut im Begriff ist zu steigen. Sie entscheiden, dass die einzige Möglichkeit darin besteht, die Tür zu öffnen, Dodge zu starten und schließlich die Tür zu schließen, indem sie sie mit dem Omega-Schlüssel verriegelt. Eden wird jedoch von Whispering Iron, einer Kugel, die von einem Schattendämon befallen ist, in den Arm getroffen, ohne dass es jemand weiß. Die schwarze Tür wird mit dem Omega-Schlüssel geschlossen und verriegelt. Besessen geht Eden in ein Restaurant und bestellt den Großteil der Speisekarte, da der Brennpunkt zwischen ihrer Energie und dem Schattendämon instabil ist. Dort wird sie von Dodge besucht. Ohne ihr Wissen sind Dodge und Gabe (ein Mitglied des Savini-Trupps) dieselbe Person, was bedeutet, dass Dodge nie in ein interdimensionales Portal geworfen wurde, da sie immer einen Köder benutzt hatte.

Danach verbinden sich Eden und Dodge über die Schlüssel, wobei Dodge ihr beibringt, wie man die Krone der Schatten benutzt und wie man einen brandneuen magischen Schlüssel ihrer eigenen Marke schmiedet. Dodge war jedoch oft ungeduldig mit ihr und erinnerte sie daran, wer der Alpha war, indem er sie mit einem Stock schubste oder sie am Kragen hochhob.

Eden Hawkins: Persönlichkeit

Als narzisstischer Teenager, der von Klatsch und Klischee-Snobismus geprägt ist, ist Eden Hawkins sehr herablassend, eingebildet und unhöflich Ausweichen. Eden zeigte oft Heuchelei, besonders wenn es um diejenigen ging, die sie snobistisch als „cool“ und „lahm“ kategorisierte. Ihre Abneigung gegen Kinsey begann damit, dass sie seine schluchzende Geschichte für erbärmlich hielt und ihr nie eine Chance geben wollte, aber dann sagte sie Tyler, dass sie (und alle) Mitleid mit ihm hatten, weil sie es von Anfang an gewollt hatte. Der Witz war jedoch auf sie gerichtet, als Kinsey und Dodge sie beim Mittagessen erniedrigten, obwohl ihr Pessimismus gerechtfertigter wurde, als Kinseys Angst später auf ihrem Fensterbrett auftauchte und sie dann verstümmelte.

Trotz ihrer anmaßenden und kontroversen Natur zeigt Eden eine sympathischere Seite, als wenn sie mit ihren Freunden zusammen ist, und scheint sie zu schätzen, zu respektieren und ihre Gesellschaft zu genießen. Tatsächlich scheint die Gang ihr aus Bewunderung zu folgen, nicht aus Angst. Eden zeigt auch eine charismatische Seite, wenn sie mit dem Gesicht nach unten fällt und über sich selbst lacht und sie kurz vor dem kommenden Sturm entzückend als vorbereitete Komödie ausgibt. Außerdem war sie bereit, Echo zu extrahieren, weil ihr die Vorstellung nicht gefiel, dass die Schattendämonen durch Matheson wüteten, da sie nicht wusste, dass sie jemandem gehören würde.

Ihr Verhalten in ihrem besessenen Zustand ähnelte den Anfangsstadien von Lucas Caravaggio und handelte misstrauisch, bis sie in ein Restaurant ging und zu viel isst, um den Energiefluss zwischen Shadow Demon und dem Schiff auf einem effizienten Aktivitätsniveau zu erhöhen. Sie folgte Dodge absichtlich, war aber oft langweilig und anstößig genug, dass das normalerweise scharfsinnige und einfühlsame Mädchen sie mindestens zweimal misshandeln musste.

Tyler Locke aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Tyler Locke ist einer der drei Hauptprotagonisten aus der Netflix Serie Locke & Key. Er kämpft mit der Schuld einer angespannten Beziehung zu seinem Vater und ist zunächst skeptisch, als ihm sein Bruder die mysteriösen Schlüssel vorstellt, die er in ihrem Elternhaus findet. Er wird schließlich von dem Dämon, der seinen Vater getötet hat, gezwungen, die Macht der Schlüssel mitzuerleben. Er wird vom Schauspieler Connor Jessup gespielt.

Tyler Locke: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Tyler wuchs mit seiner Familie in Kalifornien auf. Als Teenager neckten ihn seine Freunde oft und nannten ihn „Der Beratungslehrer“, wenn er Angst hatte, etwas zu tun, da sein Vater der Beratungslehrer an seiner Schule war. Als Kinsey vierzehn war, ließ sie Tyler sie zu einer Fußballparty mitnehmen. Einer von Tylers Teamkollegen war betrunken und fuhr später mit Kinsey als seinem Beifahrer in einen Unfall. Tyler wurde von seinem Vater bestraft, der Tylers Sommerpläne, sechs Wochen in Baja zu verbringen, aufhob. Tyler stürmte aus dem Büro seines Vaters und wurde von Sam Lesser angesprochen, der sich vorstellte, bevor er sich über seinen eigenen Vater beschwerte. Tylers Antwort würde ihn später verfolgen: „Du entscheidest dich jemals, deinen Vater zu töten, tu mir einen Gefallen und töte meinen, während du schon dabei bist. Die Lockes verbrachten ihren Sommer in Willits, als Sam und Al Grubb sie angriffen. Rendell wurde von Sam getötet und Nina wurde von Al vergewaltigt. Tyler schaffte es, Sam mit einem Ziegelstein zu schlagen, was ihn handlungsunfähig machte, und Nina tötete Al mit einem Beil.

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Tyler Locke: Persönlichkeit

Tyler ist seiner Familie treu mit dem Herzen am rechten Fleck, und obwohl er pessimistisch sein und sich Sorgen machen kann, dass jedem das Schlimmste passieren wird, hat er oft guten Grund, dies zu glauben. Dennoch besitzt er den Mut seiner Art und zögert nicht, sein Wohlergehen jederzeit aufs Spiel zu setzen. Er ist mitfühlend, wie seine Beziehung zu Sam und sein Entsetzen zeigen, ihn sterben zu sehen, trotz Sams Attentaten auf sein Leben und der Ermordung von Rendell.

Tyler wird vom Tod seines Vaters heimgesucht, da er glaubt, dafür verantwortlich zu sein, und die Enthüllung, dass die Ereignisse die Taten seines eigenen Vaters waren, bringt ihn nur dazu, die Absichten seines Vaters weiter in Frage zu stellen.

Tyler Locke: Willkommen bei Lovecraft

Nach der Beerdigung seines Vaters erinnerte sich Tyler an ein betrunkenes Gespräch zwischen seinen Eltern darüber, wie, wenn Rendell etwas zustoßen sollte, die Familie mit seinem jüngeren Bruder Duncan Locke in sein Elternhaus Keyhouse ziehen würde.

Tyler Locke: Nach Rendells Beerdigung

Tyler wurde von seinem Onkel angesprochen und brach weinend zusammen, begierig, San Francisco zu verlassen. Nachdem Bode Locke den Geisterschlüssel gefunden und versucht hatte, ihn mit seinen Geschwistern zu teilen, ignorierte Tyler ihn. Als Bode ein Echo aus dem Wellhouse hörte, tat Tyler es als Bodes Einbildung ab. Als Sam Lesser mit Hilfe von Dodge aus der Haftanstalt entkam, kaufte Nina eine Waffe und zeigte Tyler, wo sie im Notfall war. Sam erreichte bald Keyhouse auf der Suche nach dem Anywhere Key und dem Omega Key. Er sperrte Duncan und Nina im Weinkeller ein, schlug Kinsey bewusstlos und stieß Tyler eine Treppe hinunter, bevor er ihn mit einem Stück Holz schlug. Tyler tat so, als wüsste er, wo die Schlüssel waren, und führte Sam in das Schlafzimmer seiner Mutter, wo die Waffe war. Sam erwischte Tyler jedoch bei der Suche nach der Waffe und zwang Tyler von der Schublade weg, damit er die Waffe holen konnte. Tyler schafft es zu fliehen und wegzulaufen, aber Sam überwältigt ihn und kämpft gegen ihn durch die Geistertür, und Tylers Geist verlässt seinen Körper.

Als Tyler zu seinem Körper zurückkehrte, den Sam mit Kinsey in den Keller geschleppt hatte, gelang es Tyler, ihn zu überraschen und zu überwältigen. Kinsey nahm Sams Waffe und feuerte, streifte seinen Hals und schoss ihm durchs Bein. Sam entkam nach oben, wurde aber anscheinend von Dodge verraten, der ihm das Genick brach und ihn durch die Geistertür warf. Sam wurde für tot erklärt, obwohl sein Geist in Keyhouse blieb. Tyler blieb wegen seiner Erfahrungen als Geist unbehaglich und versuchte, es zu rationalisieren, indem er sich erklärte, dass er ohnmächtig wurde, als Sam ihn würgte, und dass er sich den Rest einbildete. Zwei Wochen später wurde Tyler von Zack Wells angesprochen, dem jüngsten Decknamen von Dodge, der den Anywhere Key, Gender Key und Echo Key in Besitz genommen hatte. Zack behauptete, ein weiterer neuer Schüler der Lovecraft Academy zu sein, der bei Kinseys Lauftrainer Ellie Whedon lebte.

Tyler Locke: Head Games

Nach dem offensichtlichen Selbstmord von Professor Joe Ridgeway erhielten die Studenten der Lovecraft Academy frei. Tyler ging zum Strand, um Kinsey zu trösten, der Gefallen an der Lehrerin gefunden hatte. Dort lernte er Jordan Gates kennen und fühlte sich sofort zu ihr hingezogen. Er lernte auch Brinker Martin kennen, der ihn einlud, dem Hockeyteam der Schule beizutreten.

Als Bode herausfand, wie man den Kopfschlüssel benutzt, demonstrierte er ihn Tyler und Kinsey zu ihrem anfänglichen Entsetzen. Nachdem er mit dem Kopfschlüssel experimentiert hatte, gestand Tyler Kinsey seine Erfahrungen mit dem Geisterschlüssel. Er benutzte den Hauptschlüssel, um den Inhalt eines Lehrbuchs zu lernen, um sich in seinen Schulaufgaben zu verfangen. In der Schule, als seine Freunde und sein Lehrer beeindruckt waren, dass er seine Lesungen so schnell beendet hatte, bot Tyler an, Jordan und Zack Wells seinen „Trick“ zu zeigen. Kinsey war wütend, dass Tyler Leute eingeladen hatte, um den Schulleiterschlüssel zu zeigen, ohne sie vorher zu fragen. Als Tyler seinen Kopf öffnete, rannte Jordan erschrocken davon. Sie schrie Tyler an, er solle sich von ihr fernhalten. Kinsey nahm dann Tylers Hilfe in Anspruch, um ihre Angst und ihre Fähigkeit zu weinen zu beseitigen. Tyler zögerte, kam aber nach und packte Kinseys Tränen und Ängste in eine Flasche.

Tyler Locke: Crown of Shadows

Tyler wurde von Nina geweckt, die ihm sagte, dass Duncan und Brian angegriffen worden waren und Brian im Krankenhaus war. Tyler bot an, auf Kinsey und Bode aufzupassen, während Nina nach Provincetown ging, um Brian und Duncan zu besuchen. Tyler wandte sich an Jordan Gates und entschuldigte sich dafür, dass er „sie gespielt“ hatte, und behauptete, der Kopfschlüssel sei nur ein Zaubertrick. Da Tyler „das ganze Semester über eine Freikarte“ hatte, gab er ihr sein Ethikpapier, da sie mit ihrem kämpfte. Dankbar gab sie ihm einen Kuss auf die Wange. Bode, frustriert, dass Tyler und Kinsey ihm den Kopfschlüssel weggenommen hatten, stahl Tylers Hut. Während Tyler ihn verfolgte, fand Bode den Riesenschlüssel, woraufhin Tyler bemerkte: „Kind, du musst aufhören, Schlüssel und so zu finden.“ Bode antwortete, dass er sie nicht findet, sie finden ihn.

In dieser Nacht, nachdem Nina gegangen war, brachte Tyler Bode ins Bett, ohne zu bemerken, dass Zack Wells das Haus betreten und den Schattenschlüssel gefunden hatte. Mit dem Schattenschlüssel erweckte Zack auf der Suche nach dem Omega-Schlüssel alle Schatten zum Leben. Tyler wurde angegriffen und schnell von den Schatten überrannt. Zack verhüllte sich in Schatten und verkleidete sich als die Dunkle Lady aus dem Brunnen. Er hat Tyler gefangen genommen und verhört, wo sich der Echo-Schlüssel und der Omega-Schlüssel befinden.

Unterdessen kämpften Kinsey und Bode gegen ihre eigenen Schatten an und machten Zack wütend. Zack rief alle Schatten zu sich, die die Gestalt einer riesigen wolfsähnlichen Kreatur annahmen und Tyler befreite. Als das Schattenmonster Kinsey und Bode verfolgte, benutzte Tyler den Riesenschlüssel, um sich groß genug zu machen, um ihn zu bekämpfen.

Tyler bekämpft die Schatten mit dem Riesenschlüssel

Tyler war in der Lage, die Schatten zu besiegen und seine Geschwister zu retten. Als Nina nach Hause kam und den Zustand des Hauses sah, tat er so, als hätten er und Kinsey eine Party. In der Schule wurde er von Jordan angesprochen, der wütend war, dass die Arbeit, die er ihr gab, eine schlechte Note erhielt.

The Well House Mystery: Experience with the Keys

Tyler hat die härtesten Erfahrungen mit den Schlüsseln, die in Keyhouse gefunden werden, und glaubt zunächst, dass die ganze Tortur eine Geschichte ist, die von seinem kleinen Bruder Bode erfunden wurde. Daher weist er, obwohl er den Spiegelschlüssel in Aktion sieht, das Ganze als Halluzination ab und fordert Bode und Kinsey auf, das Ganze zu vergessen. Auf die Idee von Magie und den Schlüsseln kam er später, als Bode ihm über den Kopfschlüssel das Innere seines Kopfes zeigte. Tyler ist in eine von Bodes Erinnerungen an ihren Vater eingeweiht, und dies markiert den Moment, in dem Tyler anfängt, alles zu glauben, was sein Bruder sagt; Dies markiert auch den Moment, in dem Tyler das Flüstern der Tasten hört. Angesichts der Bedrohung durch Dodge sagt Tyler Bode und Kinsey, dass sie die Schlüssel zum Schutz zwischen ihnen aufteilen sollten.

Um Jackie zu beeindrucken, benutzt Tyler später den Kopfschlüssel, um Wissen über den Krieg in seinen Kopf einzufügen. Er findet jedoch, dass dies keine von Jackies Leidenschaften ist und sie stattdessen Jane Austen bevorzugt. Die beiden reden über Jane Austen und Tyler geht schließlich in die Bibliothek, um ein Buch auszuleihen, mit der Absicht, dieses auch in seinen Kopf zu stecken, wird jedoch von Jackie erwischt und beschließt, die Dinge natürlich mit ihr zu tun.

Während sie durch den Friedhof stöbern, finden Tyler und Kinsey den Pflanzenschlüssel, der ihnen Duncan Lockes verborgene Erinnerungen offenbart. Sie sehen sich die Erinnerungen an und finden heraus, dass Rendells Freunde aus Kindertagen nicht durch Ertrinken in den Höhlen gestorben sind, wie jeder vermutet, sondern etwas Unheimlicheres am Werk war. Später wird von Ellie enthüllt, dass die Erinnerungen von Duncan genommen und dort versteckt wurden, als er miterlebte, wie sie Lucas ermordeten, der von Dodge besessen war – einem Dämon von der anderen Seite der Schwarzen Tür.

Tyler und Kinsey finden später den Omega-Schlüssel in der Asche ihres Vaters und verstecken ihn im Reparaturkabinett, nachdem sie den Schrank benutzt haben, um die zerbrochene Urne zu reparieren. Später benutzten sie den Schlüssel, um Dodge – oder so, wen sie für Dodge hielten – durch die Schwarze Tür in der Ertrinkungshöhle zu werfen. Später stellt sich heraus, dass sie Ellie Whedon tatsächlich durch die Tür geworfen haben, ohne es zu wissen.

Struggling with Rendell’s death

Tyler kämpft mit dem Konzept des Todes seines Vaters, jedoch nicht, weil er weg ist, sondern weil er sich schuldig fühlt und glaubt, Rendells Tod verursacht zu haben. Eine Rückblende zeigt, dass Rendell Tyler gebeten hatte, sich Sam zu nähern, um ihm über seinen psychischen Zustand Bericht zu erstatten. Bei einer Gelegenheit, als die beiden beide in der Schule sind, bittet Tyler Sam scherzhaft, auch Rendell zu töten, falls er jemals seinen eigenen Vater tötet. Tyler glaubt, dass dies der Grund dafür ist, dass Sam seinen Vater getötet hat, und trägt daher für die nächsten sechs Monate große Mengen an Schuld mit sich.

Später, als Sam die Lockes erneut angreift, enthüllt Sam, dass die ganze Tortur in seiner Suche nach dem Hauptschlüssel bestand. Dies erleichtert Tyler, der Sam befragt, um seinen Grund für die Ermordung von Rendell zu bestätigen und ob es etwas mit dem zu tun hat, was er zu ihm gesagt hat; Sam bestätigt, dass dies nicht der Fall ist, da er Rendell für Dodge getötet hat.

Bode Locke aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Bode Locke ist einer der drei Hauptprotagonisten der Netflix-Adaption von Locke & Key. Er ist das jüngste der Locke-Kinder, er ist der neugierigste und derjenige, der die meisten Schlüssel findet. Er findet nämlich den Geisterschlüssel, der es seinem Bewusstsein ermöglicht, seinen Körper zu verlassen und unabhängig zu reisen. Er wird von Jackson Robert Scott gespielt.

Bode Locke: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Sein Vater Rendell hatte Bode immer gesagt, dass er für sein Alter sehr anspruchsvoll sei.

Bode gehört zu den neugierigsten Kindern der Familie Locke und als er und seine Familie nach dem Tod ihres Vaters nach Matheson ziehen, beginnt er, das alte und weitläufige Haus und das dazugehörige Anwesen zu erkunden. Schließlich zieht es ihn zum Well House, das sich auf dem Anwesen von Keyhouse befindet, und als er den Brunnen anruft, erhält er eine Antwort von etwas, von dem er zunächst glaubt, dass es sein Echo ist. Die Antwort macht ihm Angst, und er rennt zurück ins Haus, verwirrt und verängstigt über das Ereignis, das sich vor ihm abspielt. Bode kehrt später zum Brunnen zurück, angezogen von dem im Haus verbreiteten Flüstern. Er ruft noch einmal in den Brunnen und genießt ein Gespräch mit der Stimme von vorhin, die er jetzt als Echo bezeichnet. Sie fragt, ob Bode einen der magischen Schlüssel gefunden hat, die in Keyhouse versteckt sind, und nennt einige der Schlüssel, darunter den Geisterschlüssel und den Identitätsschlüssel. Das Echo sagt Bode, er solle auf das Flüstern hören, wenn er die Schlüssel finden möchte. Bode ist erneut von dem Gespräch verwirrt und beschließt, es Kinsey zu erzählen. Als er das tut, entlässt sie ihn jedoch. Er findet jedoch einen der Schlüssel, die in ihrem Armband versteckt sind – das Armband, das ihr Vater ihr vor Jahren geschenkt hatte. Er benutzt den Schlüssel an einer nahegelegenen Tür, und er öffnet eine Tür zu der Eisdiele, die sie früher am Tag in der Innenstadt besucht hatten. Bode erkennt, dass er den Anywhere Key gefunden hat, kann Kinsey jedoch keine Tür zum Eiffelturm zeigen.

Dem Flüstern folgend findet Bode einen weiteren Schlüssel in der Müllabfuhr. Er zeigt Echo die Schlüssel, als er zum Brunnenhaus zurückkehrt, und Echo enthüllt, dass der zweite Schlüssel dem Benutzer ermöglicht, mit den Toten zu sprechen; Sie sagt ihm, dass er seiner Mutter den Schlüssel zeigen soll. Später benutzt er den Schlüssel, um mit seinem Vater Rendell zu kommunizieren. Er benutzt den Schlüssel an einem nahegelegenen Spiegel und wird von seinem Spiegelbild dazu verleitet, durch den Spiegel zu treten. Stattdessen tritt Nina jedoch durch und findet sich im Spiegel wieder. Verzweifelt, um seine Mutter zu retten, kehrt Bode ins Brunnenhaus zurück und bittet Echo um Hilfe, wobei er sich fragt, warum sie ihn angelogen hat. Echo enthüllt, dass der Schlüssel tatsächlich der Spiegelschlüssel ist und Feinde in einem perfekten Gefängnis einsperren kann, bietet jedoch ihre Hilfe im Gegenzug für den Anywhere Key an. Bode sieht darin kein Problem und tauscht ihr den Anywhere Key aus, aber sie benutzt den Schlüssel einfach, um aus dem Well House zu entkommen und lässt ihn in Ruhe. Später kann er seine Mutter mit Hilfe von Tyler und Kinsey und einem langen Seil, das im Brunnenhaus gefunden wurde, retten.

Siehe auch:

Bode Locke: Weitere Schlüssel finden

Am nächsten Tag sind Kinsey und Tyler immer noch verwirrt über die Ereignisse der vorherigen Nacht, glauben jedoch Bode nicht, als er ihnen von der Frau im Brunnenhaus erzählt; sie sagen ihm einfach, er soll die ganze Tortur und die Schlüssel vergessen. Er hört jedoch weiterhin das Flüstern und findet einen weiteren der im Vakuum versteckten Schlüssel. Er kämpft jedoch damit, herauszufinden, was dieser Schlüssel bewirkt, und versucht mehrere Türen, wobei er bei jeder Gelegenheit scheitert.

Bode erkennt, dass er und die „Well Woman“ widersprüchliche Interessen haben, aber da ihm niemand glauben wird, beschließt er, die Situation selbst in die Hand zu nehmen. Er bittet Rufus um Rat und entscheidet sich schließlich dafür, Echo mit einer Bärenfalle anzulocken. Er kann Echo jedoch nicht in die Falle locken, und sie sagt ihm einfach, er solle ihr die Schlüssel geben, wenn er sie findet; sie entlässt ihn und geht kurz darauf. Bode beschließt später, den neu gefundenen Schlüssel zu verwenden, und als er ihn in seinen Nacken einführt, erkennt er, dass er den Kopfschlüssel gefunden hat, ist jedoch überrascht, sich in einer außerkörperlichen Erfahrung wiederzufinden. Um Tyler und Kinsey die Wirkung des Kopfschlüssels zu zeigen, lässt er die beiden in seinen Kopf, wo er ihnen einige seiner wertvollsten Erinnerungen mit ihrem Vater Rendell zeigt. Bode schaut später zu und Tyler verwendet den Kopfschlüssel, um Wissen in seinen Kopf einzufügen, in der Hoffnung, Jackie zu beeindrucken. Bode fand später einen der Schlüssel in einem Gemälde von Chamberlin Locke auf dem Kaminsims. Er benutzt den Schlüssel, um die große Holztür im Winterarbeitszimmer zu öffnen, und als er hindurchgeht, findet er sich in einen Geist verwandelt und kann frei auf dem Boden von Keyhouse herumfliegen. Bode spricht mit Chamberlain über die Schlüssel und er enthüllt, dass Bode den Geisterschlüssel gefunden hat, aber auch, dass sein Vater und Duncan die Schlüssel während ihrer Kindheit benutzt haben.

Bode Locke: Hinterhalt im Keyhouse Manor

Der Konflikt zwischen Echo und Bode wächst, als Bode glaubt, Echo daran hindern zu können, den Anywhere Key zu verwenden, wenn er alle Schlüssellöcher mit Kaugummi bedeckt. Er stellt jedoch fest, dass dies unerbittlich ist, und Echo erscheint später und fordert den Hauptschlüssel von ihm. Er fragt, warum sie ihn nicht einfach genommen hat und erkennt schließlich, dass Echo niemandem ohne Erlaubnis einen Schlüssel abnehmen kann.

Konfrontation mit Sam Lesser: Bode sieht zu, wie Sam seine Mutter bedroht.

Der Konflikt zwischen Dodge und Bode erreicht einen weiteren Höhepunkt, als sie die Hilfe von Sam Lesser – dem Mann, der Rendell getötet hat – in Anspruch nimmt, um die Familie Locke zu terrorisieren und den Hauptschlüssel zu finden. Sam betritt Keyhouse und bedroht Nina, was Bode dazu zwingt, den Geisterschlüssel zu verwenden, um oben nachzuforschen, ohne die Sicherheit seines physischen Körpers zu gefährden. Sam fesselt später Nina, Bode und Kinsey, aber sie können den Hauptschlüssel in Kinseys Plüschwal Sally verstecken. Als Sam den Schlüssel verlangt, sagen ihm die Kinder, dass Tyler ihn hat, der derzeit nicht zu Hause ist; Sam sagt ihnen, dass sie warten werden, bis Tyler nach Hause zurückkehrt. Als Tyler nach Hause zurückkehrt und Sam herausfindet, dass er den Schlüssel nicht hat, erzählt Kinsey Sam, dass sie den Schlüssel im Garten vergraben hat, und Sam nimmt sie und Bode als Geiseln, während sie „den Schlüssel ausgräbt“; er wird jedoch gewalttätig, wenn der Schlüssel nicht da ist. Sam erhält schließlich den Kopfschlüssel, als die Locke-Kinder ihn bei ihm verwenden, aber als Dodge zum Abholen erscheint, ist er sich nicht sicher, ob er den Schlüssel abgeben soll. Schließlich tötet sie Sam und nimmt ihm gewaltsam den Schlüssel ab; Dies beweist, dass Bode zunächst falsch lag, als er glaubte, sie könne niemandem den Schlüssel abnehmen, und sie enthüllte, dass die Regel nur für die Familie Locke gilt.

Bode Locke: Nachwirkungen

Bode findet den Reparaturschlüssel später in der Nähstube von Keyhouse. Er benutzt den Schlüssel, um das Reparaturkabinett zu öffnen, kennt jedoch weder den Zweck des Schlüssels noch den Zweck des Kabinetts. Er fragt sich, ob das Kabinett dem ähnelt, das die Pevensie-Kinder in das magische Universum von Narnia brachte, aber er ist enttäuscht, als er in den Kabinett kommt und nichts passiert. Da Ellie im Besitz der Krone der Schatten ist, entscheidet sie, dass sie sich in der ganzen Situation geirrt hat und beschließt, mit den Locke-Kindern klar zu kommen. Sie erzählt ihnen ihre Geschichte mit den Schlüsseln und zeigt Tyler und Kinsey bestimmte Erinnerungen an ihre Kindheit. Obwohl Bode nicht in die Erinnerungen eingeweiht ist, ist er in den Plan eingeweiht, die Krone der Schatten gegen Dodge einzusetzen, die Ellie Keyhouse zurücklässt, um sie zurückzuholen.

Bode Locke: Showdown im Keyhouse Manor

Die Locke-Kinder stehen Dodge schließlich von Angesicht zu Angesicht gegenüber und – mit der Krone – befiehlt sie den Schatten, Keyhouse anzugreifen. Bode stellt eine Waffe her, indem er den Streichholzschlüssel am Ende seines Lichtschwerts befestigt und Dodges Schatten angreift, sodass er explodiert. Sie finden heraus, dass dies auch Dodge überwältigt hat, und formulieren einen Plan, um Dodge durch die Schwarze Tür zurückzuwerfen. Nachdem dies erledigt ist, glaubt Bode jedoch nicht, dass der Albtraum vorbei ist, und fragt mehrmals, ob Kinsey und Tyler sicher sind, dass sie Dodge bekommen haben. Er schreibt Rufus einen Umgebungsbrief, in dem er verspricht, ihn eines Tages zu besuchen, und bestätigt, dass er und seine Freunde über die Schlüssel wachen werden.

Bode Locke: Persönlichkeit

Bode Locke ist ein junger und unschuldiger Junge, der sehr intuitiv, neugierig und intelligent ist. Seine Neugier und Unschuld erlauben es ihm, Dinge zu bemerken, die andere nicht mehr als einmal tun. Obwohl er aus gutem Grund in Panik verfällt (z. B. wenn er Echos hört und annimmt, dass sie andere Worte sagen, die nicht seine eigenen sind), ist er sehr mutig und fast unmöglich einzuschüchtern, und zeigt eine unbeugsame Willenskraft und einen unzerbrechlichen Geist.

Duncan Locke aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Duncan Locke ist ein wiederkehrender Charakter der Netflix Locke & Key-Serie. Er ist der Bruder des verstorbenen Rendell Locke und der Onkel von Tyler, Kinsey und Bode Locke. Sein Job und sein Freund Bryan sind beide in Boston, und er nutzt dies, um seine Zeit in Keyhouse zu minimieren. Auch ohne die Riffel-Regel kann sich Duncan nicht an die Existenz von Magie erinnern, da seine Erinnerungen durch den Kopfschlüssel entfernt wurden, weil er Zeuge eines traumatisierenden Ereignisses wurde. Später stellte sich heraus, dass Duncan einer der wenigen Menschen ist, von denen bekannt ist, dass sie neue Schlüssel hergestellt haben, nachdem er die Gedächtnis- und Dämonenschlüssel geschaffen hat. Nachdem seine Erinnerungen wiederhergestellt sind, schließt sich Duncan seiner Familie an, um das Schlüsselhaus vor Dodge zu verteidigen.

Duncan Locke: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Chamberlain Locke sagte Bode Locke, dass Duncan und Rendell als Kinder die Schlüssel häufig benutzen würden, und in einer seiner Erinnerungen sehen Tyler und Kinsey zu, wie Rendell und Duncan den Identitätsschlüssel benutzen. Ihr Gebrauch der Schlüssel nahm vermutlich ab, und Rendell beginnt, sie mit seinen Freunden zu teilen, die als die Hüter der Schlüssel bekannt werden. Als Dodge jedoch von der anderen Seite der Schwarzen Tür befreit wird und Lucas in Besitz nimmt, wird Duncan Zeuge, wie Rendell ihn ermordet. Nachdem Duncans Erinnerungen entfernt wurden, werden sie mit dem Pflanzenschlüssel in den Wurzeln eines Baumes in der Nähe des Friedhofs gespeichert.

Siehe auch:

Duncan Locke: Vergangenheit

Als Duncan ein kleiner Junge war, entdeckten er und sein Bruder Rendell die magischen Schlüssel rund um ihr angestammtes Anwesen Keyhouse Manor. Sie benutzten sie häufig, und Chamberlain Locke erzählte dem derzeit ungeborenen Bode Locke, dass Duncan und Rendell oft die Astralebene betreten würden, um ihn zu besuchen, und in einer seiner Erinnerungen würden Bodes derzeit ungeborene Geschwister zuschauen. , Tyler und Kinsey Rendell und Duncan verwenden den ID-Schlüssel. Vermutlich nahm ihre Verwendung der Schlüssel ab und Rendell begann, sie mit seinen Freunden zu teilen, die die Schlüsselhalter wurden. Als ein gespenstischer Schatten über das Schwarze Tor wütete, ein Junge namens Lucas Caravaggio, wurde Duncan Zeuge seines Todes und Exorzismus durch Rendell. Die Guardians ließen Duncan aus dem Fiasko heraus, in das er nicht verwickelt und dennoch ein idealer Zeuge war, und beschlossen schließlich, Duncans Erinnerungen an die katastrophale Nacht und die Existenz der Magie als Ganzes darin zu löschen, indem sie den Hauptschlüssel benutzten.

Duncan Locke: Welcome to Matheson

Nach der Ermordung seines Bruders heißt Duncan die Familie Locke herzlich im Keyhouse Manor und Matheson willkommen und überreicht ihnen alle Partyhüte, um sie willkommen zu heißen. Duncan führt sie zusammen mit Bode herum – dem einzigen Familienmitglied, das von Rendells Verschwinden nicht gestört wurde – besonders amüsiert über das große Haus, in dem sie leben werden. Kinsey beginnt ihr Zimmer auszupacken und verrät Duncan, dass sie sich im Sommer an einer Kunstschule bewirbt. Er sagt Nina jedoch, dass Keyhouse derzeit möglicherweise nicht der beste Ort für ihre Familie ist; trotzdem sagt Nina ihm, dass sie bleiben werden. Während er Keyhouse verlässt und ihn auf dem Weg zum Auto umdreht, wird Duncan von Bode gepackt, der ihn wiederum umdreht, als er behauptet, der Mittelfinger habe mehr als eine Bedeutung. Es ist unklar, warum er von Dodges Gefangenschaft im Wellhouse nichts wusste, aber Bode behauptet, dass sich eine Frau darin befindet. Duncan kann den Brunnen aufgrund der verschlossenen Tür nicht betreten und glaubt Bodes Behauptungen nicht.

Duncan Locke: Trapper / Bewahrer

Nachdem er das Badezimmer im Obergeschoss verlassen hat, sieht Duncan Bode, den er erschreckt hat, der ein Spielzeug hält. Er versichert ihm herzlich, dass die Toilette nicht verstopfen kann. Am folgenden Abend genossen er und Nina zusammen ein Chow-Mein-Dinner, aber als Nina ihn nach seinen früheren Jahren in Keyhouse fragte, hatte er keine Antworten zu geben und behauptete, dass ihm ein Teil seines Lebens aus dem Kopf gegangen sei. Trotz der Antwort gräbt Nina tiefer und fragt, warum er sich nicht erinnern kann, da er zu dieser Zeit im Haus lebte.

Duncan Locke: Family Tree

Zwei Wochen nachdem Dodge Bode überfallen hatte, kam Duncan nach Keyhouse Manor, um das Wochenende zu verbringen. Duncan besucht Bode in seinem Zimmer und fragt sich, was er tut. Er sagt ihr, dass er das Haus kartographiert und fragt, ob er Chamberlin Locke kennt. Duncan fragt sich, ob dies der alte Mann auf dem Gemälde ist und weist die Frage zurück, da er vor über hundert Jahren gestorben ist. Nichtsdestotrotz erzählt Bode Duncan, dass er mit Chamberlain gesprochen hat und er sagte ihm, dass er und Rendell die Schlüssel benutzt haben, als sie klein waren, sehr zu seiner Bestürzung. Nachdem er die ganze Situation abgetan hat, umarmt Bode ihn und sagt, dass alles in Ordnung ist, er kann sich nicht erinnern.

Duncan Locke: The Black Door

Kinsey bringt eine Tasche ins Wohnzimmer und zeigt Duncan die Erinnerungsstücke des Friedhofs. Er ist beeindruckt, aber verwirrt, bis sie enthüllt, dass es seine Erinnerungen sind, die ihm genommen wurden. Duncan sieht sich die Erinnerungen an und enthüllt, dass sie ziemlich bekannt vorkommen, aber er kann die Situation nicht verstehen. Kinsey sagt, die ganze Tortur war eine schlechte Idee, aber Augenblicke später kann sich Duncan nicht daran erinnern, die Erinnerungen auch nur untersucht zu haben. Er hatte sich jedoch auf eine Erinnerung an ihn und seine Freunde festgelegt, die in die Höhlen hinuntergegangen waren. Später hatte er mit einer Migräne zu kämpfen, sodass er nicht mit Bode spielen konnte, der stattdessen den Friedhof erkundete. Als er sich zu erholen begann, ging er zu Nina. Sie erklärte, dass sie sich verloren und vielleicht ein wenig aus dem Gleichgewicht gebracht fühlte, nachdem sie kürzlich mit der zielstrebigen Ellie Whedon gesprochen hatte, in der sie beschuldigt wurde, gelogen zu haben. Er schlug ihr vor, auszugehen, und sie brachten das Trio zur Nachtruhe nach Boston. Nina versicherte ihm, dass es ihm gut gehe und umarmte ihn. Er ging für den Moment, aber als sich die Türen öffneten und wieder zurückzogen, tauchte Sam Lesser aus den Schatten auf und ging durch den Park, verzehrt von nihilstischer Absicht.

Duncan Locke: Crown of Shadows

Am Morgen nach einem entscheidenden Showdown in Keyhouse kehrt Duncan nach Matheson zurück, während Nina das Frühstück für die Kinder zubereitet.

Duncan Locke: Persönlichkeit

Als äußerst mitfühlender, warmherziger und umgänglicher Mensch, der über sich selbst lachen kann, ist Duncan im Wesentlichen die Personifizierung eines entspannten und unbeschwerten Menschen.

Rufus Whedon aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Rufus Whedon ist der Sohn von Ellie Whedon und ein Freund von Bode Locke. Er leidet an einer nicht näher bezeichneten psychischen Störung und ist von den Schlüsseln auf andere Weise betroffen als jeder andere.

Rufus Whedon: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Rufus wurde von Ellie Whedon und vermutlich von ihrem Freund Gil geboren. Als er aufwuchs, verstärkte Rufus‘ psychische Störung die Beziehung zwischen Ellie und Gil, und schließlich verließ sein Vater das Militär und ging zum Militär. Rufus wurde weiterhin von seiner Mutter und seiner missbräuchlichen Großmutter Candice Whedon aufgezogen.

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Über die Mutter von Rufus Whedon

Ellen „Ellie“ Whedon war Coach an der Lovecraft Academy und die Mutter von Rufus Whedon. Ellie wuchs wahrscheinlich in Lovecraft auf, wo sie mit ihrer körperlich und emotional missbräuchlichen Mutter Candice lebte. Als Teenager besuchte sie die Lovecraft Academy mit Rendell Locke, Lucas Caravaggio, Kim Topher, Mark Cho und Erin Voss. Sie war in Luke verliebt und gab ihm den Spitznamen „Dodge“. Ellie und ihre Freunde erfuhren von Keyhouses Schlüsseln und verwendeten sie in ihrem Abschlussjahr in der Schulproduktion von „The Tempest“.

Das Stück war ein großer Erfolg und Rendell brachte die Idee auf, die schwarze Tür zu öffnen, um einen Dämon passieren zu lassen, der zu Flüstereisen werden sollte. Er hoffte, einen neuen Schlüssel zu schaffen, der ihnen helfen würde, die Riffel-Regel zu umgehen und es ihnen ermöglichte, auch als Erwachsene Magie mitzunehmen. Alle stimmten schließlich zu, aber der Plan scheiterte an der Ankunft von Duncan Locke, der neugierig war, was sie planten. Während er Duncan beschützte, wurde Luke von dem Dämon Dodge besessen. Mit dem Hauptschlüssel löschten Rendell und die anderen alle Erinnerungen von Dodge, sehr zu Ellies Bestürzung, der klar wurde, dass er sich nicht daran erinnern würde, sie geliebt zu haben. Die Erinnerungsstücke wurden in Gläser gefüllt und im Wellhouse durch ein Echo von Rendells Mutter aufbewahrt.

Ellie besuchte regelmäßig das Wellhouse, um sich mit den Erinnerungen zu setzen. Sie wurde schließlich von Dodge verfolgt. Als Rendells Mutter versuchte, ihn zurückzuhalten, geriet Ellie in Panik und stieß sie durch die Tür zum Wellhouse, was dazu führte, dass Rendells Mutter sich auflöste. Ellie wurde dann von Dodge bewusstlos gemacht. Ihre Leiche wurde später von Mark gefunden, der den Eulenschlüssel benutzte, um die anderen zusammenzutreiben. Er wurde jedoch bald von Dodge erstochen und schrieb nach seinem Tod eine Notiz, die er Ellie in die Hand legte. Dodge, nachdem er Duncan entführt hatte, entfernte ein Stück von sich mit dem Hauptschlüssel und versteckte es in Ellies Haus als Backup. Als die anderen vor dem Ertrinken in die Höhle reisten, um Duncan zu retten, wachte Ellie neben Marks Leiche auf und fand die Notiz, die erklärte, dass Dodge Duncan mitgenommen und sie zu einem geheimen Höhleneingang geleitet hatte.

Mit dem Eulenschlüssel entwaffnet Ellie Dodge, indem sie ihm den Schattenschlüssel abnimmt. Es war jedoch zu spät, da Kim bereits getötet worden war und Erins Erinnerungen alle von ihr genommen und in der Höhle verstreut wurden. Als Dodge starb, machte er sich wieder über Ellie lustig. Einige Zeit später trafen sich Ellie und Rendell außerhalb von Keyhouse. Sie verabschiedeten sich voneinander und Rendell warf den Schlüssel zu seinem Kopf in den Teich. Ellie wurde schließlich Coach an der Lovecraft Academy. Sie hatte einen Sohn, Rufus, mit einem Mann namens Gil. Rufus hatte eine psychische Störung, die seine Beziehung zu Gil belastete. Nachdem Ellie gesagt hatte, dass Rufus in eine Pflegeeinrichtung gebracht werden sollte, warf sie ihn raus. Schließlich stolperte sie über Dodges Ausfallsicherung: ein Glasgefäß mit dem Dodge-Fragment darin, Echo und dem Geschlechtsschlüssel und der Nachricht, zum Wellhouse zu gehen. Das Fragment ging Ellie in den Kopf. Ellie, die es satt hatte, dass ihre Mutter sie und Rufus misshandelte, beschloss, sie zu töten, indem sie sie die Steintreppe hinter Keyhouse hinunterstieß. Sie konnte sich jedoch nicht dazu durchringen und rannte zum Wellhouse. Sie sagte Dodges Namen und beschwörte ihn als Echo, der seine Mutter getötet hatte. Wegen des Dodge-Fragments konnte sich Ellie selbst nicht daran erinnern, was passiert war, als sie ihre Mutter ins Krankenhaus brachte.

Omega

Nach dem Tod von Ellie Whedon sollte Rufus in ein Wohnheim in Boston geschickt werden. Bevor er ging, besuchte er Keyhouse, um sich von den Lockes zu verabschieden. Er sah den Geist von Bode Locke, der ihn warnte, dass Dodge seine Leiche genommen hatte. Als Reaktion darauf versuchte Rufus, Dodge zu erwürgen, wurde aber von Tyler Locke gestoppt, der Rufus mit einem Schraubenschlüssel traf. Rufus wurde für seinen Angriff in die McClellan Mental Hospital gebracht, wo er mindestens ein Jahr lang festgehalten werden musste, bevor er in das Gruppenheim entlassen werden konnte. Er schaffte es mit Hilfe von Erin Voss aus dem Krankenhaus zu fliehen und bestieg einen Bus nach Lovecraft, um Dodge zu stoppen.

Alpha

Rufus kehrte zu Lovecraft zurück und erreichte Keyhouse während des Dodge-Angriffs. Er wurde fast von einem Schatten getötet, aber von Nina Locke gerettet, die sich für seine Verletzung und Institutionalisierung entschuldigte, weil er versucht hatte, Dodge aufzuhalten. Als Rufus sah, dass Dodge Tyler Locke töten wollte, schnappte er sich Dodge und brachte ihn zum Wellhouse, wodurch Dodge, ein Echo, zum Verschwinden gezwungen wurde.

Rufus nahm an den Beerdigungen von Scot Kavanaugh und Jackie Veda teil, begleitet von Nina und Duncan Locke. Nachdem Bodes Körper wiederhergestellt wurde, lud er Rufus ein, bei den Lockes zu leben, und Rufus nahm das Angebot an.

Biografie von Rufus Whedon

Rufus ist schon erwachsen, aber etwas zurückgeblieben. Er spielt gerne mit Figuren und wird so ein Freund von Bode Locke. Gleichzeitig ist er der Hüter des Keyhouse, der Heimat der Lockes. Rufus ist sehr hilfsbereit und aufgeschlossen. Er gibt Bode die Bärenfalle, mit der er die gute Frau Dodge fangen will. Bode erfährt auch von Rufus, dass Lucas bei den Whedons lebt. Außerdem zeigt Rufus seinem Freund das Versteck der Schattenkrone und einige magische Schlüssel. Im Finale der ersten Staffel verschwindet Rufus Mutter Ellie durch ein Portal hinter dem Omega-Tor. Daraufhin muss Rufus bei seinem Onkel und seiner Tante einziehen.

Nina Locke aus „Locke & Key“: Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Nina Locke ist die Mutter von Tyler, Kinsey Locke und Bode Locke und die Witwe von Rendell Locke.

Nina Locke: Biografie, Herkunft, Lebenslauf

Nina besuchte die University of California in Berkeley, wo sie Rendell Locke kennenlernte. Die beiden heirateten schließlich und bekamen drei Kinder: Tyler, Kinsey und Bode. Wenn Rendell trank, sagte er oft zu Nina, dass sie und die Kinder nach Keyhouse ziehen sollten, wenn ihm etwas zustoßen sollte, wo sie in Sicherheit wären. Nina selbst war Alkoholikerin, gab es aber nicht zu und suchte keine Unterstützung. Die Familie ließ sich schließlich in San Francisco nieder, wo Rendell als Berufsberaterin arbeitete. Nina wurde regelmäßig von einem Schüler an Rendells Schule, der in einer Autowaschanlage arbeitete, namens Al Grubb, belächelt. Einer der Schüler, denen Rendell zu helfen versuchte, war ein verstörter junger Mann namens Sam Lesser, der von dem Dämon namens Dodge kontaktiert und angewiesen wurde, bestimmte Schlüssel von Rendell zu holen. Sam und Al folgten den Lockes zu ihrem Sommerhaus in Willits. Nina wurde von Al vergewaltigt, während Rendell von Sam getötet wurde. Sam wurde schließlich von Tyler überwältigt und Nina konnte Al mit einem Beil töten. Auf Rendells Bitte hin zog die Familie nach Keyhouse, sollte ihm etwas zustoßen.

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Nina Locke: Willkommen bei Lovecraft

Kurz nach seinem Umzug nach Keyhouse entdeckte Bode Locke den Ghost Key. Obwohl er versuchte, seine Erkenntnisse mit seiner Familie zu teilen, glaubte ihm niemand. Als er in der Schule Bilder davon zeichnete, wurde Nina von Bodes Lehrerin kontaktiert. Nina glaubte, es sei Bodes Weg, den Tod seines Vaters zu verarbeiten, und entmutigte ihn nicht, sondern bat ihn, in der Schule nicht darüber zu sprechen.

Nina trank weiter stark. Sie wurde schließlich von Detective Daniel Mutuku gewarnt, dass Sam Lesser der Haft entkommen war. Nina kaufte eine Waffe und sagte Tyler und Kinsey, dass sie in ihrem Nachttisch liegen würde, falls sie sie jemals brauchen würden. Als Sam in Keyhouse ankam, sperrte er Nina und Duncan im Keller ein. Als er Tyler dorthin schleifte und nach den Orten des Anywhere Key und des Omega Key verlangte, sagte Nina, sie seien in ihrem Zimmer; ein Hinweis an Tyler, Ninas Waffe zu holen. Obwohl sein Versuch letztendlich scheiterte, benutzte Tyler versehentlich den Geisterschlüssel, um ein Geist zu werden, und konnte Sam entwaffnen, indem er ihn überraschte. Kinsey konnte Sams Waffe stehlen und auf ihn schießen. Obwohl Sam nach oben entkam, wurde er von Dodge gelähmt und dann durch die Geistertür geworfen, wodurch er ohne Leiche in Keyhouse gestrandet war.

Nina Locke: Head Games

Ein paar Wochen nach dem Angriff von Sam Lesser erwachten die Lockes wieder zum Leben in Keyhouse. Während dieser Zeit schien Nina oberflächlich zu werden. Duncan wurde schließlich gezwungen, an seinen Arbeitsplatz in Provincetown zurückzukehren, was ihn dazu veranlasste, ihn zu verlassen. Nachdem Bode Locke herausgefunden hatte, dass er den Kopfschlüssel benutzen konnte, um seinen Kopf zu öffnen, waren Tyler und Kinsey entsetzt. Nina trat ein, um das Geräusch zu untersuchen, konnte jedoch nicht erkennen, dass Bodes Kopf geöffnet wurde. Sie sagte ihm einfach, dass er das nicht mit seinem Kopf tun solle, und verließ den Raum.

Nina Locke: Crown of Shadows

Eines Nachts wurde Nina von Sams Geräuschen geweckt, die gegen Dodge um die Kontrolle über seinen Körper kämpften. Während des Kampfes ließ Dodge die Schlüssel in seinem Besitz fallen und schnappte sich, was er konnte, und benutzte das Anywhere, um zu entkommen, bevor Nina ihn entdecken konnte. Sie konnte jedoch den Echoschlüssel finden, den er im Kampf fallen ließ. Sie erinnerte sich an Sams Nachfrage nach alten Schlüsseln und übergab den Schlüssel an Daniel Mutuku. Sie ließ die Kinder nachts allein zu Hause, als sie Duncan besuchte, während sich sein Partner Brian im Krankenhaus erholte. Als sie zurückkam, fand sie das Haus in einem Chaos vor, ohne zu wissen, dass das Haus von Dodge und seinen Schatten angegriffen wurde. Stattdessen ließen die Kinder sie denken, dass der Ort verwüstet sei, als sie ein paar Freunde einluden.

Nina begann immer weiter in den Alkoholismus abzugleiten. Bode kam schließlich zu ihr, verletzt, nachdem er versucht hatte, im Badezimmer nach etwas zu greifen. Nina kümmerte sich um ihn und griff nach dem Objekt, um den Reparaturschlüssel zu finden. Sie benutzte es für das Reparaturkabinett und zeigte, dass es nicht magisch war. In ihrem betrunkenen Zustand warf sie ihren zerbrochenen Stock in den Reparaturschrank, und als sie ihn wieder öffnete, war der Stock vollständig fixiert. Sie begann auch andere zerbrochene Gegenstände zu testen und fand heraus, dass der Schrank zerbrochene Dinge reparierte. Schließlich versuchte sie, damit Rendell Locke wiederherzustellen, indem sie seine Asche in den Schrank legte. Nachdem sie den Raum verlassen und sich umgezogen hatte, näherte sie sich Tyler und glaubte, es sei ihr Ehemann. Nina wurde hysterisch, als sie merkte, dass es nicht funktioniert hatte, und während der Auseinandersetzung wurde Rendells Urne zerschmettert. Die Familie geriet in einen heftigen Streit, insbesondere Nina und Kinsey. Als die Locke-Kinder aufräumten, entdeckte Tyler den Omega-Schlüssel in der Asche seines Vaters.

Nina Locke: Schlüssel zum Königreich

Nina beschloss bald, nüchtern zu werden, und Tyler half ihr, den Alkohol im Haus zu entsorgen.

Omega

Nina arbeitete im Garten, als Kinsey Locke weinend nach Hause kam. Nina hielt ihre Tochter auf, und Kinsey weinte mit ihrer Mutter, was anscheinend einen Teil der Feindseligkeit wiedergutmachte, die Kinsey ihrer Mutter gegenüber gehabt hatte. Als Kinsey und ihre Freunde sich darauf vorbereiteten, zum Abschlussball zu gehen, ließ Nina ihnen versprechen, dass Kinsey sofort zurück sein würde. Jackie und Scot versprachen, sie zurückzubringen, wenn der Tanz vorbei war. Als Dodge, der den Körper von Bode Locke bewohnt, sich darauf vorbereitet, zur Ertrinkungshöhle zu gehen, um seinen Plan auszuführen, versuchte Nina, ihn davon abzuhalten, zu gehen, und sagte, es sei zu spät für Bode, draußen zu sein. Dodge reagierte, indem er den Schattenschlüssel benutzte, um die Schatten Nina zum Trinken zu zwingen.

Als Kinsey nach dem Abschlussball nach Hause kam, fand sie Nina betrunken auf dem Boden. Kinsey sagte ihrer Mutter, dass sie sie hasste, und ging zur Party in der Drowning Cave. Nina versuchte um Hilfe zu rufen, hatte aber Mühe, ans Telefon zu kommen. Sie konnte den Geist des echten Bodes hören, dessen Ermutigung ihr die Kraft gab, das Telefon zu erreichen. Sie rief Detective Daniel Mutuku um Hilfe. Daniel kam schließlich an und brachte Tyler Locke herein, der bei einem Vorfall mit den Schatten versehentlich angeschossen worden war. Nina konnte sich an die Auswirkungen des Reparaturschlüssels erinnern und ließ Tyler vom Detective in den Schrank stecken. Als Tyler geheilt auftauchte, umarmte Nina ihren Sohn unter Tränen.

Alpha

Nina kämpft gegen die Schatten und setzt das Herrenhaus in Brand. Als die Schatten Keyhouse überrannten, trennten sich Nina und Daniel Mutuku von Tyler und Duncan Locke. Nina wurde fast von einem Schatten getötet, der Al Grubb ähnelte, wurde aber von Daniel gerettet, der Ninas Krücke als Fackel benutzte. Daniel wurde wenige Augenblicke später vom Centurion-Schatten getötet. Nina floh weiter aus dem Herrenhaus und schaffte es schließlich zu Daniels Auto, wo sie Rufus Whedon aus einem angreifenden Schatten retten konnte. Sie entschuldigte sich bei ihm dafür, dass er in eine Psychiatrie geschickt wurde, weil er versucht hatte, Dodge aufzuhalten. Schließlich schlief das Paar im Auto ein. Als Nina aufwachte, fand sie Rufus, der Dodge zum Wellhouse schleppte. Er benutzte den Echoschlüssel und trug Dodge durch die Tür und tötete ihn scheinbar.

Nina eilte zu Bodes leblosem Körper und trauerte mit ihrer Familie. Bei Bodes Beerdigung sah Kinsey nach Nina und Nina versicherte ihrer Tochter, dass sie nicht trinken würde, weil sie ihre Familie nicht wegstoßen wollte und die beiden teilten ihre Erinnerungen an Bode. Schließlich kommen Nina und ihre Familie auf Tylers Bitte hin, um sie bei den Überresten von Keyhouse zu treffen, um Bode jetzt lebend und wohlauf vorzufinden. Während eines tränenreichen Wiedersehens erklärte Bode über sein Abenteuer mit den Keys und Dodge und so, einschließlich Rufus‘ Rolle, sie endgültig von Dodge zu befreien, stimmte Nina mit Bode zu, Rufus zu einem Mitglied der Locke-Familie zu machen.

Wer ist Victor Strand? Fear the Walking Dead, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Strand wuchs bei seinem alleinerziehenden Vater in prekären Umständen auf, sein Vater konnte die Family kaum über Wasser halten. Dennoch schaffte er es ans College zu gelangen und entwickelte sich nach seinem Abschluss zu einem namhaften Geschäftsmann. Mit Immobilien und Wertpapieren baute er sich ein beträchtliches Vermögen auf.

Victor Strand: Fear the Walking Dead, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Als die Großzahl seiner Investitionen in New Orleans von Hurricane Katrina zerstört wurden erlitt er jedoch einen massiven Rückschlag und gelangte in große finanzielle Schwierigkeiten. In Folge dessen geriet er in Geldnot und entschied sich, diese über Betrügereien zu lösen. Eines seiner Opfer war ein ebenfalls wohlhabender Geschäftsmann namens Thomas Abigail. Die zunächst rein geschäftliche Beziehung entwickelte sich schnell zu einer romantischen, als Thomas von dem Betrug erfuhr und von Strands Fähigkeiten tief beeindruckt war.

Strand und Thomas Abigail gingen eine Beziehung ein und zogen gemeinsam nach Valle de Guadalupe in Baja Kalifornien. Für ein gemeinsamen Immobilienprojekt reiste Victor Strand nach Los Angeles, Kalifornien. Dort waren jedoch zur gleichen Zeit zahlreiche Proteste aufgrund eines neu ausgebrochenen Virus, welches für Chaos in einigen größeren Städten der USA sorgte. Thomas sollte in der Zwischenzeit nur auf Strands baldige Rückkehr warten.

Victor Strand in der Postapokalypse

Die Situation entwickelt sich bald zur Epidemie mit rasend schneller Ansteckung. Zur Folge hatte das Virus, dass Tote als Zombies wieder auferstehen und die Lebenden anfallen. Der Ausnahmezustand wird erklärt und das Militär versucht die Situation im Land unter Kontrolle zu bringen. Die Grenze nach Mexiko wird daraufhin geschlossen und trennt nun Strand von Thomas.

Victor tritt Ende der Ersten Staffel als Nick’s Retter in der Not auf. Gemeinsam gefangen, lernen sich beide im Krankenhaus kennen und Victor erkennt Nick’s Überlebensfähigkeiten, welche er aus dessen Suchterkrankung schließt. Strand erscheint ungewöhlich ruhig und vorbereitet auf diese Apokalypse und tritt an alle Fragen, Ratschläge und Verhandlungen mit einer mysteriösen Selbstverständichkeit heran. Er rekrutiert Nick für eine Zusammenarbeit, von der vor allem Strand nutzen tragen sollte.

Dies führt Nick’s Familie und Strand zusammen, sie schaffen es gemeinsam zu fliehen und beginnen den ersten Abschnitt der Serie auf Strands Yacht „Abigail“. Victor wird damit zum finanziellen Standbein der Truppe, er arrangierte bereits zuvor auch die Überreise nach Mexiko und die entsprechende Bezahlung für die Wache. Abgesehen von der gegenseitigen Abhängigkeit, herrscht tiefes Misstrauen zwischen Victor und den anderen Gruppenmitgliedern, getrieben wird er von eigennützigen Motiven. Trotz einiger Probleme gelingt es der Gruppe auf Strands Farm in Mexiko zu gelangen auf welcher Thomas und seine Leute auf ihn warten.

Als sich herausstellt, dass Thomas gebissen wurde zeigt sich Victor unerwartet empathisch, bevor er Thomas erschießt, um ihm weiteres Leiden zu ersparen.

Victor Strand: Charakter-Entwicklung im Verlauf der Serie

Ebenfalls Teil der zweiten Staffel wird der Aufenthalt im Hotel in dem sich vor allem Madison und Strand näherkommen und eine Freundschaft entwickeln. Victor trennt sich jedoch von der Gruppe, als diese vom Hotel weiterzieht. Zur Deeskalation erzählt er dort, er wäre Arzt und beginnt basierend auf dieser Lüge die ankommenden Flüchtlinge medizinisch zu behandeln. Seine fragwürdige Karriere endet bald als er vom Hotel fährt.
Auch weiterhin behält Victor seine ambivalente Position bei, im Verlauf der Serie schwankt er immer wieder zwischen listigen Tricks zu seinem Vorteil und Aufopferungen aus Loyalität. Er ermöglicht den Coup und die feindliche Übernahme des Damms, rettet aber zugleich die Gruppe um Madison. Diese verzeihen ihm auch und er schließt sich wieder der Gruppe an, die ihn nach schweren Verletzungen gesund pflegt. Mit dem Tod von Madison verfällt Strand in eine zweite tiefe depressive Phase und wendet sich erneut dem Alkohol zu.

Als sich um Strand nach und nach eine neue Gruppe zusammentut, weichen sich auch die anfänglichen Spannungen zu Alicia auf. Er sieht in ihr dasselbe Potenzial wie in Nick, auch für sie entwickelt er sich immer mehr zu einer Art Vaterfigur. Mit der Zeit etabliert sich Victor im moralischen Zwiespalt zwischen eiskaltem Kalkül und Empathie für diejenigen, mit denen er eine engere Beziehung aufbauen konnte.

Sowohl als Anführer als auch als Untergeordneter bleibt Victor Strand ein Überlebenskünstler, welcher sich die ganze Serie über auf dem schmalen Grad aus Selbstsüchtigkeit und Empathie hält. Seine Freunde und Feinde unterliegen einem ständigen Wechsel.

Victor Strand: Beziehungen und Charakter

Victor zeigt von Anfang an einen gutes Einschätzungsvermögen für die Menschen in seinem Umfeld. Er sieht sie mit objektivem Kalkül und weiß deren Fähigkeiten für seine eigenen Zwecke einzuschätzen. Seine manipulativen Fähigkeiten haben ihm wohl den Wohlstand durch Betrügereien sichern können, leicht soziapathische Züge sind ab und an durchaus auch erkennbar. Auf der anderen Seite zeigt sich Victor jedoch auch empathisch und mitfühlend gegenüber seinen Freunden und engen menschlichen Beziehungen, wenngleich dies auch nicht immer seine absolute Loyalität sichert. Seine Reaktionen zeigen heftige seelische Schläge nach dem Tod von geliebten Menschen.

Thomas Abigail war zunächst nur ein weiterer Fremder den Strand für seine Zwecke manipulieren wollte. Als sich Thomas jedoch wider Erwarten beeindruckt zeigte und die beiden Geschäftspartner wurden, wurde aus der Zweckbeziehung eine romantische Partnerschaft. Als Thomas gebissen wird, ist Victor tief getroffen und weicht nicht von seiner Seite. Er bietet sogar an mit ihm gemeinsam Selbstmord zu begehen, um ihm den Abschied zu erleichtern. Nicht zuletzt muss Strand Thomas erschießen, um zu verhindern, dass dieser sich verwandelt. Etwas unklar ist, ob Strand diesen Selbstmordpakt tatsächlich eingegangen wäre, oder Thomas lediglich das Sterben erleichtern wollte.

Von Nick Clark ist Strand, obwohl er diesen als schwachen Junkie abtut, trotzdem beeindruckt. Er erkennt die besonderen Fähigkeiten von Nick in dieser seltsamen Umgebung zurechtzukommen und sich an die Situation anzupassen. Nicht zuletzt lernt Strand einiges von Nick und die beiden entwickeln ein gutes Team. Selbst wenn der Hauptgrund für die gemeinsame Reise eigennützig motiviert war, stellt Victor im späteren Verlauf eine vaterähnliche Figur für Nick dar und fühlt sich für diesen verantwortlich.

Die Beziehung zu Madison ist vor allem von Misstrauen und widerstreitenden Interessen geprägt. Später stellen beide fest, dass sie eigentlich viel gemeinsam haben und es entwickelt sich eine enge Freundschaft. Beide retten sich gegenseitig einige Male das Leben.

Wer ist Delilah Alves? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Delilah Alves war eine Hauptdarstellerin in der zweiten Staffel von You und wird von Carmela Zumbado gespielt. Sie ist eine Reporterin und verwaltet die Wohnung, in die Joe in Los Angeles eingezogen ist. Die kleine Schwester mit dem Namen Ellie wohnt bei ihr.

Delilah Alves: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Delilah ist 25 Jahre alt, hat lange schwarze Haare, braune Augen und sieht sehr attraktiv aus. Mit ca. 17 Jahren ist sie nach Los Angeles gezogen und wurde Stripperin, um über die Runden zu kommen. Delilah traf zu diesem Zeitpunkt den bekannten Komiker Henderson und entwickelte eine Freundschaft mit ihm. Als sie eines Tages allein mit Henderson in seinem Haus war, wurde sie ohnmächtig, wachte mit hochgezogenem Rock auf und glaubte, er hätte sie sexuell missbraucht. Sie versucht erfolglos, Ellie von Henderson fernzuhalten, um zu verhindern, dass ihr dasselbe passiert.

Nachdem Henderson gestorben ist, ist sie entschlossen, ihn zu entlarven und veröffentlicht einen Artikel über ihre Erfahrungen. Sie ist anfangs misstrauisch gegenüber Joe Goldberg (Will Bettelheim) und sagt ihm, er solle sich von ihr und ihrer Schwester fernhalten. Später entwickeln sie jedoch eine Freundschaft und sie schlafen miteinander. Die beiden werden beim Sex in einer Gasse erwischt und festgenommen. Sie hat eine sexuelle Beziehung mit einem Polizisten, der mit der Situation nicht zufrieden ist, und hat ein wachsendes Misstrauen gegenüber Joe und seinen Verbindungen zu Henderson. Er gibt diese Informationen an Delilah weiter und sie beginnt eigene Nachforschungen anzustellen, was sie zu dem Glaskäfig in seinem Lagerhaus führt. Sie will ihn abliefern, aber er erwischt sie dort und sperrt sie in den Käfig. Sie verspricht, es nicht zu erzählen, und Joe sagt, dass er sie freilassen wird, sobald er Vorkehrungen für die Abreise treffen kann. Bevor er zurückkehren kann, um sie zu befreien, wird sie von Love Quinn entdeckt, die sie in einer schockierenden Wendung ermordet, damit sie nicht Gefahr läuft, Joe bloßzustellen.

Weitere Personen:

You – u wirst mich lieben: Ein Neuanfang

Delilah lernt Joe Goldberg kennen, der sich als Will Bettelheim ausgibt. Sie ist die Gebäudemanagerin und hat ihn vorab nach seiner Kreditwürdigkeit überprüft. Allerdings konnte sie ihn auf keinem sozialen Netzwerk finden und deutet an, dass er ein Freak sei. Delilah zeigt ihm eine Wohnung in einer oberen Etage, klärt ihn über die Miete und die Regel auf. Sie teilt ihm mit, dass sie in der Wohnung Nummer 1 wohnt, falls er irgendwelche Probleme haben sollte. Danach übergibt sie ihm die Schlüssel und geht weg. Auf dem Balkon trifft Joe die kleine Schwester (Ellie Alves) von Delilah. Sie erzählt ihm, dass sie Reporterin ist. Delilah meckert mit ihrer Schwester, dass sie ständig ihre Kleidung anzieht und sie dies bitte nicht in der Schule anziehen soll. Anschließend droht sie Joe (Will), dass er die Finger von ihr lassen soll.

You – Du wirst mich lieben: Nur die Spitze

Als Joe auf einer Party von einem Rufus ist, trifft er auf Delilah. Ihr fällt auf, dass sich Joe (Will) an der Hand verletzt hat und fragt danach. Sie ist auf der Party, um einen Hair Stylisten zu finden, da sie wohl einer Story auf der Spur ist. Als Delilah einen alten Bekannten mit dem Namen Henderson trifft, wirkt sie nicht wirklich glücklich darüber. Jedoch setzt sie ein freundliches Gesicht auf als er sie grüßt und sich mit ihr unterhält.

Delilah neckt Joe (Will) die ganze Zeit auf ihrer ganz besonderen Art und Weise. Sie lästert auch ein wenig über Henderson und verschwindet dann beleidigt. An einem weiteren Tag trifft Delilah auf Joe (Will) im Waschraum. Delilah findet, dass Joe (Will) nicht immer so nett sein und er es sein lassen soll. Joe (Will) möchte sich bei Delilah entschuldigen, falls er das letzte Mal etwas falsch gesagt hat. Jedoch sagt Delilah, dass er einfach nur in der Schussbahn war als dieser Henderson aufgetaucht ist und sie ihn nicht besonders gut leiden kann. Sie hat Henderson vor acht Jahren kennengelernt, als sie in einer Bar im Down Town getanzt hat.

Delilah erzählt ihm, dass sie früher Autorin werden wollte, Henderson hat ihr ein wenig damit geholfen und motivierte sie zum Schreiben. Sie dachte, sie hätte Talent und hielt sich für etwas Besonderes. Eines Tages war sie bei Henderson zu Hause, etwas Bier getrunken und war total fertig davon.

Delilah ist jetzt 25 Jahre alt und damals erst 17 Jahre alt gewesen. Henderson hat die Gelegenheit genutzt, schob ihren Rock hoch und vergewaltigt sie. Allerdings konnte sie mit keinem darüber reden, da ihr niemand glauben würde. Viele andere haben dasselbe erlebt, aber alle waren minderjährig, Stripperin und nicht weiß. Da hat sie keine Chancen gesehen etwas erreichen zu können. Deswegen hat Delilah mit solchen Menschen kein Mitleid, wenn sie über diese Art von Personen schreibt.

Sie hat mittlerweile einen Hass entwickelt und gönnt 49% solcher Menschen bei einem Feuer zu sterben. Plötzlich geht Delilah auf Angriff auf Joe (Will). Sie behauptet, dass er so tut, als ob er nett wäre, aber es in Wirklichkeit nicht ist. Delilah kann sich noch nicht erklären, welche Art von schlechtem Menschen er sei. Jedoch hat sie ein Gespür, dass mit Joe (Will) etwas nicht stimmt. Er soll von ihr und ihrer Schwestern fernbleiben, teilt sie ihm klar und deutlich mit.

You – Du wirst mich lieben: Wofür gibt es Freunde?

Die Schwester (Ellie) von Delilah macht ein Praktikum bei Henderson. Als Delilah davon erfährt, stellt sie Ellie im Hof des Wohnblocks zur Rede. Delilah fragt sie, ob sie etwas mit Henderson am Laufen hat. Ellie verdächtigt Joe (Will), dass er es ihr verraten hat. Jedoch weiß Delilah es von dem Hausmeister, der sie bei dem Auftritt von der Henderson dort gesehen hat. Delilah möchte nicht, dass Ellie Umgang mit Henderson hat, da sie in der Vergangenheit schlechte Erfahrungen mit ihm gemacht hat.

Allerdings glaubt ihr Ellie nicht und meint Delilah macht nur Theater. Delilah kann sich nicht überwinden ihr die Wahrheit zu sagen. Dieses Gespräch beobachtet und hört Will unauffällig von seinem offenen Fenster seiner Wohnung aus. Delilah hat Will jedoch gesehen und geht direkt wütend zu ihm zu seiner Wohnung. Sie macht ihm Vorwürfe, dass er ihrer Schwester verfolgt. Will streitet jedoch alles ab und meint es sei harmlos. Delilah macht ihm impulsiv klar, dass er sich einfach raushalten soll. Sie hat das Ziel mit Beweisen, Gerüchten und Quellen die Wahrheit aus Henderson herauszubekommen. Anschließend verlässt sie wütend die Wohnung von Will.

You – Du wirst mich lieben: Hendersons dunkle Seite

Eines Tages im Waschraum macht Joe seine Wäsche mit aufgesetzten Kopfhörern und Ellie klebt Bilder auf die Wand wegen einem Projekt. Plötzlich stürmt Delilah herein und fragt ihre Schwester, was sie da macht und was Henderson getan hat. Will macht die Musik aus und hört heimlich mit. Delilah versucht ihre Schwester einfach nur vor Henderson zu schützen. Sie gibt schließlich nach, sagt Ellie soll die Wand nicht zerstören und geht dann wieder. Ellie vermutet, dass Delilah Spionagesoftware auf ihrem Handy installiert hat, um sie zu kontrollieren und zu überwachen.

Jedoch will Ellie es ihr nicht sagen, dass sie von der Spionage weiß. Als Joe in das Haus von Henderson einsteigt, findet er in einem geheimen Raum Fotos von jungen Frauen in einer versteckten Kiste. Diese Fotos legt er anonym Delilah in einem Briefumschlag vor die Tür, damit sie einige Beweismittel hat und gegen Henderson etwas in der Hand hält. Delilah schaut sich die Fotos an und findet auch ein Bild von ihr selbst. An einem weiteren Abend hat sie Sex mit einem befreundeten Polizisten. Sie wirkt jedoch etwas distanziert und möchte von ihm einen professionellen Rat haben. Delilah erzählt ihm von den Fotos mit den minderjährigen Mädchen. Sie möchte es gerne veröffentlichen und darüber schreiben, aber dadurch könnte jede Glaubwürdigkeit verloren gehen. Der befreundete Polizist bietet ihr an die Fotos in die Kartei der Behörde aufzunehmen und sie willigt schließlich ein.

Im Waschraum sieht Will Delilah, wie sie gegen einen Automaten für Snacks tritt. Er spricht sie auf die Fotos im Umschlag an und sie fragt sich, woher er das weiß. Will behauptet, dass ein Mädchen mit Kapuze einen Umschlag vor ihre Tür gelegt hat. Delilah erzählt ihm alles über die Fotos, aber man kann damit nicht viel anfangen, da diese Beweise nicht im Haus von Henderson gefunden worden sind. Daher wird Delilah die Fotos zunächst in die Schublade stecken und warten bis jemand Henderson verrät.

You – Du wirst mich lieben: Schönes Wochenende, Joe!

An einem sonnigen Nachmittag stehen Polizisten vor der Tür von Delilah und fragen nach ihrer Schwester. Die Polizei teilt ihr mit, dass Henderson tot sei und Ellie wohl in der Todesnacht bei ihm gewesen ist. Delilah wimmelt jedoch die Polizisten ab und meint, sie müsse zur Arbeit. Ellie hat die Fotos von Henderson gefunden und Delilah sagt ihr die Wahrheit. Jedoch glaubt ihr Elli nicht. Als Delilah ihr die Meinung sagt, läuft Ellie weinend davon. An einem Abend beschließen Delilah und Ellie die Fotos zu verbrennen. Allerdings sind in Polaroids Giftstoffe enthalten, somit zerschneiden sie die Fotos nur und spülen es die Toilette runter. In diesem Moment packt Delilah auch das Foto von ihr aus und ab dem Zeitpunkt glaubt ihr Ellie, ohne ein Wort zu sagen.

You – Du wirst mich lieben: Lebwohl, mein Bunny

Auf der Beerdigung von Henderson entdeckt Will auch Delilah dort mit einem Flachmann in der Hand. Einige Tage später steht die Tür der Wohnung offen. Will und Ellie laufen besorgt hinein und fragen Delilah, was passiert sei. Delilah hatte sich mit dem Lockenstab die Finger verbrannt. Delilah wirkt etwas verzweifelt und erwähnt, dass Will auch auf der Beerdigung war und stellt die Freundschaft zu einigen Personen in Frage.

Delilah ist immer noch sauer, dass ihr kein Gehör wegen der Vergewaltigung durch Henderson geschenkt wird. Sie stürzt sich hingebungsvoll in die Arbeit. Eines Tages sieht Delilah eine Frau vor der Wohnung von Will. Es ist die Ex-Freundin (Candace) von Will, aber sie gibt sich als Amy aus. Nach einer kurzen Unterhaltung erzählt ihr Amy davon, dass sie mit Will in der Vergangenheit zusammen war und auf der Suche nach ihren Ohrringen sei. Delilah lässt sich mit dem Vorwand überreden und öffnet die Tür zur Wohnung. Allerdings darf Amy nicht eintreten und Delilah geht alleine auf die Suche. Amy nutzt die Gelegenheit und lässt ein Fenster für später geöffnet. Natürlich konnte Delilah keine Ohrringe finden.

Nach der Trennung von seiner Freundin (Love Quinn) geht Will an einem Abend zur Wohnung von Delilah als Ellie wütend aus der Tür gestürmt kommt. Als Will in die Wohnung eintritt, ist Delilah vernarrt dabei Möglichkeiten zu finden, wie sie die Vergewaltigung durch Henderson an das Tageslicht bringen kann. Sie ist total verzweifelt und fühlt sich verletzt.

Will möchte sie etwas beruhigen und nimmt sie in den Arm. Plötzlich beginnen die Beiden sich leidenschaftlich zu küssen und sie haben leidenschaftlichen Sex miteinander. Nach dem Sex macht sie ihm deutlich, dass sie weiter mit der Recherche machen muss. Will macht ihr klar, dass es wenig Sinn macht nach Gleichgesinnten zu suchen. Besser wäre es einfach die eigene Geschichte zu erzählen und die anderen Opfer würden es ihr dann gleichtun. Jedoch ist Delilah von der Idee nicht besonders erfreut, bedankt sich für den Sex und bittet ihn eiskalt zu gehen.

You – Du wirst mich lieben: Existenzielle Krise

Ellie hat mitbekommen, dass Will und Delilah etwas miteinander gehabt haben. Aber sie möchte das nicht und macht es allen Beiden klar. Bei dem anschließenden Gespräch macht Delilah ihm klar, dass es keine große Sache war und er daraus kein Drama machen soll. Will macht gerade eine Kur mit gesunden Getränken, als Delilah bei ihm an der Tür klopft. Sie möchte sich für den Rat von ihm bedanken. Delilah hat die Story erzählt und diese wird demnächst in einem bekannten Magazin veröffentlicht. Sie stellt humorvoll klar, dass sie sich niemals bei ihm bedanken wird. Plötzlich wird Will ganz schlecht und er bricht ihr auf den Pullover. Als er wieder zu sich kommt, bestellt sie Burger und Shakes, damit er wieder vernünftiges essen soll.

Beim Essen lässt sie ihn den Artikel lesen und dieser gefällt ihm. Die Beiden verstehen sich immer besser und reden über tiefgründige Themen. Anschließend beschließen die Beiden einen Spaziergang zu machen und noch etwas Whiskey zu besorgen. Nach einem langen Gespräch beginnen die Beiden sich leidenschaftlich zu küssen. In einer Seitenstraße haben die Beiden schließlich Sex miteinander als plötzlich die Polizei kommt und sie verhaftet. Somit verbringen die Beiden die Nacht in der Zelle als der Anwalt eines Freundes (Forty Quinn) von Will sie rausholt.

Zurück in der Wohnung von Will, unterhalten sich die Beiden, dass es wegen Ellie bei einer Freundschaft bleiben sollte. Eines Tages bekommt Delilah einen Anruf von dem befreundeten Polizisten. Er erinnert sich wieder an Will und versucht ihr einen Verdacht zu erzählen. Allerdings will Delilah nichts davon hören, verpasst ihm einen Abriss und legt auf. Jedoch macht sie sich Gedanken über die Vorkommnisse der letzten Zeit und beginnt zu recherchieren, wodurch sie stutzig wird. Somit beschließt sie in der Wohnung von Will nach möglichen Indizien zu stöbern und findet einen Schlüssel zu einem Lagerhaus. Als sie in dem Lagerhaus angekommen ist, findet sie einen Käfig aus Glas und ist geschockt. Sofort beginnt sie damit Fotos zu machen und findet eine Kiste mit gesammelten Dingen. Plötzlich taucht auch Will auf, weil er eine Kamera in der Wohnung hat und Delilah beim Stöbern sah. Will hat ihr auf den Kopf geschlagen und sie wurde ohnmächtig. Als sie wieder zu sich kommt, ist sie gefangen in dem Käfig. Er verspricht ihr, dass es nur vorübergehend sei und ihr nichts passieren wird.

You – Du wirst mich lieben: Angst und Schrecken in Beverly Hills

Delilah bettelt im Käfig eingesperrt darum sie herauszulassen. Als der bekannte Polizist auf dem Handy von Delilah anruft, bittet Will nach einem Vertrauensbeweis. Delilah verrät jedoch nichts und zeigt ihr Vertrauen. Will verspricht ihr sie am nächsten Tag herauszulassen. Einige Zeit später bringt Will ihr etwas zu essen und Handschellen mit einer Zeituhr. Will muss noch etwas erledigen, um seine Flucht vorzubereiten und die Handschellen gehen dann nach 16 Stunden automatisch auf. Das Handy von ihr lässt er da liegen und die Türen lässt er geöffnet, sodass sie dann einfach heraus spazieren kann.

You – Du wirst mich lieben: Privatdetektiv Joe

Als Will am nächsten Tag zum Käfig zurückkehrt, findet er Delilah mit aufgeschlitzter Kehle tot auf dem Boden liegen. Er hat aber keinerlei Erinnerung an den gestrigen Abend, da sein Kumpel (Forty Quinn) ihm LSD verabreicht hat. Will versucht der Sache auf den Grund zu gehen, aber er findet keine klare Lösung. Sicherheitshalber kühlt er die Leiche mit Eiswürfeln, damit der Gestank der Verwesung nicht so schnell voranschreitet. Will glaub jedoch nicht, dass er Delilah getötet hat.

Als Will wieder in seiner Wohnung ist, kommt Ellie in die Wohnung und teilt mit, dass Delilah eine Morddrohung bekommen hat. Ellie fragt sich, wo ihre Schwester abgeblieben ist. Will hat Ellie nichts gesagt und macht sich Sorgen um die Zukunft von ihr. Ellie bekommt ein Ausraster und macht sich große Sorgen um Delilah. Zu einem späteren Zeitpunkt geht Will wieder zurück zum Käfig und plötzlich lauert ihm seine Ex-Freundin (Candace Stone) auf. Sie verabreicht ihm Pfefferspray in die Augen und sperrt ihn im Käfig ein. Candace möchte Will den Mord andrehen und ruft seine aktuelle Freundin (Love Quinn) an, damit sie sieht was er getan hat. Als Love auftaucht, bittet sie Candace Will aus dem Käfig zu lassen. Will beichtet Love alles, ohne es mit Delilah wirklich zu wissen. Love flüchtet anschließend und Candace folgt ihr. Plötzlich rammt Love Candace eine zerbrochene Flasche in den Hals und tötet sie. Sofort läuft sie zurück zum Käfig und beichtet Will, dass sie Delilah getötet hat.

Was bedeutet „Gganbu“? Squid Game, Bedeutung, Definition, Erklärung


Der Begriff “Gganbu” ist ein Begriff, der durch die Netflix-Serie “Squid Game” im Jahr 2021 bekannt wurde. In der Serie bezeichnet er eine Art Freundschaft zwischen Kindern, die in der gleichen Nachbarschaft wohnen. Allerdings wird ein Gganbu auch als eine Art Spielpartner verstanden.

Seit „Squid Game“ (2021) steht der Ausdruck „Gganbu“ in der internationalen Verwahrnehmung stark in Verbindung mit der Serie und der Idee von „Squid Game“.

Ursprung und Herkunft von Gganbu

Das Wort “Gganbu” wird im Koreanischen “Kkanbu” geschrieben und lässt sich als “Partner” oder “sehr enger Freund” übersetzen. Allerdings gibt es auch manche Leute, die eher der Meinung sind, dass in der Serie ein Wort verwendet wurde, das ähnlich klingt, aber aus dem Chinesischen stand und in den koreanischen Sprachgebrauch eingeführt wurde. Das Wort wird dann “Gan Bu” gesprochen und bedeutet eher etwas wie “Experte” oder “Vorgesetzter”. Das Wort kann aber auch eine Art von Elite-Gruppe bezeichnen.

Übersetzt man das chinesische “Gan Bu” ins Englische, wird es “cadre” übersetzt. Mitglieder so einer “cadre” sind besonders geschult und haben die Aufgabe, soziale Strukturen wie beispielsweise eine Firma, eine Armee oder einen Staat zu stabilisieren. Gleichzeitig sollen die Mitglieder alle Faktoren, die zu einer Schwächung des Systems führen könnten, verfolgen und beseitigen. Im Deutschen würde man von “Kader” sprechen, obwohl dieser Begriff heutzutage eher für sportliche Bereiche genutzt wird.

Siehe: K-Pop / koreanisch Wörterbuch

Squid Game: Gganbu

In “Squid Game” kämpfen 456 Teilnehmer sich durch sechs verschiedene Spiele, um am Ende einen Gewinn von 45,6 Milliarden Won zu gewinnen (was umgerechnet ungefähr 33 Millionen Euro entspricht). Alle Teilnehmer sind auf die ein oder andere Art in finanzielle Nöte gekommen und hoffen, sich mit dem Geld ein neues Leben ohne Schulden und Sorgen aufbauen zu können. Allerdings müssen sie schnell feststellen, dass sie um ihre eigenen Leben spielen. Jeder Spieler, der in einem Spiel ausscheidet, wird getötet und scheidet dadurch aus.

In Episode 6 der ersten Staffel, die den Titel “Gganbu” trägt, wählen die verbleibenden Spieler sich einen Mitspieler aus, um mit ihm ein Paar zu bilden. Der Hauptcharakter Seong Gi-hun erbarmt sich, mit dem Spieler 001 zu spielen. Sein Mitspieler ist sehr alt und leidet zunehmend unter Demenz. Bei dem Spiel sollen die Spieler versuchen, 22 Murmeln zu erspielen. Als der alte Mann erwähnt, dass er in seiner Kindheit einen “Gganbu” hatte, mit dem er alle Murmeln bei solchen Spielen teilte, schließen Seong Gi-hun und 001 einen “Gganbu”-Packt und wollen gemeinsam die Murmeln gewinnen.

Allerdings erfahren sie, dass sie nicht gegen zufällige Spieler antreten dürfen, sondern gegen den Partner spielen müssen, mit dem sie ein Paar bilden. Also muss Seong Gi-hun gegen den alten Mann antreten und um alle Murmeln spielen, wenn er nicht sterben will.

Siehe auch:

Bedeutung von Gganbu

Auch wenn “Gganbu” den zentralen Konflikt verkörpern soll, dass die Spieler gegen den eigenen Partner antreten müssen, lässt sich auch eine andere Bedeutung herleiten. Geht man davon aus, dass das Wort vom chinesischen “Gan Bu” stammen könnte, was so viel wie “Elite” oder “Kader” bedeutet, zeichnet sich eine andere Interpretation ab. In diesem Fall würde “Gganbu” bedeutetn, dass jemand bei den Spielen schwache Elemente herausfiltern oder eliminieren will, um dadurch jemand anderen zu stärken. Da in “Squid Game” am Ende nur ein einziger Spieler den Gewinn einsammeln kann, werden bei den Spielen also 455 Spieler “aussortiert”, um eine Person zu stärken. Es lässt sich sogar so weit gehen zu sagen, dass die koreanische Gesellschaft durch die Spiele von Menschen “bereinigt” werden soll, die schwach sind und aufgrund ihrer finanziellen oder gesellschaftlichen Probleme zu einer Belastung des Staates wurden.

Wer ist Paco? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Paco ist in der ersten Staffel der Serie You einer der Hauptdarsteller. Er ist der Nachbar von Joe Goldberg und wohnt in New York in einem Mietshaus im Apartment 4A mit seiner Mutter (Claudia) sowie ihrem Freund (Ron).

Paco: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Paco ist ein kleiner Junge im Alter zwischen acht und zehn Jahren, der noch zur Schule geht. In seinem Zuhause gibt es viel Streit und Ärger, deswegen flüchtet Paco oft in das Treppenhaus, um dort in Ruhe lesen zu können. Er freundet sich mit dem Buchhändler Joe Goldberg an. Paco ist eher zurückhaltend und schüchtern. Nachdem er immer mehr Vertrauen zu Joe Goldberg aufbaut, öffnet er sich schließlich mit der Zeit. Paco und Joe verbindet die Leidenschaft für Bücher. Daher bringt Joe ihm häufig Bücher aus der Buchhandlung mit, die Paco dann mit Freude verschlingt. Allerdings interessieren Paco moderne Bücher nicht besonders, sondern eher Klassiker, wie zum Beispiel „Die drei Musketiere“, „Don Ki Yote“ oder „Frankensteins Monster“. Joe bringt Paco viel über Bücher bei und gibt ihm wertvolle Ratschläge, wodurch sich eine enge Freundschaft aufbaut.

Weitere Personen:

You – Du wirst mich lieben: Pilotfolge

Eines Tages sitzt Paco im Treppenhaus, weil seine Mutter und Ron sich ständig streiten und er diesem Streit lieber aus dem Weg gehen möchte. Daher ist er lieber im Treppenhaus und liest das Buch „Die drei Musketiere“.

Eines Abends trifft er Joe Goldberg im Treppenhaus, der gerade von der Arbeit nach Hause gekommen ist. Die beiden kommen ins Gespräch und Joe Goldberg freundet sich schließlich mit Paco an. An einem weiteren Abend sitzt Paco erneut im Treppenhaus, liest ein Buch und trifft auf Joe Goldberg. Paco ist beinah fertig mit seinem Buch und bittet Joe darum ein neues Buch zu besorgen. Daraufhin gehen beide in den Buchladen.

Paco interessiert sich für Bücher und Geschichten aus dem Mittelalter. Die beiden trinken Milchshake und unterhalten sich über den Buchladen. Joe Goldberg zeigt Paco im Keller des Buchladens die Sammlerstücke und Erstausgaben. Im Keller des Buchladens befindet sich auch ein Käfig. Dieser Käfig ist ein Kasten aus Glas, wo die wertvollen Bücher gelagert werden. Joe Goldberg klärt Paco über die Bedingungen auf, die in dem Käfig herrschen müssen, um die Bücher lange haltbar zu halten. Dabei erinnert sich Joe Goldberg daran, wie Mister Mooney, der ehemalige Besitzer, ihn all die Dinge und Details über den Käfig erzählt hat.

Joe Goldberg leiht Paco eine alte Auflage von „Don Ki Yote“ aus. Auf dem Nachhauseweg treffen die beiden im Treppenhaus ihres Wohnhauses auf Ron, der verärgert ist und Joe Goldberg zur Rede stellt. Er droht Joe Goldberg damit, dass er sich von Paco fernhalten soll, denn ansonsten würde er Joe die Augen ausstechen. Ron ist Bewährungshelfer, Alkoholiker und gewalttätig gegenüber seiner Frau. Eines Tages später trifft Paco Joe draußen vor dem Haus als dieser vom Green Point zurückkehrt. Ron war betrunken, hat Paco angeschrien und ein Buch dabei kaputt gemacht. Verzweifelt beichtet Paco die Geschichte und entschuldigt sich für den Vorfall. Daraufhin gehen beide in den Keller des Buchladens, wo sie das Buch wieder gemeinsam reparieren. Joe zeigt Paco die einzelnen Schritte, um ein Buch wieder zu reparieren. Aufmerksam hört und sieht Paco dabei zu.

You – Du wirst mich lieben: Der letzte nette Typ in New York

Paco ist mittlerweile immer öfter im Buchladen und liest fleißig seine Bücher. Joe empfiehlt ihm das Buch „Frankensteins Monster“. Bei einer Ausstellung im Buchladen über Stephen Kings neues Buch spricht Paco begeistert über das Buch und hat Rückfragen an Joe. Plötzlich werden neue Bücher benötigt und Paco schnappt sich den Schlüssel von Joe für den Keller und macht sich auf den Weg dorthin. Allerdings bemerkt Joe dies noch rechtzeitig und kann Paco davon abhalten in den Keller zu gehen.

Joe trifft Paco an einem weiteren Tag wieder im Treppenhaus des Flures. Dabei übergibt Joe Paco ein neues Buch mit dem Namen der „Ozma von Oz“. Leider kann Paco das Buch nicht mitnehmen, da der Stiefvater dies nicht erlaubt. Joe gibt ihm den Tipp, das Buch im Badezimmer an der Decke in einem Geheimversteck zu lagern, wo Ron es nicht finden könnte. Eines Tages bittet Joe Paco um ein Gefallen. Joe erzählt Paco, dass er an einem Geheimprojekt arbeiten muss und den Laden aufmachen muss. Daher bittet er Paco darum für ihn einige Besorgungen zu erledigen und übergibt ihm eine Einkaufsliste. Paco verspricht ihm nichts zu erzählen und dass er sich auf ihn verlassen kann.

You – Du wirst mich lieben: Vielleicht

Joe hatte Paco darum gebeten für ihn einige Einkäufe zu erledigen und dies geheim zu halten. Allerdings hat Ron einige Tage später von Paco den Einkaufszettel gefunden und die Polizei gerufen. Als Joe nun mit dem Auto nach Hause kommt, hat er gerade eine Leiche in seinem Kofferraum. Die Polizei steht gerade vor der Tür und stellt Joe zur Rede. Allerdings kann sich Joe herausreden und zeigt den Polizisten einen Kleingarten, wofür die Einkäufe gedacht waren und er diese nutzt, um Pflanzen anzubauen. Die Polizei versteht dies und lässt ihn damit in Ruhe.

Der Vater reagiert jedoch aggressiv als Paco auftaucht und schickt ihn wieder zurück ins Haus. Die Polizei kriegt dies mit und kann sich ihr eigenes Bild machen, als Joe noch erwähnt, dass Ron ein Alkoholiker ist und Paco vernachlässigt. Die Polizei lässt Joe in Ruhe und zieht unbesorgt wieder ab. An einem weiteren Abend trifft Paco wieder auf Joe im Treppenhaus. Er entschuldigt sich bei Joe, dass er den Einkaufszettel auf dem Bett liegen lassen hat. Ron hat den Zettel gefunden und jetzt fühlt sich Paco schuldig. Jedoch nimmt Joe ihm das nicht übel. Plötzlich kommt der Stiefvater betrunken die Treppe rauf, schickt Paco zurück in die Wohnung und droht Joe erneut.

You – Du wirst mich lieben: Den Feind vernichten

Erneut trifft Joe Paco im Treppenhaus. Paco hat das Cover mit einem anderen Cover verdeckt. In Wahrheit liest er ein Buch für Jugendstrafverfolgung im Staat New York. Daraufhin bittet Joe Paco in seine Wohnung, um mit ihm über dieses Thema zu sprechen. Der Stiefvater von Paco ist Alkoholiker und gewalttätig. Das macht Paco sorgen, aber Joe versucht ihm auszureden einen Fehler zu machen. Stattdessen gibt er ihm ein Buch mit dem Namen „Der Graf von Monte Christo“. Dabei geht es um Rache und wie man den Feind vernichten kann. Paco kommt eines Tages in den Buchladen von Joe und beschwert sich über das neue Buch. Es sei alles nur Mist. Joe versucht ihm Mut zuzureden. Paco meint aber, dass seine Mutter jetzt Hilfe brauch und es bereits zu spät sein. Bei einem erneuten Streit zwischen seiner Mutter und ihrem Freund klaut Paco die Tasche seiner Mutter und geht damit in den Flur. Er findet Tabletten in der Tasche und geht danach wieder schnell in die Wohnung, was Joe mitgekriegt und beobachtet hat. Paco hat anschließend Ron heimlich viele Schlaftabletten verabreicht und daraufhin liegt er bewusstlos auf dem Boden. Joe will Paco schnell helfen. Als Ron wieder zu sich kommt, schlägt Ron mit voller Wut auf Joe ein.

You – Du wirst mich lieben: Amour Fou

An einem weiteren Tag begegnet Paco Joe draußen vor dem Wohnhaus und entschuldigt sich bei Joe für den Vorfall und umarmt ihn. Plötzlich steht die Mutter von Paco an der Tür und ruft Paco wieder ins Haus. Die Mutter von Paco bedankt sich mit einem kleinen Geschenk bei Joe, dass er sich für sie eingesetzt hat. Sie bittet ihn keine Anzeige zu erstatten und meint, dass ihr Freund sich schon ändern würde.

You – Du wirst mich lieben: Ich gehöre dir, Babe

Die Mutter von Paco ist drogenabhängig und kommt eines Tages vollgedröhnt nach Hause. Die Freundin von Joe hat sie zunächst auf die Couch in der Wohnung von Joe hingelegt. Allerdings soll Paco seine Mutter nicht in diesem Zustand sehen. Sie kann nicht ins Krankenhaus, da sie ansonsten ihren Job und Paco verlieren könnte. Daher beschließt Joe die Mutter von Paco in den Käfig im Keller des Buchladens unterzubringen. Paco wohnt in der Zwischenzeit bei Joe. Er erzählt Paco, dass seine Mutter und ihre Freundin für mehrere Tage in einem Spa sind. Joe lässt Paco in seinem Bett schlafen und er schläft auf der Couch.

An einem Abend versetzt Joe Paco. Als er zu spät nach Hause kommt, stellt Paco ihn zur Rede wegen seiner Mutter. Er will seine Mutter sehen und weiß, dass Joe ihn anlügt. Joe versucht ihm klarzumachen, dass seine Mutter Probleme hat und diese erst klären müsse. Paco meinte, dass sie sich nicht verabschiedet hat und im Normalfall verabschieden würde. Daraufhin beschließt Joe Paco die Wahrheit zu sagen und nimmt ihn mit in den Keller des Buchladens, wo seine Mutter untergebracht ist. Paco macht sich große Sorgen um seine Mutter. Er vertraut darauf, dass sie wieder gesund wird. Paco nimmt sie in den Arm und macht ihr Mut. Als Joe nach Hause kommt, trifft er auf Ron im Treppenhaus, der an die Tür bei der Mutter von Paco klopft. Als die Mutter von Paco die Tür öffnet, lässt sie Ron eingeschüchtert in die Wohnung. Plötzlich erscheint Paco im Treppenhaus, er ist wütend auf Joe und bezeichnet ihn als Lügner. Paco meint, dass Joe gesagt hat, die Dinge werden besser werden. Die Freundin ihrer Mutter (Karen) sei weg, sie hat einen neuen Job und ist sauer auf seine Mutter wegen Ron. Paco wirft Joe vor, dass er behauptet helfen zu können, aber es nicht kann. Die Situation ist jetzt für Paco schlimmer geworden als zuvor.

You – Du wirst mich lieben: Candace

Als Joe an einem Morgen weggegangen ist, um Frühstück zu besorgen, bleibt Beck in der Wohnung. Da klopft es an der Tür und es ist Paco. Er vergewissert sich, ob Joe weg ist und wollte ihm ein Buch zurückgeben. Paco hatte vergessen, dass er das Buch noch in der Decke über der Toilette versteckt hatte. Den Tipp habe er von Joe, weil man dort gut Dinge verstecken könne. Beck horcht auf und prüft auch die Decke in der Toilette von Joe, wodurch sie eine Kiste mit verdächtigen Dingen findet. Paco hatte ihr unbewusst verraten, wo das Geheimversteck von Joe ist.

You – Du wirst mich lieben: Blaubarts Schloss

Im Buchladen hört Joe ein lautes Schimpfen als er vom Keller nach oben gekommen ist. Sein Mitarbeiter (Ethan) und Paco stehen da. Paco hat versucht, die Pistole unter der Kasse zu klauen. Joe stellt Paco zur Rede und sagt, dass eine Pistole kein Spielzeug sei. Paco wirkt traurig und verzweifelt. Er möchte etwas tun, weil Ron die Mutter von Paco wieder verprügelt hat, sodass sie ins Krankenhaus gekommen ist. Wütend verlässt Paco den Buchladen wieder. An einem weiteren Abend klopft Ron an der Tür von der Mutter von Paco und möchte mit ihr reden. Plötzlich taucht Paco mit einem Baseball-Schläger auf und schlägt Ron von hinten nieder, sodass dieser ohnmächtig zu Boden sinkt. Paco ist ganz außer Atem. Als Ron zu sich kommt, läuft Paco verzweifelt aus dem Haus. Ron folgt ihm, aber Paco versteckt sich. Glücklicherweise kommt Joe gerade nach Hause und findet den Baseball-Schläger im Treppenhaus auf dem Boden. Er läuft schnell nach raus, als er in der Wohnung keinen vorfindet, findet Ron draußen und rammt ihm ein Messer in die Kehle. Paco ist geschockt und gleichzeitig erleichtert.

Joe gibt ihm Anweisungen, wie er die Spuren im Treppenhaus verwischen soll. Joe will sich um den Rest kümmern. Paco soll einfach sagen, dass er nicht weiß, wo Ron ist. Joe redet Paco ein, dass es vorbei sei und Ron ihnen nie wieder wehtun kann. Paco gesteht ein, dass er ein böser Mann war. Als Paco in den Buchladen kommt, hört er ein Schreien um Hilfe von Beck. Schließlich entdeckt er Beck an der Gittertür. Paco hat jedoch Angst und läuft schnell weg, da er über den Vorfall mit Ron weiß. Als Joe nach Hause geht, sieht er auf der Straße, dass Paco und seine Mutter Gepäck in ein Auto laden. Die Beiden bereiten den Umzug nach Kalifornien vor. Die Mutter von Paco bedankt sich bei Joe für seine Unterstützung. Joe wird Paco vermissen und er ihn auch. Er macht ihm Mut mit einem Neuanfang und die schlimmen Dinge bleiben hinter ihm. Die Beiden umarmen und verabschieden sich zum Abschied. Für Paco beginnt ab diesem Zeitpunkt ein Neuanfang in seinem Leben.

Was ist eine Catchphrase? Wie funktionieren Catchphrases? Bedeutung, Definition, Erklärung


Eine Catchphrase ist ein bestimmter Satz oder eine bestimmte Redewendung einer Person, die in vielen Situationen wiederholt wird, so dass sie sich in unserem Gedächtnis festsetzt und wir sie manchmal ganz natürlich wiederholen. Catchphrases erhalten durch die Werbe- und Filmindustrie häufig Kultstatus, was das Phänomen, dass fast jeder Mensch auf der Welt sie kennt, noch verstärkt.

Ein Beispiel gefällig: Wer ist für „Hasta la vista, baby“ bekannt?

Was ist eine Catchphrase? Wie funktionieren Catchphrases? Bedeutung, Definition, Erklärung

Catchphrasen können Schlagworte für wichtige Reden, Produktslogans, Anzeigen, Kampagnenmottos und vieles mehr sein. Doch was macht einen guten Slogan aus, wie denkt man sich Catchphrases aus und wie lassen sich diese verwenden?

Grundsätze einer guten Catchphrase:

  • Sie muss kurz und einfach sein (in der Regel etwa 10 Wörter oder weniger).
  • Sie muss umständliche Formulierungen vermeiden.
  • Sie muss einprägsam und angenehm zu hören sein.
  • Sie muss eine Art von Gefühl oder Zustimmung hervorrufen.

Eine Catchphrase soll sich in den Köpfen der Zuhörer einprägen, so dass sie es nach dem Sprechen im Geiste wiederholen können.

Was macht einen Werbespruch angenehm und einprägsam?

  • Reimen
  • Alliteration
  • Der Tonfall beim Aussprechen (manchmal werden Catchphrases sogar gesungen)
  • Parallelismus (gleiche Anzahl von Silben vor jedem Reim)
  • Vermeiden Sie die Vergangenheitsform, verwenden Sie mehr „eine oder einer“ als „der“ und vermeiden Sie spezifische Pronomen wie „er“ oder „sie“.
  • Redewendungen
  • Markante Wörter

Mit Brainstorming zum ersten eigenen Catchphrase

Jeder Mensch kommt auf andere Weise auf Ideen, aber die folgende Methode hat sich bewährt:

1. Denken Sie an das Thema/Argument, für das Sie einen Catchphrase suchen.

2. Schreiben Sie eine Liste von Wörtern/Sätzen, die zu dem Thema passen.

Wenn das Thema zum Beispiel eine Sache ist, die ineffektiv ist, machen Sie sich eine Liste mit Wörtern wie diesen:

Nutzlos, ineffektiv, leichtsinnig, rücksichtslos, gescheitert, fruchtlos, unrentabel, unzureichend, Müll, erfolglos, unfähig, lahm, schrecklich, inkompetent, schwach, schwach, ungeeignet.

Googeln Sie Synonyme, wenn Sie Schwierigkeiten haben, Wörter zu finden. Wenn Sie möchten, können Sie auch nach Synonymen für jedes der Wörter suchen und eine größere Liste erstellen.

3. Versuchen Sie, die Wörter zu einer Phrase zusammenzusetzen.

Wenn es Wörter gibt, die sich reimen oder gut zusammenpassen, versuchen Sie, sie miteinander zu kombinieren. Indem man möglichst viele Wortkombinationen ausprobiert, findet man schließlich etwas, das für das Ohr angenehm klingt.

4. Wenn Ihnen noch nichts einfällt, benutzen Sie ein Reim-/Alliterationen-Wörterbuch.

Es gibt viele solcher Wörterbücher, beispielsweise Anwendungen wie Rhymer und Alliteration Finder. Der Alliteration Finder ist nützlicher, als man denkt, denn er sucht vorrangig nach Wörtern, die sich auf das gesuchte Wort reimen oder besonders gut klingen. Tools wie diese sind sehr geeignet, um erste Ideen zu sammeln.

5. Geben Sie sich nicht mit dem ersten Entwurf zufrieden!

Versuchen Sie, jeden Ihrer Catchphrases zu verbessern. Wenn einer der Grundsätze des „Wohlklangs“ fehlt, versuchen Sie, ihn nachträglich einzubauen. Können Sie ihn zum Beispiel kürzer machen? Sie einprägsamer machen? Eine Alliteration hinzufügen?

Warum sollte man die eine oder andere Catchphrase kennen?

Eines der wichtigsten Argumente für das Erlernen von Catchphrases ist die Tatsache, dass sie immer in bestimmten Situationen wiederholt werden können, um diese aufzulockern. Oft werden sie sogar unbewusst gesagt und klingen dann natürlich und lustig zugleich. Dadurch wird das Gespräch entspannter, der Verwender der Catchphrase erscheint schlagfertig.

Ein berühmtes Beispiel für eine Catchphrase im Englischen ist „Hasta la vista, babe!“. Oder ist das vielleicht sogar ein Beispiel für eine Catchphrase auf Spanisch? Jedenfalls wurde es in einem weltweit sehr erfolgreichen Film gesagt und ist daher in praktisch jedem Winkel der Erde bekannt geworden. Ein weiterer berühmter Spruch ist „How you doin‘?“ (Wie geht’s denn so?), der von der Figur Joey (Matt LeBlanc) aus der erfolgreichen Serie „Friends“ verwendet wird. Es gibt auch Fred Feuersteins „Yaba daba doo!“ und das bekannte „Was gibt’s, Doc?“ (Was ist los, alter Mann?) von Bugs Bunny.

Jegliche Form von Redewendungen sind Teil der Kultur eines Landes. Catchphrases beziehen sich auf einen Film, eine bekannte Persönlichkeit, einen Hit, etwas, das im Fernsehen, im Radio, in einem politischen Medium, im Internet usw. gesagt wurde. Als Teil der Kultur der Menschen und ihrer Sprache machen manche Catchphrases nur Sinn, wenn wir ihren Ursprung kennen. Und dieses Wissen bringt uns dem kulturellen Faktor hinter der Sprache näher.

Catchphrases können jederzeit in einem lockeren, entspannten, neutralen Gespräch verwendet werden, oder wenn wir den Eindruck haben, dass das Gespräch dies zulässt. Es schadet also niemandem, ein paar Catchphrases im Gedächtnis zu haben und diese bei der richtigen Gelegenheit anzuwenden. Ihre Gesprächspartner werden es Ihnen danken.

Im Folgenden finden Sie einige berühmte englische Redewendungen, damit Sie eine Vorstellung davon bekommen. Einige sind in einem englischsprachigen Land sehr viel bekannter als in anderen. Es gibt jedoch auch solche, die sich international wie ein Lauffeuer verbreitet haben sind und die man unbedingt kennen sollte.

Catchphrase: Beispiele

  • May the force be with you. [Möge die Macht mit dir sein!]
  • Elementary, my dear Watson. [Elementar, mein lieber Watson.]
  • The same thing we do every day, Pinky: try to take over the world. [Daselbe, was wir jeden Tag tun, Pinky: Versuchen die Weltherrschaft an uns zu reißen.]
  • Ding dong! [Ding Dong!]
  • Bond. James Bond. [Mein Name ist Bond. James Bond.]
  • I see dead people. [Ich sehe tote Menschen.]
  • You talkin’ to me? [Redest du mit mir?]
  • Go ahead! Make my day! [Los, mach schon! Rette meinen Tag!]
  • I’m going to make him an offer he can’t refuse. [Ich werde ihm ein Angebot machen, dass er nicht ablehnen kann.]
  • I’ll be back. [Ich werde wieder kommen.]
  • Hey! Ho! Let’s go! [Hey! Ho! Let’s go!]
  • Screw you, guys! I’m going home! [Leckt mich, Leute! Ich gehe nach Hause!]
  • Say hello to my little friend! [Sag hallo zu meinem kleinen Freund!]
  • I am as mad as hell and I’m not gonna take this anymore. [Ihr könnt mich alle am Arsch lecken, ich lass‘ mir das nicht mehr länger gefallen!]
  • I could tell you, but then I’d have to kill you. [Ich könnte es dir erzählen, aber dann müsste ich dich töten.]
  • It’s not rocket science. [Es ist keine Raketenwissenschaft.]
  • Whatch gonna do, brother? [Was wirst du tun, Bruder?]
Wer ist Guinevere Beck? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Guinevere Beck ist ein Hauptcharakter der Serie „You – Du wirst mich lieben“. Sie spielt hauptsächlich in der ersten Staffel mit und ist der Schwarm von Joe Goldberg. Beck wird von der Schauspielerin Elizabeth Lail porträtiert.

Guinevere Beck: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief, Kindheit, Studium

Guineveres Geburtstag ist am dritten Dezember. Sie wurde auf Nantucket Island geboren, wo sie auch aufwuchs. Ihr Vater Edward Beck war drogensüchtig. Beck bekam viele Auswirkungen der Sucht mit und litt darunter. Als sie zwölf Jahre alt war, fand sie Edward, der sich eine Überdosis gespritzt hatte. Ihre Eltern ließen sich nach diesem Vorfall scheiden. Der Vater verließ die Familie. Guinevere erzählte ab diesem Zeitpunkt, dass Edward an der Überdosis gestorben wäre.

Beck besuchte die Brown University. Sie wählte als Hauptfach Literatur. Nach ihrem Abschluss geht sie nach New York. Ihr Ziel ist es, einen Master in den feinen Künsten zu machen.

Das erste Treffen mit Joe

Die junge Studentin ist nett und intelligent. Sie ist eine angehende Schriftstellerin. Beck trifft Joe zum ersten Mal in einer Buchhandlung, in der er arbeitet. Die beiden teilen die Leidenschaft für Bücher und kommen so ins Gespräch. Joe ist von ihr fasziniert. Er beginnt, sie zu stalken. Der Buchhändler schafft es, eine Beziehung zu ihr aufzubauen. In dieser Zeit unterhält sie eine lockere Beziehung mit Benji, der plötzlich verschwindet. Beck ist wütend und weiß nicht, dass Joe für das Verschwinden ihres Freundes verantwortlich ist. Dieser hat Benji in einen Käfig gesperrt und ihn später getötet, damit er eine Chance bei der Studentin hat.

Joe und Beck werden schnell ein Paar. Ihre Beziehung hat viele Höhen und Tiefen. Nachdem ihre beste Freundin Peach Salinger plötzlich Selbstmord begangen hat, schreibt sie über ihre Freundschaft und Erfahrung. Das Buch wird veröffentlicht. Es ist der Start ihrer Karriere. Weiterhin beginnt sie eine Therapie bei Dr. Nicky, um die Geschehnisse zu verarbeiten. Joe verhält sich anhänglich und eifersüchtig. Beck ist von ihm enttäuscht. Vertrauen ist für sie die Grundlage einer Beziehung und wenn das nicht gegeben ist, sieht sie keinen Sinn darin, bei Joe zu bleiben. Die Studentin trennt sich von ihm. Guinevere will sich auf sich selbst und ihre Karriere konzentrieren.

Beck erfährt, dass Joe eine neue Freundin hat. Sie ist eifersüchtig auf Karen Minty und bereut es, mit dem Buchhändler Schluss gemacht zu haben. Joe erhält Nachrichten von seiner Exfreundin. Beck und er haben wieder mehr Kontakt, was in einer Affäre resultiert. Später beendet Joe die Beziehung mit Karen. Er und Beck werden wieder ein Paar.

Weitere Personen:

Die Konfrontation mit Karen

Bei dem Paar läuft alles perfekt. Allerdings ändert sich das schnell. Karen konfrontiert Beck mit ihrem Verhalten. Sie bedankt sich bei der Studentin, weil sie ihr Joes wahres Gesicht gezeigt hat. Außerdem ist Karen sich sicher, dass Beck sie vor einem schlimmen Schicksal bewahrt hat. Sie spielt auf Candace, Joes Exfreundin, an, die unter mysteriösen Umständen verschwunden ist. Beck bringt die Begegnung zum Nachdenken. Sie wird neugierig und möchte mehr über Candaces Schicksal in Erfahrung bringen. Ihr Verdacht erhärtet sich, weil Joe im Schlaf den Namen seiner Exfreundin schreit. Beck stellt mehr Nachforschungen über das Verschwinden von Candace an. Sie wird zunehmend besorgter und redet mit Joe über ihren Verdacht. Dieser zeigt ihr Beweise, dass Candace noch am Leben ist. Ihre Beziehung sei nur schlecht geendet, weswegen er die Trennung nicht richtig verarbeiten konnte.

Beck hat eine Affäre mit Dr. Nicky. Joe bekommt das mit und stellt sie zur Rede. Sie gesteht die Untreue, aber versichert ihm, dass es vorbei ist und sie nur ihn liebt. Der Buchhändler vergibt ihr. Am nächsten Tag verlässt Joe die Wohnung. Zufällig entdeckt Beck eine Box mit Dingen, die Joe gesammelt hat. Darunter befinden sich auch Benjis Zähne. Die Studentin ist wie paralysiert und kann sich nicht von der Stelle rühren. Später kommt Joe zurück, der erkennt, dass Beck seine geheime Schachtel gefunden hat. Er überwältigt sie, bevor sie entkommen kann.

Beck wacht in einem Glaskasten auf, der sich im Keller der Buchhandlung befindet. Joe versucht sie davon zu überzeugen, dass er alles nur für sie getan hätte. Er wollte ihr ein schönes Leben ermöglichen und er sei keine schlechte Person. Nachdem sie einige Tage gefangen war, manipuliert Beck Joe. Sie sagt, sie würde ihn verstehen. Guinevere bietet ihm an, einen Bericht auf ihrer Schreibmaschine zu schreiben. Darin sollen Informationen über die Affäre mit Dr. Nicky stehen. Es soll so aussehen, dass der Therapeut für die Morde verantwortlich ist, weil er eifersüchtig war. Der Vorschlag überzeugt Joe. Er lässt Beck raus, die ihn schnell mit einem Schreibmaschinenschlüssel ersticht und ihn in den Käfig sperrt. Beck beschimpft ihn für seine Taten und sagt, dass die Morde nicht gerechtfertigt werden können. Sie bezeichnet ihn als Soziopathen, der im Gefängnis verrotten wird. Beck versucht zu fliehen, aber die Kellertür ist verschlossen. Sie schreit um Hilfe. Paco, der junge Nachbar von Joe, entdeckt sie. Beck fleht ihn erfolglos an, ihr zu helfen. Der Junge ist auf Joes Seite und lässt Beck zurück. Joe entkommt mit einem Ersatzschlüssel aus dem Käfig. Er erwürgt die Studentin, bevor sie fliehen kann.

Die Folgen von Becks Tod

Joe schafft es, dass Dr. Nicky für den Mord an Beck festgenommen wird. Becks Memorialen werden später von Joe veröffentlicht. Sie sind ein Bestseller und Joe verkauft sie in seiner Buchhandlung.

In der zweiten Staffel halluziniert Joe von Beck. Er sieht sie auf der Straße und nach einem Streit mit seiner aktuellen Freundin Love. Beck beschwert sich darüber, warum ihre Beziehung nicht funktioniert hat. Als Joe noch einen Mord begeht, sieht er Beck ein weiteres Mal. Sie deckt ihren Schal auf, damit er die Würgemale an ihrem Hals sehen kann, die er hinterlassen hat.

Wer ist Peach Salinger? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Peach Salinger wird von der kanadischen Schauspielerin Shannon Ashley „Shay“ Mitchell verkörpert. Sie ist in der ersten Staffel der Serie „YOU – Du wirst mich lieben“ die beste Freundin der weiblichen Protagonistin und angehenden Schriftstellerin Guinevere Beck. Zu ihrem engsten Freundeskreis zählen außerdem die umtriebige Lynn und die Social Media Influencerin Annika, die beide ein ebenso luxuriöses Leben führen, wie Peach.

Peach Salinger: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Peach ist der typische Modeltyp. Sie ist hochgewachsen, schlank und hübsch. Mit ihren langen, braunen Haaren und den braunen Augen wirkt sie stets exotisch und hebt sich dadurch deutlich von ihren übrigen Freundinnen ab. Sie ist sich ihrer Schönheit durchaus bewusst, betreibt jedoch nur allzu gern das berühmte „Fishing for Compliments“, um ihr Selbstwertgefühl zu pushen. Zudem achtet Peach extrem auf ihr Äußeres. Sie geht jeden Tag im Central Park ein und dieselbe Runde joggen und nimmt ausschließlich gesunde Nahrung zu sich. Eine Ausnahme bildet der Alkohol, der in großen Mengen fließt, wenn Peach das Who is Who der wohlhabenden Gesellschaft und ihre Freunde zu einer Party auf ihrem riesigen luxuriösen New Yorker Anwesen einlädt. Oder wenn sie selbst Gast auf einer Party ist. In ihrer Freizeit geht sie auch gern mit ihren Freundinnen in schicke sowie teure Bars und Restaurants, um sich nach dem neuesten Klatsch und Tratsch umzuhören. Dabei nimmt sie so gut wie nie Rücksicht darauf, dass ihre beste Freundin Beck sich diesen kostspieligen Lebensstil gar nicht leisten kann. Dies ist nur einer von Peachs vielen negativen Charakterzügen.

Peach lebt, wie bereits zuvor erwähnt, in New York City und ist von Beruf Luxus-Raumdesignerin. Sie umgibt sich selbst ebenso mit Luxus, Glamour und Partys. Sie wurde in ein reiches Elternhaus hineingeboren und kann, auch dank dem Vermögen ihrer Familie, ein Leben in Saus und Braus führen. Sie sucht sich ihre Freunde demnach auch nur aus den Kreisen der „Reichen und Schönen“ aus. Zudem ist sie stets bemüht, auch ihre beste Freundin Beck in diese Kreise zu integrieren. Sie kontrolliert sowie dominiert auf penibelste Art und Weise das Leben ihrer Freundin. Sie hält die Menschen um sich herum an der kurzen Leine und demütigt sie oft, um stets im Mittelpunkt zu stehen. Optik und Oberflächlichkeiten sind für Peach das Wichtigste, wobei sie selbst das Maß aller Dinge ist. Ihre Freundinnen sind lediglich schmückendes Beiwerk. Tun diese einmal nicht das, was Peach will, straft sie sie mit Ignoranz, Freundschaftsentzug oder Beleidigungen. Deshalb passt es ihr so gar nicht, als ihre beste Freundin Beck den scheinbar mittellosen sowie übermäßig liebevollen Buchhändler Joe kennenlernt und mit diesem nach und nach eine Beziehung eingeht.

Weitere Personen:

Das Verhältnis zwischen Peach, ihrer besten Freundin Beck und Joe

Peach behandelt Joe herablassend und torpediert die Beziehung zwischen ihm und ihrer besten Freundin, wo sie nur kann. Ihrer Meinung nach hat Beck einen besseren und wohlhabenderen Mann verdient, weshalb sie alles daran setzt, ihre beste Freundin von Joe zu isolieren. In Peachs Welt sind Männer reich, gutaussehend und bescheren der Frau an ihrer Seite ein luxuriöses Leben. Für Peach ist Joe wiederum der Inbegriff des sozialen Abschaums. Sie spürt von Anfang an, dass er nicht der ist, der er vorgibt zu sein, und versucht Beck stets davon zu überzeugen. Sie erfindet Zusammenbrüche und gesundheitliche Probleme, um einen Keil zwischen Beck und Joe zu treiben. Gerade, als Beck und Joe sich in Becks Wohnung zum ersten Mal näher kommen wollen, funkt Peach absichtlich dazwischen, um das Techtelmechtel mit einem erfundenen Notfall zu stören. Sie fordert Becks ungeteilte Aufmerksamkeit und Anwesenheit und lässt Joe spüren, dass er in ihrem Umfeld nicht erwünscht ist.

Dass Beck und Joe deshalb auch streiten, passt ihr daher nur allzu gut in ihren Plan, denn was niemand ahnt: Peach empfindet mehr für ihre beste Freundin, als bloße Freundschaft. Während eines gemeinsamen Treffens in ihrem Haus, zeigt sie das Beck auch mehr als eindeutig und ist gekränkt, als ihre beste Freundin sie abweist und sich daraufhin von ihr distanziert. Peach bedrängt Beck nicht nur in dieser Situation mit unzähligen Textnachrichten und Anrufen. Die Wut auf Joe wächst damit nur umso mehr und man spürt, dass Peach nicht bloß besorgt um ihre beste Freundin ist sondern schlicht eifersüchtig darauf, dass Beck eine Beziehung mit einem Mann führt und ihre romantischen Gefühle nicht erwidert.

Ihre Anwandlungen werden Joe bald zu viel. Er beschließt deshalb, sie aus dem Weg zu räumen, um endlich mit Beck glücklich werden zu können. Doch Peach ist auch sehr zäh und hart im Nehmen. Sie überlebt, als Joe zum ersten Mal versucht, sie während einer ihrer morgendlichen Joggingrunden tödlich zu verletzen. Den zweiten Angriff überlebt sie jedoch nicht. Sie wird von Joe in ihrem eigenen Haus getötet, nachdem sie ihm auf die Schliche gekommen ist und ihn ebenso umbringen will. Ihr Tod wird der Öffentlichkeit medienwirksam als Selbstmord verkauft. Damit endet Peachs Auftritt in der Serie. Sie spielt nur in der ersten Staffel eine größere Rolle, in den darauffolgenden Staffeln nicht mehr. Das Mysterium um ihren Tod wird lediglich noch einmal aufgerollt, als ihre Eltern einen Privatdetektiv engagieren. Sie gehen der richtigen Annahme, dass ihre Tochter einem Verbrechen zum Opfer gefallen und nicht durch Suizid gestorben ist.

Peach Salingers Charakter (You – Du wirst mich lieben)

Es kristallisiert sich während der ersten Staffel heraus, dass Peach eine sehr manipulative Person ist, die unter Wahrnehmungsstörungen leidet. Ihre Verhaltensweisen gegenüber Beck und ihren übrigen Freundinnen zeugen von einer narzisstischen Persönlichkeit, sind aber auch durch Verlustängste geprägt. Reichtum, Luxus und Partys sollen lediglich davon ablenken, dass Peach im Grunde eine einsame junge Frau ist, die sich selbst nach einer stabilen Beziehung sehnt. Peach stellt die klischeehafte Dramaqueen dar und agiert auch oft als Kontrollfreak. Sie muss stets die Überhand haben, ganz gleich, ob es um ihre Arbeit, ihre Partys oder um das Liebesleben ihrer besten Freundin geht. Peach ist sehr berechnend und sieht es als selbstverständlich an, dass sie das Leben anderer bestimmen und auch zerstören kann, wenn ihr danach ist. Eine Freundschaft mit Peach ist stets eine toxische Verbindung. Diese pflegt Peach größtenteils aus Eigennutz, nicht aus Nächstenliebe. Das macht sie zu einer sehr unliebsamen und anstrengenden Figur. Auch für Becks Freund Joe.

Wer ist Forty Quinn? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Forty Quinn wird vom Schauspieler James Scully gespielt. Er ist einer der Hauptfiguren aus der Serie „You-Du wirst mich lieben“ und er spielt in der zweiten Staffel mit. Forty ist sehr selbstbewusst, eigenwillig und charmant. Er fordert viel von den Menschen in seiner Umgebung und er stammt aus einem reichen Elternhaus. Forty ist drogensüchtig, weswegen er sich in einem Programm für Drogenabhängige befindet. Er ist auf die Hilfe seiner Schwester angewiesen, damit er erfolgreich ist.

Forty Quinn: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Forty ist ein Mitglied der reichen und einflussreichen Familie Quinn. Er hat ein gutes Verhältnis zu seiner Zwillingsschwester Love. Eines Tages wurde Forty unter Drogen gesetzt und beinahe von dem Au-Pair-Mädchen Sofia vergewaltigt. Love konnte die Tat verhindern, indem sie Sofia tötete. Allerdings ließ sie ihren Bruder in dem Glauben, dass er die Schuld an dem Tod trägt. Sein schlechtes Gewissen macht ihn verrückt. Forty wurde ein Drehbuchautor und Filmdirektor.

Weitere Personen:

Fortys Drogenkonsum

Forty ist drogensüchtig und sein Zustand ändert sich stetig. Wenn er zu viel nimmt, braucht er seine Schwester Love, die ihm auf die Beine hilft. Er ist als Manager im Lebensmittelgeschäft „Anavrin“ angestellt, obwohl er nicht wirklich viel und ausdauernd arbeitet. Seinen Eltern gehört das Geschäft, wodurch er viele Freiheiten hat. Joe versucht, sich mit Forty anzufreunden. Für Love ist ihr Zwillingsbruder sehr wichtig, weswegen sich Joe dadurch bessere Chancen bei ihr erhofft. Forty und Joe gehen gemeinsam aus. Loves Bruder möchte wieder Kontakt zu Henderson aufbauen, der ein früherer Freund von ihm war. Forty folgt Joe zu Hendersons Party. Dort erklärt er der Agentin seines ehemaligen Freundes seine neuen Ideen, doch er wird abgewiesen. Aufgrund seines Misserfolgs betrinkt sich Forty und macht eine Szene. Henderson und Joe versuchen, ihn zu beruhigen. Dabei werden sie gefilmt und das Video geht viral. Forty wird von Joe zurück in sein Apartment gebracht.

Love und Joe halten ihre Beziehung vor Forty geheim. Sie denken, dass Forty nicht damit umgehen kann und Love für sich allein haben möchte. Allerdings findet Forty es schnell heraus und konfrontierte sie mit seinem Wissen, während sie gemeinsam mit Freunden dinierten. Am nächsten Tag entschuldigt sich Forty für sein Verhalten. Joe willigt ein, ihm beim Schreiben seiner Filme zu helfen.

Amy Adam alias Candace Stone

Forty trifft Amy auf einem Festival. Sie beginnen eine Beziehung. Später stellt sich heraus, dass es sich bei Amy um Candace handelt, die die Exfreundin von Joe ist. Candace hat das Video von Hendersons Party gesehen und benutzt Forty, damit sie mehr Informationen über Joe erhält. Sie möchte Rache für das, was er ihr in der Vergangenheit angetan hat.

Forty verpasst beinahe die Hochzeit seiner Eltern. Während der Zeremonie ist er high. Er spricht sehr negativ über das Paar und muss abgeführt werden. Candace zeigt Forty das posthume Buch von Beck, die eine getötete Exfreundin von Joe ist. Es erzählt die Geschichte eines Mädchens, das in ihren Therapeuten verliebt war und der sie letztlich tötete. Forty entscheidet sich dafür, die Geschichte zu verfilmen. Joe soll ihm dabei helfen.

Candace erzählt Love, dass Joe ihr nie seinen richtigen Namen gesagt hat. Love erzählt es Forty. Sie einigen sich darauf, Joe nicht zu feuern. Joe und Forty bleiben Freunde. Forty mag Milo, den neuen Freund seiner Schwester, nicht. Er ist der Ansicht, dass Love Joe eine zweite Chance geben sollte. Um Joe zu helfen, registriert Forty ihn auf Dating-Seiten. Sein Ziel ist es, Love eifersüchtig zu machen. Als Joe eingesperrt wird, sendet Forty ihm einen Anwalt, um ihn ohne Prozess aus dem Gefängnis zu bekommen.

Die gestellte Entführung

Joe will die Stadt verlassen. Forty fragt ihn, ob er ihm mehr helfen kann. Als Joe ihm hilft, werden sie von zwei Männern entführt, die Forty angeheuert hat. Die beiden Männer werden in ein Hotelraum gesperrt, wo sie gezwungen sind, am Skript weiterzuschreiben. Forty ist mit der Situation überfordert und entkommt durch das Fenster. Er geht in eine Bar, wohin Joe ihm folgt. Forty setzt sich und Joe mit Psychedelika unter Drogen. Die Dosis für Joe ist zu hoch angesetzt, da er weniger erfahren im Drogenkonsum ist. Einem frischgetrauten Paar bietet Forty Geld an, damit er die Braut küssen darf. Sie akzeptieren. Joe realisiert, dass Forty ein Manipulator ist, der seine Macht gerne auslebt.

Später erzählt Forty Joe vom Safeword, welches sie aus dem Hotelzimmer bringt. Als sie draußen waren, geht Joe zu seinem Lagerraum. Forty ruft Candace via Videoanruf an, wodurch sie mehr über den Ort erfährt, an dem Joe seinem geheimen Geschäft nachgeht.

Das Schreiben

Um ein besseres Verständnis dafür zu entwickeln, was mit Beck passiert ist, schlüpft Forty in ihre Rolle. Joe übernimmt den Part des Therapeuten, wobei er versucht, Forty zu erwürgen. Forty nimmt an, dass Joe nur in seiner Rolle bleibt und tritt ihn weg. Nach einer kurzen Pause offenbart Forty die Idee, einen anderen Täter zu benennen. Er möchte einen Ex als Mörder einsetzen. Er ist der Ansicht, dass der Ex von Beck den Verdacht auf ihren Therapeuten gelenkt hat. Forty bricht in Tränen aus und erzählt Joe vom Mord an Sofia und wie seine Familie es vertuscht hat.

Am nächsten Morgen bedankt sich Forty bei Joe und entschuldigt sich dafür, Candace angerufen zu haben. Später am Tag kommt Candace zu Forty und warnt ihn. Sie erklärt, dass Joe Beck umgebracht hat und Love gewiss sein nächstes Opfer sein wird. Forty hört nicht auf sie, aber er startet seine eigene Recherche. Daraufhin besucht er Dr. Nicky im Gefängnis und zeigt ihm ein Bild von Joe. Dr. Nicky bestätigt, dass Joe sein Patient war und warnt Forty vor ihm. Eigentlich möchte Forty die Unschuld des Therapeuten beweisen, jedoch lehnt dieser ab. Er hat Beck zwar nicht getötet, aber genügend andere schlimme Dinge getan.

Die Wahrheit kommt ans Licht

Forty will Joe auf einer Hochzeit mit seinem Wissen konfrontieren. Allerdings wird ihm der Einlass verwehrt, weil er keine Einladung hat und unter Drogen steht. Er fährt zum „Anavrin“. Er ordnet an, das Geschäft zu schließen und fordert die Arbeiter auf, zu gehen. Jeder, der sich widersetzt, wird gefeuert. Forty schreibt Joe, dass er sich dort mit ihm treffen möchte. Joe und Love erreichen das Geschäft. Love, die die Wahrheit bereits kennt, möchte zunächst allein mit ihrem Bruder reden und ihn beruhigen.

Als Joe den Laden betritt, zielt Forty mit einer Waffe auf ihn. Seine Schwester versucht ihn davon abzuhalten, ihren Freund zu töten. Sie erzählt Forty, dass sie schwanger ist. Dieser reagiert wütend und schreit sie an. Unterbewusst war ihm klar, wer Sofia wirklich ermordet hat. Das Flehen seiner Schwester hält Forty nicht von seinem Plan ab. Er bereitet sich vor, Joe zu erschießen. Bevor er abdrücken kann, kommt ein Polizist in den Raum. Dieser schießt auf Forty und tötet ihn.

Wer ist Joe Goldberg? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Joseph Goldberg ist der Hauptcharakter der Serie „You-Du wirst mich lieben“. Er wird meist Joe genannt. Der Schauspieler Penn Badgley verkörpert die Figur des einsamen Buchhandlungsleiters. Joe Goldberg verliebt sich in Guinevere Beck und beginnt, sie zu verfolgen. Er möchte alles über sie herausfinden und sie dazu bringen, sich in ihn zu verlieben. Seine Besessenheit gerät schnell außer Kontrolle. Er versucht, alle Aspekte von Guineveres Leben zu kontrollieren.

Joe Goldberg: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Joe Goldberg ist ein Einzelkind. Er wurde in eine dysfunktionale Beziehung hineingeboren. Seine Mutter Sandy war für ihn die wichtigste Bezugsperson. Er idealisiert sie. Der Vater war gewalttätig gegenüber Joe und seiner Mutter. Diese betrog ihren Mann häufig. Oft ließ sie Joe deswegen allein. Joes Vater versuchte durch Gewalt herauszufinden, was sein Sohn über die Untreue seiner Frau weiß. Er drückte Zigaretten auf seiner Haut aus und schlug ihn.

Manchmal schaffte es die Mutter, die gemeinsame Wohnung zu verlassen, doch sie kam immer zurück. Sie hatte eine Pistole im Kleiderschrank. Dort versteckte sich Joe häufig vor seinem Vater. Sandy erklärte ihm die Funktionsweise der Waffe und erzählte, dass sie ihren Mann damit umbringen wird. Später benutzte Joe die Pistole, um seinen Vater zu töten. Er möchte seine Mutter vor weiteren Schlägen beschützen. Sandy bringt ihren Sohn wenig später zum Sozialamt, weil sie mit der Erziehung überfordert ist und das Beste für ihr Kind möchte. Joe wird in eine Wohngemeinschaft gebracht, wo er Mr. Mooney kennenlernte. Dieser war ein pensionierter sowjetischer Gefängniswärter, der nun eine Buchhandlung betrieb. Er kümmerte sich um Joe und lehrte ihn sein Wissen. Allerdings missbrauchte er ihn auch. Mooney sperrte Joe für einige Zeit in einen Glaskasten ein, weil er dachte, dass Joe dadurch seine Lektion lernen würde. Der Glaskasten stand im Keller seiner Buchhandlung und wurde regelmäßig für Bestrafungen genutzt.

Weitere Personen:

Joe Goldberg: Wie alles begann

Joe Goldberg ist der Manager der Buchhandlung „Mooney´s“. Dort trifft er auch das erste Mal auf Guinevere Beck. Er verliebt sich sofort in die Studentin. Direkt nach ihrem Treffen beginnt Joe, Informationen über das Mädchen zu sammeln. Er meldet sich bei diversen sozialen Netzwerken an und stalkt ihre Profile. Joe rechtfertigt sein Verhalten damit, dass er herausfinden muss, ob sie es wert. In seiner Vergangenheit wurde er von seiner Exfreundin Candace Stone verletzt, die scheinbar tot ist.

Joe kümmert sich um den Nachbarsjungen Paco, der in einem gewalttätigen Umfeld lebt. Der Buchhändler erkennt sich selbst in dem Jungen. Als die Situation mit Pacos Stiefvater Ron schlimmer wird, mischt sich Joe zunehmend mehr ein. Ron warnt Joe, dass er sich von Paco fernhalten soll.

Joe Goldberg verfolgt Beck bis zu einer Bar, wo sie sich betrinkt und ihre Gedichte vorträgt. Der Buchhändler geht zurück zur Bahnstation, wo Beck wenig später auftaucht. Sie ist nicht mehr in der Lage, richtig zu laufen und fällt auf die Gleise. Joe rettet sie und stiehlt dabei ihr Handy. Die Studentin ersetzt das Gerät, wodurch Joe sich mit ihren Konten synchronisieren kann. Er entdeckt, dass Beck eine lockere Beziehung mit Benji Ashby hat. Für Joe ist der Mann ein Hindernis und er steht einer zukünftigen Romanze mit Beck im Weg. Joe gibt sich als Reporter der New York Times aus und lockt Benji in die Buchhandlung. Er gibt an, dass er mehr über Benjis Firma erfahren möchte. Als der Mann im Laden erscheint, führt Joe ihn in den Keller. Dort schlägt er ihn nieder und sperrt ihn in einen Käfig. Damit niemand Verdacht schöpft, postet er weiter von Benjis Handy aus Beiträge. Später tötet Joe Benji, indem er ihm Essen mit Erdnüssen gibt. Benji stirbt an einem anaphylaktischen Schock.

You: Joes und Becks Beziehung

Joe hat sein erstes Date mit Beck. Sie gehen gemeinsam ein Bett kaufen. Danach sind sie offiziell ein Paar. Beck stellt Joe ihren anderen Freunden vor. Peach Salinger mag Joe nicht, da sie Angst hat, dass er sie ersetzt. Sie möchte Beck davon überzeugen, ihn abzuservieren. Als Beck eine Nachricht vom „Kapitän“ erhält, wird Joe misstrauisch. Er verfolgt seine Freundin und macht die Entdeckung, dass Beck keine Affäre hat. Beim „Kapitän“ handelt es sich um ihren Vater. Später verfolgt Joe Guinevere zu einem Festival. Er wird entdeckt. Beck stellt ihn zur Rede, doch Joe meint, er wäre nur dort, um sich zu entschuldigen. Nach einem Streit mit ihrer Stiefmutter, versucht Joe seine Freundin zu trösten, was einen großen Streit auslöst.

Joe misstraut Peach und denkt, dass sie ihren eigenen Freundinnen schadet. Er plant, ihren Laptop zu stehlen. Nach einigen Misserfolgen gelingt es ihm. Er findet mehrere Bilder von Beck. Manche von ihnen sind sehr freizügig. An einem Abend werden Joe und seine Freundin durch einen Anruf von Peach gestört, die droht, sich umzubringen. Joe ist genervt. Der Buchhändler fängt an, die Frau zu verfolgen. Er nimmt einen Stein und schlägt sie damit. Allerdings überlebt Peach die Attacke. Joe bekommt Panik und kauft Tickets für eine Reise nach Paris. Doch Peach beschuldigt ihn nicht. Der Buchhändler folgt Peach und Beck als sie einen Ausflug machen. Joe wird von Peach entdeckt als er sich im Ferienhaus versteckt. Sie erkennt seine wahren Motive und zielt mit einer Waffe auf ihn. Nach einem kurzen Kampf kann Joe ihr die Waffe entreißen und erschießt sie. Er tarnt den Mord als Selbstmord.

Joe wird immer besitzergreifender und misstrauischer. Er wirft Beck vor, eine Affäre mit ihrem Therapeuten zu haben. Er verfolgt sie, um die Wahrheit aufzudecken. Als Beck ihn bemerkt, macht sie Schluss. In der nächsten Zeit konzentriert sich Beck auf ihr Studium. Sie ist nicht mehr auf den sozialen Medien aktiv, wodurch Joe sie nicht mehr stalken kann. Er beginnt eine neue Beziehung mit Karen. Später betrügt er Karen mit Beck, die ihn immer wieder geschrieben hat. Joe beendet die Beziehung mit Karen. Er beginnt, Visionen von seiner Exfreundin Candace zu haben. Im Traum schreit er ihren Namen, was Beck mitbekommt. Die erste Staffel endet damit, dass Joe Beck in den Käfig sperrt und umbringt, weil sie von seinen Taten erfahren hat. Er lenkt den Mordverdacht auf Dr. Nicky, Becks Therapeuten.

Das Wiedersehen mit Candace

Candace kommt in den Buchladen. Joe fragt sich, wie sie am Leben sein kann. In einem New Yorker Café sprechen sie über die Vergangenheit. Es stellt sich heraus, dass Joe Candace beinahe getötet hätte, aber sie den Versuch überlebte. Sie droht damit, zur Polizei zu gehen. Außerdem weiß sie darüber Bescheid, dass er Beck getötet hat. Joe flieht nach Los Angeles. Dort entführt er einen Hacker, der ihm eine neue Identität verschafft. Er findet Arbeit in einem Buch-Café, das sich im Lebensmittelgeschäft „Anavrin“ befindet. Dort arbeitet Love, in die sich Joe direkt verliebt. Er hat viele Umstände manipuliert, damit er sie besser kennenlernt. Schnell werden sie ein Paar. Love wirft Joe vor, dass er sich ihr nicht öffnet. Sie streiten sich. Joe beginnt von Beck zu halluzinieren. Nach dem Streit entschuldigt sich Joe, aber die Beziehung wird vor eine erneute Probe gestellt. Forty, Loves Zwillingsbruder, benötigt wegen seiner Drogensucht viel Hilfe. Als Forty von einem Festival wiederkommt, gesteht er, dass er eine neue Freundin hat. Dabei handelt es sich um Amy Adams. Beim ersten Treffen stellt sich heraus, dass sie eigentlich Candace ist. Sie erinnert sich an die Beziehung mit Joe. Als sie Schluss machte, entführte er sie und versuchte sie umzubringen. Candace möchte Rache für die Taten.

Love und Joe sprechen über ihre dysfunktionalen Familien. Sie entdecken viele Gemeinsamkeiten und gestehen sich ihre Liebe. Joe sieht in Candace eine Bedrohung für seine Beziehung. Er schleicht sich in Candaces Apartment, um sie umzubringen. Der Versuch scheitert. Love entdeckt die Wahrheit über Candace und konfrontiert Joe damit. Joe redet sich heraus und sagt, dass er vor seiner Exfreundin geflohen ist. Zwar glaubt Love ihm, trotzdem verlässt sie ihn. Nach der Trennung versucht Joe, eine neue Partnerin zu finden. Er beginnt damit, den aktuellen Freund von Love zu stalken. Später hat er eine lockere Beziehung mit seiner Nachbarin Delilah. Im Verlauf verdächtigt Delilah Joe, einen Mord begangen zu haben. Joe erwischt sie beim Schnüffeln in seiner Wohnung und sperrt sie ein. Er hat die Absicht, sie wieder freizulassen. Als er zum Käfig zurückkehrt, ist sie tot. Joe nimmt an, dass er sie unter Drogeneinfluss getötet hat. Am Ende stellt sich heraus, dass Love die Schuldige ist. Sie hat auch Candace ermordet als diese versuchte, Joe auffliegen zu lassen. Der Buchhändler ist irritiert und versucht Love zu töten. Love erzählt ihm, dass sie schwanger ist, wodurch er den Versuch einstellt.

Joe Goldberg: Die Geburt von Henry

Love und Joe heiraten. Loves Eltern haben es ihnen ermöglicht, ein normales Leben zu führen. Wenig später wird Henry Forty geboren. Joe fühlt sich in seiner Vaterrolle nicht wohl und ist überfordert. Die Beziehung mit Love verschlechtert sich und er beginnt, vermehrt über seine Nachbarin nachzudenken. Nach einer Zeit beginnt er eine Affäre, was Love herausfindet. Sie versucht, ihn mit einem Messer zu töten. Joe kann die Attacke abwehren und verabreicht ihr Wolfsbann. Love stirbt. Um seinen eigenen Tod vorzutäuschen, schneidet Joe sich einen Finger ab und lässt ihn zurück, bevor er nach Frankreich aufbricht, wo sein neues Leben starten soll.

Wer ist Love Quinn? You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief


Love Quinn ist ein Hauptcharakter der Serie „You–Du wirst mich lieben“. Die Figur wird durch die US-amerikanische Schauspielerin Victoria Pedretti verkörpert. Ihren ersten Auftritt hat sie in der zweiten Staffel der Serie. Anfänglich ist sie der Schwarm vom Hauptcharakter Joe Goldberg, der es sich zum Ziel macht, Love Quinn besser kennenzulernen.

Love Quinn: You, Lebenslauf, Biografie, Steckbrief

Love ist eine künstlerisch begabte Köchin, die in Los Angeles als Produktmanagerin arbeitet. Sie ist im gehobenen Lebensmittelgeschäft „Anavrin“ angestellt, das ihren Eltern gehört. Sie ist sehr unabhängig und leidenschaftlich. In ihrer Freizeit beschäftigt sie sich nicht mit sozialen Medien, sondern konzentriert sich auf ihr persönliches Leben. Love Quinn beschützt häufig ihren Zwillingsbruder Forty Quinn. Als die Köchin und Joe sich treffen, trauert sie und kann spüren, dass auch er etwas erlebt hat, das sein Leben veränderte.

Die junge Frau stammt aus einem reichen Familienhaus. Ihre Eltern Ray und Dottie Quinn empfindet sie als egoistisch und selbstbezogen, weil sie keine Zeit für Love und ihren Bruder Forty hatten. Diese Wut über das Verhalten der Eltern steigerte sich zunehmend. Die Unzufriedenheit endete darin, dass Love das Au-pair-Mädchen Sofia ermordete. Sofia hat die Unschuld von Forty missbraucht, was letztlich zu Loves Reaktion geführt hat. Love beschuldigte ihren Bruder, die Tat begangen zu haben. Um den Mord zu vertuschen, ließ die Familie Quinn den Tod von Sofia wie einen Selbstmord aussehen.

Love heiratete James Kennedy, der taub war. Kurze Zeit später ließen sie sich scheiden. Ihr Exmann starb an Krebs und Love trauerte um ihn. Forty wurde drogensüchtig und Love kümmert sich seitdem um ihren Zwillingsbruder. Sie beschützt ihn, wenn es notwendig ist. Zusammen leiten sie „Anavrin“ und sind voneinander abhängig.

Weitere Personen:

Love Quinn: Zweite Staffel „You – Du wirst mich lieben“

Love trifft Joe im „Anavrin“, während sie für das Abendessen einkauft. Joe weiß nicht, dass Love das Treffen insgeheim geplant hat. Die Frau möchte mehr über Joe erfahren. Die beiden verlieben sich und werden ein Paar. Die Beziehung hat viele Höhen und Tiefen. Anfänglich lief alles gut, bis Candace auftaucht. Sie ist die Exfreundin von Joe, was Love zu diesem Zeitpunkt noch nicht weiß. Candace versteckt sich hinter dem Namen Amy Adams und ist die Freundin von Forty. Love misstraut ihr. Amy verhält sich gegenüber Joe seltsam, weswegen die Köchin einen Privatdetektiv engagiert. Schnell wird Amys wahre Identität entdeckt. Love stellt Candace zur Rede, die ihr über die vergangene Beziehung mit Joe erzählt. Candace zeigt ihr Bilder, wo sie noch mit Joe zusammen war. Love ist schockiert. Sie bezahlt Candace, damit sie aus ihrem Leben verschwindet. Allerdings bricht Candace den Kontakt mit Forty nicht ab, wodurch sie weiterhin Informationen über Joe erhält.

Love beauftragt erneut den Privatdetektiv. Dieses Mal soll er Joes Identität untersuchen. Die Köchin entwickelt eine Besessenheit für ihren Freund. Sie spioniert ihn aus und liest Becks Buch. Beck ist die tote Exfreundin von Joe. Letztlich entdeckt Love Joes Käfig, den er im „Lock of Fame Storage“ lagert. Durch die Entdeckung wurde ihre Besessenheit gesteigert. Sie findet, dass Joe schlau und auf dem Boden geblieben ist.

Die Nachbarin Delilah findet den Käfig und wird von Joe darin eingesperrt. Dieser will Los Angeles verlassen und die Gefangene freilassen, wenn er außer Reichweite ist. Love bemerkt, dass etwas nicht stimmt und folgt Joe in den Lagerraum. Delilah hofft auf Rettung und fleht Love an, ihr zu helfen. Die Köchin sieht in der Frau den Grund, warum Joe sie verlässt. Love wird wütend und panisch. Sie schneidet Delilah die Kehle durch und tötet sie. Die Leiche lässt sie im Käfig zurück, wo Joe sie später findet.

Im Verlauf der Staffel erfährt Candace von dem Lagerraum. Sie fährt hin und entdeckt Joe mit Delilahs Leiche. Candace sperrt ihn ein und ruft Love an. Wenig später trifft diese ein. Candace bittet sie darum, die Polizei zu rufen, damit sie Gerechtigkeit bekommt. Love glaubt nicht daran, was passiert ist, doch Joe gesteht seine Taten. Die junge Frau rennt raus, augenscheinlich angewidert von den Taten ihres Freundes. Candace folgt ihr.

Candaces wird überraschenderweise von Love mit einer zerbrochenen Flasche attackiert. Die junge Köchin schlitzt Candace die Kehle auf, wodurch diese stirbt. Sie kehrt zu Joe zurück und erzählt ihm, was passiert ist. Dieser ist verwirrt. Er glaubt daran, ein schlechter Einfluss für Love gewesen zu sein. Die Frau klärt ihn darüber auf, was sie in der Vergangenheit alles getan hat. Außerdem gesteht sie, dass sie ihn gestalkt hat und nun schwanger von ihm ist.

Forty findet heraus, dass Joe seine Exfreundin Beck getötet hat. Er versucht Love zu retten. Es kommt zu einem Treffen im „Anavrin“. Dabei wird Forty von einem Polizeibeamten getötet.

Love Quinn: Dritte Staffel „You – Du wirst mich lieben“

Loves Eltern schafften es, dass ihre Tochter und Joe ein normales Leben führen können. Joe und Love heiraten. Wenig später kommt ihr Sohn Henry auf die Welt. Die Situation ist durch die vielen schlaflosen Nächte angespannt. Als sie aus einem Café kommt, trifft sie auf Sherry. Diese möchte mehr über Love erfahren. Auf einer Party macht sie Bekanntschaft mit Natalie, die ihre Leidenschaft für das Backen teilt. Zusammen planen sie, eine Bäckerei zu eröffnen. Natalie zeigt Love ein Gebäude, was ihren Vorstellungen entsprechen könnte. Allerdings hat Love herausgefunden, dass Joe sexuelles Interesse an Natalie hat. Love nimmt sich eine Axt und tötet ihre Freundin. Im späteren Verlauf entdeckt sie, dass Joe eine Affäre hat. Sie geht mit einem Messer auf ihn los, doch er injiziert ihr Gift. Love stirbt durch ihren Ehemann.

Was bedeutet „Cold open“ / „Cold opener“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Der Ausdruck bedeutet, dass eine Serie oder ein Film direkt ohne Einleitung startet. Somit wird sofort mit der ersten Filmszene begonnen, noch bevor eine Titelsequenz oder ein Intro startet.

Der Begriff Cold Open wird besonders häufig in der Film- und Serienbranche verwendet.

Was ist ein „Cold open“ / „Cold opener“? Bedeutung, Definition, Erklärung

Cold Open heißt übersetzt kalt und offen. Man kann es auch als kalte Eröffnung in die deutsche Sprache übersetzen. Der Zuschauer wird von der ersten Szene gleich in das kalte Wasser kapituliert. Die eingespielte Szene wird in der Regel so aufgebaut, dass sie mit den Gefühlen und Erwartungen des Zuschauers spielt. Der Filmabschnitt wird immer als ein abgeschlossenes Szenario präsentiert. Sie ist eine Art Teaser und unabhängig vom Rest des Filmes oder Folge. Durch die Szene sollte immer das Thema des Films erklärt werden. Bei einer Comedy Serie handelt es sich beim Cold Open immer um einen kleinen Sketch. Bei einem Krimi wird dagegen die Tat gezeigt. Alle Zuschauer können ohne große Erklärung in die Einleitung einsteigen. Ein weiterer Vorteil ist, dass ihnen zusätzlich sofort ein Zugang zu den Charakteren zur Verfügung steht.

Woher stammt die besondere Einleitungsform?

Hauptziel eines Cold Opens ist, dass die Zuschauer sofort in die Handlungen eines Films hineingezogen werden. Filmemacher sind sich sicher, dass die Zuschauer somit nicht mehr umschalten. Die besondere Technik der Einleitung wurde bereits in den Sechzigern bei den Sitcoms verwendet. Diesem Trend folgten auch andere Serienformate wie Dramen oder Seifenopern. In einigen Fällen bestand der Anfang nicht aus einer abgeschlossenen Szene. In den Achtzigerjahren wurde hierfür eine Art Zusammenschnitt der Highlights des Films genutzt.

Bei welchen Serien wird Cold Open eingesetzt?

Cold Opens werden auch heute noch in vielen Serien und Filmen eingesetzt. Bei diesen Serien startet jede Folge mit einem kleinen Intro vor dem eigentlichen Intro. Hierbei handelt es sich um Serien wie Navy CIS, Friends, Brooklyn Nine-Nine oder Law & Order SVU. Das Cold Opening ist eines der besten Möglichkeiten, um die Aufmerksamkeit des Publikums zu erregen. Nicht nur bei Filmen, sondern auch bei einer Show macht ein kleiner Act Sinn, um noch vor Beginn der eigentlichen Show die Stimmung aufzuheizen. Bei einer Show wie Akte X enthält die Einleitung ein „Red Shirt“ In einer klassischen Crime and Punishment Serie wird bei einem Cold Opening die Entdeckung der Leiche oder der erste Mord gezeigt.

Eine besondere Art des Teasers

In Amerika wird seit den 50er Jahren das Cold Openig sehr vielseitig eingesetzt. Die kurze Story oder die Fesselung des Zuschauers soll vor allem dafür sorgen, dass er nicht den Kanal wechselt. In England wird dieser kalte Einstieg nicht so häufig genutzt. Die BBC hatte in den 80er Jahren viele amerikanische Shows überarbeitet, sodass der Teaser nach dem Eröffnungstitel platziert werden konnte. In der heutigen Zeit nimmt das Cold Opening immer mehr an Bedeutung zu. Worauf muss bei einer Serie geachtet werden, die mit einem Cold Opening ausgestrahlt wird? Damit der Zuschauer im Thema bleibt und nach dem Teaser nicht direkt umschaltet, sollte keine Werbung nach dem Eröffnungstitel geschaltet werden. Es ist ratsam, mit der Werbung im Fernsehen bis zu einer Viertel Stunde zu warten. Bei einigen Serien wie beispielsweise Lost ist der Teaser vergleichsweise extrem lang. Dadurch erfolgt der erste Werbespot direkt nach dem Titel.

Adler bei Herr der Ringe: Warum flogen sie Frodo nicht zum Schicksalberg? Erklärung, Antwort


Die Adler sind Wesen in den Fantasywerken J. R. R. Tolkiens. Sie spielen eine wichtige Rolle in den Büchern „Der Hobbit“ und „Der Herr der Ringe“. Ihre Vorgeschichte wurde in weiteren Werken Tolkiens niedergeschrieben. Die Adler wurden von Manwe und Yavanna – zwei Valar, gottähnliche Wesen, von denen es in der von Tolkien geschaffenen Mythologie mehrere gibt – noch vor den Menschen und den menschenähnlichen Elben geschaffen. Sie gelten als die edelsten und größten aller Vögel und zugleich als die Herren über die sogenannten Kelvar, was alle beweglichen, lebenden Dinge, also Tiere, bezeichnet.

Eine der umstrittensten Fragen rund um Tolkiens „Der Herr der Ringe“ ist, warum nicht die Adler den Ring der Macht zum Schicksalsberg flogen, sondern Frodo den gefährlichen Weg zu Fuß auf sich nehmen musste. Es gibt verschiedene Erklärungen dafür und warum ein Eingreifen der Adler eine schriftstellerisch sowie inhaltlich unlogische Handlung gewesen wäre.

Warum flogen die Adler Frodo nicht zum Schicksalberg?

Die Hauptaufgabe der Adler war seit jeher Augen und Ohren der Valar – allen voran Manwes – zu sein und über Mittelerde zu wachen. Zuvorderst galt ihre Aufmerksamkeit den Machenschaften des bösen Herrschers Morgoth und später denen Saurons. Sie griffen nicht direkt in die Geschehnisse Mittelerdes ein, genauso wenig wie die Valar selbst, denen die Adler lediglich Bericht erstatteten. Um gegen Sauron anzugehen entsandten die Valar die Istari, das sind Maiar – also Wesen ähnlich den Valar, aber niederen Ranges – die in Mittelerde als Zauberer erschienen. Ihre Aufgabe war es, die freien Völker Mittelerdes zu beraten und zu einen. Ihnen wurden einige Einschränkungen auferlegt. So durften sie den Willen Schwächerer nicht zwingen oder Saurons Macht mit Macht begegnen. Diese Einschränkungen bzw. Verbote wären durch ein unmittelbares Eingreifen der Valar, namentlich Manwes, mittels den Adlern ad absurdum geführt und hätten für einen inneren Widerspruch gesorgt.

Herr der Ringe: Die möglichen Gefahren für die Adler

Sauron wusste viele Arten von Spähern in seinen Reihen, die für ihn Mittelerde auskundschafteten. Dazu gehörten z.B. zahlreiche Tierarten wie Vögel. Die Nazgûl – mächtige Ringgeister und ehemalige Könige der Menschen – beherrschten zudem mit ihren geflügelten Reittieren den Luftraum rund um Mordor, dem Land Saurons. Hinzu kommt, dass Sauron an den Ring gebunden war und seine Anwesenheit spürte. Je näher ihm der Ring gekommen wäre, desto größer wäre auch die Wahrscheinlichkeit gewesen, dass Sauron ihn durch seine eigene Suche und die Unterstützung seiner Späher und Nazgûl bemerkt. Eine heimlicher Flug der Adler zum Schicksalsberg wäre unmöglich gewesen.

Der Ring kann nicht mutwillig zerstört werden

Der Eine Ring hatte aufgrund seiner bösen Macht verschiedene seltsam erscheinende Eigenschaften. Bis zu einem gewissen Grad hatte er eine Selbstbestimmung, die Gandalf dazu veranlasste zu sagen, dass der Ring von Bilbo gefunden werden wollte, um mit seinem Meister Sauron wiedervereint zu werden. Der Ring dehnte die Lebenszeit des Trägers aus. Außerdem konnte der Ring nicht willentlich zerstört werden, weil er korrumpierte und den Willen des Trägers beeinflusste. Isildur, Herrscher des Königreichs Gondors und ehemaliger Ringträger, verweigerte, den Ring in das Feuer zu werfen. Auch Frodo war nicht fähig, den Ring zu zerstören, als er es letzthin schaffte, das den Schicksalsberg zu erreichen. Dass der Ring zerstört wurde, war niemandes Absicht, sondern allein die Folge eines Unfalls, ausgelöst durch einen Streit zwischen Frodo und Smeagol/Gollum. Wenn die Adler den Ring zum Schicksalsberg geflogen hätten, wäre es dennoch notwendig gewesen, dass jemand in den Berg hineinging und den Ring ins das Feuer warf, was durch die Eigenschaften des Ringes de facto nicht möglich gewesen wäre. Die Adler und auch Gandalf wussten um diese Begebenheiten.

Adler in Herr der Ringe: Erklärung aus einer literarischen Logik

Lässt man die innere Logik der Schriften Tolkiens außer Acht, gibt es noch einen anderen, rein schriftstellerischen Grund dafür, dass die Adler Frodo und den Ring nicht bis zum Schicksalsberg flogen. Diese Art der Abkürzung hätte die gesamte Handlung zerstört. „Der Herr der Ringe“ hätte dadurch nie die epische Tiefe erhalten, für die das Werk seit jeher bekannt und beliebt ist.

Wer war Daemon Targaryen? Game of Thrones, Lebenslauf, Biografie


Als Prinzrebell und gleichzeitig als schillernde Persönlichkeiten war Prinz Daemon Targaryen bekannt. Der Sohn Prinz Baelons und seiner Schwestergemahlin Alyssa Targaryen errichtete sein eigenes Königreich, sodass er den Titel König der Trittsteine und der Meerenge trug. Erwähnungen zu seinem Leben befinden sich in Erzmaester Gyldayns Werk „Der Bruder des Königs oder der Prinzrebell“.

Wer war Daemon Targaryen? Game of Thrones, Lebenslauf, Biografie

Daemon Targaryen galt als launisch und schnell beleidigt. Dennoch wurde er ebenfalls als charmant, schneidig, gefährlich und wagemutig beschrieben. Maester Yandel sah ihn als hervorragenden Schwertkämpfer an, welcher sowohl ehrgeizig und ungestüm war. Im Alter von sechszehn Jahren wurde Daemon zum Ritter geschlagen. Als Zeichen seiner Fähigkeiten schenkte König Jaehaery I. Targaryen den jugendlichen Ehrenmann das Schwert „Dunkle Schwester“.

Im Jahr 97 n A. E. folgte Daemons erste Heirat mit der Erbin von Runenstein, Rhea Rois. Dennoch fand er weder an ihr noch am Grünen Tal gefallen, sodass sich das Paar bald nach der Eheschließung entfremdete. 101 n. A. E starb Daemons Vater Baelon, welcher zu diesem Zeitpunkt der Thronerbe des Eisernen Thrones war. Der junge Prinz sollte aber nicht automatisch der nächste Thronerbe werden. König Jaehaerys rief infolge einen Großen Rat aus, welcher die Erbfolge klären sollte. Daemon trat dabei nicht als Erbe, sondern als Unterstützer Viserys‘ auf. Da allerdings Lord Corlys Velaryion den Anspruch seines Sohns Laenor durchsetzen möchte, stellte dieser eine Flotte zusammen. Als Antwort auf dieses Vorhaben formierte Daemon eine kleine Armee an Geschworener Schwerter sowie Waffenknechte. Nur durch das Eingreifen König Jaehaerys gelang es, ein Blutvergießen zu vermeiden. Weshalb Daemon seinen Bruder derartig unterstützte, ist bis heute unbekannt. Behauptungen zufolge erhoffte er, Viserys Erbe zu werden.

Daemon Targaryen: Leben unter Viserys I.

Viserys bestieg schließlich im Jahr 103 den Thron. Infolgedessen erbat Daemon, dass seine Ehe mit Rhea gelöst werden solle. Der König lehnte die Bitte jedoch ab. Stattdessen rief er seinen Bruder nach Königsmund an den Hof, woraufhin Daemon verschiedene Ämter übertragen bekam. Nach einem Zwist mit Ser Otto Hohenturm wurde er im Jahr 104 zum Kommandanten der Stadtwache von Stadt ernannt. Zum damaligen Zeitpunkt bestand die Wache aus rund zweitausend Männern mit schlechter Ausrüstung. Infolge beschloss Daemon, seine Männer mit einheitlichen Rüstungen und Waffen auszustatten. Zudem überreichte er ihnen lange Goldmäntel, welche letztendlich für den Namen der Wachen verantwortlich wurden.

Obwohl Dameon den Posten des Kommandanten innehatte, begleitete er die Wachen oft bei ihren Patrouillen durch Königsmund. Dadurch war er sowohl beim niedrigen Volk wie bei reichen Bürgern bekannt. Zudem verhing Daemon harte Strafen, wodurch die Zahl der Verbrechen massiv zurückging. Trotz seiner bestehenden Ehe nahm er sich die Tänzerin Mysaria zur Geliebten, welche später seine Meisterin der Flüsterer wurde.

Viserys blieb währenddessen ohne Nachkommen, sodass sich Daemon als rechtmäßigen Erbe des Throns betrachtete. Gleichzeitig begehrte dieser den Adelstitel Prinz von Drachenstein. Viserys jedoch verweigerte ihm diesen. Dennoch erhielt Daemon eine neue Bezeichnung. Als „Prinz der Stadt“ war er in adeligen Kreisen bekannt, unter dem gemeinen Volk hingegen als „Lord Flohloch“.

Mit der Zeit näherte sich Daemon seiner Nichte Rhaenyra an. Der Konflikt mit Ser Otto blieb dennoch aufrecht. Dieser sprach sich in einen Brief an Lord von Altsass, seinen Bruder, gegen die Thronbesteigung Daemons aus und empfahl Rhaenyra als Erbin. Währenddessen starb Viserys Frau Aemma bei der Geburt des Sohnes Baelon im Jahr 105. Der Erbe überlebte ebenfalls nur einen Tag. Daemon scherzte mit seinen hochgeborenen Kumpanen in einem Bordell über den „Erben für einen Tag“. Als Viserys die Nachricht über das Verhalten seines Bruders erreichte, erzürnte dieser. Nach dem Ende der allgemeinen Trauerphase ernannte Viserys schließlich Rhaenyra zur Prinzessin von Drachenstein und seiner rechtmäßigen Erbin, wodurch er die Frage der Erbfolge beseitigt war.

Erzürnt über die Entscheidung seines Bruders, wohnte Daemon der Krönungszeremonie nicht teil. Er verließ die Stadtwache und nahm seine Geliebte mit sich. Gemeinsam machten sich Mysaria und er auf den Weg nach Drachenstein, indem sie auf Caraxes‘ Rücken, Daemons Drachen, reiteten. Die beiden verbrachten ein halbes Jahr dort, wobei Mysaria schwanger wurde. Als Geste schenkte Daemon ihr ein Drachenei. Viserys allerdings befahl seinem Bruder, dass Ei zurückzugeben und gleichzeitig zurück zu seiner Gemahlin Rhea Rois ins Grüne Tal zu kehren. Gehorchte er nicht, würde er ihn als Verräter ächten. Widerwillig willigte Daemon ein, schickte Mysaria ohne das Drachenei nach Lys zurück und begab sich zu seiner Frau nach Runenstein. Mysaria verlor schlussendlich das Kind bei einem Sturm auf hoher See, woraufhin Daemon ausschließlich mit Geringschätzung von Viserys sprach.

Im Jahr 106 verkündete Viserys schließlich, dass er Ser Ottos Tochter Alicent Hohenturm heiraten werden. Sowohl Daemon wie Lord Corlys Velarvon, dessen Tochter Laena als neue Gemahlin durch den König abgelehnt wurde, schmiedeten daraufhin ein Bündnis der drei Freien Städte Tyrosh, Lys und Myr.

Der Krieg um die Trittsteine

Mit dem Jahr 106 entbrach letztendlich der Krieg um die Trittsteine. Corlys stellte die Kriegsflotte, Daemon hingegen sammelte landlose Ritter und jüngere Söhne unter seinem Banner. Viserys unterstützte seinen Bruder bei seinem Unterfangen mit regelmäßigen Goldspenden. Daemon war selbst aktiv beim Kampfgeschehen beteiligt, sodass er 108 mit seinem Schwert Dunkle Schwester persönlich seinen Gegner Craghas erschlug.

Bis zum Jahr 109 waren alle Insel bis auf zwei Stück erobert, wodurch sich Daemon zum König der Trittsteine sowie jener der Meerenge erklärte sowie zum König von Corlys krönte. Viserys zeigte sich zwar unbeeindruckt, war gleichzeitig aber um seinen Bruder besorgt. Im darauffolgenden Jahr entsandte die Triarchie eine neue Streitmacht, sodass das Kriegsgeschehen anhielt. 111 n. A. E. kehrte Daemon schließlich an den Hof zurück. Zu diesem Zeitpunkt wurde gerade ein Turnier abgehalten, welches den fünften Jahrestag der Eheschließung von Viserys und Alicent feiern sollte. Daemon landete vor seinem Bruder, kniete nieder und bot ihm als Versöhungszeichen der Liebe und Treue seine Krone dar. Viserys allerdings lehnte die Darbietung ab, half seinen Bruder auf und hieß ihn willkommen. Die Aussöhnung der beiden Brüder bejubelten das einfache Volk wie die Lords gleichermaßen.

Für ein halbes Jahr blieb Daemon in Königsmund und nahm infolgedessen seine Position im Kleinen Rat wieder auf. Zudem verbrachte er viel Zeit mit Rhaenyra, machte ihr zahlreiche Geschenke und erzählte ihr von seinen Reisen und Schlachten. Dennoch entzweiten sich die Brüder wieder, wobei die exakte Ursache unbekannt blieb. Daemons Gemahlin Rhea Rois verstarb letztendlich 115. Das Erbe Rheas im Grünen Tal blieb ihm aber verwehrt. Als Folge gab er seine Krone für die Trittsteine auf und heiratete Lord Corlys Tochter Laena Velaryon.

Daemon Targaryen: Der Tanz der Drachen

Nach Laenas Tod heiratete Daemon Rhaenyra Targaryen und kämpfte im Tanz der Drachen auf ihrer Seite. Der Prinz hatte jedoch aufgrund seiner Beteiligung am großen Krieg um die immer stärker begehrten Trittsteine sowie in den Freien Städten zahlreiche Feinde. Es folgte eine Vielzahl an Schlachten zu Lande und zu Wasser, welche er durch geschickte Taktiken für sich entscheiden konnte. Gleichzeitig nahm die Zahl seiner Feinde stetig zu.

Seinen Tod fand der adelige Kämpfer in Harrenhal im Kampf gegen Aemond. Die zwei Ritter kämpften über dem Götterauge gemeinsam mit ihren Drachen Vhagar und Caraxas. Diese umschlangen sich eng im Kampfgetümmel und stürzten auf den See zu. Daemon stach mit seinem Schwert noch im Flug in Aemonds leere Augenhöhe. Einige Sekunden später schlugen Drachen wie Kämpfer auf dem Wasser auf. Obwohl Daemons Leichte nie gefunden wurde, wurde er für tot erklärt, da er den Aufprall zweifellos nicht überlebt haben konnte.

Ist Nightmare before Christmas ein Weihnachtsfilm oder ein Halloweenfilm?


Der Film „Nightmare before Christmas“ (deutsche Übersetzung: Albtraum vor Weihnachten) lief im Dezember 1994 erstmalig auf einer deutschen Leinwand. Die Geschichte basiert auf einer Erzählung von Tim Burton, der selbst an der Produktion beteiligt war. In Deutschland kennt man den Film unter dem Titel „Nightmare before Christmas“, während er in den USA unter „The Nightmare before Christmas“ bekannt ist.

Ist Nightmare before Christmas ein Weihnachtsfilm oder ein Halloweenfilm?

Die Geschichte handelt von einer Stadt namens Halloween Town, in der viele gruselige Gestalten unter ihrem Kürbiskönig Jack Skellington leben. Das größte Glück der Bewohner ist ihr Halloween Fest, das möglichst jedes Jahr immer prunkvoller werden soll.

Irgendwann missfällt das Jack Skellington allerdings sehr und er verfällt in eine Art Melancholie. Als er bei einem Waldspaziergang zufällig einen magischen Baumkreis findet, öffnet sich plötzlich das Tor zu Christmas Town (deutsche Übersetzung: Weihnachtsstadt). Was er dort sieht, überwältigt ihn. Die Menschen sind fröhlich und voller Wärme. Jack Skellington ist sofort in eine Art Bann gezogen und er überredet die Bewohner von Halloween Town, zukünftig ebenfalls Weihnachten zu feiern.

Die Halloweener sind einverstanden und kümmern sich um die Geschenke, während Jack Skellington nur Böses im Schilde führt und den echten Weihnachtsmann entführen lässt, um fortan selbst als „Sandy Claws“ zur Bescherung zu fliegen. Es gibt jedoch eine Person, die seine Pläne nicht richtig findet: Sally, die aus Lumpen zusammengenähte Puppe ist heimlich in Jack verliebt und will ihn stoppen. Das stört den Kürbiskönig allerdings nicht und so lässt er sowohl den echten Weihnachtsmann als auch Sally vom „Oogie Boogie“ (entspricht dem „schwarzen Mann“) quälen. Jack Skellington nutzt die Zeit, um grausame Geschenke unter den Kindern zu verteilen. Diese verletzen sich an dem Spielzeug zum Teil schwer, sie haben geradezu Angst davor. So dauert es dann auch nicht lange, bis die Regierung mit Raketen Jagd auf den vermeintlichen Weihnachtsmann macht. Schon wenig später gehen die Bewohner von Halloween Town davon aus, dass ihr Kürbiskönig tot sei. So auch der „Oogie Boogie“, der Sally und den echten Weihnachtsmann weiter in seiner Gewalt hat.

Am Ende erkennt Jack jedoch, dass seine wahre Bestimmung darin liegt, Halloween und nicht etwa Weihnachten zu feiern. So kommt es, dass er gegen den Peiniger „Oogie Boogie“ kämpft, dessen sterbliche Überreste später vom echten Weihnachtsmann zertreten werden.
Die Menschen haben ihr Weihnachtsfest zurück und Jack Skellington findet sein Glück nicht nur in Halloween, sondern auch in Sally.

Gemeinsamkeiten und Unterschiede beider Feste: Halloween und Weihnachten

Im Grunde verbindet dieser Film beide Genres miteinander. Denn betrachtet man Halloween und Weihnachten, so stellt man schnell einige Gemeinsamkeiten fest.

Halloween hat einen irischen Ursprung. Dort glaubte man, dass sich in der Nacht zu Allerheiligen die Tore der Unterwelt öffnen. Im Grunde geht es bei Halloween darum, gegen Gespenster und für das Gute zu kämpfen.

Das Gleiche findet sich auch an Weihnachten. An diesem christlichen Feiertag ehrt man die Geburt von Jesus Christus. Dieser wird häufig auch Erlöser des Bösen bezeichnet.

Man könnte auch sagen, dass der Film die beiden Gegenspieler Gut und Böse skizziert. Jeder lebt in seiner eigenen Welt und beide brauchen einander, um existieren zu können (Jack hat ein Einsehen und rettet den echten Weihnachtsmann und dieser tötet den „Oogie Boogie“).

Damit ist Nightmare before Christmas weder ein reiner Weihnachtsfilm noch ein Film, den man nur zu Halloween schauen kann.

Was ist der „Tanz der Drachen“ bei Game of Thrones?


Die Ersten Menschen, ein Volk, das sich in Westeros niedergelassen haben und es im Laufe der Zeit mit ihrer Kultur stark bevölkert hat, befanden sich ursprünglich im Krieg mit den „Kindern des Waldes“. Sie verständigten sich untereinander, da schriftliche Aufzeichnungen aus der Zeit vor diesem Konflikt nur durch spätere Ereignisse wie die oben erwähnten – Zeitalter der Helden und Lange Nacht – existieren. Wir wissen nichts darüber, wie diese frühen Siedlungen aussahen, da sie keine Dokumente aufbewahrt haben, die sie für die Nachwelt bewahrt hätten. Es gibt jedoch eine Menge, was wir durch das Studium moderner archäologischer Entdeckungen erfahren können.

Was ist der „Tanz der Drachen“ bei Game of Thrones?

Der Tanz der Drachen ist der etwas romantisierte Name, der in „GoT“ für einen langen, blutigen und verheerenden Bürgerkrieg zwischen zwei rivalisierenden Fraktionen des Hauses Targaryen verwendet wird. Dieser Konflikt begann, nachdem Aegon I. Westeros fast 170 Jahre vor den Ereignissen in der Serie (d. h. 129) erobert hatte. Sein Nachfahre Viserys war in diesem Zeitraum gestorben, wodurch sein Sohn Daenery als Königinregent eingesetzt wurde, bis er im Alter von 18 Jahren mit einer Armee unter der Führung von Prinz Lewyn Martell zurückkehrte – dem Thronfolger der Lordschaft von Dorne, die vor über 500 Jahren unter dem Durran Accord gegründet wurde.

Der Tanz der Drachen: Der Krieg zwischen Rhaenyra und Aegon II

Die wahre Geschichte von Rhaenyra und Aegon ist viel dramatischer als jedes mittelalterliche Drama. Zwei Nachkommen von Viserys erhoben nach seinem Tod Anspruch auf den Thron: seine Tochter aus seiner ersten Ehe, Rhaenyra, und sein Sohn aus dieser zweiten Ehe, Aegon II. Lange Zeit war Rhaenyra als Thronfolgerin vorgesehen, doch wie „Game of Thrones“-Fans nur zu gut wissen, haben es Königinnen in Westeros schwer, wenn es um Machtansprüche geht. So gelang es Aegon, ihrer Halbschwester den Thron zu entreißen, und ein Krieg brach zwischen ihnen aus.

Der Drachentanz ist ein Bürgerkrieg, der in Westeros stattfand. Er wurde zwischen Rhaenyra und Aegon II. ausgetragen, den beiden Anwärtern auf den Eisernen Thron. Der Drachentanz dauerte 2 Jahre, in denen viele blutige Schlachten stattfanden, Städte in Brand gesetzt wurden und schockierender Verrat begangen wurde. Am Ende starb Rhaenyra durch den Drachen ihres Neffen, der sie gefangen nahm, um den Sieg über seine Tante zu erringen, bevor er sie an seinen Drachen verfütterte (und das geschah erst, nachdem sie bereits vergiftet worden war).

Der Tod der Drachen im Bürgerkrieg

Aegon III., besser bekannt als Dragonbane, war von 157 bis 184 n. Chr. König von Westeros. Er bestieg den Thron, nachdem sein Vater Jaehaerys II. und sein Bruder Viserys gestorben waren. Aegons Regierungszeit ist durch einen Bürgerkrieg gekennzeichnet, der den größten Teil von Westeros zerstörte; dieser letzte Targaryen-Drache starb während seiner Herrschaft (zumindest bis Daenerys viele Jahre später ihre Eier ausbrütete).

Fazit: Was ist der „Tanz der Drachen“ bei Game of Thrones?

Die Welt von Westeros ist voller komplizierter, miteinander verwobener Geschichten und Charaktere. Die Serie „Game of Thrones“ hat die Komplexität und die Intrigen, die diese Fantasiewelt ausmachen, wunderbar eingefangen, aber es gibt noch viel mehr Geschichten zu erzählen als die, die wir auf dem Bildschirm sehen. HBO scheint dieser Meinung zu sein, denn vor kurzem wurden zwei neue Spin-Offs für die Serie angekündigt: „Tanz der Drachen“ und „Die lange Nacht“. Game Of Thrones geht über ganze 7 Staffeln und bald sollte auch die 8 Staffel erscheinen, laut den Produzenten von Game Of Thrones. Denn seit 2019 gibt es keine neue Staffeln mehr, aber dies sollte sich bald ändern. Nun wird es für Fans der Serie bald neuen Stoff geben.

Über Game of Thrones

Die Handlung von Game of Thrones ist in einer fiktiven Welt angesiedelt und spielt auf den Kontinenten Westeros (den Sieben Königslanden und dem Norden), genauer gesagt in Essos. In diesem Reich gibt es keine festen Jahreszeiten, sondern unvorhersehbare, die manchmal Jahre oder sogar Jahrzehnte dauern können! Die Geschichte entfaltet sich am Ende des langen Sommers, in dem sich drei parallele Handlungsstränge gleichzeitig entfalten – „Brans Geschichte“, Tyrion Lannisters Streben nach Rache an seinen Entführern, die seine Familie während Robert Baratheons Herrschaft über die Sturmlande getötet haben. Jon Snow kehrt nach sechs Jahren Abwesenheit nach Hause zurück, nachdem er jenseits der Mauer gegen Wikinger gekämpft hat.

Was bedeutet „Coming of Age“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Coming of Age ist der englischsprachige Ausdruck für die Lebensphase der Menschen, in der ein Kind zum Erwachsenen wird. Im Deutschen gibt es keine wirklich treffende wörtliche Übersetzung hierfür. Verwendet wird der Begriff Coming of Age hauptsächlich als Genrebezeichnung für Filme und Literatur, in denen Kinder und ältere Jugendliche als Hauptfiguren dargestellt werden. Der Leser, oder Zuschauer, durchlebt mit ihnen gemeinsam wie es sich anfühlt vom Kind zum Erwachsenen zu werden.

Hauptsächlich geht es dabei um die Themenkreise Selbstfindung, eigene Identität und die Ablösung vom Elternhaus. Dazu kommen Themen wie die Hinterfragung der Gesellschaft und ihrer Werte, etwaige schulische Probleme, Geschlechterrollen, innere Rebellion, moralische Fragestellungen und das sexuelle Erwachen junger Menschen.

Coming of Age in der Literatur

Das wahrscheinlich bekannteste Beispiel eines Coming of Age Romans ist Der Fänger im Roggen von J.D. Salinger. Holden Caulfield, der Held der Geschichte Salingers, ist 16 Jahre alt und spaziert auf sich alleine gestellt durch Manhattan. Während der Handlung des Buches wird deutlich, wie er eine erste Enttäuschung hinsichtlich der inneren Gedankengänge und Werte vieler Mitmenschen erfährt. Bislang hatte Holden Caulfield gedacht den Menschen seien ihr Leben und ihre Umwelt von Bedeutung. Auch glaubte er daran, dass sie sich in einem ständigen Austausch mit sich selbst und der Welt befinden würden, um diese, ihre Mitmenschen, und sich selbst zu verstehen und die Welt zu einem guten Ort für alle zu machen. Während seines Umherstreifens bemerkt er jedoch, dass dem nicht so ist und empfindet viele Mitmenschen ausschließlich als leere Hüllen. Dies ist typisch für den Prozess, den Jugendliche durchmachen, wenn sie erwachsen werden. Sie müssen vom Bild eines in ihnen herrschenden idealen Entwurfs der Welt, in dem die Menschen grundsätzlich gut und sozial eingestellt sind, auf diesem Weg abweichen, und ihr Weltbild der Realität anpassen, in der jeder Mensch primär sein eigens Wohlbefinden und Fortkommen im Blick hat.

Der Coming of Age Roman ist allerdings keine moderne Erfindung. Bereits aus dem 18. Jahrhundert gibt es mehrere Beispiele hierfür. Auch der deutsche Dichterfürst Johann Wolfgang von Goethe schuf mit seinem Werk Wilhelm Meisters Lehrjahre einen Coming of Age Roman für die deutschsprachigen Literatur. Die Hauptfigur nimmt sich darin ein Beispiel an Personen aus seinem Umfeld, betrachtet ihre Denkweisen und Werte, und schafft sich daraus eine eigene stabile Persönlichkeit.

Coming of Age im Film

Sogenannte Coming of Age Filme sind oftmals richtige Kassenschlager und sind darüber hinaus über Jahrzehnte hinweg bekannt und beliebt. Viele entwickeln sich zu wahren Filmklassikern. Beispiele dafür wären etwa der Film Reifeprüfung mit Dustin Hoffmann in der Hauptrolle, oder Pretty in Pink sowie The Breakfast Club mit Molly Ringwald in jeweils tragenden Rollen. In Reifeprüfung wird beschrieben, wie ein männlicher Teenager ein Verhältnis mit der deutlich älteren Mutter eines seiner Freunde eingeht. Im Fokus stehen hierbei, neben der sexuellen Selbstfindung, besonders moralische Gesichtspunkte. In den beiden Filmen mit Molly Ringwald geht es jeweils um Rollenverständnisse, Erwartungen an das Leben als Erwachsene und um die Rebellion gegen Autoritäten.

Warum ist Coming of Age in Film und Literatur so erfolgreich?

Die beschriebenen Film- und Literaturgenres sind deshalb so erfolgreich, weil wirklich jeder mitreden kann. Jeder Mensch, egal ob männlich oder weiblich, wird, sofern das entsprechende Erwachsenenalter erreicht wird, irgendwann den Weg vom Kind zum Erwachsenen durchschritten haben. Die Zeit ist für Teenager nicht leicht, üblicherweise fühlen Jugendliche sich mit ihren Sorgen und Nöten alleine gelassen und haben das Gefühl, dass niemand auf der Welt sie und ihre individuellen Probleme und Gedankengänge verstehen kann. Das gehört zur Phase der Pubertät dazu.

Indem Coming of Age in Film und Literatur ernst genommen wird, fühlen sich Jugendliche plötzlich doch von jemandem verstanden. Die Helden der Filme und Bücher werden in den Darstellungen sehr ernst genommen. Dies macht den Reiz für die meist jugendlichen Zuschauer und Leser aus. Sie empfinden eine Art von Gemeinschaftsgefühl mit den dargestellten Personen, das ihnen im Alltag oft fehlt.

Was bedeutet „Mithrandir“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Mithrandir ist einer der Hauptprotagonisten in den von J. R. R. Tolkien geschriebenen Büchern „Der Hobbit“ (1937) und „Der Herr der Ringe“ (1954/55). Besser bekannt ist er unter dem Namen Gandalf der Graue.

Mithrandir findet auch in anderen Werken Tolkiens, z.B. „Das Silmarillion“ (1977) oder „Nachrichten aus Mittelerde“ (1980) – die beide auf dessen Wunsch posthum von seinem Sohn Christopher herausgegeben wurden – Erwähnung, doch seine Rolle geht in diesen Büchern über die einer Nebenfigur nicht hinaus. In den beiden Hauptwerken Tolkiens hat er eine tragende – wenn nicht sogar die wichtigste – Rolle.

Mithrandirs Ursprung

Mithrandir ist ein sogenannter Maia. Diese ähneln den gottähnlichen Valar, sind jedoch niedrigeren Ranges und von geringerer Macht. Sowohl Maiar als auch Valar wurden von Ilúvatar – dem Schöpfergott – geschaffen. Einst in den Unsterblichen Landen – Valinor genannt – lebend, lernt Mithrandir von der Vala Nienna Geduld und Mitleid. Er gilt als der weiseste unter den Maiar.

Der Orden der Istari

Um das Jahr 1000 des Dritten Zeitalters wird Mithrandir gemeinsam mit vier weiteren Valar, die zusammen den Orden der Istari bilden, nach Mittelerde gesandt um dessen Bewohnern im Kampf gegen die bösen Mächte beizustehen. Diese Mission widerstrebt Mithrandir zunächst, da er große Angst vor Sauron hat. Dieser ist ebenfalls ein Maia, der jedoch von Macht besessen ist, nach dem Bösen trachtet und die Unterwerfung der freien Welt zum Ziel hat..

Der Höchste des Ordens der Istari ist Curunír, später als Saruman der Weiße bekannt. Er genießt die Gesellschaft der Menschen und lebt im Turm Orthanc in Isengart im Königreich Gondor. Mithrandir gilt als der Zweithöchste des Ordens. Er verkehrt auf seinen vielen und ausgedehnten Wanderschaften gern unter den Elben, was ihm auch seinen aus dem Elbischen stammenden Namen einbringt. Elben sind von Ilúvatar erschaffene, unsterbliche, menschenähnliche Wesen, die über Jahrtausende das Schicksal Ardas, also der Erde, bestimmten. Unter den anderen Bewohnern Mittelerdes ist er als Gandalf, der Graue bekannt. Radagast der Braune hält sich aus den Angelegenheiten von Menschen und Elben weitestgehend heraus und genießt die Gesellschaft der Tiere. Über die beiden blauen Zauberer – Allatar und Pallando – ist wenig bekannt. Sie gingen in den Osten Mittelerdes und kehrtern von dort nie wieder zurück.

Mithrandir in Tolkiens Hauptwerken

In „Der Hobbit“ wird beschrieben, wie Mithrandir den Hobbit Bilbo Beutlin und eine Gemeinschaft von Zwergen auf deren Reise zum Einsamen Berg Erebor begleitet.Hobbits sind Menschen sehr ähnlich, jedoch bedeutend kleiner als sie. Im Erebot wacht der Drache Smaug über einen großen Schatz. Während der Reise zum Berg findet Bilbo den Einen Ring, der in „Der Herr der Ringe“ eine noch bedeutendere Rolle einnehmen wird. In diesen Büchern führt Gandalf die Gemeinschaft des Ringes in Richtung Mordor an. Der Ring kann nur dort, in den Feuern des Schicksalsberges, vernichtet werden. Dies hätte die Vernichtung der Macht Saurons und damit die Erfüllung der Mission der Istari zur Folge. Mithrandir wacht über die Hobbits bzw. die Gemeinschaft und begünstigt auch aus der Ferne deren Reise zum Schicksalsberg.

Gandalf stirbt beim Kampf gegen den Balrog von Moria, einer Art Dämon aus vergangenen Zeitaltern. Da er seine Mission jedoch noch nicht erfüllt hat, schenkt ihm Ilúvatar neues Leben. Fortan tritt Mithrandir als Gandalf der Weiße auf, zerbricht nach dessen Verrat Sarumans Zauberstab und entfernt ihn aus dem Orden der Istari. Gandalf ist nun der Höchste des Ordens.

Nach der Zerstörung des Einen Rings kehrt Mithrandir mit anderen Gefährten aus der Gemeinschaft des Rings zurück in den Alten Westen und damit zum Ursprung seiner Mission.

Die verschiedenen Namen von Mithrandir

Im Herrn der Ringe zitiert Faramir Mithrandir mit den Worten:
„‚Viele Namen habe ich in vielen Ländern‘, sagte er. ‚Mithrandir heiße ich bei den Elben, Tharkûn bei den Zwergen; Olórin war ich in meiner Jugend im Westen, der vergessen ist, im Süden Incánus, im Norden Gandalf; in den Osten gehe ich nicht.‘ (Der Herr der Ringe, Viertes Buch, Fünftes Kapitel: Das Fenster nach Westen, übersetzt von Margaret Carroux )

Der Name Mithrandir stammt aus der Elbensprache „Sindarin“ und bedeutet „Grauer Pilger“. Neben den Elben nennen auch die Dúnedain, überlebende Menschen des untergangenen Königreichs Númenor, den Zauberer so. Während einige von ihnen als Waldläufer den Norden Mittelerdes bewohnen, gründen andere das Königreich Gondor. Männer Gondors von Stand – wie Boromir, Faramir und deren Vater Denethor – kennen Gandalf ebenfalls unter dem Namen Mithrandir.

Tharkûn bedeutet in der Sprache der Zwerge „Mann mit Stab“. Es ist nicht vieles über die Zwergensprache bekannt. Im Gegensatz zu den Elbensprachen wurde sie von J. R. R. Tolkien nicht zu Ende ausgearbeitet und findet daher in seinen Werken kaum Verwendung. Die Zwerge aus „Der Hobbit“ und „Der Herr der Ringe“ nennen den Zauberer Gandalf.

Olórin ist der Name Gandalfs in Valinor. Auch wenn die Bedeutung nicht genau geklärt werden kann, beinhaltet der Name den aus der Elbensprache Quenya stammenden Wortstamm „olos“, was Traum – im Sinne einer Vision oder Fantasie – bedeutet.

Incánus heißt er im Süden. Nur gegenüber Faramir erwähnt Gandalf, dass er auch diesen Namen trägt. Es ist nicht ganz klar, welche Region mit „Süden“ gemeint ist. In der Sprache der Haradrim, ein Volk, das später fast vollständig unter Saurons Einfluss steht, könnte der Name „Nord-Spion“ bedeuten. Eine andere Theorie besagt, dass der Name aus dem „Quenya“ stamme und „Beherrscher des Geistes“ bedeute. Demnach könnte Incánus ein vergessener Name Gandalfs in Gondor sein.

Gandalf ist der wohl bekannteste Name des Zauberers. In der Sprache der Menschen – Westron – bedeutet er „Elbengeschöpf mit einem (Zauber)Stab “. Auch wenn Gandalf kein Elb ist, so ist in Mittelerde bekannt, dass er in enger Verbindung zu ihnen steht, was diesen Namen erklärt.

Mithrandir trägt noch weitere Beinamen. Von Gríma Schlangenzunge – einem Berater König Théodens von Rohan – wird er Sturmkrähe oder Láthspell (altenglisch: Schlechte Botschaft) genannt. In Rohan ist er auch als Gandalf Graurock bekannt. War er lange Zeit stets in Grau gekleidet, kehrt er nach dem Kampf gegen den Balrog von Moria in Weiß wieder. Seither trägt er auch den Namen Weißer Reiter, in bewusstem Gegensatz zu den Nazgûl, den Schwarzen Reitern Saurons.

Wer ist HoYeon Jung? Squid Game, Lebenslauf, Steckbrief, Biografie, Instagram


HoYeon Jung wurde am 23. Juni 1994 (Alter 27 Jahre) in Seoul, Südkorea geboren. Sie ist Model und Schauspielerin.

HoYeon Jung: Lebenslauf, Steckbrief, Biografie

Nach der Hyewon Girl’s High School absolvierte HoYeon an der Dongduk Women’s University die Ausbildung zum Model.

Sie war 16 alt und hatte eine Größe von 1,76 m sowie knallrot gefärbtes Haar, welches allen noch lange in Erinnerung blieb, als sie mit dem Modeln begann. 2013 nahm sie an „Koreas Next Top Model“ teil, wo sie den 2. Platz erreichte. Anschließend wurde sie in der Vogue Girl Korea dem breiten Publikum vorgestellt. International schaffte sie mit ihrem Debütlauf bei Louis Vuitton 2016, den großen Durchbruch.

2018 wurde sie unter den Top 50 der „Female Fashion Models“ gereiht. Seit Oktober 2021 ist sie weltweite Botschafterin von Louis Vuitton.

HoYeon Jung: Familie

HoYeon Jung wuchs in Seoul auf. Jedoch weiß man nicht viel über ihre Kindheit, Eltern oder Geschwister. Es ist aber bekannt, dass HoYeon Jung zwei Geschwister hat, wobei eine davon eine Schwester ist. Es ist aber weder der Name der Geschwister, noch der ihrer Eltern bekannt.

HoYeon Jung: Privat

HoYeon Jung ist in einer Beziehung mit einem Kollegen, der ebenfalls Schauspieler ist: Lee Dong-hwi. Mit Lee Dong-hwi ist HoYeon Jung seit 2015 liiert. Lee ist neun Jahre älter als HoYeon.

Eine enge und innige Freundschaft pflegt HoYeon mit Jennie, einer Sängerin der bekannten Girlgroup BLACKPINK.

HoYeon Jung: Squid Game

Überhaupt hat ihr Schauspieldebüt bei Squid Game sie über Nacht zum Weltstar gemacht. Sie verkörperte nicht nur die „Nr. 067“ (namens „Kang Sae-byeok“) des Netflix-Erfolges, sondern gleichzeitig auch eine starke und selbstbewusste Überläuferin aus Nordkorea, die für ihre Familie kämpft.

HoYeon Jung: Instagram

Man kann HoYeon auf Instagram folgen, wo sie mit dem Namen „hoooooyeony“ zu finden ist. Seit dem Erfolg von „Squid Game“ haben sich die Abonnenten auf 20,2 Millionen erhöht.

HoYeon Jung ist genau mit diesem Namen auch auf Facebook zu finden.

Auf YouTube ist sie über diverse Modelagenturen mit jeweiligen Laufstegauftritten vertreten.

Was ist eine Asimov Kaskade? Bedeutung, Definition, Erklärung


Die US-amerikanische Fernsehserie Rick and Morty verwendet in der Episode Es kann nur viele geben (im Original: Mortyplicity) den Begriff der Asimov Kaskade. Damit nimmt die populäre Animationsserie Bezug auf den Sci-Fi-Autoren Isaac Asimov der unter anderem mit seinen drei Gesetzen der Robotik auf sich aufmerksam machte. Doch was genau ist eine Asimov Kaskade?

Zusammenfassende Erklärung: Was ist eine Asimov Kaskade?

Die Asimov Kaskade wird in Rick and Morty Mortyplicity (Staffel 5, Episode 2) etabliert. Sie spielt mit den Regeln von Isaac Asimovs Robotik. Dabei beleuchtet die Episode auf humoristische Art und Weise die komplexen Fragestellungen, die mit Asimovs Theorie zusammenhängen. Darunter die Frage: Was, wenn Roboter gegen Roboter kämpfen, die sich je für echte Menschen halten – welche Gesetze gelten dann? Und wie kann ein solche entstandener Loop durchbrochen werden?

Rick and Morty – Ein Einblick in die Episode Mortyplicity

Seit 2013 läuft die US-amerikanische Zeichentrickserie Rick and Morty im internationalen TV. So sind zwischen 2013 und 2021 fünf Staffeln mit je etwa 10 Episoden à 22 Minuten erschienen. Die Schöpfung von Autor Dan Harmon (Community) sowie Synchronsprecher und Autor Justin Roiland parodierte ursprünglich den Kultfilm Zurück in die Zukunft. Aus dem so konzipierten Kurzfilm entstand schließlich eine eigene Serie – und ein ganzes Franchise mit Comics, Videospielen und facettenreichem Merchandise. Die Serie Rick and Morty ist für teils absurde Sci-Fi-Plots und abgedrehte komödiantische Elemente bekannt. Dabei scheut die Sendung allerdings auch nicht vor nachdenklichen oder gar philosophischen Fragen zurück, wie die Episode 2 der Staffel 5 beweist.

In Mortyplicity, der zweiten Episode der fünften Staffel, erschafft der verrückte Wissenschaftler Rick eine Familie von Robotern, die als Köder fungieren und so von der eigentlichen Familie ablenken sollen. Die auf diese Weise künstlich erstellte Köderfamilie erstellt selbst wieder robotische Köder ihrer selbst, was in Konsequenz zu einer Kaskade – einer komplexen Verkettung von Ereignissen – führt. Denn die so künstlich erstellten Familien halten sich selbst je für die echte Familie und gehen aus einem Selbsterhaltungstrieb aufeinander los. Die ausgelösten tödlichen Konfrontationen werden in der Episode Asimov Kaskade genannt.

Mortiplicity ist ein Beispiel für Rick and Mortys komplexen Humor, der zugleich anspruchsvolle Themen und Fragen zu reflektieren weiß. Das Talent für diese Art von Meta-Humor bewies Schöpfer Dan Harmon bereits in seiner Serie Community (2009-2015). Dabei vermengt er gerne teils provokativen Fäkalhumor sowie Popkultur mit ernsten und relevanten Thematiken, welche das Publikum zum nachdenken bringen. Mit Mortiplicity nimmt die Sendung explizit Bezug auf Isaac Asimovs Gesetze der Robotik, und benennt das zentrale Phänomen der Episode als Asimov Kaskade.

Isaac Asimov und seine drei Gesetze der Robotik

Die Welt der Science-Fiction wird traditionell in Hard Science-Fiction und Soft Science-Fiction aufgeteilt. Isaac Asimov gilt als einer der zentralen Vertreter der Hard-SF, einer Form der fiktiven Erzählung, die jedoch naturwissenschaftliche Fragen und Phänomene in ihren Plot mit hineinwebt. Und so baute Isaac Asimov in seine populären Erzählungen komplexe Betrachtungen der Roboterlogik ein. Asimovs so präsentiertes naturwissenschaftliches Interesse basierte auf seiner Tätigkeit als Biochemiker.

Zu seinen Lebzeiten (1920-1992) konnte der russisch-amerikanische Schriftsteller Asimov einige elementare Werke der Science-Fiction zur Weltliteratur beisteuern. Berühmt ist beispielsweise sein Foundation-Zyklus, in dessen Zentrum die Foundation-Trilogie steht: Foundation (1951), Foundation and Empire (1952) sowie Second Foundation (1953). In der deutschen Version erschienen die Romane unter den Titeln Terminus, der letzte Planet, Der Mutant sowie Alle Wege führen nach Trantor. Zeitlebens konnte Asimov sein Standing als Sci-Fi-Autor so ausbauen, dass er mit Arthur C. Clarke und Robert A. Heinlein als Big Three der englischsprachigen Science-Fiction galt.

Die Fragen der Robotik zogen sich durch sein Werk, auch durch seinen Foundation-Zyklus. Als Frühwerk mit Bezug zur Robotik gilt seine Kurzgeschichte Robbie (1940). Darin emanzipierte er sich von den klassischen Frankenstein-Erzählungen, die von Schöpfungen erzählten, die sich gegen ihre Erschaffer wendeten. Vielmehr definierte er in seiner Erzählung Runaround (1942) Grundlagen einer gänzlich anderen Robotik, die sich gegen dieses Konzept der Zerstörung wendet. Die drei Gesetze der Robotik lassen sich grob zusammenfassen:

1. Ein Roboter darf sich nicht gegen Menschen wenden
2. Er soll den Menschen gehorchen, solange diese das erste Gesetz achten
3 Er soll seine eigene Existenz schützen, sofern dies nicht mit Gesetz 1 oder 2 in Konflikt gerät

Die Asimov Kaskade angewandt: Erklärung

Die absurde Situation in der Rick and Morty-Episode Mortyplicity knüpft auf abgedrehte Weise an Asimovs Gesetze der Robotik an. Asimov etablierte diese Gesetze, um den Schutz des Schöpfers vor seiner robotischen Kreation und den Schutz der robotischen Kreation selbst zu gewährleisten. Doch in Fall von Rick and Mortys extremer „Asimov Cascade Failure“ geraten diese Gesetze in einen scheinbaren Konflikt.

Die durch Rick erschaffenen künstlichen Familien halten sich selbst je für die echte menschliche Familie. Und aus ihrer Logik ergibt sich, dass die anderen Familien nicht echt sein können. Und so greift im Kontext des sich ausbreitenden Konfliktes das dritte Gesetz: das Schützen der eigenen Existenz. Also: Das Gegenüber muss vernichtet werden. Die Ironie der ganzen Geschichte? Während die fiktiven Rick und Mortys selbst nicht die echte Familie darstellen, könnte es ihr Gegenüber sehr wohl sein, weshalb eigentlich Gesetz 1 und Gesetz 2 greifen müssten – der Schutz der Menschen und der Gehorsam gegenüber dem eventuell menschlichen Gegenüber. Eine paradoxe Situation. So entsteht in der Episode ein absurder Loop, der zugleich Asimovs Gesetze der Robotik auf humoristische und hintersinnige Weise beleuchtet.

Squid Game: Fakten, Infos, Regeln, Ursprung des Namens


Squid Game – Alles zum südkoreanischen Netflix-Hi.

Achtung des folgen Spoiler!

Warum heißt Squid Game „Squid Game“?

Die südkoreanische Survival-Serie ist gerade auf dem besten Weg zur erfolgreichsten Eigenproduktion des amerikanischen Streaming-Giganten zu werden. Dabei wurde Squid Game, was aus dem Englischen übersetzt Tintenfischspiel bedeutet, nach einem klassischen südkoreanischen Kinderspiel benannt, das vor allem in den 70ern und 80ern sehr beliebt war. Das Netflix Original handelt kurz zusammengefasst von einer Gruppe verzweifelter, in Geldnot geratender Menschen, die an einem Wettbewerb mit tödlichen Kinderspielen teilnehmen, um ein Preisgeld von mehreren Milliarden Won abzustauben. Das Squid Game oder besser gesagt das Tintenfischspiel repräsentiert dabei das letzte Spiel, bei dem sich der Protagonist Gi-Hun (Lee Jung-jae) und sein Kindheitsfreund Cho Sang-Woo (Park Hae-soo) ein tödliches Duell liefern. In einer Rückblende, die gleich zu Anfang des Filmes gezeigt wird, wird dem Zuschauer eröffnet, dass Gi-Hun und Cho Sang-Woo das Spiel gerne in ihrer Kindheit zusammen gespielt haben.

Squid Game: Welche Regeln gibt es für die Teilnehmer?

Bevor die Teilnehmenden die Spiele aufnehmen, müssen sie jedoch noch eine Klausel unterschreiben, die die folgenden drei Paragraphen enthält:

  • 1. Teilnehmer können das Spiel nicht willkürlich unterbrechen.
  • 2. Spieler, die sich weigern, werden automatisch disqualifiziert.
  • 3. Stimmt die Mehrheit dafür, können die Spiele beendet werden.

Welche Spiele werden beim Squid Game gespielt?

Der Wettbewerb umfasst die folgenden 6 Kinderspiele, die nachfolgend näher erläutert werden:

1) Rotes Licht, grünes Licht

Bei dem ersten Spiel Rotes Licht, grünes Licht müssen die Teilnehmenden ein geschlossenes Spielfeld innerhalb von fünf Minuten durchqueren. Was sich zunächst ziemlich simpel anhört, entpuppt sich hingegen als lebensgefährliche Herausforderung. So dürfen sich die Spieler und Spielerinnen nur dann bewegen, wenn sich die gigantische Roboterpuppe am anderen Ende des Raumes wegdreht und dabei den Vers Rotes Licht, grünes Licht singt. Erwischt die kinderartige Roboterpuppe Spieler und Spielerinnen, die sich immer noch bewegen, trotz dessen dass diese aufgehört hat zu singen und sich dem Spielfeld bereits zugewandt hat, werden diese umgehend erschossen. Aufgrund von zahlreich installierten Kameras und der Bewegungssensoren in den Augen der Puppe ist das Schummeln ausgeschlossen, sodass jede Bewegung registriert wird und letztendlich tödlich endet. Des Weiteren werden nach Ablauf der fünf Minuten alle Teilnehmenden erschossen, die es nicht geschafft haben innerhalb der Zeitbegrenzung die Zielgerade zu erreichen. Nach Ablauf des ersten Spiels, das im Übrigen eine Massenpanik ausgelöst hat, bleiben lediglich 201 von anfänglichen 456 Teilnehmenden am Leben.

Mehr über „Rotes Licht, grünes Licht“ erfährst du hier

2) Zuckerwaben / Zuckerfiguren

Da knapp dafür abgestimmt wurde, die Spiele zu beenden, erfolgte eine kurze zwischenzeitliche Unterbrechung des Turniers. Von dem Alltag und den Geldnöten eingeholt entschloss aber eine große Mehrheit, nämlich 187 Personen, die Spiele wieder aufzunehmen. Das zweite Spiel Zuckerwaben umfasst Zuckerfiguren, die die folgenden vier Symbole beinhalten: Dreieck, Kreis, Stern und Regenschirm. Nachdem sich die Teilnehmenden auf die vier Symbole aufgeteilt haben, werden sie dazu aufgefordert, die ausgewählte Form aus den Zuckerplatten herauszubrechen. Dafür erhalten sie ganze zehn Minuten Zeit. Herausbrechen darf man die Figur lediglich mit einer Nadel. Erschossen werden diejenigen, die es entweder innerhalb der zeitlichen Begrenzung nicht schaffen ihre Figur aus der Zuckerplatte herauszulösen oder diejenigen, die versehentlich ihre Figur mit der Nadel beschädigen. Am Ende des zweiten Spiels überleben lediglich 108 Teilnehmende.

Siehe: Mehr über das Zuckerfiguren-Spiel aus Squid Game

3) Tauziehen

Nach einem gewaltsamen Gemetzel unter den Teilnehmenden bestreiten nur noch 80 Spieler und Spielerinnen das dritte Spiel – Tauziehen. Bevor das Spiel verkündet wird, sollen sich die Teilnehmenden in 10er-Gruppen zusammentun. Anschließend werden jeweils zwei Teams ausgelost, die auf der meterhohen Plattform gegeneinander antreten müssen. Sobald ein Team es geschafft hat das Tau auf ihre Seite zu ziehen und somit das gegnerische Team von der Plattform stößt, wird das verlierende Team mithilfe einer Guillotine vom Tau getrennt, sodass die jeweiligen Spieler und Spielerinnen in den Abgrund fallen und sterben.

4) Murmelspiel

Bevor das vierte Spiel verkündet wird, sollen sich die verbliebenden Teilnehmenden in 2er Teams zusammentun. Hierbei kristallisieren sich 19 Paare heraus, die aber entgegen ihrer Erwartung nicht zusammen sondern gegeneinander antreten müssen. Beim Murmelspiel erhält jedes Teammitglied jeweils zehn Murmeln, die innerhalb von 30 Minuten gewaltfrei vom Gegenüber entwendet werden müssen. Dabei bleibt es den Spielenden selbst überlassen, welches Murmelspiel sie spielen. Erschossen werden diejenigen, die entweder alle ihre Murmeln an ihr Gegenüber verloren haben oder es innerhalb der Zeit nicht schaffen zu gewinnen. Ingesamt überleben 17 Menschen das Spiel, wobei eine Spielerin das Spiel überspringen durfte, da niemand sie zuvor als Partnerin ausgewählt hatte.

Siehe auch: Was bedeutet Gganbu?

5. Trittsteinspiel

Nach dem Suizid eines Teilnehmers treten nur noch 16 Spieler und Spielerinnen am fünften Spiel – dem Trittsteinspiel – an. Vor dem Spiel werden alle Teilnehmende gebeten, sich eine Zahl zwischen 1 und 16 auszusuchen. Dabei regelt die ausgewählte Nummer die Reihenfolge, in der die Glasbrücke zu überqueren ist. Die Brücke umfasst ingesamt 18 Trittstufen mit jeweils zwei nebeneinanderliegenden Glasplatten, zwischen denen sich die Verbliebenen entscheiden müssen. Handelt es sich dabei um das robuste, tragfähige Sicherheitsglas, so können bis zu zwei Personen ohne Probleme auf der Platte stehenbleiben. Treten die Spielenden hingegen auf die falsche Glasplatte, die lediglich aus Fensterglas besteht, so zerbricht diese direkt und lässt die jeweilige Person in den Tod stürzen. Auch dieses Spiel verfügt wieder über ein Zeitlimit. Schaffen es die Spieler und Spielerinnen nicht die Brücke innerhalb von 16 Minuten zu überqueren, so werden alle Hinterbliebenen in die Luft gesprengt. Nach dem Trittsteinspiel bleiben nur noch die alten Kindheitsfreunde Gi-Hun und Cho Sang-Woo sowie die aus Nordkorea geflüchtete Kang Sae-Byeok übrig.

6. Tintenfischspiel

Das letzte Spiel wird zwischen Gi-Hun und Sang-Woo ausgetragen und stellt auch den Namensgeber der Serie dar, das sogenannte Squid Game oder auch Tintenfischspiel. Da Sang-Woo zuvor Sae-Byeok umgebracht hatte, verbleiben nur noch die beiden ehemaligen Kindheitsfreunde, die sich auf brutale Art und Weise einen tödliches Duell liefern. Das Tintenfischspiel wird dabei auf einem Spielfeld gespielt, das die Form eines Tintenfisches aufweist. Generell werden Spieler und Spielerinnen beim Squid Game in zwei Teams aufgeteilt, die entweder die Offensive oder Defensive bilden. Ziel des Spiels ist es als Angreifer mit dem Fuß auf den markierten, kleinen Bereich zu tippen, der den Tintenfischkopf darstellt. Die Verteidigung ist hingegen gezwungen, innerhalb der Begrenzung – der tintenfischförmigen Linien oder auch Tentakeln – zu bleiben und die Angreifer und Angreiferinnen von dort aus abzuwehren. Diese dürfen dabei nur auf einem Fuß hüpfen. Gelingt es den Angreifern und Angreiferinnen jedoch die Taille des Tintenfisches zu erreichen, so können diese wieder beide Beine benutzen. Per Münzwurf wurde entschieden, dass Gi-Hun die Rolle des Angreifers einnimmt, während der Verteidiger Sang-Woo versucht, diesen aus dem Körper des Tintenfisches zu verdrängen. Darüber hinaus gibt es eine Sonderregel für das Spiel: Sollte einer der beiden Spieler nicht weiterspielen können, so gewinnt der andere.

Welche Bedeutung haben die Kreise, Dreiecke und Vierecke der Mitarbeiter?

Im Laufe der Serie fallen vor allem die immer wiederkehrenden geometrischen Figuren Kreis, Dreieck sowie Viereck auf. Diese drei Figuren erscheinen dabei auf Visitenkarten, Wänden sowie auf den Masken der Wachen, weshalb dem Zuschauer dessen symbolische Funktion schnell eröffnet wird.

Wachleute, die einen Kreis auf der Maske tragen, stehen für die untersten Arbeiter, die die Teilnehmenden entweder zum Spielort geleiten, die Verlierer und Verliererinnen exekutieren oder die Leichen nach den Spielen einsammeln und verbrennen. Soldaten mit Dreiecken sind für die Aufrechterhaltung der Ordnung zuständig und aus diesem Grund auch mit Schusswaffen ausgestattet. Außerdem sind diese den Aufsehern untergestellt, die Masken mit Quadraten tragen, welche wiederum direkt dem sogenannten Frontmann untergeordnet sind. Die Symbole helfen also die Hierarchie der Wachleute zu kennzeichnen, sodass ein reibungsloser Spielablauf gewährleistet werden kann. Hinzu kommt die Wahrung der Anonymität der Wachen. Laut dem Regisseur Hwang Dong-hyuk war dieser von Ameisen inspiriert, da diese über eine klare Arbeitshierarchie verfügen und ihrer Königin stets gehorsam bleiben.

Des Weiteren können die Figuren auch mit der Kindheit assoziiert werden, da Kinder bereits in jungen Jahren lernen einfache geometrische Figuren zu zeichnen. Insbesondere das Tintenfischspiel greift dabei die geometrischen Figuren auf. Während sich an der Spitze des Tintenfisches ein Dreieck befindet, so besteht der hauptsächliche Teil des Tintenfischkörpers aus einem Quadrat. Die Kreise bilden hingegen die strategischen Punkte, die die Spielenden beim Squid Game berühren müssen, um zu siegen. In seiner Kindheit nannte der Protagonist Gi-Hun den ersten Kreis auch den geheimnisvollen Inspektor, welcher den Schlüsselpunkt markiert, von dem aus das Spiel gestartet werden muss.

Wer ist der Mann im grauen Anzug mit der schwarzen Gesichtsmaske?

Alle Wachen sind dem mysteriösen Frontmann untergestellt, der stets einen grau-schwarzen Anzug sowie eine Maske trägt. In Folge 8 wird schließlich seine Identität enthüllt: Bei dem maskierten Frontmann handelt es sich um Hwang In-ho (Lee Byung-hun), dem vermeintlich vermissten Bruder des Polizisten Hwang Jun-ho (Wi Ha-joon), der Ermittlungen gegen den geheimnisvollen Veranstalter der tödlichen Kinderspiele aufgenommen hat. Nachdem dieser von seiner Mutter erfahren hatte, dass sein Bruder In-ho, der ihm im Übrigen eine Niere gespendet hatte, seit mehreren Tagen nicht mehr zu erreichen ist, begibt sich Jun-ho zu dem Wohnheim seines Bruders. Dort angekommen findet Jun-ho lediglich ein verlassenes Zimmer mit toten Goldfischen sowie einer schwarzen Box mit einer rosafarbene Schleife, die die Visitenkarte des Veranstalters der Spiele mit den jeweiligen Symbolen Kreis, Dreieck sowie Quadrat enthält. Als Wache getarnt macht sich der junge Polizist auf die Suche nach seinem verschwundenen Bruder, den er zunächst unter den Teilnehmenden vermutet. Im Laufe der Serie findet dieser jedoch heraus, dass sein Bruder die Tintenfischspiele im Jahr 2015 gewonnen hat und nun als Frontmann seine mörderischen Strippen zieht.

Was ist das „Creel House“ aus Stranger Things? Infos, Bedeutung, Erklärung


Das „Creel House” ist ein leer stehendes Gebäude, das in der vierten Staffel der Netflix-Serie Stranger Things vorkommt. Staffel 4 wird im Laufe des Jahres 2022 auf dem Streamingdienst veröffentlicht.

Was ist über das „Creel House” aus Stranger Things bekannt?

In einem am 25. September 2021 veröffentlichten Ankündigungstrailer für die vierte Staffel von Stranger Things ist ein Haus zu sehen, das in den 1950er-Jahren von einer neuen Figur, dem Familienvater Victor Creel, seiner Frau und seinen Kindern bezogen wird. Der Name „Creel House” nimmt Bezug auf den Familiennamen. Nachdem seine Kinder tot aufgefunden wurden, wurde Victor Creel wegen Mordes verurteilt und in einer Nervenanstalt eingesperrt. Seitdem ist das „Creel House” unbewohnt. Victor Creel wird in der Gegenwart der Fernsehserie von Robert Englund gespielt. Dieser ist durch seine Rolle als fiktiver Serienkiller Freddy Krueger in den „Nightmare on Elm Street“-Filmen weltweit bekannt geworden.

Welche Rolle spielt das „Creel House” in Stranger Things?

Der Trailer zeigt weiterhin, dass einige Hauptcharaktere aus Stranger Things, unter ihnen Dustin (Gaten Matarazzo), Steve (Joe Keery) und Lucas (Caleb McLaughlin), in das „Creel House” einbrechen. Dort suchen sie nach einem Gegenstand. Es bleibt unbekannt, um welchen Gegenstand es sich handeln und welche Bedeutung dieser haben könnte. Ebenfalls nicht enthüllt wird der Standort des „Creel House”. Es ist unklar, ob dieses sich in der fiktiven amerikanischen Kleinstadt Hawkins befindet, in der sich die Geschehnisse der ersten drei Staffeln ereigneten.

Des Weiteren wird im Trailer eine mysteriös wirkende Standuhr auf dem Dachboden des „Creel House” gezeigt. Sie ist sowohl in der realen Welt als auch auf der „anderen Seite” zu sehen. Die „andere Seite” ist in Stranger Things die Bezeichnung für eine höllische, parallele Dimension, aus der eine Reihe von Monstern entstammen.

Unabhängig davon geben die genannten Enthüllungen aus dem Trailer Anlass zu der Annahme, dass das Creel House eine wichtige Rolle im Laufe der vierten Staffel von Stranger Things spielen wird.

Was ist Dalgona Candy / Ppopgi? Zuckerfiguren aus Squid Game, Bedeutung, Erklärung


„Dalgona Candy“ bzw.  „Ppopgi“ sind eine klassische südkoreanische Süßigkeit.

Durch die Serie „Squid Game“ (Netflix, 2021) wurde die Süßigkeit Dalgona im Jahr 2021 weltweit bekannt.

Was ist Dalgona Candy / Ppopgi? Zuckerfiguren aus Squid Game, Bedeutung, Erklärung

„Dalgona Candy“ bzw.  „Ppopgi“ werden aus Zucker und Natron hergestellt. In der Regel wird brauner Zucker oder Maissirup verwendet.

Durch das Natron erhält der Dalgona Candy eine Schwammartiges Aussehen (mit vielen kleinen Luftlöchern) und es wird sehr hart.

In das „Dalgona Candy“ wird dann eine Figur gedrückt. Hier werden Backformen oder Ausstechformen verwendet, wie sie z.B. vom Keksebacken bekannt sind.

Dalgona Candy: Zuckerfiguren

Für Kinder ist und war die Figur ein Teil des Spaßes. Denn sie begannen ein Spiel zu spielen. Ziel war es, dass sie die Figur frei essen oder durch einen Zahnstocher freilegen. Dies ist gar nicht so einfach, denn bricht das Dalgona Candy, so kann die Zuckerfigur mit zerbrochen werden. (Da die Zuckermasse spröde ist, bricht sie nicht so leicht. Aber wenn sie zerbricht, so kann größerer Schaden angerichtet werden.

Kinder, die es geschafft hatten, die Figur freizulegen, bekamen teils sogar eine Belohnung vom Verkäufer. Dies war z.B. ein kleines Spielzeug.

Die „Dalgona Candy“ bzw. „Ppogi“ sind auch unter folgenden Namen bekannt: Cinder Toffee, Sponge Toffee oder Honeycomb Toffee.

Zuckerfiguren / Dalgona Candy: Squid Game

In der Netflix-Serie „Squid Game“ haben die Teilnehmer in der dritten Episode als zweite Aufgabe die Zuckerfigur frei zuessen oder frei zumachen. Wichtig ist es hier, dass die Zuckerfigur heile bleibt. Wer dies schafft, ist eine Runde weiter. Wer es nicht schafft, ist disqualifiziert.

Die Teilnehmer bekommen je eine vier Figuren:

  • Dreieck
  • Kreis
  • Regenschirm
  • Stern

Man mag den Eindruck gewinnen, dass der Kreis oder das Dreieck die einfachsten Figuren sind. Doch das muss nicht zwangsläufig stimmen.  Das Dreieck hat recht lange Kanten. Schon ein kleiner Fehler beim Brechen kann die Figur zerstören. Auch der Kreis kann heikel werden und in Detailarbeit ausarten. Denn die Ränder des Kreises müssen schließlich in Feinarbeit abgebrochen werden.

Der Stern hat kurze Kanten. Diese sind leichter zu brechen. Jedoch hat er sehr viele kurze Kanten. Der Regenschirm ist die schwierigste Figur. Denn der Griff ist dünn und hat am Ende eine Biegung. Dies macht seine Bearbeitung sehr schwierig.

Siehe auch:

Zuckerfiguren / Dalgona Candy Challenge: TikTok

Die Zuckerfiguren-Herausforderung bei „Squid Game“ löste auf TikTok einen Trend aus. Nutzer backten bzw. kochten die Figuren nach und versuchten sich mit dem Ausstechen der Figur in der Mitte.

Da das Rezept sehr einfach ist, können die Zuckerfiguren schnell und leicht nachgebaut werden. Man braucht Zucker und Natron sowie eine Ausstechform.

Rotes Licht, Grünes Licht – Squid Game, Spielregeln, Bedeutung, Erklärung


Das Spiel „Rotes Licht, grünes Licht“ ist ein Eröffnungsspiel in der Serie „Squid Game“ (2021). In der englischen Sprache heißt das Spiel „red light, green light“.

Durch die Serie „Squid Game“ wurde das Spiel „Rotes Licht, grünes Licht“ 2021 weltweit bekannt. In diesem Zusammenhang verbreitete sich auch der Ausdruck „Gganbu„.

Rotes Licht, Grünes Licht / red light, green light – Squid Game, Spielregeln

„Rotes Licht, grünes Licht“ bzw. „red light, green light“ ist ein südkoreanisches Kinderspiel. Bei diesem Spiel treten alle Spieler gemeinsam an, um eine gerade Strecke zu überqueren und ins Ziel zu gelangen. Im deutschsprachigen Raum ist das Spiel unter dem Namen „Donner, Wetter, Blitz“ bekannt.

Eine zentrale Person (beim Squid Game ist es eine Puppe) singt „rotes Licht, grünes Licht“. (Diese Person wird im Original „Es“ genannt. In der deutschen Variante heißt sie „Rufer“ bzw. „Ruferin“.) Während sie singt, dürfen die Teilnehmer rennen. Während die Person singt, hat sie sich von den Teilnehmern abgewendet und ihre Augen mit ihren Händen verdeckt, so dass sie die Spieler nicht sehen kann. Wenn sie aufhört mit Singen, dreht sie sich um und prüft, ob alle Teilnehmer erstarrt sind und stillstehen. Wer nicht stillsteht, hat das Spiel verloren (und muss (eigentlich) zurück an den Start).

Das Spiel „Rotes Licht, grünes Licht“ bzw. „red light, green light“ in der „Squid Game“-Variante hat ein Zeitlimit. Wer es nicht innerhalb dieses Zeitlimits in das Ziel schafft, hat verloren. (In der ersten Staffel von Squid Game hat das Spiel ein Zeitlimit von 5 Minuten.)

Bei der „Squid Game„-Variante von „Rotes Licht, grünes Licht“ bzw. „red light, green light“  werden Teilnehmer, die nicht stillstehen, zappeln oder sich bewegen, eliminiert.

Das Ziel von „Rotes Licht, grünes Licht“ kann variireren. Bei „Squid Game“ wird gezeigt, dass das Ziel ist ins Ziel zukommen. Das Spiel kann aber auch so gespielt, dass gewinnt, wer als erstes den Rufer oder die Ruferin abklatscht.

Anmerkung der Redaktion: Die Farben erinnern doch sehr an eine Ampel. Nur das wir bei grünem Licht fahren dürfen und bei rotem Licht anhalten müssen. Wäre es daher nicht sinnvoller und logischer „grünes Licht, rotes Licht“ zu singen? Denn bei grünem Licht dürfen die Teilnehmer rennen und bei rotem müssen sie stillstehen. Nimmt man die Perspektive der singenden Figur ein, so ergibt die Reihenfolge des Liedes etwas mehr Sinn. Während sie „rotes Licht“ singt, sieht sie nichts und hat sich weggedreht. Dann beim grünen Licht darf sie aktiv werden.

„Rotes Licht, grünes Licht“ / „red light, green light“: Puppe

Die Puppe bei „Squid Game“ im Spiel „rotes Licht, grünes Licht“ ist inspiriert durch Zeichnungen von Cheolsoo (Chulsoo) and Younghee. Diese Zeichnungen waren in den 1970er und 1980er Jahren in Südkorea populär.

Die Puppe gibt es wirklich. Sie steht im Landkreis Jincheon in der Provinz Chungcheongbuk-do in Südkorea.

Siehe auch:

„Rotes Licht, grünes Licht“ / „red light, green light“: Original, Weitere Infos

Das Spiel „rotes Licht, grünes Licht“ gibt es in Südkorea wirklich. Es heißt dort „mugunghwa kochi pieotsumnida“. Er bedeutet auf deutsch: „Die Hibikusblüte hat geblüht“. (Vermutlich als Anspielung auf die Jahreszeit ab der gespielt werden kann.)

In der Serie „Squid Game“ singt die Puppe im koreanischen Original:

„Aaja khele green light red light
Ye khel hai nirala“

Auf deutsch bedeutet dies:

„Rotes Licht, Grünes Licht, 1, 2, 3!“

„Rotes Licht, grünes Licht“: anderer / deutscher Name

In Deutschland ist „Rotes Licht, grünes Licht“ unter dem Namen „Donner, Wetter, Blitz“ bekannt. Die singende Person heißt hier „Rufer“ oder „Ruferin“. Während der Rufer singt, hat er sich von den Spielern abgewendet. Hört er auf mit singen, dreht er sich um und prüft, wer nicht stillsteht.

Auf TikTok löste das Spiel „rotes Licht, grünes Licht“ einen kleinen Hype aus. Nutzer ließen das Lied spielen und bewegten sich dabei. Wenn das Lied aufhört, stehen sie still.

Auf Roblox führte das Spiel „rotes Licht, grünes Licht“ dazu, dass Nutzer das Spiel nachbauten.

Sonstige Infos: Red Light Green Light

„Red Light Green Light“ ist ein Lied von Duke Dumont feat. Shaun Ross. Es wurde 2019 veröffentlicht.

„Red Light Green Light“ ist ein Lied vom Rapper DaBaby. Es wurde im Juni 2021 veröffentlicht.

Im Spiel „Call of Duty: Black Ops Cold War“ spielt die Phrase „Rotes Licht, Grünes Licht“ auch eine Rolle.

Was bedeutet der Name „Cobra Kai“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Die Bezeichnung Cobra Kai bezieht sich auf den fiktiven Cobra Kai Dōjō, der im Film Karate Kid (1984) etabliert wurde. In Anlehnung an den erfolgreichen und heute kultigen Martial-Arts- und Actionfilm mit Ralph Macchio, Pat Morita, William Zabka und Elisabeth Shue erschien 2018 die Serienfortsetzung Cobra Kai, die auf YouTube Red on Demand debütierte. Der Begriff Cobra Kai – auch wenn er seinen Ursprung im Film Karate Kid hat – bezieht sich heute in der Regel auf die erfolgreiche Serienfortsetzung, deren erste Staffel auf Netflix über 50 Millionen Haushalte erreichte.

Obwohl zwischen dem ersten Film der Reihe Karate Kid und der seriellen Neuauflage Cobra Kai über 30 Jahre Zeit verging, kehrten auch für die neue Produktion bekannte Gesichter wie Ralph Macchio und William Zabka zurück. Die Rivalität der beiden Charaktere, dem Karate Kid Daniel LaRusso sowie seinem talentierten und zerissenen Kontrahenten Johnny Lawrence, wird in Cobra Kai ein weiteres Mal erzählerisch aufgegriffen. So entsteht ein direkter inhaltlicher Bezug zwischen Karated Kid und der Serie Cobra Kai.

Karate Kid – Die Vorgeschichte von Cobra Kai

Der Kultfilm Karate Kid aus dem Jahr 1984 fokussiert sich auf das jugendliche Karate-Talent Daniel LaRusso, gespielt von Ralph Macchio. Orientierungslos in seiner neuen Heimat Los Angeles, trifft er auf den geheimnisvollen Karate-Meister Kesuke Miyagi (Pat Morita). Doch während der Ereignisse des Films entwickelt sich eine Rivalität mit dem in der Serie wichtigen Karate Dōjō Cobra Kai, der für seine teils unmenschlichen Trainingsmethoden und aggressiven Mitglieder bekannt ist. Persönlich wird es zwischen Daniel LaRusso und Johnny Lawrence, gespielt von William Zabka, die sich nicht nur beide in Ali Mills (Elisabeth Shue) verlieben, sondern in einem finalen Kampf aufeinandertreffen.

Karate Kid konnte über 100 Millionen Dollar am Box Office einnehmen. Dabei wurde Mister Miyagi Pat Morita 1985 auch für einen Oscar in der Nebenrolle und für einen Golden Globe nominiert. Der Erfolg des Films war auch dem Regisseur John G. Avildsen zu verdanken, der bereits mit seinem Film Rocky (1976) zu einer Regielegende avancierte. Der Erfolg von Karate Kid hatte zahlreiche Fortsetzungen zur Folge, so erschienen in der Dekade nach dem Filmdebüt The Karate Kid Part II (1986), The Karate Kid Part III (1989) und The Next Karate Kid (1994). 2010 erschien außerdem ein Remake mit Jaden Smith und Jackie Chan in den Kinos.

Doch die erzählerische Gravitationskraft des ersten Films konnte nicht übertroffen werden – und so verwunderte es nicht, dass Fans nach einer Fortsetzung des Debütfilms wünschten. Und so wurde 2018 schließlich durch Youtube Red eine Fortsetzung namens Cobra Kai mit Ralph Macchio und William Zabka realisiert. Die erste Folge wurde 5,4 Millionen Mal am ersten Tag aufgerufen, insgesamt schaffte es sie auf Youtube auf über 50 Millionen Klicks. Als die Serie schließlich auf Netflix landete, erreichte die erste Staffel ebenfalls die 50 Millionen Views. Und so war Cobra Kai mit der ersten Staffel noch nicht auserzählt.

Überblick und Details zur Serie Cobra Kai

Bis 2021 erschienen zu Cobra Kai drei Staffeln, eine frühzeitige Verlängerung für eine vierte und fünfte Staffel wurde bereits angekündigt. Kurzum: Cobrai Kai gehört zu den absoluten Serienerfolgen. Dabei bietet die Serie kompakte 30-minütige Folgen, von denen je Staffel 10 Episoden produziert wurden. Um sich nicht zu wiederholen verwendet Cobrai Kai einen dramaturgischen Kniff.

So ist es nicht das Karate Kid Daniel LaRusso, das im Fokus steht, die Erzählung widmet sich dem Blickwinkel seines Rivalen Johnny Lawrence. 34 Jahre nach dem Ende von The Karate Kid kehrt die Erzählung in das Leben von Johnny Lawrence zurück. Dabei hat er sich vom Dōjō Cobra Kai emotional nie lösen können. Und so beschließt er, den Dōjō neu zu eröffnen und die Rivalität mit Daniel LaRusso aufzuwärmen. Im Laufe der Serie tauchen dabei auch weitere altbekannte Charaktere auf.

Die Rivalität zwischen LaRusso und Lawrence wird durch zwei konkurrierende Karate Dōjōs erzählt. So sieht man auch, wie sich Lawrence und LaRusso einer neuen Generation mit ihrer jewiligen Karate-Philosophie widmen. Die Serie bietet auch einen Einblick in das heutige Leben der beiden – so führt LaRusso ein erfolgreiches Auto-Business und lebt in intakten Familienverhältnissen während Lawrence noch immer nach seinem Platz in der Welt sucht. Kurzum: Cobra Kai wirft einen neuen facettenreichen Blick auf das Erzähluniversum von Karate Kid.

Zusammenfassende Erklärung: Was ist Cobra Kai?

Cobra Kai ist die Fortsetzung des beliebten Martial-Arts-Films The Karate Kid (1984). Die Serie war auf Youtube Red wie Netflix ein voller Erfolg. Dazu trugen auch die Rückkehr von Ralph Macchio und William Zabka in ihre ursprünglichen Rollen bei. Die Serie wirft einen Blick auf die Ereignisse 34 Jahre nach der Handlung von The Karate Kid.

Was bedeutet „foreshadowing“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Das Wort foreshadowing stammt aus der englischen Sprache. Auf Deutsch übersetzt bedeutetet es: Etwas wirft seinen Schatten voraus. Mit diesen Worten will man sagen, dass sich ein Ereignis in der Zukunft andeutet.

Was bedeutet „foreshadowing“? Bedeutung, Definition, Erklärung

Im weiteren Sinne kann man sagen, dass foreshadowing als eine Prophezeiung verstanden werden kann. Ein bestimmtes Ereignis gibt zum Beispiel eine Vorahnung auf zukünftige Entwicklung.

Beispiele für foreshadowing:

Die Erdbeben der letzten Zeit waren ein foreshadowing auf den gestrigen Vulkanausbruch in Island.

Die schwüle Luft ist ein foreshadowing eines Gewitters.

Der Begriff foreshadowing in der Literatur: Bedeutung, Erklärung

In der Literatur beschreibt foreshadowing Textstellen innerhalb eines Romanes, in denen ein Hinweis auf den weiteren Verlauf der Handlung gegeben wird. Dies dient zum Spannungsaufbau und soll den Leser zum Weiterlesen animieren. Die Andeutungen auf den Schluss sollten allerdings nicht allzu konkret sein, ansonsten wird das Interesse eher minimiert.

Cliffhänger: Der sogenannte Cliffhanger ist eine besondere Form des foreshadowing. Er wird oft in Serien verwendet. Der offene Ausgang eines Teils mit einer Andeutung auf die kommenden Geschehnisse erwecken die Neugierde und sollen die Leser dazu bringen, die Fortsetzung zu kaufen.

Der Begriff foreshadowing im Film

Im Film wird der Begriff sehr ähnlich verwendet. In der englischsprachigen Literatur werden Szenen, die einen Teil der späteren Handlung zeigen oder ankündigen, als foreboring oder foreshadowing bezeichnet.

In der Dramatheorie unterscheidet man grundsätzlich zwei Arten von Szenen, die sogenannte Kernszenen und die Szenen, die die Handlung eher ausschmücken und erläutern.

Foreshadowing betrifft immer wichtige Kernszenen, die das Geschehen entscheidend verändern oder gar den Höhepunkt der Geschichte bilden.

Dem Zuschauer wird so gezeigt, dass etwas Außergewöhnliches und Spannendes passieren wird. Kernszenen lassen sich im Gegensatz zu unwichtigen Szenen nicht aus der Handlung herausschneiden, ohne den Sinn zu verändern.

Die bekannte Serie Games of Thrones bedient sich oft dem foreshadowing. Wichtige Kernszenen aus der Zukunft werden durch Visionen und Prophezeiungen den Zuschauern angekündigt.

2 verschiedene Arten des foreshadowing

Direktes foreshadowing: Wie das Wort direkt schon verrät, handelt es sich beim direkten foreshadowing um sehr konkrete und detaillierte Aussagen über die kommenden Ereignisse. Es wird nicht viel Platz für Vermutungen gelassen. Im Film können Szenen, die später wirklich gezeigt werden, vorgezogen werden. Ein direktes foreshadowing geschieht oft in Form einer Vision oder eines Erzählerkommentars.

Indirektes foreshadowing: Diese Voraussagen werden absichtlich wage und undurchsichtig gehalten, um die Fantasie des Lesers oder des Zuschauers zu beflügeln. Sie bauen viel Spannung auf, ohne viel von der Handlung preiszugeben. Die indirekten Voraussagen können unter Umständen auch so subtil sein, dass sie erst im Nachhinein als Voraussagen vom Publikum erkannt werden.

Indirektes forshadowing erfordert daher viel Raffinesse und Fingerspitzengefühl. In Krimis wird der Schluss oft durch kleine, dezente Hinweise angedeutet, damit der Leser miträtseln kann. Anhand von dieser Anhaltspunkte soll der Täter enttarnt werden.

Filmmusik als foreshadowing

Auch Musik kann bei Filmen als foreshadowing eingesetzt werden. Der Komponist des Filmes platziert unmittelbar vor dem Geschehen eine Musik, die eine bestimmte Stimmung erzeugt. Diese akustischen Signale dienen dem Zuschauer als ein Ausblick auf die kommende Szene.

Zum Beispiel können warnende Töne Spannung erzeugen und einen bevorstehenden Angriff ankündigen. Diese Hinweise wirken sich besonders stark auf die Erwartungen der Zuschauer aus. Sie weisen auf positive oder dramatische Änderungen in der Handlung hin, bevor sie zu sehen sind.

Was bedeutet „Whovians“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Whovians sind Fans der BBC-Kultserie „Doctor Who“, die schon seit den 1960er-Jahren läuft. Das Wort Whovian verweist auf einen Hardcore-Fan, der durch und durch Mitglied der Doctor-Who-Fandoms (Fangemeinde von Doctor Who) ist.

Was bedeutet / sind „Whovians“? Bedeutung, Definition, Erklärung

Die Whovians sind weltweit in Klubs organisiert und führen Conventions durch. Sie veröffentlichen Newsletter, hartgesottene Whovians ziehen sich wie die Figuren der Serie an. Auch einen gewissen politischen Einfluss üben sie aus: Es gab schon vereinzelte Bemühungen von Whovian-Gruppierungen, welche Fernsehanstalten (meist vergeblich) drängten, den Doctor Who wieder einmal ins Programm zu nehmen.

Die ersten Whovians gründeten übrigens in den USA Vereinigungen, nicht in Großbritannien. Auch in Kanada ist die Fangemeinde sehr stark. Dort gründete sich beispielsweise 2011 die DWSC („Doctor Who Society of Canada“) als modernes Social Network, in welchem Whovianer jeden Alters vertreten sind. Diese tauschen sich durchaus sehr intellektuell über die in der Serie verbreiteten wissenschaftlichen Theorien aus (Zeit- und Raumreisen, außerirdisches Leben, bestimmte moderne Technologien), was auch bei monatlichen Treffen geschieht.

Die Fan-Conventions der DWSC finden vor allem im Großraum Toronto statt. Seit 2012 veranstaltet die DWSC das Festival REGENERATION, das ganz und gar dem Doctor gewidmet ist. Ähnliche Aktivitäten gibt es in anderen Weltregionen.

Bekennende prominente Whovians sind unter anderem:

  • Benedict Cumberbatch
  • Bob Dylan
  • Brian May
  • David Beckham
  • Eric McCormack
  • Florence Welch
  • George Lucas
  • Johnny Depp
  • Matt Groening
  • Oliver Kalkofe
  • Paul McCartney
  • Peter Jackso
  • Queen Elizabeth II
  • Richard Dawkins
  • Ringo Starr
  • Robert Downey jr.
  • Seth Mcfarlane
  • Sir Patrick Steward
  • Stephen Fry
  • Stephen Hawking
  • Steven Spielberg
  • Tom Hanks
  • Trey Parker

Wer ist Doctor Who?

Genau das ist die Frage, deswegen heißt er Doctor Who (Doctor Wer?). Alle irdischen Protagonisten der Serie fragen das nämlich zuerst, wenn sie diesen Zeit- und Raumreisenden kennenlernen. Doctor Who reist als Timelord vom Planeten Gallifrey durch die Galaxien (unendlich weit) und durch die Zeiten (Millionen Jahre vorwärts und rückwärts).

Gelegentlich schaut er auf der Erde vorbei (natürlich in London), wo er unter anderem auf eine junge Frau trifft, die ihn künftig bei seinen Reisen begleitet. Doctor Who ist gut getarnt: Sein Raumschiff Tardis sieht nach der Landung in London aus wie eine konventionelle britische Telefonzelle. Wenn man sie betritt, ist der Innenraum riesig groß und mit Technik vollgestopft. Bei seinen Reisen muss Doctor Who gegen allerlei extraterrestrische und extragalaktische Mächte kämpfen, die wie üblich als unglaublich putzige Figuren ausgestaltet sind.

Es ist eigentlich simple Science-Fiction, jedoch so farbenfroh und humorvoll in Szene gesetzt, dass die Serie inzwischen zum Kult wurde. Sie hat Fans auf der ganzen Welt, die Whovians. Zu diesen zählen unter anderem die (fiktiven) Hauptfiguren der Big Bang Theory, allen voran Sheldon Cooper, was beweist, wie sehr Doctor Who nachfolgende Produzenten (in diesem Fall Chuck Lorre) beeinflusst hat.

Den Doctor Who gab es seit 1963 in 38 Staffeln, wovon 26 auf die klassische Serie entfielen. Hinzu kamen 12 neue Staffeln (die Serie wurde zwischenzeitlich abgesetzt), die Staffel 12 startete am 01.01.2020 auf BBC. Die deutschen Übersetzungen folgen jeweils kurz darauf. Da der Doctor zu diesem Zeitpunkt schon geschlagene 57 Jahre lief, braucht er immer wieder neue Hauptdarsteller, die als Reinkarnationen des letzten Doctor Who verkauft werden. In Staffel 12 wurde der Doctor erstmals von einer Frau (Jodie Whittaker) verkörpert, denn seine Person ist an kein Geschlecht gebunden, wie die Produzenten verkündeten.

Die schiere Dauer der Serie brachte ihr den gebührenden Platz im Guinnessbuch der Rekorde ein: Es ist die älteste noch laufende Science-Fiction-Serie der Welt.

Weitere Bedeutung von Whovians

„Whovians“ ist eine australische Show.

Was ist ein Potterhead? Bedeutung, Definition, Erklärung


Potterhead ist die Bezeichnung für einen besonders leidenschaftlichen Fan der Geschichten über Harry Potter. Er hat nicht nur alle Harry- Potter- Bücher der englischen Schriftstellerin Joanne K. Rowling gelesen und alle Verfilmungen gesehen, er lebt wenigstens teilweise gewissermaßen in der fantastischen Zwischenwelt der Figur des Harry Potter und seiner Freunde im „Zauberer-Internat Hogwarts“.

Woher stammt der Begriff Potterhead und was macht einen Potterhead aus?

Es ist nicht ganz klar, wer den Begriff Potterhead zuerst prägte. Die englische Wortendung -head (Kopf) bezeichnet aber häufig Leute die große Fans einer bestimmten Sache sind, sich sehr stark damit beschäftigen und quasi fast nichts anderes im Kopf haben, wie zum Beispiel „Metal-Heads“, oder „Herr-der Ringe-Heads“. Jedenfalls bezeichnete die New-York-Times einmal die Potter-Fans so, die vor den Buchländen rund um den Globus kampierten und für den neuen Potter-Roman Schlange standen. Denn obwohl die Harry-Porter-Romane eigentlich in erster Linie Kinder-und Jugend-Bücher sind, begeistern sie auch viele Menschen im Erwachsenenalter.

Harry Porter hatte und hat zum Teil immer noch weltweit eine riesige Fan-Gemeinde. Die Bücher wurden in 80 Sprachen übersetzt und bisher wurden über 500 Millionen Exemplare verkauft, die Filme spielten Unsummen ein. Es gibt Videospiele, Brettspiele und Kartenspiele zum Thema, Puzzles, aber auch Schmuck, T-Shirts und Dekorationsartikel aller Art. In Fan-Shops kann man zum Beispiel Zauberstäbe, Zauberbesen und Zauber-Elixiere aber auch eher weniger zauberhafte Dinge wie Harry-Potter-Hoodies, Harry-Potter-Socken, Harry-Potter Taschen, Harry-Potter-Geschirr, Harry-Potter-Uhren oder die „zauberhaften“ Tiere, die sich auf Hogwarts tummeln, aus Plüsch oder aus Plastik, kaufen

Der wirkliche Potterhead versucht einfach, möglichst viele Dinge aus der fiktiven Potter-Welt in sein reales Leben zu holen. Er kennt alle Figuren aus den Romanen und liebt oder hasst sie. Er wohnt in der Fantasie in den Hogwart-Häusern Gryffindor, Hufflepuff, Slytherin und Ravenclaw und identifiziert sich mit den Bewohnern, er liebt und leidet mit ihnen, spielt Quiddich statt Fußball, hat vielleicht einen Harry-Potter-Ring, eine Harry-Potter-Brille oder eine komplette Harry-Potter Ausstattung.

Siehe auch: Was sind Muggel?

Was ist ein Potterhead? Bedeutung, Definition, Erklärung

Es gibt sogar Fans, die Geburtstage oder die eigene Hochzeit im Harry-Potter-Style feiern. In London können Potterheads auch gerne auf den Spuren ihrer Lieblingsbücher oder Filme wandeln, auf Führungen die geheimnisvolle „Winkelgasse“ und den „Bahnsteig neundreiviertel“ auf dem Kings-Cross-Bahnhof besichtigen, wenn sie mögen gern auch als Harry Potter, Ron Weasley, Hermine Granger, Professor Dumbledore oder eine andere Romanfigur verkleidet. Auch die Warner-Bros Filmstudios öffnen sich für Potterheads. Stadtführungen und Ausstellungen zum Thema gibt es auch in Oxford und i

n Edinburgh. Ganze Harry-Porter Welten sind in Disney-World in den USA aufgebaut. Darüber hinaus gibt es Harry-Potter-Treffen, Harry-Potter-Stammtische und Harry-Potter Fanclubs in in der Schweiz, in Deutschland, in Österreich aber auch an vielen anderen Orten auf der Welt und natürlich auch im Netz.

Potterheads sind aber zu neunundneunzig Prozent beileibe keine Spinner und auch keine Fanatiker. Sie sind Menschen mit durchaus gesundem Menschenverstand, die sich aber trotzdem immer wieder mal sehr gerne in die Harry-Potter-Welt, ihre Lieblings-Fantasiewelt zurückziehen. Der Potterhead ist auch kein neueres Phänomen. Es gibt zum Beispiel auch die absoluten Barbie-und Ken-Fans, die Starwars-Fans oder die Superman-Fans, die sich lustvoll in ihre ganz speziellen Welten hineinträumen und trotzdem die Realität immer im Auge behalten.

Was ist ein Muggel? Bedeutung, Definition, Erklärung


Der Begriff Muggel (Englisch Muggle) stammt aus der Romanreihe „Harry Potter“ von Joanne K. Rowling. In einer Welt voller magischer Wesen und magiebegabter Menschen gibt es auch jene, welche nicht über Zauberkräfte verfügen. Diese werden von den Magiern meist abfällig als Muggel bezeichnet.

In der Umgangssprache wird eine ahnungslose und unwissende Person allgemein auch als „Muggel“ bezeichnet.

Was ist ein Muggel? Bedeutung, Definition, Erklärung

Ein Muggel hat nicht nur keine magische Begabung, es fehlt ihm im Normalfall auch jegliches Wissen über dessen Existenz. Denn die magisch begabten Menschen möchten unter sich bleiben, da sie Angst haben, dass normale Menschen, also Muggel, für jedes Problem zu einem Magier gehen würden, um nach einer magischen Lösung zu fragen.

In den Harry Potter Romanen wird so eine Zweiklassengesellschaft aufgezeigt, deren „überlegene“ Klasse, also die Magier, der „unterlegenen“ Klasse gegenüber häufig abfällig, diskriminierend und stark rassistisch auftritt. Da die Romane aus einer magisch begabten Perspektive verfasst wurden, ist der Begriff Muggel grundsätzlich negativ behaftet, der Umgang damit wird jedoch durchaus kritisch hinterfragt.

Siehe: Ist Snape der Vater von Harry Potter?

So wird der Begriff Muggel abseits von Harry Potter verwendet

Der Impact von Harry Potter auf die Gesellschaft war enorm. Einige Begriffe, welche speziell für die Romanreihe erfunden wurden, haben Eingang in den alltäglichen Sprachgebrauch gefunden. Einer davon ist der Begriff Muggel. Mit diesem wird in aller Regel eine Person bezeichnet, welche sich durch Unwissenheit einem bestimmten Thema gegenüber auszeichnet. Meistens ist damit ein Anfänger oder Neuling, seltener ein kompletter Außenseiter gemeint.

Muggel und Geocaching

Weite Verbreitung hat der Begriff Muggel beispielsweise beim Geo-Caching erlebt. Hier ist es üblich, Personen ohne Ahnung vom Geo-Caching als Muggels zu bezeichnen. Wurde ein versteckter Cache von einer solchen Person entfernt, wird dieser Cache in Insiderkreisen als „gemuggelt“ gekennzeichnet. Im Gegensatz zur Welt von Harry Potter ist es jedoch möglich, sich ein Wissen zu Geo-Caching anzueignen, um so seinen Muggel-Status zu verlieren.

Ist der Begriff Muggel im alltäglichen Gebrauch negativ behaftet?

Diese Frage kann nicht eindeutig beantwortet werden, da es starke Unterschiede in der Verwendung des Begriffes gibt. Werden vor allem Anfänger und Neulinge als Muggels bezeichnet, also als Personen, welche (noch) keine Ahnung vom entsprechenden Thema haben, wird der Begriff Muggel eher als liebevoller Spitzname für eine Personengruppe gebraucht.
Werden jedoch Personen ohne jeglichen Bezug zum Thema als Muggel bezeichnet (Beispiel Geo-Caching), wird eine ähnliche Zweiklassengesellschaft wie bei Harry Potter geschaffen. Es gibt die (überlegenen) Eingeweihten und die (unterlegenen) Außenstehenden. Auf diese Weise wird auch eine äußerst starke Identifizierung mit einer Gruppe vollzogen. Die Verwendung des Begriffes kann daher sehr leicht negativ konnotiert werden, weswegen stets mit äußerster Vorsicht angewandt werden sollte.

Wortherkunft „Muggel“

In einem Interview hat die Autorin von Harry Potter, Joanne K. Rowling, die Herkunft des Wortes „Muggle“ erläutert. Im Englischen wird das Wort „Mug“ (im Deutschen „Becher“) für Personen verwendet, welche unaufmerksam und damit sehr anfällig für Betrügereien jeglicher Art sind. Da die nicht-magischen Personen in der Welt von Harry Potter durchaus als wenig aufmerksam zu bezeichnen sind, fand sie dieses Wort passend und interessant. Um es abzuschwächen und besser geeignet für ein Jugendbuch zu gestalten, wurde die Endung verändert. Aus Mug wurde Muggle. Auf diese Weise sollte das Wort weniger erniedrigend wirken, ein Versuch, welcher nur zu geringen Teilen Wirkung zeigte.

Was ist ein „Meet cute“? Bedeutung, Definition, Erklärung


Meet cute ist ein Begriff aus der Film- und Fernsehbranche. Es beschreibt eine Szene in der sich zwei Charaktere, die im Laufe des Films zu romantischen Partnern werden, zum ersten Mal auf besondere oder humorvolle Weise begegnen. Im Deutschen gibt es keinen äquivalent genutzten Begriff für derartige Szenen. Übersetzbar ist der Begriff mit sich auf süße Art kennenlernen, da es sich stets um ein Aufeinandertreffen handelt, das vom Publikum als charmant oder niedlich wahrgenommen wird.

Was ist ein „Meet cute“? Bedeutung, Definition, Erklärung

Ausschlaggebend für meet cutes sind spezielle Umstände des Kennenlernens. So gelten ungewöhnliche oder amüsante Kennenlernszenen zweier Darsteller als meet cute. Zentrale Eigenschaft ist die außergewöhnliche Komponente, die in Bezug auf das reale Leben als unrealistisch oder selten eingestuft werden würde.

Ein meet cute ist charakteristisch für bestimmte Gattungen, die sich auf Beziehungs- und Liebesthemen konzentrieren. Üblicherweise finden sich solche Darstellungen in Komödien, Jugendfilme und romantischen Filmen. Darüber hinaus kann ein meet cute auch erzählerischer Bestandteil einer Serie, einer Sitcom oder einer Seifenoper sein. Daneben finden sich meet cutes auch in Büchern oder Theaterstücken.

Primär zählt ein meet cute zu einem der grundlegendsten Elemente einer romantischen Komödie. Charakteristisch für eine solche Szene ist sowohl eine peinliche Situation als auch komische Zusammenkünfte von Missverständnissen, unterschiedlichen Überzeugungen oder konträren Persönlichkeiten. Grundsätzlich treibt ein meet cute die Filmhandlung weiter voran.

Typischerweise handelt es sich bei dem romantischen Paar um eine gegengeschlechtliche Konstellation. In der klassischen Variante begegnen sich ein Mann und eine Frau.

Seit Anfang des 21. Jahrhunderts rücken zunehmend auch Darstellungen von gleichgeschlechtliche Liebesbeziehungen in den Brennpunkt des Interesses von romantischen Komödien. Die meet cutes dieser Filme zeichnen sich dementsprechend durch schwule oder lesbische Paare aus. Gemeinsam ist allen meet cutes, dass das zukünftige Filmpaar sich umgehend verliebt und der Zuschauer den exakten Moment miterleben soll, in der sich die Charaktere ineinander verlieben. In den meisten Fällen handelt es sich bei den Protagonisten der meet cutes um junge Erwachsene oder Jugendliche.

Wortherkunft: „Meet cute“

Der Begriffsursprung ist auf das Jahr 1941 zurückzuführen. Laut dem Oxford English Dictionary fand sich eine erstmalige Nennung von meet cute in einem Drehbuch des US-amerikanischen Hollywood-Autors Anthony Bouchers. Im Krimi The Case of the Solid Key von 1941 wird einem Charakter der folgende Satz zugeschrieben: „We met cute, as they say in story conferences.“ Zu Deutsch: Wir haben uns auf süße Art kennengelernt, wie es in Drehbuchkonferenzen heißt.“

Der Satz deutet darauf hin, dass der Begriff meet cute damals bereits bekannt gewesen sein könnte. Zumindest schon im mündlichen Sprachgebrauch der Filmindustrie ist eine Verwendung von meet cute vor 1941 denkbar. Ein weiterer Hinweis lieferte der Autor Billy Wilder in einem Interview von 1996. Dem Literaturmagazin The Paris Review verriet der US-Amerikaner, dass das Konzept von meet cute schon in den 1930ern einen bedeutenden Einfluss auf die Drehbücher für romantischen Komödien hatte.

Der US-amerikanischen Autor George Axelrod, dessen Drehbücher unter anderem mit der Hollywood-Legende Marilyn Monroe verfilmt wurden, schrieb in seinem Stück Will Success Spoil Rock Hunter? von 1955:
„Der Anfang eines Films ist kindisch einfach. Der Junge und das Mädchen treffen sich. Das einzig Wichtige ist, dass sich der Junge und das Mädchen in einem Film auf eine süße Art und Weise kennenlernen müssen. Sie können sich nicht wie normale Menschen auf einer Cocktailparty oder einer anderen gesellschaftlichen Veranstaltung kennenlernen. Nein, es ist schrecklich wichtig, dass sie sich süß kennenlernen.“

(„The beginning of a movie is childishly simple. The boy and girl meet. The only important thing to remember is that — in a movie — the boy and the girl must meet in some cute way. They cannot…meet like normal people at, perhaps, a cocktail party or some other social function. No. It is terribly important that they meet cute.“)

Was bedeutet OmU und OV? Bedeutung, Definition, Erklärung


Die Begriffe OmU und OV stammen aus dem Bereich der Filmvermarktung und bezeichnen die Sprach- und Synchronisationsfassung eines Films.

Was bedeutet OmU und OV? Bedeutung, Definition, Erklärung

OV steht abkürzend für „Originalversion“ und kennzeichnet eine Filmfassung als sprachlich unverändert gegenüber dem Original. Dem Filmtitel wird in manchen Fällen „OV“ angehängt, um auf eine fehlende Deutsche Synchronisation hinzuweisen.

Die Abkürzung OmU („Originalfassung mit Untertitel“) bezieht sich auf Filmfassungen, die im sprachlichen Original vorliegen und über (deutschsprachige) Untertitel verfügen. Untertitel stellen eine Vertextlichung der Filmdialoge dar und werden typischerweise am unteren Bildrand fortlaufend eingeblendet. Sie können z.B. in der Originalsprache, einer Hörgeschädigtenfassung oder als Übersetzung vorliegen. Die Bereitstellung eines Films in OmU bildet häufig einen Kompromiss zur vollständigen Synchronisatisierung des Films. Letztere ist meist mit hohen Kosten verbunden und verringert die dialogische Authentizität. Untertitel ermöglichen den inhaltlichen Nachvollzug eines Film begleitet vom Originaltonfall in der Gesprächsführung.

Das Phänomen, Filme in Originalversion (mit Untertitel) zu zeigen, ist nicht neu, gewinnt aber durch die Verbreitung von Online-Streamingdiensten an Bedeutung. Neben unabhängigen Filmtheatern, die mitunter Wert auf die Authentizität des gezeigten Filmmaterials legen, werden in anderen Sprachräumen regelmäßig Filme in Originalversion ausgestrahlt. Aufgrund der vergleichsweise großen Sprachgemeinschaft und dem Vermarktungspotential wurden und werden im deutschsprachigen Raum Filme typischerweise in synchronisierter Fassung bereitgestellt. In anderen Sprachgemeinschaften mit einer geringeren Anzahl an Sprechern, z.B. dem Norwegischen, ist es seit langem gang und gäbe Filme in Originalsprache mit Untertiteln zu zeigen.

Bedeutung: OmU im deutschen Sprachraum

Die Bezeichung OmU („Original mit Untertitel“) ist im deutschen Sprachraum gebräuchlich. Weitere Spezifizierungen wie OmeU bzw. OmengU, „Originalfassung mit englischem Untertitel“, oder OmdU, „Originalfassung mit deutschem Untertitel“, präzisieren die Sprache des verfügbaren Untertitels. Die Abwandlung OmÜb, „Originalfassung mit Übersetzung“, bezeichnet eine Fassung, in der Übersetzungen über die Originaldialoge eingesprochen wurden. Diese Einsprechung erfolgt meist durch einen Sprecher und berücksichtigt nicht die Synchronität mit dem filmischen Dialog. Die deutsche Bezeichnung „Originalfassung mit Untertitel“ entspricht im Französischen dem „version originale sous-titrée“ (VOST) und im Englischen dem „original version with subtitles“ (ohne gängige Abkürzung).

Was ist die Vierte Wand / Fourth Wall? Bedeutung, Definition, Erklärung


In Theater, Film, Opern und vergleichbaren darstellenden Erzählungen bezeichnet die vierte Wand – im Englischen Fourth Wall – die unsichtbare Wand zwischen Performance und Publikum. Der Begriff leitet sich vom Aufbau der Bühne beim Theater ab: ist die Bühne traditionell hinten und je an den Seiten durch eine Wand abgegrenzt, bleibt die vordere Verbindung von Bühne zu Publikum offen. Diese vierte Wand bildet damit eine imaginäre Wand, die jedoch eine erzählerische Funktion hat. So wenden sich die Performer in Theater, Musical, Oper – aber auch in Film und Fernsehen – üblicherweise nicht direkt an das Publikum. Das Publikum ist damit durch eine vierte Wand von der Performance getrennt. Eine Ausnahme bildet das Brechen der vierten Wand (Breaking the Fourth Wall), welche mit den Konventionen von Theater und co. spielt.

Was ist die Vierte Wand / Fourth Wall? Bedeutung, Definition, Erklärung

Dem Publikum in einer Erzählung kommt traditionellerweise die Rolle des unbeteiligten Beobachters zu. So schaut der Theaterbesucher das Theater, ohne direkt angesprochen zu werden. Im Film sprechen die Figuren typischerweise nicht mit dem Zuschauer. Und selbst im Roman bleibt der Leser ein passiver Beobachter der Erzählwelt. Daher lässt sich sagen: Es befindet sich eine vierte Wand zwischen Erzählung und dem Rezipienten der Erzählung. Diese Erzählkonvention soll unter anderem dafür sorgen, dass die Immersion der Erzählung und die Integrität der Erzählwelt aufrechterhalten wird. Wird der Zuschauer oder Leser regelmäßig angesprochen, besteht die Gefahr, ihn aus der Erzählung herauszureißen. Die Erzählwelt kann so brüchig und wenig glaubhaft wirken.

Dennoch hat sich in den verschiedenen Kunstformen eine Technik entwickelt, die sich Breaking the Fourth Wall – die vierte Wand brechen – nennt. In besonderen Momenten, ob für die komödiantische Wirkung oder bei einem sozialpolitischen Kommentar, kann es eine besondere Wirkung entfalten, wenn die Existenz des Publikums anerkannt und es angesprochen wird. Dieses Brechen der vierten Wand wird – wenn überhaupt – typischweise jedoch nur punktuell eingesetzt. Es ist ein legitimes Stilmittel der Erzählkunst, das jedoch nur in speziellen Momenten funktioniert.

Die Wurzeln der vierten Wand in der Antike

Tatsächlich war das Überschreiten der vierten Wand in der Antike üblicher als heute. Das klassische Beispiel ist der Chor in der griechischen Tragödie, der zwischen Bühnenmoment und zuschauendem Publikum vermittelt und eine Verbindung herstellt. Doch je mehr sich das Theater über die Jahrhunderte entwickelte, desto mehr wurde die Bedeutung der vierten Wand für die Integrität der Erzählwelt entdeckt.

Gerade das klassiche Drama der Neuzeit (darunter das geschlossene Drama), das sich sehr an die aristotelischen Konventionen hält, etablierte mehr und mehr die fundamentale Funktion der vierten Wand als trennendes Element. Beispielsweise wendete sich der französische Dichter und Erzähltheoretiker Denis Diderot im 18. Jahrhundert gegen die ursprüngliche Methode, das Publikum direkt anzusprechen. Stattdessen solle man sich eine Mauer bzw. Wand zwischen Publikum und Bühne vorstellen, so Diderot. Je mehr Regeln das Theater aufbaute, desto fundamentaler wurde die Bedeutung der vierten Wand. Diese trug sich auch in andere Kunstformen hinein – ob Oper, Musical oder vergleichbare Bühnenkunst. Erst mit den moderneren Bewegungen des Theaters wurde das Brechen der vierten Wand zu einem bewussten Stilmittel, um die Konventionen einer Performance oder Erzählung zugunsten eines besonderen Momentes zu brechen.

Damit unterscheidet sich das Brechen der vierten Wand in der heutigen Zeit deutlich von dem der Antike. Während es damals ein wenig hinterfragtes und etabliertes Stilmittel fast jeder Performance war, ist es heute zu einem bewussten Moment geworden, mit den Konventionen der Erzählung oder Performance zu brechen.

Die vierte Wand in Film und Fernsehen

Während die Bedeutung der vierten Wand ihre Wurzeln im Theater hat, spielt sie heute auch eine Rolle in Medien, bei denen man erst nicht daran denkt. Obwohl sich die Literatur durch ihre Prosa deutlich von der dargestellten Performance unterscheidet, herrscht auch hier meist eine imaginäre Trennlinie zwischen Leser und Erzählwelt. Auch im Comic spielt die vierte Wand eine ähnliche Rolle. Die vierte Wand ist heute als eine verbreitete Erzählkonvention über verschiedene Medien hinweg etabliert.

Auch in Film und Fernsehen ist es üblich, dass die Kamera eine beobachtende Position einnimmt. Die Darsteller schauen in der großen Mehrheit der Filme und der Serien nicht in die Kamera und bleiben in ihrer Erzählwelt, die den Zuschauer zum reinen Beobachter werden lässt. Aufgebrochen wird diese imaginäre Wand hingegen dann, wenn der Schauspieler die Zuschauer namentlich erwähnt oder direkt in die Kamera schaut. Bereits in den frühen Jahren des Kinos waren die Filme des komischen Duos Laurel und Hardy für den direkten Blick ins Publikum bekannt. Auch Woody Allen sorgte in seinen Kunstfilmen ab den 70er Jahren für das regelmäßige Durchbrechen der künstlichen Barriere – darunter das oscarprämierte Werk Der Stadtneurotiker (1977). In seinem Film The Purple Rose of Cairo (1985) wird das Durchbrechen der vierten Wand gar zu einem zentralen Plotpunkt. Daneben beweisen die Werke von Monty Python, dass speziell in der Komödie die vierte Wand gerne für einen humorvollen Moment durchbrochen wird. In solchen Szenen wird das Komische dieses unüblichen Moments gefeiert. Doch auch, wenn es darum geht, Sympathie im Publikum zu angeln, einen direkten Draht persönlich zwischen Figur und Publikum aufzubauen oder eine sozialpolitische oder moralische These zu verbreiten, kann der Bruch der vierten Wand eine nützliche Methode sein, die Erzählung unkonventionell zu bereichern.

Was ist eine Bottle Episode? Bedeutung, Definition, Erklärung


Der Begriff der Bottle Episode beschreibt in der Fernsehwelt auf Serienformate, die günstig produziert werden.

Dabei liegt der Fokus während der Produktion dieser Folgen vor allem auf der Kosteneinsparung. Infolge beschränkt sich eine Bottle Episode auf wenige Darsteller, die dabei häufig vor wenig aufwendigen Kulissen agieren und gewöhnlich anderen Episoden entliehen sind. Eine Bottle Episode zielt nicht auf Effekte ab, sondern besteht größtenteils aus Dialogen und Szenen, die ohne größere Vorbereitungen realisiert werden können. Diese Folgen einer Fernsehserie fallen gegenüber den höher budgettierten Episoden einer Staffel visuell ab. Allerdings werden sie häufig dazu genutzt, um die Dramaturgie voranzutreiben und auf diese Weise, die weniger vielfältigen Kulissen durch eine spannende Erzählweise zu den Hintergründen und Motiven einer Serienfigur zu nutzen. Die Handlung wird dadurch interessanter gestaltet und vorangetrieben.

Gründe für eine Bottle Episode können ein abgelehntes Drehbuch, das kurzfristig umgeschrieben werden muss, der Ausfall eines Hauptcharakters oder Beschränkungen beim Budget sein.

Was ist eine Bottle Episode? Bedeutung, Definition, Erklärung

Ursprünglich war der Begriff Bottle Show für eine kostengünstig produzierte Serienfolge gebräuchlich. Er stammt aus den 1960er Jahren und wurde von dem Produzenten Leslie Stevens im Bezug auf seine Fernsehserie „The Outer Limits“ geprägt. Er bezeichnete damit eine Folge, die mit geringem Geld- und Zeitaufwand abgedreht werden konnte. Stevens verglich den Prozess der Produktion mit dem Ziehen der Episode aus der Flasche eines Flaschengeists.

Einige Jahrzehnte später etablierte sich der Begriff Bottle Episode. Der erste Gebrauch dieser Bezeichnung wird auf das Jahr 2003 datiert.

Beispiele für eine Bottle Episode

Vertreter dieser Serienfolgen müssen nicht generell schlecht sein. Viele der Bottle Episoden fanden bei Kritikern und Serienfans hohen Anklang und konnten gute Kritiken einfahren. Allerdings gibt es auch Folgen, denen man die Beschränkungen beim Budget deutlich ansieht und die auch dramaturgisch nicht überzeugen können.

Die Kultserie Breaking Bad erfreut sich bei Fans sowie Kritikern hoher Beliebtheit und wird generell sehr gut bewertet. Die zehnte Episode der dritten Staffel mit dem Titel „Fliege“ ist ein typisches Beispiel für eine Bottle Episode. Sie beschränkt sich größtenteils auf die beiden Hauptfiguren und als Handlungsort dient hauptsächlich ein Drogenlabor. Vince Gilligan, der Schöpfer der Serie, nannte die Folge selbst eine Bottle Episode und gab an, dass es das reduzierte Erzähltempo erlaubte, den Charakteren mehr Tiefe zu verleihen.

Im gesamten Kanon der Serie ist diese Folge die mit der niedrigsten Wertung, obwohl sie von Kritikern gefeiert wurde.

Die Serie Star Trek kann auf eine lange Geschichte mit großer Fanbasis blicken. Unter den jüngeren Folgen von Star Trek: Deep Space Nine wird die Folge „Duet“ von den Fans geradezu gelobt und als ein Juwel im Universum von Star Trek angesehen. Auch bei dieser Folge handelt es sich um eine Bottle Episode.

Bottle Episoden können sogar zu einem festen Bestandteil einer Serie werden. Die Beliebtheit der Serie „Friends“ und insbesondere einer Bottle Episode aus dem Jahr 1996, veranlasste die Produzenten, mindestens eine Bottle Episode pro Staffel zu drehen.

The Walking Dead: Woher kommt das Virus? Ursprung, Herkunft, Erklärung


Schon in der ersten Staffel von „The Walking Dead“ erfahren wir Zuschauer, dass die Menschen durch einen Virus zu Zombies werden. Woher dieser Virus stammt, ist unklar.

Übrigens, ob es der oder das Virus heißt, erfährst du hier.

The Walking Dead: Woher kommt das Virus? Ursprung, Herkunft, Erklärung

Der Erfinder von The Walking Dead, Robert Kirkman, hat im Januar 2020 auf Twitter einen Tweet veröffentlicht, in dem er den Hinweis gab, dass „Space Spores“ für die Zombie-Seuche verantwortlich seien. „Space Spores“ bedeutet auf deutsch: „Weltraum-Sporen“.

Damit würde der Virus aus dem Weltraum kommen und es stellt sich natürlich die Frage: Woher? Sind Alien verantwortlich?

Doch keine Space Spores / Weltraum-Sporen

ABER im April 2020 veröffentlichte Kirkman einen neuen Tweet, in dem er sich äußerte dass der Januar-Tweet ein Witz gewesen sei und er solch eine Information nie per Tweet veröffentlichen würde. Auch ist der Januar-Tweet mittlerweile gelöscht.

Es könnte sein, dass Kirkmans Tweet eine Anspielung auf „Die Nacht der lebenden Toten“ gewesen ist. In dem Film von 1968 wird nämlich behauptet, dass die Zombieseuche durch Weltraumstrahlung verursacht wird.

Auch im „The Walkind Dead“-Ableger „World Beyond“ wird die Weltraumtheorie unterstützt. In der siebten Folge der ersten Staffel wird eine Rückblende von Huck gezeigt. Huck ist in der Rückblende als Soldatin zusehen. In der Rückblende ist ein Soldat zu hören, wie er sagt, das „es mit einer Rakete“ kam, „es im Weltall anfing“ und die Menschen krank macht. Dies ist natürlich nur eine Mutmaßung des Soldaten und basiert wohl auf Hörensagen.

Siehe auch: Warum werden die Zombies in TWD nicht Zombies genannt?

Fazit: Es bleibt weiterhin unklar, woher das Virus kommt. Schade!

The Walking Dead: Was über den Virus bekannt ist

In Staffel 1 erklärt der Wissenschaftler, Dr. Edwin Jenner, dass jeder Mensch infiziert ist und bei seinem Tod automatisch zum Zombie werde. Nur, wenn das Gehirn beschädigt wird, hört ein Zombie auf mit „leben“.

Für Dr. Edwin Jenner ist die Ursache unklar. Die Ursache könnte ein Virus, Bakterium, Parasit oder Pilz sein. Auch eine mikrobische Ursache ist nicht auszuschließen.

Krankheitszeichen sind: Husten, Fieber, Blut in der Lunge, Aspirationsprobleme

Aktuell forscht die Civic Republic (CR) an dem Virus. Sie forscht an einem Heilmittel und einem Impfstoff. (Stand: Staffel 1, „The Walking Dead: World Beyond“)

Der Armenier (Edgar Kasabian) aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Der Armenier Edgar Kasabian (Mišel Matičević) lebt 1929 in Berlin. Bis 1928 leitete er zusammen mit Walter Weintraub (Roland Zehrfeld) das Lokal „Moka Efti“. Da sich sein Geschäftspartner für ein Jahr in Haft befindet, stößt dieser erst ab der dritten Staffel wieder dazu. Außerdem war Edgar mit Esther (Meret Becker), einer ehemaligen Schauspielerin, verheiratet, mit der er zwei Kinder hat. Sie und ihre Kinder sind jedoch auch erst in der dritten Staffel dabei.

Seine Kleidung ist stets elegant und von hervorragender Qualität. Man könnte auch sagen, er ist ein gutes Beispiel für die Aussage „Kleider machen Leute!“. Das Auftreten wirkt stets souverän. Außerdem stellt Edgar die geborene Führungspersönlichkeit dar, höflich, überlegt und diplomatisch. Geht es um die Aggressivität, dann merkt man ihm den aalglatten Gangster mit den vollendeten Manieren jedoch an.

Der Armenier (Edgar Kasabian) aus Babylon Berlin: 1. Staffel

Der Armenier verdient sein Geld als Inhaber der „Moka Efti“. Im Erdgeschoss gibt es ein Varieté und sowie ein Restaurant für den gehobenen Geschmack. Hier finden stets Tanzveranstaltungen statt. Als Sängerin wird Swetlana Sorokino arrangiert, die sich jedoch mit einem falschen Bart als Mann ausgibt.

Eine weitere Einnahmequelle bietet die Erpressung. Auf diese Weise kontrolliert Edgar teilweise auch Polizisten und Politiker. Er kauft von Filmproduzenten pornografische Darstellungen, in denen Politiker jeweils in sexuell eindeutigen Handlungen abgebildet werden. Hiervon ist auch ein Kölner Staatsmann betroffen.

Engelbert Rath (Hanns Zischler) sendet seinen ungeliebten Sohn Gereon Rath (Volker Bruch) aus Köln nach Berlin. Hier findet der Hauptkommissar in dem Regierungsrat August Benda (Matthias Brandt), seinem Kollegen Wolter (Peter Kurth) und der späteren Kriminalassistentin Charlotte (Liv Lisa Fries) jeweils die optimale Unterstützung. Nur Wolter sollte sich als Verräter erweisen. Gereons Aufgabe besteht darin, die pikanten Bilder seines Vaters zu finden und zu vernichten. Über die Produzenten und Vertreiber König (Marc Hosemann) und Krajewski (Henning Peker) kommt er dem Armenier auf die Spur. Der Betreiber der „Moka Efti“ hat die Filme in seinem Besitz. Zusammen mit Wolter dringt er in das Büro des Gangsters ein. Edgar leistet jedoch im Rahmen seiner Möglichkeiten Widerstand. Da er mit Gereons Raths Bruder Anno kooperiert, lässt er Gereon und Wolter mit den Aufnahmen fliehen. Gereon wird zwar kurz darauf vom schwarzen Josef, einem Killer entführt, darf jedoch entkommen.

Wesentlich interessanter ist der Goldzug. Vom Zug erfährt Edgar durch Kardakov, der sich auf der Flucht vor den Sowjets befindet. Kardakov gehört der Organisation „Rote Festung“ an, die mit dem Gold aus dem Zug die trotzkistische Bewegung stärken möchte. Sein Ziel ist die Beendigung der sowjetischen Herrschaft in Russland.

Kardakovs Gegenspielerin ist ausgerechnet die Frau, die er lange Zeit für seine große Liebe hielt, Swetlana Sorokino (SEVERIJA JANUSAUSKAITE). Diese nahm den Namen der Familie an, für die ihr Vater vor der Russischen Revolution als Chauffeur arbeitete. Von einem Bild weiss sie, dass der damalige Arbeitgeber sein Gold in einen Kesselwaggon einarbeiten ließ.

Kardakov will das Gold nach Istanbul bringen, Swetlana benötigt es für eigene Zwecke in Paris. Um alle Angehörige der „Roten Festung“ zu beseitigen, verrät sie ihn und das Gold an die Sowjets, die die Rückführung des gesamten Zuges in die UdSSR verlangen. Brisant sind die Hauptladungen, die sich in den anderen Kesselwaggons befinden. Es handelt sich um Vosgen für die „Schwarze Reichswehr“, die das Gas für Handgranaten benötigt. Die Organisation, die von hochrangigen Mitgliedern der Reichswehr kontrolliert wird, hat sich das Ende der Weimarer Republik auf die Fahnen geschrieben. Das Vosgen wurde als Pflanzenschutzmittel getarnt und vom Unternehmer Nyssen nach Deutschland eingeführt. Nach dem Völkerrecht ist es in Deutschland verboten.

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Weitere Figuren aus Babylon Berlin + Infos

Der Armenier (Edgar Kasabian) aus Babylon Berlin: 2. Staffel

Edgar möchte den Kesselwaggon mit dem Gold in seinen Besitz bringen. Es soll sich um eine Milliarde Reichsmark handeln. Aus diesem Grund lässt er auch Charlotte Ritter, die mittlerweile für die Kripo arbeitet, entführen. Von ihr erfährt er, dass sich auch die „Schwarze Reichswehr“ für das Gold interessiert. Die Verantwortlichen wollen den Zug am Wegpunkt 127 stoppen. Da Edgar Charlotte nicht mehr benötigt und keine polizeilichen Ermittlungen riskieren will, lässt er sie gehen. Daraufhin informiert Charlotte auch Gereon Rath über das Gold. Beide machen sich auf die Suche nach Sorokino. Swetlana hat ihre Position als Sängerin und Entertainerin in der „Moka Efti“ aufgegeben und begibt sich nach Paris.

Obwohl Regierungsrat August Benda (Matthias Brandt) den Zug zusammen mit Polizeipräsident Zörgiebel wegen des verbotenen Kampfgases Vosgen nicht freigeben möchte, schließt Präsident Hindenburg (Günter Lambrecht) den gesamten Vorgang. Er stellt die Verfahren gegen die „Schwarze Reichswehr“ ein und lässt den Zug zurück in die UdSSR fahren. Unterwegs wird er zuerst von Mitgliedern der „Schwarzen Reichswehr“ gestoppt. Im Anschluss erobern Edgars Gangster den Zug, indem sie alle Soldaten ausschalten. Bevor der Armenier sich das Gold sichern kann, werden seine Männer durch Betäubungsgranaten der Polizei ausgeschaltet. Dabei gelingt ihm jedoch die Flucht.

Als Swetlana ihre Garderobe in einem Pariser Club betritt, wird sie schon von ihrem ehemaligen Geliebten Kardakov erwartet.

Edgar hat jedoch auch einen wichtigen medizinischen Berater. Anno Rath (Jens Harzer) ist der vermisste Bruder von G. Rath und beschäftigt sich auch mit der Psychotherapie. G. Rath kann seinen Bruder jedoch aufgrund eine Gesichtsverletzung nicht erkennen. Diesem Kontakt zwischen dem Armenier und Anno ist es zu verdanken, dass sich Edgar nicht an Gereon und Charlotte mit seinen üblichen Methoden rächt.

Der Armenier (Edgar Kasabian) aus Babylon Berlin: 3. Staffel

Bis 1928 arbeitete Edgar vornehmlich mit seinem Partner Walter Weintraub zusammen. Außerdem lernt der Zuschauer auch Frau Esther Kasabian (Meret Becker) kennen.

Als das Team die „Moka Efti“ nach einigen Sabotageakten aufgeben muss, konzentriert es sich im Anschluss auf das Filmgeschäft. Zur gleichen Zeit kommt Walter aus dem Gefängnis zurück. Doch schon bei der Entlassung wird er zum Objekt eines Kriminalexperiments.

Edgar, Walter und Esther sehen sich mit einer Reihe von finanziellen und unternehmerischen Problemen konfrontiert. Diese hängen mit den Sabotagen und Mordanschlägen zusammen, die sich auf ihr Filmprojekt beziehen. Ihre Feinde sind die ungarischen Brüder Bela und Sándor Sosztony (Arno Frisch) und Leo Ulrich (Luc Feit). Leo Ulrich, der sich als Forensiker von den Kriminalpolizisten nicht ernst genommen fühlt, regt Sandor zu den Morden an den Hauptdarstellerinnen Betty Winter, Tilly Brooks und Vera Lohmann an. Sandor führt daraufhin die Morde auch durch. Gleichzeitig belastet Leo Ulrich den Gangster Walter, indem er ihm gefälschte „Beweismitteln“ unterschiebt. Zu diesem Zweck nahm er Weintraub schon bei der Entlassung die Fingerabdrücke und eine Haarprobe ab.

Als Unternehmer der Unterwelt verhält sich Edgar stets souverän. Er droht. Die körperlichen und mentalen Einschüchterungen überlässt er hingegen meistens Walter.

Nach dem Mord an der vorletzten Hauptdarstellerin Vera Lohmann wird Walter wegen Mordverdachts verhaftet. Da er in diesem Zusammenhang vom Dach des Studios geworfen wurde, wird er als schwer verletzter Patient in der Charité behandelt.

Edgar möchte die Wahrheit erfahren und lässt Walter aus dem Polizeigewahrsam entführen. In der Praxis von Anno Rath unterzieht man Weintraub einer Elektroschock-Therapie. Der Armenier ist jedoch nach mehreren Anläufen von der Unschuld seines Geschäftspartners überzeugt. Leider offenbart Walter ihm auch das Liebesverhältnis zu Edgars Ehefrau Esther.

Die Berliner Unterwelt wird von Ringvereinen organisiert. Zu ihnen zählt auch Edgars Imperium. Der Ringverein entspricht einem Gangstersyndikat in den Vereinigten Staaten. Hier nimmt die Serie zweimal Bezug zu Fritz Langes Film „M – Eine Stadt sucht einen Mörder“. Zum Einen fordert Kasabian alle Teilnehmer dazu auf, sich an der Suche nach dem Mörder und Saboteur zu beteiligen. Seine Handlungen stören die kriminellen Geschäfte der Vereine. Außerdem schreibt Edgar den Buchstaben M auf einen Zettel. Als der wahre Mörder Sandor gefasst wird, bestechen die Geschäftspartner die Wachmannschaft. In einem demonstrativen Akt richten Walter und Edgar Sandor Bela mit ihren Maschinenpistolen hin.

Schon nach dem gewaltsamen Tod der ersten Hauptdarstellerin war Edgars Frau an der Rolle interessiert. Auf diese Weise wollte sie ihre Karriere wiederaufnehmen. Edgar und Walter lehnen ihr Anliegen jedoch ab. Ihre Angst um Esther ist zu groß. Sie bekommt jedoch ihre Chance, als sich Walter und Edgar nach dem letzten Mord nicht um das Filmprojekt kümmern können. Sie stellt den größten Teil des Films mithilfe des Produzenten Joe Bellmann (Bernhard Schütz) fertig.

Der Erfolg gibt ihr recht. Das Trio kann die aufgenommenen Kredite in Höhe von einer Million Reichsmark zurückzahlen und sich über die weitestgehend positiven Reaktionen der Zuschauer freuen. Doch Edgar möchte, dass sein Rivale Walter geht. Auf Wunsch von Esther bleiben sie jedoch als erfolgsorientiertes Team zusammen.

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Der Armenier (Edgar Kasabian) aus Babylon Berlin: 4. Staffel

Am Anfang steht nur der Tod von Edgar (Misel Maticeic) fest. Wie er 1930 starb, ist noch nicht bekannt. Das Geheimnis wird erst im Laufe der Serie gelüftet. Es ging dabei um Esther. Am Ende der dritten Staffel wollte Walter Weintraub (Roland Zehrfeld) aus dem Haus von Edgar und Esther ausziehen, da er sich in sie verliebt hatte. Doch Esther wollte nicht auf beide verzichten, sodass er blieb.

Im Laufe der nächsten Wochen bemerkt Edgar jedoch, dass sich die beiden lieben. Er beschließt seinen Konkurrenten umzubringen. Doch der hat den gleichen Plan gefasst. Bei einem Treffen in der Nähe eines Lagerhauses, verlässt Edgar das gemeinsame Auto und geht in die Halle. Dort wartet er, bis seine Killer Weintraub erschossen haben. Dessen Auftragsmörder erledigen jedoch ihre Konkurrenten und legen gleichzeitig eine Bombe im Lagerhaus. Edgar entkommt einem herzhaften Sprung aus dem Fenster, wobei er sich Verbrennungen zuzieht. Ein Obdachloser, der in der Halle schläft verbrennt und wird für Edgar gehalten, der seinerseits abtaucht.

Der Rachefeldzug beginnt

Weintraub merkt, das er und seine Kollegen von den Ringvereinen ( Gangster ) zahlreiche Probleme bekommen. Es beginnt mit dem gewaltsamen Tod von Friedhelm Oelschläger, einem korrupten Beamten, der für die Vergabe von Lizenzen für „gemeinnützige“ Vereine zuständig ist und in unangemessen guten Verhältnissen lebt.

Dann kommt es zu Manipulationen bei Boxkämpfen. Weintraub ist jedoch noch nicht klar, dass sein Vertrauter Max „Reinstecke“ Fuchs (Sebastian Urzendowsky) ein Verräter ist. Er hatte schon in den vorangegangenen Staffeln als Mitarbeiter für den Armenier gearbeitet.

Im nächsten Schub wird Weintraub (auf Anweisung von Edgar durch Fuchs) in das Box-Club-Center bestellt, wo er eine Ringverein Mitglied tot auffindet. Kurz darauf steht die Polizei vor der Tür. Nur mit Not kann er der Verhaftung entgehen.

Auch ein Bombenattentat wird von Edgar über Fuchs in Auftrag geben. Die Eisen Else – ebenfalls Mitglied im Ringverein – soll angeblich von Weintraub umgebracht werden. Ihre Reaktion ist eindeutig. Sie lässt eine Bombe im Fahrzeug Weintraubs detonieren.

Weintraub wird vorsichtiger. Er möchte, dass Esther nicht mehr alleine aus dem Haus geht und das Cafe Moka betreut. Es kommt zu einem Streit, bei der sie ihn fragt: „Edgar ist tot! Weshalb bis du noch hier!“ Er gesteht ihr in seiner Verzweiflung, wie es zum Tod Edgars kam. Sie ist sich leider sicher, dass sie nicht mehr mit Walter zusammenleben möchte und verlässt ihn. Als Antwort verkauft Walter das Cafe Moka, da Esther ihre Raten nicht mehr zahlen konnte. Auch hier ist der Armenier beteiligt. Während eines gewaltigen Tanzmarathons lässt er einen Großteil der Einnahmen abzweigen, sodass Esther kurz vor der Insolvenz steht.

Die Vernichtung der Ringvereine

Edgar trifft sich mit Kommissar Gereon Rath. Der will ihn festnehmen, kann jedoch dem Angebot seines ehemaligen Gegners nicht widerstehen. Beide hassen gemeinsam Dr. Schmidt (Jens Harzer), den Edgar für Gereon umbringen will, sollte Edgars Plan gelingen. Von dem Ausmaß, das sich Edgar vorstellt, hat Anno jedoch keine Ahnung. Sonst hätte er das Vorgehen niemals gebilligt. In der Mordkommission der Roten Festung solle eine Friedensverhandlung zwischen den Ringvereinen und Weintraub stattfinden. Rath spricht dafür jeden Teilnehmer an und lädt die Betreffenden ein. Zuvor kommt es jedoch zu einer Genehmigung durch den Polizeipräsidenten Grzesinske (Hans-Martin Stier), der gegen den Wunsch von Kriminalrat „Buda“ Gennat (Udo Samel) zustimmt.

Edgar hat in der Zwischenzeit den mittellosen Oberkommissar Böhm, der zeitweise in den Räumen der Mordkommission illegal wohnt und dessen Gehalt gepfändet wurde, angeworben. Gegen ein hohes Honorar besorgt er für Edgar die Baupläne der Roten Festung und erlaubt auch speziellen Mitarbeitern Vorbereitungen für eine Überraschungscoup zu treffen.

Am Tag des Zusammentreffens ist das Kommissariat leer – bis auf die vier Beamte, die den Vorgang begleiten sollen. Ihrer Waffen beraubt treffen sich die Gangster im Versammlungsraum, während Fuchs still und heimlich die Zwischentür abschließt. So können die Gangster auch im günstigen Fall nicht an ihre Waffen kommen, die sie bei Rath und Gräf im Flur abgeben mussten.

Edgar hat sich – mit Hilfe von Oberkommissar Böhm (Godehard Giese) – hinter einer speziell angefertigten Zwischenwand in einem Nebenraum versteckt. Während der Gespräche kommt er hervor, nimmt sich die von seinen Mitarbeitern abgelegte Maschinenpistole Marke Thompson und tötet alle anwesenden Kriminellen. Da Fuchs einen großen Überblick hat, stirbt er auch im Kugelhagel. Danach gibt Edgar dem sterbenden Weintraub die Waffe in die Hand und verschwindet durch den Hintereingang.

Parallel zu dem Angriff kommt OK Böhm in den Flur vor dem Versammlungsraum, um Rath und Gräf (Christian Gräf) abzulenken.

Reaktion der Polizei

Während Kriminalrat „Buda“ und Rath, der die Verantwortung übernommen hat, entsetzt sind, feiert der Polizeidirektor den Vorgang als Erfolg. Auch die Tagespresse beglückwünscht die Polizei, da sie die Verbrechersyndikate „scheinbar“ zur Strecke gebracht hat. Auch der Name Gereon Rath als Held Berlins fällt. Historisch gesehen wurden die kriminellen Ringvereine 1934 von der NSDAP verboten.

Konsequenzen für Esther

Esther hat versucht ein neues Arrangement zu finden. Es gelingt ihr nicht, da der Armenier durch seine Mittelsmänner einen Neueinstieg verhindert. Plötzlich erhält sie durch ihren Freund Bellmann, der als Produzent in Hollywood Erfolg hatte, eine neue Chance in den Staaten.

Als sie ein letztes Mal das Grabmal Edgars, von dessen Überleben sie noch nichts weiß, mit ihren beiden Kindern besucht, wird sie von der Vergangenheit eingeholt.

Edgar nimmt ihr die Kinder weg und hält eine Abschiedsrede. In der drückt er seine Enttäuschung über ihr Verhalten aus. Sie hatte kaum gewartet, da war sie schon in einer festen Beziehung mit Walter Weintraub. Walter übernahm Edgars Rolle als ihr Mann, als Vater der Kinder und Geschäftspartner. Und Esther schien keinen Augenblick zu zögern, was jedoch nicht der Realität entsprach, da sie sich sonst nicht von Walter nach dessen Geständnis getrennt hätte.

Allerdings weiß Edgar nichts von dem Verlust, den er für Walter Weintraub darstellte. Noch vor den oben geschilderten Friedensverhandlungen der Ringvereine in der Roten Festung suchte Walter das Grab des Armeniers auf und frage seinen „toten“ Freund: „Was würdest Du jetzt an meiner Stelle machen?“

Zum Schluss sucht Edgar Rath auf. Er meint zu ihm „Sie haben für die Sicherheit der Ringvereine garantiert! Eigentlich haben Sie versagt! Doch ist stehe zu meinem Wort!“

Doch Rath will Dr. Schmidt selbst umbringen, Edgar möge ihn nur zu ihm fahren. Und der Armenier willigt ein

Anno Rath aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Anno Rath, gespielt vom deutschen Schauspieler Jens Harzer, tritt zunächst als der mystische Arzt und Psychotherapeut Dr. Schmidt auf. Der Doktor arbeitet mit für die damalige Zeit höchst ungewöhnlichen Methoden wie Hypnose und suggestive Therapie. Er hat ein auffallend narbenversehrtes Gesicht. Anno Rath alias Dr. Schmidt gibt sich erst im Laufe der Geschichte als der verschollen geglaubte ältere Bruder des Hauptdarstellers Gereon Rath zu erkennen.

Anno Rath ist mit Helga Rath verheiratet. Sie haben ein Kind namens Moritz. Anno Rath war der Liebling seiner Eltern. Er ist offiziell nie aus dem Krieg zurückgekehrt. Da seine Leiche nicht gefunden wurde, gilt er als verschollen. Annos Vater wünschte sich, dass Anno anstelle von Gereon nachhause gekommen wäre. Annos Mutter ist vor lauter Kummer über den Verlust gestorben.

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Anno Rath aus Babylon Berlin: 1. Staffel

Die Serie Babylon Berlin startet mit einer Vorausblende auf späteres Geschehen. Dr. Schmidt versetzt darin seinen Bruder Gereon in Hypnose. Er will ihn zurück zur Quelle seiner Angst führen. In Gereons visualisierten Erinnerungen sehen wir Anno Rath vor einer Kirche bei der Hochzeit mit seiner Frau Helga.

Chronologisch betrachtet tritt Dr. Schmidt das erste Mal in seiner Praxis am Institut für Suggestive Therapie in Berlin-Adlershof auf. Er bekommt Besuch von seinem ehemaligen Patienten Franz Krajewski. Krajewski berichtet ihm, dass der Fotograf Johann König einen Film nicht wie vom Doktor angewiesen vernichtet hat. Auf dem Film sind sadomasochistische Sexszenen von Engelbert Rath, Schmidts Vater, zu sehen. Dr. Schmidt informiert den Gangsterboss Edgar Kasabian, genannt der Armenier, über den Vorfall. Er hat den Armenier wegen seiner Kriegstraumata behandelt. Kasabian ist ihm deswegen sehr verbunden. Er beschäftigt Dr. Schmidt auch als Arzt.

Bei einer Vorlesung über die Behandlung von Kriegsneurosen stellt Dr. Schmidt seine Behandlungsmethodik vor. Er hat ein dreistufiges Verfahren entwickelt: Als ersten Schritt sediert er die Patienten mit Barbitursäure-Derivaten und versetzt sie mittels begleitender Suggestion in Hypnose. Dr. Schmidt führt die Patienten dann zurück an die Quelle ihres Traumas. Im zweiten Schritt lokalisiert der Therapeut durch sogenannte Rorschachtests die Persönlichkeitsstörung und bringt die Patienten wieder zu Bewusstsein. Im dritten Schritt wird der Patient bei vollem Bewusstsein auf sein Trauma angesprochen. Der Vortrag wird durch missbilligende Zwischenrufe gegenüber den Methoden und der Behandlung von Kriegs-Traumatisierten allgemein torpediert. Dr. Schmidt verteidigt seine Patienten und Methoden. Das Publikum verlässt tumultartig den Saal.

Dr. Schmidt nimmt nun immer mehr Einfluss auf seinen Bruder. Er beauftragt den Apotheker von Gereon über einen Handlanger, ihm nunmehr Barbitursäure-Derivate statt Morphium auszuhändigen. Wenig später beginnt Dr. Schmidt mit der Behandlung seines Bruders, nachdem dieser vom Armenier entführt wurde. Er betäubt Gereon und versetzt ihn in Hypnose. Als Dr. Schmidt ihn wieder zu Bewusstsein führt, scheint Gereon ihn zu erkennen und flieht.

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Die Beziehung der Brüder Gereon und Anno Rath

Gereon (Volker Bruch) und Anno Rath (Jens Harzer) sind Brüder. Beide kommen aus bürgerlichen Verhältnissen. Allerdings sind die Eltern, speziell sein Vater (Hanns Zischler), von Gereon enttäuscht, während Anno in ihren Augen eine große Karriere winkt. Er kommt überall sehr gut an und konnte sein Studium der Medizin erfolgreich abschließen. Noch vor Ende des Krieges heiratet er Helga, die zuvor Gereons Geliebte war. Diese Tatsache spaltet die Brüder. Als sie sich in einer Kampfzone während der Schlacht um die Siegfried-Linie befinden, wird Anno verwundet. Zwar versucht sich Gereon später einzureden, er habe seinen Bruder dann gerettet. In Wahrheit ließ er seine Kontrahenten liegen, bis die Franzosen kamen. Die Verletzungen, die Anno davon trägt sind so gravierend, dass weder Gereon noch seine ehemalige Liebe, Helga, ihn wiedererkennt.
Wenn sein Bruder, der mittlerweile aus Nervenarzt Dr. Schmidt praktiziert, Gereon behandelt, dann sieht sich dieser stets in Szenen, die ihn sehr belasten und mit seinem Bruder konfrontieren.

Als Gereon 1929 als Polizeikommissar für seinen Vater einen Fall von Pornografie aufklären soll, reist er dafür von Köln nach Berlin. Während seiner Arbeit stößt er auf ein Foto, dass das Pferd seines Bruders zeigt. Es gibt also eine Verbindung zwischen Anno und dem Fall.

Welche Ziele verfolgt Anno Rath?

Dr. Schmidt kümmert sich in erster Linie um Kriegsversehrte, die sonst keine Chance mehr haben. Zu seinen Freunden zählt auch Edgar Kasabian (Mišel Matičević). Edgar verfolgt in diesem Zusammenhang aber andere Pläne, die mit seinem kriminellen Imperium in Verbindung stehen.
So spricht Dr. Schmidt in einem Hörsaal vor seinen ärztlichen Kollegen, die den Krieg nur aus Erzählungen kennen. Es geht ihm darum, den nervlich und körperlich angeschlagenen Kriegsteilnehmern zu helfen. Anno spricht sich dafür aus, neben Hypnosen auch Therapiesitzungen einzuführen. Gegebenenfalls sind Medikamente wirkungsvoll, damit die betreffenden später in ein natürliches und gesundes Leben zurückgeführt werden können. Sie bräuchten jeweils das Verständnis der Umwelt. Immerhin wären sie Kriegshelden. Dr. Schmidt wird jedoch niedergeschrien und ignoriert. Einige der Ärzte machen sich über ihn lustig, meinen sogar, es wäre sind sinnvoll, diese Menschen nicht mehr auf die Gesellschaft los zu lassen. Man wartet nicht einmal ab, bis die Veranstaltung beendet ist.
Anno ist wütend. Er kann diese Ignoranz nicht verstehen und denkt auch über Rache an dieser Gesellschaft nach. Emotionale Bestätigung scheint er zu finden, wenn er die Behandlung mit seinem Bruder vollzieht. Gleichzeitig verordnet er Gereon ein Präparat, ohne das dieser scheinbar nicht mehr leben kann.

Zum Ende der ersten Staffel kommen Helga (Hannah Herzsprung) und ihr Sohn Moritz (Ivo Pietzcker) nach Berlin. Zwischen Gereon und Helga entsteht eine Liebesbeziehung. Auch Moritz hat zu seinem Onkel einen Kontakt und kann sich diesen als Vater vorstellen. Sie ziehen gemeinsam in die neue Wohnung, die Gereon bereits gemietet hat.
Zweite Staffel

Anno zerstört die Beziehung zwischen Gereon und Helga

Dr. Schmidt baut sein Vertrauensverhältnis zu Gereon aus, ohne dass sein Patient um die gegenseitige Beziehung weiß. Es gibt viele Gespräche, die letztlich zum Ende der zweiten Staffel die Wahrheit zu Tage fördern.
Anno gibt sich Gereon als Bruder zu erkennen.

Anno Rath aus Babylon Berlin: 2. Staffel

Im Verlauf der 2. Staffel wird Gereon eine Radiosendung von Dr. Schmidt empfohlen. Der Arzt erwähnt darin neben seiner Therapiemethoden auch, dass Gedankenübertragung zwischen Menschen durch Radiowellen möglich sein könnte. Er weist außerdem Gereons Apotheker an, dass dieser sein neues Medikament intravenös einnehmen soll.

Am Ende der zweiten Staffel schließt sich der Kreis zur Vorausblende am Anfang der Serie. Gereon wird vom Armenier vor den Kommunisten gerettet und wieder zu Dr. Schmidt gebracht. Der Therapeut führt den hypnotisierten Gereon zurück an die Kriegsfront. Er korrigiert in dessen Unterbewusstsein die Lüge, er habe versucht seinen Bruder Anno zu retten. Dr. Schmidt erinnert Gereon daran, dass er Anno in Wahrheit dort im Stich gelassen hat. Daraufhin holt er Gereon zurück ins Bewusstsein und gibt sich als sein Bruder Anno zu erkennen.

Anno Rath aus Babylon Berlin: 3. Staffel

Dr. Schmidt spricht einen Radiobeitrag über die Singularität von Wahrheit. Gereon kommt zu ihm. Der Therapeut bezeichnet ihn als Praktikanten Siegfried. Er will durch Siegfried demonstrieren, dass der Mensch dazu neigt sich selbst in Lügen und Selbsttäuschungen zu verstricken. Der Grund dafür ist der Wunsch des Menschen allem, was ihm widerfährt und unverständlich erscheint einen Sinn zu geben. Der Therapeut verstrickt Gereon daraufhin in ein Fragespiel und ohrfeigt ihn bei Lügen immer wieder. Er bringt Gereon dazu die Wahrheit zu sagen und destabilisiert ihn gleichzeitig psychisch. Daraufhin bestärkt er den Verstörten nun selber in der Lüge, dass Anno Rath tot ist. Des Weiteren suggeriert er Gereon, dass er sich als Siegfried auf eine Reise zum Licht begeben wird.

Bei einer Séance der okkultistischen Brüderschaft Fraterna Saturni in der Villa des berühmten Schauspielers Tristan Rot tritt Dr. Schmidt als Zeremonienmeister auf. Er ruft den Astralleib der getöteten Schauspielerin Betty Winter. Sie soll in den Körper des Mediums Juliana fahren. Die Séance wird von der Polizei unterbrochen. Dr. Schmidt verschwindet. Gereon will ihn aufhalten. Anno betäubt daraufhin dessen Sinne mit einem Handschlag. Er flößt seinem Bruder nochmals ein, dass Anno tot ist und er Dr. Schmidt ist, der niemals auf dieser Séance war.

Auf Vermittlung von Gereon wird Dr. Schmidt von der Mordkommission zu einer kriminaltelepathischen Sitzung eingeladen. Er soll der Polizei bei der Suche nach dem verschwunden Tatverdächtigen Walter Weintraub helfen. Dr. Schmidt verbindet das mediale Wesen Juliana mittels Wachsuggestion mit Weintraub. Juliana gerät in Trance und liefert der Mordkommission entscheidende Hinweise zum wahren Tathergang und Täter.

Am Ende der dritten Staffel ist Dr. Schmidts Stimme in einem Voiceover zu hören, während Gereon in der Börse umherirrt und von Backflashs heimgesucht wird. Dabei werden Bilder eingestreut die zeigen, wie sich Dr. Schmidt eine Maske vom Gesicht streift, die seine unversehrte Gesichtshaut zum Vorschein bringt.

Dr. Schmidt spricht nun seine ganze Wahrheit aus. Er will von Angst und Schmerz befreite Androiden erschaffen, deren zerstörte Seele nach Betäubung lechzt. Die finalen Bilder zeigen Gereons wiederkehrendes Kriegszittern. Sein Blick bleibt auf einem Gitter zur Kanalisation hängen. Dr. Schmidt will die Menschen nicht heilen. Er will sie zu von synthetischen Substanzen abhängigen Zombies formen, die er manipulieren kann.

4. Staffel Babylon Berlin: Anno Rath

Dr. Schmidt und Alfred Nyssen

Als Alfred Nyssens Ehefrau Helga entführt wird, sucht er ausgerechnet bei Dr. Schmidt die passende emotionale Hilfe. Dr. Schmidt gibt sich professionell. Als Arzt und Psychiater von Ruf wird ihm Alfred glauben. Dass der Sohn der älteren Frau Nyssen emotional labil ist und sich leicht beeinflussen lässt, ist jedem mit Menschenkenntnis aufgefallen.

„Lassen Sie los!“ Alfred soll sowohl seine Mutter als auch seine Ehefrau Helga emotional und persönlich loslassen. So könne er sich weiterentwickeln und zu einem höheren Ich finden. Alfred Nyssen akzeptiert den Rat seines Arztes, zum Schrecken von Dr. Wegener (Holger Rathke). Dieser ist jetzt absolut davon überzeugt, dass Alfred den Konzern niemals führen sollte.

Für Dr. Schmidt hat diese Entscheidung einen wesentlichen Vorteil. Sein Einfluss auf den Spross der Industriemagnaten wächst und er wird Helga, seine ehemalige Geliebte niemals wiedersehen müssen. Außerdem besteht keine Gefahr mehr, dass sie hinter der Maske des Dr. Schmidt Anno Rath wiedererkennt.

Dr. Schmidt und seine Klinik

Dr. Schmidt sucht nach Wegen, wie Menschen, die Kriegstrauma haben, geheilt werden können. Im Laufe der vierten Staffel ändert sich jedoch seine Strategie. Als Gereon zu einem Termin kommt, zeigt ihm Dr. Schmidt ein Experiment. Bei diesem gibt es einen überlegenen und einen unterlegenen Gegner. Der stärkere ist ein Wolf, sein Kontrahent ein Wiesel. Beide befinden sich auf unterschiedlichen Seiten einer Glaskammer. Dem Wiesel impft er zuvor ein Medikament, das den Sympathienerv verstärkt und zugleich das Gefühl von Angst ausblendet. Auf diese Weise kann das Wiesel, das sonst vor dem Wolf fliehen würde, ohne Probleme in den Angriff übergehen. Und das tut es. Ehe der Wolf bemerkt, was passiert, hat ihn das kleinere Raubtier getötet.

Wenig später fühlt sich Gereon, als wäre er wieder zur Behandlung bei Dr. Schmidt. Jetzt wird er in den Glaskasten gesperrt. Zuvor erhält er das Medikament. Sein Gegner ist extrem stark, doch Rath besiegt ihn. Doch dann wacht er aus diesem Traum auf? Nur ein Traum? Oder war er wirklich bei Dr. Schmidt? Auf jeden Fall hat es Anno Rath geschafft seinen Bruder bis in den Alptraum zu folgen, wo er ihn in seine Richtung formen konnte.

Mit welchen Patienten experimentiert Dr. Schmidt?

Zu den Patienten von Dr. Schmidt zählen meistens die emotional und physisch geschwächten ehemaligen Soldaten. Auch er ist durch eine Brandwunde im Gesicht entstellt.

Dieser Zustand ist für Anno Rath manchmal unerträglich. Deshalb füllt er sich gegenüber seine Patienten, die ihm geistig unterlegen sind, wie eine Leidfigur. Hier kann der Arzt sein, was er im realen Leben nicht umsetzen konnte. Hier findet er seine Bestimmung und seinen Lebensinhalt.
Seine Experimente, bei deinen ein körperlich schwacher Gegner einen stärkeren aufgrund des Verlustes seiner Angst überwältigt, erinnert an das Dritte Reich. Hier wurde erwartet, dass die Männer der Wehrmacht extrem hart und lange kämpfen, wie es im Blitzkrieg gegen Frankreich, Belgien und die Niederlande 1940 auch geschah. Einige Studien gehen davon aus, dass diese Strategie nur verfolgt werden konnte, weil den Soldaten ein Medikament verabreicht wurde, das sie am Schlaf hinderte und stets für unsagbare Kraft sorgte. Außerdem wurde ihnen der Schlaf entzogen.

Ist der Armenier ein Feind des Doktors?

Zu den Feinden von Dr. Schmidt zählt neben Gereon Rath als auch der Armenier. Letzterer machte mit den psychologischen Methoden schlechte Erfahrungen, die nehmen Autosuggestionen auch die Beeinflussungen über das allen zugängliche Radio vorsahen. Sicherlich ist auch Alfred Nyssen zum Schluss nicht mehr begeistert von Dr. Schmidt, nachdem er seine Helga zurückbekommen hat.

Nachdem Rachefeldzug in der Roten Burg, bei der Edgar alle Gegner ausgeschaltet hat, fahren Gereon und de Armenier zu Dr. Schmidt. Der Gangster versprach Rath, den Mediziner zu töten, wenn ihm Gereon bei seinem Plan helfen würde.

Rath begleitet Edgar zwar mit in die Klinik, besteht jedoch darauf, selbst zu Dr. Schmidt zu gehen. Hier erwartet den ehemaligen Patienten eine Überraschung.

Dr. Schmidt steht hinter seinem Schreibtisch. Im Schein der Lampe erinnert der Blick und die Frisur des Doktors an Adolf Hitler. Und seine Worte an Gereon sind eindringlich. Er, Gereon Rath, wolle ihn, den Dr. Schmidt, töten. Deshalb sei er gekommen. Gereon weiß im ersten Augenblick nicht, was er sagen soll.

Das Band zwischen Dr. Schmidt und ihm sei gebrochen. Der Polizist habe keine Angst mehr vor den Methoden des Psychologen. Anno gibt jedoch nicht auf, da er seinem ehemaligen Patienten geistig überlegen zu sein scheint. Seine Methoden passen auch in die Zeit der NS-Partei.
Er führt Gereon zum Fenster. Im Hof steht eine Armee von Menschen, deren Gesichter von der Brutalität des Ersten Weltkrieges geprägt sind. Die Uniformen scheinen in dunklem und verblichenem Grau.
Nun soll Gereon diese Armee der Geschundenen führen. Er, Dr. Schmidt, habe sie für ihn mit seinen psychologischen und physiologischen Methoden für ihn geformt. Im gleichen Augenblick wacht Charlotte (Liv Lisa Fries) in dem Bett auf, in dem sie mit Gereon die Nacht verbracht hatte. War es nur ein Traum der Frau, die Gereon liebt? Oder passierte es wirklich?

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld) ist ein Gangster, der sich primär in der Berliner Unterwelt aufhält. Er ist Anfang 40. Als Geschäftspartner von Edgar Kasabian (Mišel Matičević) – dem Armenier – kommt er 1929 in Berlin aus dem Gefängnis, in dem er eine einjährige Haftstrafe verbüßen musste. Im Fahrzeug wartet schon eine junge Dame auf ihn, die ihm die nächsten Stunden sexuell versüßen soll. Hier könnte es eine Parallele zu „Es war einmal in Amerika“ von 1984 geben, in der eine ähnliche Rolle von Robert DeNiro übernommen wurde.

Achtung: Es folgen Spoiler!

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

Die Rolle des Walter Weintraub ist stark mit der von Leo Ulrich (Luc Feit), dem Leiter der Forensik, verbunden. Leo hat Walter als Sündenbock auserkoren, um ein kriminalistisches Experiment zu starten. Wie kann die Forensik, die von den Kriminalbeamten nicht ernst genommen wird, die Ermittler in die Irre führen? Sein Haß gilt vor allem dem Leiter der Berliner Mordkommission Ernst Gennat (Udo Samel), der sich für seine Methode Gennat auch von der Presse feiern lässt. Bei Walters Haftentlassung nimmt Ulrich dem ehemaligen Gefangenen eine Haarprobe sowie die Fingerabdrücke ab. Er notiert sich auch das Modell des Messers, das Weintraub stets bei sich führt.

Schon vor seiner Haft war Walter als Geschäftspartner des Armeniers Edgar Kasabian geschäftlich aktiv. Sie führten das Mokka Elfi – ein Varietè mit angeschlossenem Bordell. Außerdem ging er stellvertretend für sich und seinen Partner für ein Jahr ins Gefängnis. Wer die Haft antreten sollte, wurde durch eine Münze bestimmt, die Kasabians Frau Esther (Meret Becker) Walter zur Verfügung stellte. Diese Münze hatte jedoch auf beiden Seiten die gleiche Prägung, sodass Walter freiwillig die Haft antrat.

Nach dem Gefängnisaufenthalt zieht Walter Weintraub bei Edgar und Esther ein, die außerdem zwei minderjährige Kinder haben. Schon am ersten Tag gesteht Weintraub Esther seine Liebe, die diese auch erwidert. Von diesem Vorgang hat ihr Mann, der Armenier, jedoch noch keine Ahnung.

Weitere Figuren aus Babylon Berlin + Infos

 

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Geschäftliche Probleme

Das von beiden betriebene Lokal „Mokka Elfi“ war in den letzten Monaten mehrfach sabotiert worden. Dazu gehört neben einem Brand beispielsweise auch ein Wasserschaden. Um die Versicherung von einem Dritttäter abzulenken, lassen die beiden Beweismittel verschwinden. Außerdem zwingen sie ihre Mitarbeiter zur Verschwiegenheit.

Im Gegensatz zum verstandsgesteuerten Edgar ist Walter Weintraub der Mann fürs Grobe. Wer nicht in seinem Sinn handelt, bekommt seine gewalttägige Art zu spüren.

Da die Mokka Elfi keine Gewinne mehr abwirft, konzentrieren sich Edgar und Walter auf die Filmwirtschaft. Hier arbeiten sie mit dem Regisseur Jo Bellmann (Bernhard Schütz) zusammen. Für die Realisierung eines futuristischen Musicals haben sie zwei Millionen Mark bereitgestellt. Eine Million stammt aus eigenen Mitteln. Die zusätzliche Million hat sich Edgar von der Bank seines Schwagers Josef geliehen, der ihn bezüglich der möglichen kurzfristigen Rückzahlung unter Druck setzt.

Doch auch hier kommt es zu zahlreichen Sabotagen und sogar Morden, die sich auf die Fertigstellung des Films negativ auswirken können und zu Problemen mit Jo Bellmann führen. Diesen bringt Walter aber mit seinen Unterweltmethoden wieder auf Kurs.

Zwar würde die Versicherung zahlen, doch muss dabei eine bewusste Fremdeinwirkung ausgeschlossen werden. Da diese Möglichkeit nicht besteht, weist die Versicherung die Schadensersatzforderungen zurück.

Die Sabotagen und Morde gehen auf das Konto der ungarischen Brüder Bela und Sándor Sosztony (Arno Frisch), die sich an Edgar und Walter rächen wollen. Nach den Morden an Betty Winter und Beleuchter Krempin arbeiten sie außerdem mit dem Forensiker Leo Ulrich zusammen, der sie in ihren Vorhaben unterstützt und teilweise auch anleitet.

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Der Mord an Betty Winter

Beim Filmprojekt der Partner handelt es sich um ein Musical. Die Hauptdarstellerin ist Betty Winter (Natalia Mateo), die schon Angebote aus den Vereinigten Staaten hat. Kurz vor Walters Entlassung häufen sich die Sabotageakte der beiden Ungarn. Dabei wird Betty Winter von einem fallenden Scheinwerfer erschlagen, den Sandor absichtlich lockert. Als sich der Beleuchter Krempin (Michael S. Ruscheinsky) weigert, den Mord zu decken, wird er von Sandor erschossen. Das Projektil kann Gereon Rath sicherstellen und Leo Ulrich übergeben. Leo weist zwar einen Zusammenhang zwischen dem Schützen Sandor Gosztony und dem Projektil nach, wird aber von Gennat nicht ernst genommen. Er lässt ihn gar nicht erst zu Wort kommen.

Daraufhin sucht der Leo die Ungarn auf, um sie zu weiteren Morden anzustiften. Sie sollen die nächste Hauptdarstellerin einem Messer ermorden. Dieses Messer ist vom gleichen Typ, den auch Walter bei seiner Haftentlassung besaß. So lässt sich Weintraub als Täter identifizieren.

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Esthers Pläne

Esther Korda oder Kasabian ist über ihren Mann auch an dem Musical beteiligt und möchte nach Winters Tod die Hauptrolle übernehmen. Sie stößt jedoch auf den Widerstand von Walter und Edgar, die um ihr Leben fürchten. Stattdessen kommen die talentierte Tilly Brooks und Vera Lohmann, die beide ermordet werden. Esther gibt jedoch ihre Pläne bis zum Ende der Staffel nicht auf und wird letztlich nach Vera Lohmanns Ermordung die Hauptdarstellerin. Um ihre Ziele letztlich zu erreichen, greift sie zu einem Trick. Während die beiden Geschäftspartner nach Veras Tod kurzfristig ausfallen, lässt sie den Film mit sich in der Hauptrolle weitestgehend fertigstellen. Edgar und Walter segnen Esthers Pläne nachträglich ab.

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Die Ringvereine

Innerhalb Berlins haben sich die sogenannten Ringvereine etabliert. Sie entsprechen den Gangstersyndikaten in den U.S.A.. Jede Gruppe konzentriert sich auf ein bestimmtes Tätigkeitsfeld wie Glückspiel, Gastronomie oder Prostitution. Mit den Sabotagen und offenen Morden kommt auch die Kriminalpolizei ins Spiel.

Der Armenier und Walter Weintraub rufen daraufhin alle Ringvereine zusammen, um den Judas zu suchen, der ihre Geschäfte nachhaltig stört. Die Handlung erinnert an den Film von Fritz Lang „M Eine Stadt sucht einen Mörder“, der ebenfalls im Jahr 1929 spielt. Das Treffen der Gangster findet auch noch im Lager der Brüder Gosztony statt, die sich als Urheber der Probleme herausstellen.

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Der Mord an Tilly Brooks

Nach dem Tod von Frau Winters muss die Rolle neu besetzt werden. Die Wahl fällt auf die junge Engländerin Tilly Brooks (Gloria Endres de Oliveira). Sie hat jedoch eine selbstbewusste Rivalin, Vera Lohmann (Caro Cult).

Vera lockt Tilly in ihrer Garderobe und schließt sie hier ein. Als Tilly bei den Aufnahmen benötigt wird, ist sie jedoch nicht auffindbar. Vera bekommt ihre Chance.

Während der Dreharbeiten kommt Sandor in Veras Garderobe und tötet Tilly mit dem Messer, das er von Ulrich bekommen hat. Bei diesem Mord trägt er wie auch schon bei Betty Winter das Duplikat des Phantom-Kostüms, das der Hauptdarsteller im Musical verwendet. Auf der Flucht wird er zwar von Charlotte (Liv Lisa Fries) verfolgt, kann jedoch entkommen.

In Veras Garderobe finden die Ermittler eine Brosche, die sie an den Forensiker Ulrich übergeben. Er mogelt jedoch das von Walter entnommene Haar hinein, sodass Gereon Rath (Volker Bruch) und Charlotte einen Haftbefehl für Walter bekommen. Mit diesen „gefälschten“ Informationen begeben sich die Beamten in die Babelsberger Filmstudios, um den vermeidlichen Mörder zu verhaften.

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Der Mord an Vera Lohmann

Während sich die Beamten in Babelsberg einfinden, um Walter festzunehmen, plant Sandor den nächsten Mord. Dieses Mal ist Vera Lohmann das Ziel. Sie wird über das Gelände gejagt. Gleichzeitig betäubt Sandor Walter mit einem Schlag auf den Kopf. Danach legt er Vera und Walter auf die Kante des Daches und wirft beide in die Tiefe. Den Sturz in die Tiefe überlebt nur Walter, der jedoch Handschuhe trägt. Vera stirb an den Folgen des Messerstichs und des Aufschlages. An der Dachkante finden die Polizisten auch das blutbeschmierte Messer, das Ulrich dem Mörder Sandor zur Verfügung stellte. Es ähnelt der Waffe, die Walter stets trägt.

Weintraub wird schwer verletzt in die Charité eingewiesen und bewacht. Leo Ulrich überträgt Walters am Anfang genommene Fingerabdrücke auf das blutverschmierte Messer, um ihm die Schuld an den Morden anzulasten. Neben den Haaren – im Fall Tilly Brooks – schließt sich so – fast die Beweiskette.

Da Edgar, der Armenier, die genauen Tatumstände wissen möchte, entführt er Walter aus der Charité. In Dr. Arno Raths (Jens Harzer) Praxis schließen sie den Schwerverletzten an ein Elektroschockgerät an. Weintraub kann seinen Freund jedoch von seiner Unschuld überzeugen. Esther gelingt es daraufhin, Walter in den Filmstudios zu verstecken. Kurz darauf wird auch Edgar verhaftet. Er kann die Polizei aber nicht unterstützen, da er den aktuellen Aufenthaltsort seines Geschäftspartners nicht kennt.

Walter Weintraubs Unschuld

Bei den Untersuchungen macht Leo Ulrich einen entscheidenden Fehler. Obwohl Walter Weintraub bei seinem Sturz vom Dach Handschuhe trug, sollen auf dem Messer seine Fingerabdrücke gewesen sein. Als Charlotte Leo Ulrich daraufhin zur Rede stellt, greift er sie an und nimmt seinen Chef Gennat als Geisel. In seinem Wahn gibt er alle Einzelheiten seiner Verbrechen zu und wird verhaftet.

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Rache der Unterwelt

Durch Leo Ulrichs Geständnis können Arno Rath und seine Mitarbeiter Sandor und seinen Bruder lokalisieren. Der Mörder der drei Frauen und des Beleuchters wird von der Polizei festgenommen. Da es sich um ein Mitglied des Ringvereins handelt, besticht Edgar die verantwortlichen Wachleute. In einem Durchgang töten Walter und sein Partner den Verräter mit ihren Maschinenpistolen.

Walter Weintraub aus Babylon Berlin: Endspiel

Der Tonfilm mit Esther und Tristan (Sabin Tambrea) wird ein Erfolg. Walter Weintraub zahlt der Bank im Anschluss den Kredit in voller Höhe zurück und kann die Insolenz abwenden

Da er mit seinem ehemaligen Geschäftspartner Edgar und seiner Frau nicht in einer Villa mit den Kindern leben möchte, verabschiedet Walter sich, um das Anwesen zu verlassen. Esther ist jedoch klar, dass sie zu dritt die besten Chancen haben. Sie bittet ihren Mann, als auch Walter Frieden zu schließen. Zum Schluss bleiben die drei Geschäftspartner in der Villa und planen die nächsten Aktivitäten.

Auch Joe Bellmann ist mit dem Ergebnis nach anfänglichen Problemen zufrieden.

Walter Weintraub: 4. Staffel Babylon Berlin:

Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld) stößt in der dritten Staffel dazu. Als ehemaliger Häftling der Justizvollzugsanstalt gelingt ihm jedoch sofort der Wiedereinstieg. Die Szene, in der er von Edgar (Misel Maticeic) vor den Türen des Zuchthauses abgeholt wird, erinnert an „Es war einmal in Amerika“ von Sergio Leone aus dem Jahr 1986. Früher waren beide ein bekanntes Gespann in Gangsterkreisen. Deshalb wird er auch von Edgar Kasabian und seiner Frau Esther (Meret Becker) in ihrer Villa aufgenommen.

Ende der dritten Staffel möchte Walter jedoch das Haus verlassen, da er sich in Esther verliebt hat. Sie möchte jedoch auf keinen der beiden Männer verzichten und besteht darauf, dass Weintraub bleibt.
Die beruflichen Interessen der drei Partner beziehen sich vornehmlich auf das Cafe Moka Elfie. Allerdings bahnt sich eine erotische Beziehung zwischen Walter und Esther an, die Edgar nicht verborgen bleibt.

In zwei Männern reift jeweils ein gefährlicher Plan heran. Beide wollen den anderen umbringen. Auf einem Industriegelände steigt Edgar aus dem Wagen und geht in die Lagerhalle. Dort wartet er, bis seine Killer Walter erschossen haben. Doch auch Weintraub hat Auftragsmörder mitgebracht, die sich erst um die Männer von Edgar kümmern. Im Anschluss detoniert in der Halle, in der Edgar wartet, eine Bombe, deren Auswirkungen er nur bedingt entkommen kann. Er trägt zahlreiche Verbrennungen davon und kann untertauchen. Walter lässt daraufhin für seinen Freund ein Mausoleum auf dem Berliner Friedhof errichten, das er und Esther oft besuchen. Wie er trotzdem noch an seinem ehemaligen Freund hängt, zeigen die Selbstgespräche, die er alleine mit seinem „verstorbenen“ Kumpel führt. So fragt er ihn beispielsweise, wie Edgar die beruflichen Probleme angehen würde, die sich Walter stellen.

Edgar hingegen sinnt auf Rache. Die dazugehörigen Pläne lässt er von seinem Vertrauten Fuchs (Sebastian Urzendowsky) ausarbeiten und durchführen. Dieser ist gleichzeitig ein naher Mitarbeiter von Walter geblieben, dem dieser bedauerlicher uneingeschränkt vertraut.

Wesentliche Eigenschaften Weintraubs und das Ende der Beziehung zu Esther

Weintraub ist wie Edgar Kasabian eine Führungspersönlichkeit, die es im privaten Sektor in eine gehobene Position geschafft hätte. Er ist jedoch etwas zögerlicher und vorsichtiger als Edgar, der kalkulierbare Risiken bewusster eingeht. Das zeigt sich, als Walter Esther nach dem brutalen Anschlag auf ihr beider Leben bittet, nur noch in Ausnahmefällen aus dem Haus zugehen. Esther wird zunehmend der Unterschied zwischen ihrem verstorbenen Mann Edgar und Walter klar. Ihr jetziger Partner ist ihr zu schlaff und nicht mutig genug. Sie fordert daher Walter in einem Streitgespräch heraus. Er soll ihr die Waren Beweggründe für den Tod von Edgar nennen. Weintraub vertraut sich ihr an und wird bitter enttäuscht. Obwohl er ihr seine Liebe beteuert, nimmt sie ihre Kinder und verlässt die Villa. Nur die Moka Elfi möchte sie behalten. Für Esther ist Walter nur ein Verlierer, dem das Format ihres Edgar fehlt. Sie verdrängt jedoch, wie ihre egoistische Einstellung das Problem ausgelöst hat.

Allerdings bedenkt Esther bei ihren Handlungen nicht, dass das Cafe Moka Elfi, dass ihr proforma gehört, noch nicht vollständig bezahlt worden ist. Kreditgeber ist Walter Weintraub, der ihr kurzerhand ein Hausverbot erteilt und das Moka Elfi – wegen der ausstehenden Raten – an eine dritte Person verkauft.

Edgars Rachepläne gegen Walter Weintraub und Esther

Edgar Kasabian bleibt im Hintergrund. Seine Aktionen gegen Weintraub und Esther lässt er durch Fuchs (Sebastian Urzendowsky ) ausführen. Hierzu zählt der Mord am korrupten Verwaltungsmitarbeiter Oehlenschläger, der gegen Geld die notwendigen Lizenzen an kriminelle Ringvereine vergab. Ohne diese Lizenzen können die Kriminellen ihre Geschäfte nur in begrenztem Umfang ausführen.

Außerdem schädigt er Weintraub mithilfe geschickt eingefädelter Manipulationen, sodass Walter beim Boxsport Beträge im fünfstelligen Bereich verliert. Einem seiner Boxer wird vor dem Kampf gesagt, dass er im Auftrag von Walter nach der amerikanischen Methode K. O. gehen soll. Gleichzeitig schließen unbekannte Strohmänner Wetten gegen Walter ab, um seine derzeitige finanzielle Situation massiv zu beeinträchtigen.
Zu einem späteren Zeitpunkt, Walter und Esther sind noch ein Paar, wird eine Bombe im Fahrzeug von Weintraub platziert. Wären sie vor dem Moka Elfie in das Auto gestiegen, hätten beide den Vorfall nicht überlebt.

Fuchs wendet noch sich an eine Konkurrentin von Walter, um ihr zu sagen, das Weintraub sie umbringen lassen wolle. Kurz daraufhin soll sich Weintraub im Box Club zeigen, wo einer seiner Bekannten – der Rote Hugo – tot im Ring sitzt. Als wenige Minuten später die Polizei anklopft, entgeht Walter nur knapp der Verhaftung wegen Mordes.

Auch gegen Esther plant Edgar einige Boshaftigkeiten. Nach der Aufgabe des Café Moka Elfie braucht Esther eine neue Stelle. Sie bewirbt sich bei ihr bekannten Varieté-Besitzern, hat jedoch keinen Erfolg.

Die Ablehnungen nach einigen erfolgreichen Vorsprechen sind jeweils offensichtlich. Einer der potenziellen Arbeitgeber sagt ihr, es gebe Leute in Berlin, die eine Beschäftigung von Esther auf jeden Fall verhindern wollen. Dazu zählt auch der totgeglaubte Edgar.

Das Treffen der Ringvereine in der Roten Burg

Der Armenier holt zum Vernichtungsschlag gegen Walter aus. In einem geheimen Gespräch mit Gereon Rath schlägt Edgar dem Polizisten eine Zusammenkunft der Ringvereine einschließlich Weintraubs in der Roten Burg vor. Hier sollen sich die Gangster austauschen, ohne Waffen. Man dürfe nicht wissen, wer den Vorschlag gemacht hat.

Rath schlägt den Plan dem Polizeipräsidenten (Hans-Martin Stier) vor. Der akzeptiert, wenn Gereon die alleinige Verantwortung übernimmt. Darauf wendet sich Rath an die Chefs der Ringvereine und natürlich an Walter Weintraub.

Dieser ist genauso bereit wie seine Gangsterkollegen. Keiner weiß, dass Edgar den Polizeikommissar Böhm (Godehard Giese) gekauft hat. Dieser lebt nach dem Börsen-Crash in ärmlichen Verhältnissen. Böhm organisiert die Baupläne der Roten Festung – des Polizeihauptquartiers. Daraufhin werden die Mitarbeiter Edgars aktiv.

Am Tag der Besprechung schließt Fuchs die scheinbar einzige Tür zum Flur ab, sodass weder Weintraub noch die Mitglieder der anwesenden Ringvereine an ihre Waffen gelangen können, die sie zuvor im Flur abgeben mussten.

Plötzlich tritt Edgar, der sich versteckt hatte, hervor und bringt mit seiner Maschinenpistole alle Gangster um. Auch sein Vertrauter Fuchs bezahlt mit seinem Leben. Dann verschwindet der Armenier durch eine Geheimtür.
Weintraub möchte mit seinem letzten Atemzug noch etwas zu Rath sagen. Er ist jedoch zu schwach und stirbt.

Esther Kasabian aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspielerin und Details


Esther Kasabian wird von Meret Becker gespielt. Sie lebt 1929 in Berlins Villenviertel und ist mit Edgar Kasabian (Mišel Matičević) verheiratet, den man auch den Armenier nennt. Die Armenier wurden schon vor dem Ersten Weltkrieg in der Türkei verfolgt. So fand er wahrscheinlich seinen Weg nach Deutschland. Außerdem haben die beiden minderjährige Kinder, einen Sohn und eine Tochter. Auf Wunsch ihres Mannes gab Esther ihre Karriere als Schauspielerin auf, um sich ihrer Familie zu widmen.

Achtung: Es folgen Spoiler!

Neben ihrem Mann Edgar hat sie eine Liebesbeziehung mit Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld). Ob sie schon vor seiner einjährigen Haftstrafe körperlich oder nur seelisch bedingt ist, ist nicht bekannt. Entspannung findet Esther auch beim Rauchen der Opiumpfeife. Diese lässt sie sich von einem Wirt in dessen separaten Räumen reichen. Hier gibt es eine Parallele zu „Es war einmal in Amerika“. Sogar die Musik passt. In dem Meisterwerk von Sergio Leone von 1984 gab sich Robert DeNiro in einer vergleichbaren Szene die Ehre.

Esther, ihr Mann Edgar und Walter sind ungefähr Mitte vierzig. Die beiden Männer leben in erster Linie von dem Geld, das sie in der Berliner Unterwelt verdienen. Während ihr Mann eher verstand-orientiert handelt, lässt sich Weintraub von seinen aggressiven Stimmungen leiten. Was die Drei ebenfalls zusammenhält, ist die Liebe zum Luxus.

Weitere Figuren aus Babylon Berlin + Infos

Esther Kasabian aus Babylon Berlin: Fakten, Infos und Details

Bis 1928 leiteten ihr Mann und Weintraub gemeinsam die Mokka Elfi. Dann kam es zu polizeilichen Ermittlungen, die entweder einen oder beide Männer ins Gefängnis bringen konnten. Die drei entschieden sich für ein Losverfahren. Esther gab Walter eine Münze, die jedoch auf beiden Seiten einen Kopf aufwies. Davon hatte Edgar jedoch keine Ahnung. Mit den Worten „Bei Kopf gehe ich. Bei der Zahl gehst du“ warf Weintraub die Münze. Auf diese Art wählte er mit Zustimmung oder auf Bitte von Esther die ihm auferlegte Haftstrafe. Edgar führte hingegen die Geschäfte weiter, die bis 1929 durch zahlreiche Sabotagen extrem beeinträchtigt wurden. Urheber der Anschläge waren zwei ungarische Brüder, die sich an Edgar rächen wollten.

Als sich mit der „Mokka Elfi“ kein Geld mehr verdienen ließ, wechseln Edgar und Esther ins Filmgeschäft. Ihr Projekt leitet sich von einem Theaterstück ab. Es heißt „Dämonen der Leidenschaft“. Um die Finanzierung anzuschieben, bekommen die beiden von Esthers Bruder Josef einen Bankkredit in Höhe von einer Million Mark. Die noch ausstehende weitere Million konnten sie aus eigenen Mitteln realisieren.
Doch dann kam es – kurz vor Walters Entlassung aus dem Gefängnis – zu einigen Sabotageakten, die die Dreharbeiten behinderten. Problematisch war auch der Mord an Betty Winter, die als Hauptdarstellerin im Zentrum des Projektes stand.

Dass diese Vorfälle mit den Racheplänen der ungarischen Brüder Bela und Sándor Sosztony (Arno Frisch) in Verbindung stehen sollten, die später vom Forensiker Leo Ulrich (Luc Feit) unterstützt werden, bleibt vorerst im Dunkeln. Leo Ulrich fühlt sich von seinen Kollegen bei der Kriminalpolizei nicht ernst genommen. Deshalb möchte er Walter Weintraub als potentiellen mehrfachen Mörder präsentieren, obwohl dieser die Taten niemals begangen hat.

Walter muss daher bei seiner Entlassung aus der Haft sowohl seine Fingerabdrücke als auch eine Haarsträhne abgeben. Dazu notiert sich Leo Ulrich noch das Messer, das Weintraub stets mit sich führt.

Esther Kasabian bei Babylon Berlin: Informationen und Details

Betty Winter (Natalia Mateo) ist die Hauptdarstellerin im Musical „Dämonen der Leidenschaft“. Nach Betty Winters durch Sandor verursachten Tod möchte Esther deren Rolle übernehmen. Edgar und Walter lehnen diesen Wunsch jedoch ab. Sie haben beide Angst, dass Esther ebenfalls etwas passieren könnte.

Während die Dreharbeiten zum Erliegen kommen, möchte Josef – Esthers Bruder – sein Geld zurück. Alternativ soll die Versicherung zahlen. Diese lehnt die Regulierung jedoch ab, da die Polizei von einem Mord ausgeht.
Um das Geld zurückzubekommen, regt Josef die Zwangsvollstreckung der Villa an. Es kommt zum handfesten Streit zwischen den Geschwistern, bei dem Esther eine Pistole nimmt und die Gläubiger vom Hof vertreibt. Sie selbst bricht mit ihrem Bruder, den sie für einen Verräter hält.

Kaum hat sich ihre Nachfolgerin Tilly Brooks (Gloria Endres de Oliveira) in ihre Rolle eingearbeitet, wird sie ebenfalls von Sandor getötet. Statt Esther eine Chance zu geben, einigen sich die Geschäftspartner auf Vera Lohmann (Caro Cult). Edgar hat verständlicherweise Angst um seine Frau, Walter um seine Geliebte.

So sieht Esther ihre Chance im Kontakt zu Joe Bellmann (Bernhard Schütz), den Produzenten des Films. Dieser wendet sich ebenfalls Hilfe suchend an Esther. Bei einer Streitigkeit hatte Walter ihm mit seinem Messer in die Hand gestochen, um ihn auf die gemeinsame Linie einzuschwören. Bei dem Gespräch erfährt Jo Bellmann auch, dass die für den Film aufgebrachten Mittel keine Schwarzgelder darstellen.

Esthers Chancen auf die Hauptrolle steigen beträchtlich, als auch noch Vera Lohmann von Sandor im Auftrag von Leo Ulrich ermordet wird. Den Tatverdacht lässt Leo Ulrich als Forensiker gezielt auf Walter fallen. Hierzu verwendet er neben einem Messerduplikat Walters Fingerabdrücke sowie dessen Haarsträhne, die er bei der Haftentlassung organisierte.

Bei der Ermordung von Vera Lohmann wird auch Walter schwer verletzt und in die Charité eingeliefert. Ihm werden zudem alle Morde zur Last gelegt. Um die Wahrheit zu erfahren, lässt Edgar seinen Geschäftspartner aus dem Krankenhaus entführen.

In der Praxis des Psychoanalytikers Anno Rath (Jens Harzer) wird Walter einer Elektroschock-Therapie unterzogen. Auf diese Weise soll er – vor seinem Tod – noch die Morde gestehen. Stattdessen bekundet er nicht nur seine Unschuld, er gesteht Edgar auch die Liebe zu Esther.

Wenige Stunden später wird Edgar von der Polizei verhaftet und verhört. Mittlerweile ist es Esther jedoch gelungen, den immer noch schwer verletzten Walter zu verstecken. Er liegt jetzt in einem Geheimraum der Babelsberger Filmstudios. Da Edgar nichts vom aktuellen Standort Walters weiß, muss ihn die Polizei wieder freilassen.

Als ihn Esther vom Polizeirevier abholt, ist Edgar sehr verstimmt. Er möchte klare Verhältnisse und wissen, welchen der beiden Männer sie sich als Partner wünscht.

Esther Kasabian (Babylon Berlin): Entwicklung der Person

In der Zwischenzeit nimmt Esther mithilfe von Joe Bellmann das Zepter in die Hand. Gemeinsam drehen sie mit ihr in der Hauptrolle die wesentlichen Szenen ab. Der Film kann in naher Zukunft seine Premiere feiern.
Bei der Durchsuchung der Filmstudios findet Edgar seinen verletzten Geschäftspartner Walter. Die beiden treffen eine Vereinbarung. Sobald sein Partner gesund ist, verlässt er sowohl Esther als auch Berlin. Den Wagen kann er behalten.

In der Roten Burg, dem Hauptquartier der Berliner Polizei, konnten die Morde zwischenzeitlich aufgeklärt werden. Leo Ulrich gibt, nachdem er von Charlotte entlarvt wurde, die Beteiligung an allen drei Morden zu. Auch die Manipulation von Beweisen, die Walter belasten sollten, ist somit geklärt.
Leos Geständnis führt zur Festnahme des Mitverschwörers Sandor. Da dieser Verrat von den Gangstern auf ihre Art beantwortet werden muss, erschließen Edgar und Walter gemeinsam den Verräter Sandor.
Kurz danach wird das Tonfilm-Musical zu einem großen Erfolg. Bei der Premiere ist auch die Berliner Prominenz vertreten.

Zum Schluss zahlt Walter dem Schwager von Esther die Million in bar aus. Bevor er die Villa von Esther und Edgar verlassen kann, kommt es noch zur Versöhnung. Die drei bleiben zusammen.

Esther Kasabian: 4. Staffel Babylon Berlin

Esther Kasabian (Meret Becker) ist mit dem Armenier Edgar Kasabian (Misel Maticeic) verheiratet. Die beiden haben zwei Kinder und leben in guten finanziellen Verhältnisse. Edgar ist ein Chef in der Unterwelt, der gute Kontakte zu den Reihen und Mächtigen unterhält. Gleichzeitig gefällt ihr Walter Weintraub (Ronald Zehrfeld), der ebenfalls in der Villa lebt. Da er in der Vergangenheit ein Kumpan von Edgar war und nach einem Coup alle Schuld auf sich nahm, ist ihm Edgar einiges schuldig geblieben. Dazu gehört jedoch nicht seine Frau.

Mit ihr und Walter führt er das Café Moka Elfie in der Innenstadt von Berlin. Am Anfang der vierten Staffel ist er scheinbar bereits tot. Aber warum wird er jetzt erwähnt? Ganz einfach.

Als Edgar merkt, wie sich Esther und Walter zärtliche Blicke zu werfen ist er empört. Er beschließt seinen Konkurrenten umzubringen. Beide fahren zu einem Deal. Vor dem Gebäude steigt Edgar aus will die Räumlichkeiten inspizieren. Von hier beobachtet er seine Männer, wie sie sich von zwei Seiten Walters Auto nähren, um ihn mit Maschinenpistolen zu erschießen. Doch Weintraub ist auf die gleiche Idee gekommen und seine Leute sind leider schneller. Außerdem wird im Lager eine Bombe platziert, der Edgar nur knapp entkommen kann. Sicherheitshalber taucht er unter, um seine Pläne aus dem Verborgenen zu verfolgen.

Esther fühlt sich nun stärker zu Walter hingezogen, der für sie zum Partner wird. Außerdem steht er für den Kredit, den sie an ihn für das Unterhaltungszentrum Moka Elfie zurückzahlen muss. Eigentlich vermisst sie ihren Edgar nicht. Er war extrem selbstsicher und sie stand nur in seinem Schatten. Walter als Krimineller und Unterwelt-Boss ist menschlicher. Mittellosen gibt er schon einmal ein Almosen. Vielleicht ist er Wachs in ihren Händen?

Esthers unternehmerische Ambitionen

Es ist die Zeit der Armut, auch in Berlin. Die Menschen brauchen jeweils mindestens eine Hoffnung, und die besteht aus 1.000 Reichsmark. Dieses Geld kann jeweils eine Dame gewinnen, die beim Tanzmarathon im Café Moka Elfi bis zur letzten Runde durchhält. Kleine Pausen – für den Gang zum WC -sind erlaubt. Sonst scheidet die jeweilige Kandidatin aus. Ihre männlichen Partner kann sie während des Dauertanzes sooft wechseln wie sie möchte. Eine Favoritin ist Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries), die fast bis zum Ende mitmacht.

Die Herrin der Arena ist in ihrem Element. Esther moderiert, singt und feuert die Menge an. Sie ist an jeder Stelle und gleichzeitig überall. Nur von den Einnahmen ist sie nicht begeistert. Das bringt sie dem Barmanager gegenüber klar zum Ausdruck. Leider wird der Marathon kein finanzieller Erfolg. Vielleicht liegt es daran, dass Edgar die Hände im Spiel hat.
Edgar plant währenddessen mit seinem Mitarbeiter Fuchs einen Anschlag. Kurz bevor Walter und Esther ihr Auto besteigen wollen, wird es schnell von Weintraubs Chauffeur geholt. Als dieser die Tür öffnet, explodiert eine Bombe.

Nun sind Esther und Walter geschockt. Da Walter um Esthers Leben Angst hat, bittet er sie, sich nur noch selten und in bewaffneter Begleitung aus dem Haus zu wagen. Gleiches gilt für die Kinder. Walter merkt nicht, wie er seine Freundin einengt und ihr nicht die von ihr gewünschte Freiheit gibt.

In einer dieser Sekunden provoziert sie Weintraub bis zum Äußersten. Weshalb Edgar tot wäre, der so mutig gewesen wäre und Walter noch ihr stehen würde! Er soll ihr gestehen, was passiert ist. Wo die Grenzen sind und ob er bereit ist, ihr mehr Freiraum zu geben! Immerhin ist sie eine emanzipierte Frau, die sich nicht von einem hergelaufenen Terroristen einschüchtern lässt.

Walter vertraut Esther und so begeht er den Fehler, von der ursprünglichen Geschichte abzuweichen, die er ihr nach dem Tod Edgars erzählt hat. Sie weiß nun, was passiert ist und dass ihr jetziger Geliebter sie angelogen hat.
Sie kann ihm nicht mehr vertrauen und verlässt mit ihren Kindern die Villa, die Walter gehört. Sie möchte jedoch das Café Moka Elfie behalten und hofft auf Weintraubs faires Verhalten. Nur ist dieser emotional schwer getroffen worden. Er beschließt das Café zu verkaufen, da Esther mit einigen Raten im Rückstand ist. Diese konnte sie nicht zahlen, da der Tanzmarathon für sie ein finanzieller Misserfolg war.

Als sie an einem Morgen mit ihrem Sportwagen vorfährt, wird ihr mitgeteilt, dass sie Hausverbot im Moka Elfie hat. Das Gebäude ist verkauft worden.

Ein neuer Anfang?

Nun muss sich die Entertainerin eine neue Einkommensquelle suchen. Mehrfach spricht sie vor, darf vorsingen, erhält jedoch keinen Vertrag. In einem Fall ist die Situation eindeutig. Und es wird noch klarer, als der Manager des Clubs ihr direkt zu verstehen gibt, dass es Leute in Berlin das Sagen haben, die ihr jede weitere Chance verbauen wollen.

Als Esther enttäuscht und weinend in ihr Quartier zurückkehrt, das sie mit ihren Kindern teilt, liegt dort ein Telegramm. Es ist von Jo Bellmann (Bernard Schütz), der Regisseur, mit dem sie in der dritten Staffel zusammengearbeitet hat. Er ist in Hollywood erfolgreich und bietet Frau Kasabian eine neue berufliche Perspektive an. Daraufhin bereiten die drei die Abreise in die U.S.A. vor, die ihnen Bellmann finanziert.

Walter ist mittlerweile in der Roten Festung ums Leben gekommen. Esthers letztes Ziel in Berlin ist jedoch das Mausoleum, das sie ihrem Edgar zusammen mit Weintraub errichten ließ. Sie steht vor dem Bild ihres scheinbar verstorbenen Mannes, während ihre Kinder im Umfeld spielen. Man hört wie sich ein Wagen nährt, das Rufen der Kinder verstummt und das Auto seinen Weg fortsetzt. Esther sieht dem Wagen noch ein paar Minuten fassungslos nach. Dann vernimmt sie eine ihr vertraute Stimme. Und nun steht Edgar vor ihr. Sie ist überrascht und fassungslos. Eigentlich möchte sie nun zu ihm zurückkehren, doch dieser bleibt auf Distanz.
Er sagt ihr, dass er sehr enttäuscht wäre. Sie hätte, ohne zu zögern, Walter in ihr Leben gelassen und Edgar vergessen. Weintraub sei der Vater ihre Kinder geworden und zugleich ihr neuer Ehemann. Ihre Kinder würde sie niemals wiedersehen. Es wäre besser für sie, wenn sie Berlin schnell vergessen würde. Auch von ihrer neuen Karriere in den Staaten wisse er.
Esther zieht die Konsequenzen. Ihr ist klar, dass sie bezüglich der Kinder gegen Edgar keine Chance hat. Stattdessen macht sie sich auf den Weg, um den nächsten Zeppelin zu bekommen. Auf dem Luftschiffhafen warten schon Reporter, die sie in der Pose einer Diva fotografieren möchten. Alles dreht sich um sie.

Im Luftschiff freundet sie sich gleich mit Abe Gold (Mark Ivanir) an, der seinem Verwandten den Blauen Rothschild – einen Diamanten von unglaublichen Wert überlassen hat.

Alfred Nyssen aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details


Alfred Nyssen, gespielt vom deutschen Schauspieler Lars Eidinger, ist Familien- und Vorstandsmitglied einer großen deutschen Stahldynastie. Sein Charakter sympathisiert mit der sogenannten „Schwarze Reichswehr“ und er versucht, aus dem übermächtigen Schatten seiner Familie zu treten. Er will etwas Eigenes schaffen und ist deshalb anfällig für amouröse Abenteuer und kriminelle Machenschaften.

Achtung: Es folgen Spoiler!

Alfred Nyssen aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspieler und Details

Nyssen unterstützt die konservativen Kräfte in der Weimarer Republik, die die Ordnung des alten Kaiserreichs vor dem 1. Weltkrieg durch einen Umsturz gewaltsam wieder herstellen wollen.

Historisches Vorbild der Figur ist vermutlich Fritz Thyssen, der ab 1932 Adolf Hitler und seine NSDAP unterstützte. Später aber wandte er sich gegen Hitler und protestierte gegen die Judenverfolgungen im Land. Deshalb wurde er von den Nazis mit seiner Familie im Konzentrationslager interniert.

Weitere Figuren aus Babylon Berlin + Infos

Alfred Nyssen aus Babylon Berlin: 1. Staffel

Als Unterstützer der „Schwarzen Reichswehr“ organisiert Alfred Nyssen einen den Zug, der Giftgas nach Deutschland transportiert. Doch der Giftgastransport wird von Trotzkisten gestoppt, die einen zusätzlichen Kesselwagen mit Gold anhängen.

In einer Szene kommt Nyssen auf das Bahngelände, auf dem der gestoppte Zug steht und beschwert sich in scharfem Ton, warum der Zug nicht weiterfahren dürfe. Der sowjetische Botschafter in Berlin, Trochin, entschuldigt sich vielmals für die Unannehmlichkeiten. Er erklärt Nyssen aber, dass die Überprüfung des Zuges absolut notwendig sei.

Der schwerreiche Lebemann und Unternehmersohn Alfred Nyssen hat in Staffel 1 zudem eine Affäre mit Swetlana Sorokina. Sorokina ist eine Sängerin im verruchten Berliner Nachtclub Moka Efti, das der ewige Junggeselle Nyssen gerne besucht. Als der illegale Giftgastransport auffliegt, wird Nyssen von der Berliner Polizei verhaftet. Die Gesetzeshüter versuchen über Nyssen Zugang zur Schwarzen Reichswehr zu bekommen, um die verbotene Gruppe gerichtlich belangen zu können.

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Alfred Nyssen aus Babylon Berlin: 2. Staffel

Den Beginn der 2. Staffel verbringt Alfred Nyssen als Drahtzieher für den Nervengastransport im Gefängnis. Er wird aber dank der Intervention seiner einflussreichen Mutter in den höchsten Politikkreisen bald wieder freigelassen.

In einer weiteren Szene findet die Hauptversammlung der Nyssen AG statt, in dessen Vorstand Alfred Nyssen bislang für die Finanzen des Unternehmens zuständig ist.

Alfreds Mutter Ann Marie hält eine Rede während der Versammlung. Darin erklärt sie, dass Alfred aus dem Vorstand des Unternehmens ausscheiden wird, weil es schlechte Presse über ihn gebe. Künftig darf Alfred nur noch die Nyssen Stiftung leiten, an der Geschäftsführung der Stahldynastie ist er nicht mehr beteiligt. Alfred ist schockiert, weil seine Mutter ihn so vor allen anderen gedemütigt hat.

Er stürzt sich in die Arme seiner Geliebten Swetlana Sorokina. Swetlana erzählt ihm die Geschichte ihrer russischen Familie und spricht über eine große Menge Gold im Familienbesitz. Sie berichtet ihm zu wissen, wo sich das Gold versteckt ist. Das Gold befindet sich in dem Zugwagon, den die Trotzkisten in Staffel 1 an den Giftgaszug gehängt hatten.

Alfred Nyssen aus Babylon Berlin: 3. Staffel

Alfred Nyssen spekuliert an der Berliner Börse mit dem Geld seiner Mutter auf fallende Kurse. Auch versucht er die Mitglieder der Schwarzen Reichswehr, dazu zu bewegen, mehrere Millionen für seine gewagte Spekulation zu geben. Die Schwarze Reichswehr plant den Sturz der demokratischen Regierung um Außenminister Stresemann und will das alte Kaiserreich in Deutschland wieder auferstehen lassen. Aber niemand will sich an seiner gewagte Spekulation beteiligen.

Gleichzeitig fängt er ein Affäre mit der Lebensgefährtin von Kommissar Gereon Rath an. Helga Raths Verhältnis zu Gereon hatte sich zusehends verschlechtert, weshalb sie sich dem charmanten Unternehmer und Lebemann immer mehr anvertraut. Schließlich verlässt sie Gereon und zieht mit dem gemeinsamen Sohn ins Luxushotel, das Nyssen bewohnt.
Bei Nyssen wird eine bipolare Störung diagnostiziert, weshalb er sich regelmäßig in psychotherapeutische Behandlung begibt. Aufgrund dieser Störung rutscht er immer wieder in depressive Phasen ab. Nach der Zurückweisung durch die Schwarze Reichswehr bei seiner geplanten Spekulation unternimmt er einen Selbstmordversuch. Helga Rath findet ihn gerade noch rechtzeitig und kann sein Leben retten.

Nyssen sagt als einziger die heraufziehende Weltwirtschaftskrise voraus und schafft es schließlich doch noch, die Schwarze Reichswehr von seiner Spekulationsidee zu überzeugen. Nun kann er mit vielen Millionen Reichsmark auf einbrechende Kurse wetten. Während viele zum historischen Börsencrash am „Schwarzen Donnerstag“ alles verlieren, verdienen Nyssen und die Schwarzen Reichswehr ein Vermögen.

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Alfred Nyssen aus Babylon Berlin: 4. Staffel

Alfred Nyssen (Lars Eidinger) ist der einzige Sohn von Anne-Marie Nyssen (Marie Anne Fliegel), dessen Mann bei der Explosion eines Passierschiffes in Odessa 1915 ums Leben kann. Die Explosion wurde im Auftrag von Anne-Marie durch Dr. Wegener (Holger Handtke) ausgeführt. Auf diese Weise wollte sie ihren Mann loswerden und das Unternehmen mithilfe des Blauen Rothschild Diamanten retten. Letztes gelang ihr auch. Für Dr. Wegener sollte diese Erfahrung jedoch eine extreme Verbindung mit dem Hause Nyssen darstellen.

Während der Silvesterfeier in seinem Schloss gibt er bekannt, dass er seine Freundin Helga (Hannah Herzsprung) geheiratet hat. Diese Information schockiert seine Mutter, die im Vorjahr aus dem Schloss in eine Stadtwohnung umziehen musste, da es zu Spannungen mit ihrer zukünftigen Schwiegertochter kam.

Alfreds überdrehte Vorstellungen von der Weltherrschaft

Zu seinen ambitionierten Vorstellungen, der seinen Gästen am Silvesterabend offeriert, ist der Bau einer Rakete, die scheinbar bis zum Mondfliegen kann. Hier offenbart sich die Verschiebung zwischen Realitätsnähe und emotionaler Überschätzung. Dazu trägt auch seine gewählte Garderobe bei, in der er wie ein glitzernder Entertainer in einer Las Vegas Show wirkt. Zudem lässt er seine Frau Helga den Diamanten Blauer Rotschild tragen, den die Familie offiziell nicht besitzen darf. Allerdings hat ihm seine Mutter diese wichtige Information nicht gegeben, da sie ihn als Leiter der Unternehmensgruppe für unfähig und zu labil hält.

Alfred Nyssen als Narzisst und Psychopat

In einem Gespräch mit Technikern stellte Alfred dar, dass es ihm beim Entwurf und dem Flug der Rakete nicht um den Flug zum Mond geht, sondern um eine Waffe, mit der Deutschland auch Manhattan erreichen kann. Die dargestellte Rakete erinnert verdächtig an die V2, die im Zweiten Weltkrieg zum Einsatz kam. An dieser Stelle bieten sich Vergleiche mit Adolf Hitler an, dessen Größenwahn und Egoismus gleichzeitig für Narzissmus und einen Psychopathen stehen. Selbst militärische Größen der Reichswehr wie Regierungsrat Dr. Wendt (Benno Fürmann) halten den stets auf sich konzentrierten Alfred für einen Sonderling, mit dem sie möglich nichts zu tun haben möchten.

Großspurig spricht er über die Vernichtung von Menschenleben, die ihm im Kriegsfall nichts bedeuten. Trifft ihn selbst ein Leid, dann ist er verstört wie ein Kind und gibt sofort nach, um den eigenen Frieden wieder herzustellen. Das gilt insbesondere als seine Frau Helga und dann seine Mutter von Abe Gold (Mark Ivanir) entführt werden, der so die Herausgabe des Blauen Rothschild Diamanten erzwingen will.

Während der Entführung greift er auf Dr. Schmidt alias Anno Rath (Jens Harzer) zurück, da er ohne seine Frau und – vor allem – ohne seine Mutter nicht zu leben glaubt. In dieser Situation gibt ihm Dr. Schmidt den Rat einfach los zu lassen. Er befolgt diesen Vorschlag und stellt die Suche nach den Frauen ein. Als sich seine Frau Helga schließlich aus den Händen von Abe Gold befreien kann, verstört sie die Gleichgültigkeit ihres Mannes.

Außerdem schockiert sie, dass er viel stärker auf seine Mutter eingestimmt ist. Dass sie ihre Schwiegermutter im Frachtkahn – ihrem Gefängnis zurückgelassen hatte – verschweigt sie ihrem Alfred, der sich auf die Suche nach seiner Mami macht. Helga ist sich jedoch im Klaren, wie sie ihren Alfred – den sie wohl in erster Linie des Geldes wegen heiratete – an sich binden kann. Als sie ihn daraufhin weißt, dass er beim Tod seiner Mutter alles erben würde und sie nun gemeinsam reich sind, beginnt er sich gedanklich von seiner verschollenen Mutter zu distanzieren und umarmt seine Frau Helga wie ein Kind seine Mutti!

Da Anne-Marie Nyssen von ihrem Alfred als Führer der Unternehmensgruppe wenig hält, was sich schon in den vorangegangenen Staffeln zeigte, hat sie Vorkehrungen für ihr Ableben getroffen. In ihrem Testament verfügt sie deshalb, dass nach ihrem Tod dem Erbprozess eine Leichenbeschau vorausgehen muss. Sonst darf ihr Alfred das Erbe erst nach zehn Jahren beanspruchen. Er ist aber auch bereit, sich gegebenenfalls über die Bedingungen des Testaments hinwegzusetzen.

Greta Overbeck aus Babylon Berlin: Fakten, Infos, Schauspielerin und Details


Gespielt wird Greta Overbeck von Leonie Benesch, die sie mit allen Facetten extrem aussagefähig verkörpert. Sie wird am 14. Juni 1907 in der Nähe von Husum geboren und lernt 1922 Charlotte Ritter bei einer Kinderverschickung kennen. Aufgrund des heimtückischen Mordes an Regierungsrat August Benda und seiner Tochter Margot verurteilt sie das Gericht in Berlin am 26 September 1929 zum Tode durch das Beil.

Greta Overbeck. Sie steht für eine aufgrund ihrer Jugend und Erfahrung verletzliche Frau, die sich leicht von anderen manipulieren lässt. Ihre emotionale Tiefe und Angst stehen ihr dabei im Weg. Außerdem hat sie Furcht, eine eigene Entscheidung zu treffen.

Achtung: Es folgen Spoiler!

Greta Overbeck in der ersten Staffel „Babylon Berlin“

Im April 1929 kommt Greta Overbeck nach Berlin. Hier sammelt sie unangenehme Erfahrungen mit Männern, die jedoch nur angedeutet werden. Da sie kaum über finanzielle Mittel verfügt und auch keine Wohnung hat, schläft sie entweder in der S-Bahn oder in einem Obdachasyl für Frauen, sofern sie hier einen Platz für die Nacht erhält.

Während sie auf der Suche nach einer Arbeit ist, sieht sie Charlotte Ritter (Liv Lisa Fries) an sich vorbei gehen. Sie spricht sie an, doch diese kann sich im ersten Augenblick nicht an ihre Kameradin erinnern. Doch dann versucht Charlotte Greta in der „Mokka Elfi“ unterzubringen. Bei der „Mokka Elfi“ handelt es sich um eine Mischung aus gehobenem Lokal und Varieté. Im Untergeschoß gehen Prostituierte ihrer Arbeit nach. Zu ihnen gehört auch Charlotte, wenn das Geld, das sie als Mitarbeiterin bei der Polizei verdient, nicht reicht. Für Greta ist diese Tätigkeit jedoch nicht geeignet, weshalb sie sich gleich am ersten Abend wieder auf den Weg macht. Am nächsten Tag nimmt sie jedoch vorerst die Hilfe ihrer Freundin in Anspruch.

Charlotte träumt von einer Karriere bei der Kriminalpolizei, bei der sie momentan noch als Stenotypistin arbeitet. Sie hat zwar den Kontakt zu Kriminalkommissar Gereon Rath hergestellt, jedoch noch keine Anstellung als Kriminalassistentin erhalten. Um sich vor Greta zu profilieren, gibt sie sich als Kriminalkommissarin aus. Eine Lüge mit Folgen, die in der zweiten Staffel zum Problem wird.

Zum Glück der beiden jungen Frauen werden sie von Kriminalassistenten Stefan im Akademischen Ruderclub Wannsee eingeladen. Stefan kann Greta sogar eine Stelle als Hausmädchen im Hause Benda vermitteln, da die Vorgängerin plötzlich geheiratet hat. Herr Benda (Matthias Brandt) ist Leiter der politischen Polizei in Berlin und somit auch der Vorgesetzte von Stefan. In seinem Haushalt leben außer seiner Frau Irmgard noch sein 12-jähriger Sohn sowie die kleine Tochter Margot. Greta erhält ein Zimmer im Untergeschoß, mit dem sie sehr zufrieden ist. Sie freut sich besonders über die frische Wäsche und die hervorragende Matratze. Dann arbeitet sie sich nach anfänglichen Problemen schnell in ihre neuen Aufgaben als Dienstmädchen ein. Ihr Dienstherr ist ein Herr und behandelt seine Mitarbeiter mit Respekt und wohlwollender Höflichkeit. Mit den Kindern kommt sie aufgrund ihrer stets freundlichen und zurückhaltenden Art gut aus. Diese sprechen ihr sogar Trost aus, als es Greta nicht gut geht.
Am Wannsee lernt sie bedauerlicherweise Fritz Höcker (Jacob Matschenz) und Otto (Julius Feldmeier) kennen, die sich als Kommunisten ausgeben. Zwischen Greta und Fritz kommt es zu einer Beziehung, die sich jedoch als Falle herausstellen wird. Fritz taucht mehrfach in den Folgen der drei Staffeln auf. Anfangs hält ihn der Zuschauer für einen Kommunisten. Erst später wird seine Rolle als Nazi jedem Zuschauer bewusst. Außerdem heißt er Richard Pechtmann und hat eine Familie.

Regierungsrat Benda arbeitet mit den Kriminalisten Gereon Rath (Volker Bruch) und Charlotte Ritter zusammen. Zu seinen Vertrauten gehört jedoch der Polizeipräsident Zörgiebel (Thomas Thieme). Sie ermitteln gemeinsam gegen die Nazis und die schwarze Reichswehr. Zu ihren Hauptgegnern zählen Oberst Günter Wendt (Benno Fürmann), der persönliche Referent von Hindenburg sowie Generalmajor Seegers.

Diese Zusammenhänge sind Greta jedoch nicht bekannt. Von Fritz und Otto, den vermeidlichen Kommunisten, wird sie mit einer anderen Geschichte versorgt. Danach ist August Benda ein reaktionärer Feind der Kommunisten, der die Erschießung der Demonstranten am 1. Mai 1929 angeordnet hat.

Durch Zufall bekommt Greta ein Gespräch zwischen Benda und Zörgiebel mit, in dem die beiden die Aussagen ihrer Freunde zu bestätigen scheinen.
Mit jedem Treffen zwischen Greta und Fritz verliebt sie sich stärker in ihn. Ihre Zuneigung nutzt Fritz schamlos aus. Als die Bendas nicht zu Hause sind, führt sie ihren Freund durch das Haus ihres Arbeitgebers. Fritz erspäht die richtige Gelegenheit für ein Attentat und verführt dann Greta auf Bendas Schreibtisch, den er als Ziel des Anschlags auswählt.

Weitere Figuren aus Babylon Berlin + Infos

Greta Overbecks Rolle in der 2. Staffel „Babylon Berlin“

Im Laufe der zweiten Staffel intensiviert sich die Freundschaft zwischen Greta und Charlotte. Fritz wird zu ihrem Geliebten, Otto zum Freund. Von den beiden Männern erhält sie jedoch niemals die Adresse oder eine Telefonnummer. Ihre jeweilige Antwort lautet stets: „Wer melden uns bei dir!“ Damit gibt sie sich leider zufrieden. Greta hat scheinbar Angst davor, den Kontakt zu den beiden Männern zu verlieren. Charlotte informiert sie nur über ihre Liebesbeziehung zu Fritz. Seine politischen Ansichten behält sie leider für sich. Jetzt erfährt ihre Freundin auch von Gretas Sohn, den sie mit dem Namen Hajo taufen ließ und zur Adoption freigab.

Bei jedem persönlichen Treffen schwört Fritz seine Greta stärker auf die Sache des Kommunismus ein. Als sie mit Fritz und Otto an einer Versammlung dieser Partei teilnehmen will, kommt es zum Zwischenfall. Vor dem Veranstaltungsort wird Fritz von Männern angesprochen, die sich als Polizisten ausgeben, angesprochen und dann auf der Flucht angeschossen. Greta und Otto können fliehen.

Wenige Tage später erhält sie eine Meldung von Otto. Er sagt ihr, dass Fritz erschossen wurde und Benda der Auftraggeber sei. Sie könne sich bei einem Anschlag auf ihren Chef beteiligen. Sobald die Familie das Haus verlassen habe, müsse sie Otto nur ins Haus lassen. Anfangs folgt sie bereitwillig. Als Otto die Bombe im Schreibtisch anschließt, wachsen in ihr jedoch massive Zweifel. Mit Worten „Das bringt Fritz auch nicht wieder zurück“ möchte sie sich von dem Attentat distanzieren. Gegen Otto hat sie aufgrund ihres schwachen Charakters keine Chance. Er zeigt ihr sogar einen Fahndungsaufruf, der sich gegen Fritz gewendet haben soll. Zum Schluss willigt sie ein und erklärt sich bereit, die Bombe am Abend scharfzumachen. Eine Telefonnummer oder Adresse erhält sie jedoch nicht.

In ihrer seelischen Not greift sie zum Telefon. Doch auf dem Polizeirevier kennt man keine Kriminalkommissarin Ritter, da Charlotte diese Position noch nicht bekleidet.

Am Nachmittag ist Benda wieder in seinem Haus. Er erhält Besuch von Gereon Rath und Charlotte Ritter. Hilfesuchend wendet sich Greta an Charlotte. Doch die interpretiert das angespannte Verhalten ihrer Freundin falsch. Sie glaubt, Greta hätte Liebeskummer und hat nur eine kurze Antwort parat. Kein Mann wäre es wert, dass eine Frau Tränen vergießt.
Wieder verhindert Gretas ängstliche und zurückhaltende Art den wichtigen Gedankenaustausch, mit dem das Attentat verhindert werden könnte.
Gegen Abend verlassen die Bendas ihr Haus und lassen Greta allein zurück. Noch immer sucht die verstörte junge Frau nach einem Ausweg, den sie jedoch nicht finden kann. Eine Zeit lang sitzt sie auf der Treppe und beschäftigt sich mit der Puppe Mariechen, die ihr Bendas kleine Tochter Margot zum Trost zurückgelassen hat. Dann packt sie ihren Koffer, aktiviert die Bombe unter dem Schreibtisch – ohne den Sicherheitsdraht zu verstecken – und will zum Bahnhof gehen.

Als Greta das Haus der Bendas verlassen will, kommt ihr Arbeitgeber zurück. Auch er interpretiert ihre emotionale Haltung falsch und hält diese für Liebeskummer.

Bei einem Wein versucht er seine Mitarbeiterin zu trösten, die sich jedoch nicht offenbaren kann. Bevor sie endlich geht, fragt sie ihren Chef, ob sie noch etwas für ihn tun könne. Vielleicht lässt sich das Attentat noch verhindern, ohne dass die verängstigte Frau sich direkt offenbaren muss. Herr Benda hat nur einige Trost bringende Worte für sie. Er will den Mann, der sie so verletzt zu haben scheint, am nächsten Morgen wegen seelischer Grausamkeit verhaften lassen! Während Greta zum Bahnhof eilt, kommen Frau Benda und ihre Kinder überraschend zurück. Die kleine Tochter Margot geht sofort zu ihrem Vater, um mit ihm an seinem Schreibtisch zu spielen.

Nach kurzer Zeit erreicht Greta kopflos den Bahnhof und löst eine Fahrkarte. Durch einen Zufall trifft sie auf den totgeglaubten Fritz. Dieser trägt eine SA-Uniform und stößt sie weg. Greta erkennen, dass sie von den Nazis benutzt wurde. Mit aller Kraft läuft sie zum Haus der Bendas zurück, um die Katastrophe zu verhindern.

Margot Benda fällt in ihrem kindlichen Spieltrieb noch das Kabel auf, das unter der Schreibtischschublade hängt. Doch ihr Vater zieht diese bereits heraus. Es kommt zu Explosion, bei der Vater und Tochter sterben.
Diese Schlüsselszenen der sechsten und siebten Folge sind extrem ergreifend. Sie lassen keinen Raum für ein Happyend und zeigen auf, wohin blinde Gefühle und Angst den Menschen treiben können. Hier entfaltet die Serie eine extreme emotionale Intensität, die von den ausgezeichneten schauspielerischen Leistungen der Darsteller getragen wird.

Greta Overbecks Rolle in der dritten Staffel „Babylon Berlin“

Oberst Wendt (Benno Fürmann), arrogant und glatt, übernimmt die Position von Benda. Seine Rolle bei dem Anschlag tritt deutlich hervor, als er Fritz einige Befehle erteilt. Fritz heißt in Wahrheit Richard. Er und Otto arbeiten für die Nazis und wurden direkt auf Greta angesetzt.

Charlotte ist erschüttert, glaubt jedoch noch an ihre Freundin. Diese hat den Ermittlern den gesamten Ablauf geschildert und sich auch zur Straftat bekannt. Als ihre Freundin sie im Frauengefängnis Friedrichshain besuchen will, lehnt Greta diese Geste ab. Aus ihrer schriftlichen Erklärung geht hervor, dass sie Charlotte in ihrer Position als Kriminalkommissarin telefonisch vor dem Anschlag erreichen wollte.

Für Wendt entwickelt sich die Situation zu einem großen Problem. Der Polizei gegenüber hat Greta die Nazis als Urheber benannt, die sie täuschten und die Bombe legten. Wendt kann diese Vorwürfe als Drahtzieher des Anschlags nicht stehenlassen.

Bei einem Besuch im Frauengefängnis setzt er sie unter Druck. Entweder belastet sie die Kommunisten oder ihrem Kind könnte ein Leid geschehen. Unter diesen Bedingungen ändert Greta ihre Aussage.

Im Rahmen der Urteilsverkündung wird Greta statt zu lebenslanger Haft zum Tode verurteilt. Sie verzichtet vorerst auf die Revision und wartet auf die Vollstreckung.

Die Polizisten Gereon Rath und Charlotte Richter suchen währenddessen Fritz und finden ihn auf Wendts Gestüt. Mit Unterstützung des Polizeidirektors Zörgiebel kommt es zur Gegenüberstellung. Doch Greta weigert sich, Richard als Fritz zu identifizieren.

Für Richard und Otto endet das Kapitel allerdings tödlich. Beide werden von unterschiedlichen Tätern erschossen. Richard fällt dabei Wendt zum Opfer.

Charlotte nimmt Kontakt zum Rechtsanwalt Litten auf, dem vornehmlich finanziell schwache Mandanten am Herzen liegen. Aufgrund ihrer Bemühungen erteilt Greta schließlich Litten ein Mandat. Die vier wollen die wahren Täter vor Gericht bringen.

Der zuständige Richter arbeitet jedoch mit Wendt zusammen, der alle Hebel in Bewegung setzt, um Gretas Hinrichtung zu beschleunigen. Im Gefängnis erhält sie jedoch nach anfänglichen Schwierigkeiten moralische Unterstützung von einer kommunistischen Mitgefangenen.

Litten kann aufgrund des Trauaktes im Rahmen von Stresemanns Beerdigung einen Hinrichtungsaufschub erwirken. In einem Wettlauf gegen die Zeit versuchen Charlotte und Litten das Gefängnis zu erreichen, um die Hinrichtung aussetzen zu lassen. Sie haben allerdings nicht mit Wendts Netzwerk gerechnet, das vom Untersuchungsrichter bis zum Gefängnispersonal reicht. Charlottes Versuch endet an einer Glastür vor dem Richtplatz, auf dem Greta im nächsten Moment enthauptet wird. In einem kurzen Rückblick schreibt Greta noch einen rührenden Brief an ihren kleinen Sohn „Häwelmann“, in dem sie ihm alles Gute für seine Zukunft wünscht.

Haus des Geldes: Gandia – Infos, Fakten, Schauspieler


Gandia ist der Sicherheitschef der Bank von Spanien. Er kennt sich im Gebäude und mit der Sicherheitstechnologie der Bank von Spanien bestens aus.

In der vierten Staffel von Haus des Geldes ist er einer der größten Gegenspieler der Bankräuber. Das besondere an ihm ist, dass er kein Feind von außen ist, sondern eine Gefahr von innen darstellt.

Achtung es folgen: Spoiler!

Haus des Geldes: Gandia in Staffel 4

Gandia tritt erstmals in der Folge 3 „48 Meter unter der Erde“ der dritten Staffel auf. In Staffel 3 wurde Gandia als Geisel genommen, als die Gruppe um den Professor die Bank von Spanien eroberte und sich dort verschanzte. Gandia verhielt sich während der dritten Staffel bedeckt.

Gandia nennt sich selbst Sicherheitschef. Seine Berufsbezeichnung ist Sicherheitsbeamter des Gouverneurs.

In Staffel 3 ist Gandia in der dritten, vierten, fünften und achten Folge zu sehen.

In Staffel 4 gelingt es Gandia sich zu befreien. Er ist wie alle anderen Geiseln gefesselt und wird bewacht. Gandia bricht sich den eigenen Daumen und kann damit seine Fesseln lösen. Er schafft es sich zu befreien.

Da Gandia der Sicherheitschef der Bank ist, kennt sich mit der verwendeten Technologie und den verwendeten Sicherheitssystemen der Bank besten aus.

Gandia gelingt es nach seiner Selbstbefreiung einen Kontakt nach Außen zur Polizei herzustellen. Hierfür bringt, er eine Sprechanlage wieder zum laufen. Ihm gelingt es Informationen der Polizei weiterzugeben.

Doch Gandia gibt nicht nur Informationen weiter, sondern es beginnt die Operation der Bankräuber um den Professor zu stören. Er unterbricht z.B. teilweise die Stromversorgung innerhalb der Bank. Außerdem macht er Jagd auf die Bankräuber.

Gandia gelingt es Nairobi in seine Gewalt zu bringen.

In Staffel 4 ist Gandia die größte Gefahr für die Bankräuber. Denn er bedroht sie von innen.

Haus des Geldes: Gandia wird von José Manuel Poga gespielt

José Manuel Pogawurde wurde am 1. Januar 1980 in Jerez de la Frontera in Cádiz in Andalusien in Spanien geboren.

Passierschein A38 – Asterix und Obelix Meme, Witcher, Bedeutung


Passierschein A38 zu besorgen, ist die achte von zwölf Aufgaben, die Asterix und Obelix im Zeichentrickfilm „Asterix erobert Rom“ bestehen müssen, damit Cäser die Göttlichkeit der Gallier anerkennt und ihnen das Römische Reich schenkt.

Im dritten Teil von „The Witcher“ hat die Hauptfigur Gerald ebenfalls die Aufgabe Passierschein A38 zu besorgen.

Passierschein A38 – Asterix und Obelix-Meme

Die Aufgabe „Passierschein A38“ zu besorgen, wird Asterix und Obelix von ihrem Begleiter Gaius Pupus mitgeteilt. Bevor er ihnen die Aufgabe mitteilt, sehen die drei verschiedene verrückte Personen herumlaufen. Gaius Pupus erklärt Asterix und Obelix, dass sie im „Haus das Verrückte macht“ nur den Passerschein A38 besorgen müssen. Asterix äußerte sich daraufhin, dass dies nur eine „verwaltungstechnische Formalität“ ist. Gaius Pupus erwidert, dass es nur „eine Formalität verwaltungstechnischer Art“ ist.

Im „Haus das Verrückte macht“ begeben Asterix und Obelix sich auf Suche. Ein schwerhöriger Pförtner empfängt beide und die Misere nimmt ihren Lauf. Der Pförtner meint verstanden zu haben, dass Asterix und Obelix eine Galeere eintragen wollen. Erst als Asterix lauter (und wütend) wird, gibt ihnen der Pförtner eine Auskunft: Am Schalter 1, Korridor links, letzte Tür rechts soll es Hilfe geben. Doch an besagtem Ort ist keine Tür. Asterix öffnet die gegenüberliegende Tür und stört einen Mann beim Schaukeln. Dieser sagt ihnen, dass sie im sechsten Stock auf den Plan schauen sollen.

Aus dem Plan liest Asterix heraus, dass Schalter Nummer 1 im Erdgeschoss auf dem rechten Korridor ist. Angekommen an Schalter Nummer 1 verweist die Dame an Schalter 2. Jedoch neben Schalter 1 ist Schalter 8. Die Dame sagt, dass sie auch nicht weiß, wo Schalter 2 ist.

Asterix und Obelix gehen zurück zum Pförtner. Dieses mal fragen sie nach Schalter 2. Neben ihnen taucht der Präfekt auf. Asterix fragt ihn nach Schalter 2. Während der Präfekt überlegt, antwortet der Pförtner, dass er Schalter 2 das letzte mal im dritten Stock, Korridor b, Eingang 6 gesehen habe.

Angekommen am Eingang 6 finden Asterix und Obelix Schalter 2 und direkt daneben Schalter 26. Die Beamtinnen unterhalten sich und lassen sich nicht stören. Asterix braust auf und sagt, dass er Passierschein A38 will. Die Dame fragt zurück, ob er das blaue Formular habe. Asterix verneint und die Dame erklärt, dass er Passierschein A38 erst bekommen kann, wenn er das blaue Formular hat. Das blaue Formular gibt es an Schalter 1. Also zurück.

Schalter 1 ist jedoch geschlossen. Die Dame daneben – am Schalter 8 – empfiehlt Schalter 35 zu besuchen. Also zurück zum Pförtner und wieder ins Treppenhaus.

Eine unendliche Reise beginnt: Mit dem lila Formular wird das rosa Formular beantragt. Dieses gibt es an Schalter 12, Stiege b, Korridor j. Das gelbe Formular gibt es an Schalter 7, 5. Stockwerk, Stiege k, Korridor w. Das grüne Formular gibt es an Schalter 14, 1. Stockwerk, Stiege f, Korridor t. usw….bis Obelix ausflippt. Asterix beruhigt ihn.

Asterix hat eine Idee. Er will das System mit seinen eigenen Waffen schlagen. An Schalter 2 fragt er nach dem Passierschein A39 wie er im neuen Rundschreiben B65 festgelegt ist. Die Dame ist ratlos und fragt ihre Schalternachbarin. Diese weiß auch keinen Rat. Beide Damen beraten sich und holen Hilfe. Doch keiner weiß etwas und verweist nur an andere Stellen. Die Bürokraten werden immer mehr und Chaos bricht aus.

Zum Schluß taucht der Präfekt wieder auf, Asterix fragt ihn nach Passierschein A38 und bekommt den Schein einfach ausgehändigt. Aufgabe erledigt!

Worum es bei Passierschein A38 wirklich geht:

Der Film macht sich mit dem „Haus das Verrückte macht“ über Bürokratie und Bürokraten lustig. Die satirische Darstellung zeigt, wie absurd und überfordernd Bürokratie mit ihren Formalitäten, Formularen und Scheinen auf Außenstehende wirken kann. Sie zeigt aber auch wie anstrengend und ermüdend Bürokratie sein kann.

In Deutschland ist der Ausdruck „Überbordende Bürokratie“ verbreitet. Er steht genau für das, was im Film dargestellt wird. Bürokratie geht (manchmal) über normale oder erträgliche Maße hinaus.

Doch die Bürokratie ist selbst schuld, denn der Versuch möglichst viel zu ordnen, zu regeln und zu „verbessern“ führt in seinen Details oft zu Widersprüchen und Unsinnigkeiten. (Warum ist z.B. Schalter 8 neben Schalter 1?) Dies ist ein Effekt, wenn eine Behörde sich zulange mit sich selbst beschäftigt und vergisst für wen sie eigentlich da ist. Es scheint, dass nur noch – wenn überhaupt – Bürokraten, Sachbearbeiter und Behördenmitarbeiter in all dem Wirrwarr Sinn erkennen.

Die Szene im Film zeigt aber auch:

  • Manche Bürokraten und Sachbearbeiter fühlen sich nicht zuständig. (Man hatte dann Pech.)
  • Einige Bürokraten oder Sachbearbeiter sind auf ihre Aufgaben limitiert und schauen nicht über den Tellerrand hinaus. (Vielleicht aus Selbstschutz?)
  • Einige Bürokraten verbringen ihre Zeit mit Schaukeln. (Sie sind also nicht ausgelastet?)
  • Es finden unsinnige Umstrukturierungen statt.
  • Die Logik der Ordnung und Struktur in einer Behörde ist für Außenstehende manchmal schwer verstehbar, erscheint sinnlos oder unnötig kompliziert.

Mehr über bürokratischen Irrsinn findest du hier: Realsatire.

Asterix Lösung ist daher genial und lässt sich auf einen Satz herunterbrechen: Mach verrückt, was dich verrückt macht.

Was Passierscheine sind, erfährst du hier.

The Old Man and the Seat (Rick and Morty, Staffel 4, Folge 2)


„The Old Man and the Seat“ ist die zweite Folge der vierten Staffel von Rick and Morty. Sie wurde am 17. November 2019 veröffentlicht.

Die zweite Folge hat wie die erste Folge mehrere Handlungsstränge. Das bedeutet, Morty hat sein eigenes Abenteuer und Rick hat sein eigenes Abenteuer. In der zweiten Folge gibt es insgesamt drei Handlungsstränge, denn Beth und Summer haben ebenfalls ihr eigenes Abenteuer.

Der Titel der zweiten Folge ist an den berühmten Ernest-Hemingway-Roman „Der alte Mann und das Meer“ angelehnt. Nur lautet der Titel eben „The Old Man and the Seat“, auf deutsch: „Der alte Mann und der Sitz“.

Die erste Folge der vierten Staffel „Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat“ findest du hier.

Eine Anleitung, wie du die vierte Staffel kostenlos streamen kannst, findest du hier.

Interpretation und Bedeutung: The Old Man and the Seat (Rick and Morty, Staffel 4, Folge 2)

Die zweite Folge der vierten Staffel hat mehrere Besonderheiten. Sie zeigt zum einen Morty, der selbstbewusster wird und sich auch hart gegenüber seinem Vater Jerry äußert. In der Folge wird aber auch gezeigt, wie isoliert Rick eigentlich ist, wie schwer es ihm fällt Hilfe anzunehmen oder auch eine Freundschaft zu einer anderen Person aufzubauen.

Die zweite Folge zeigt etwas typisches für Rick. Wegen einer Kleinigkeit reist er durch verschiedene Welten, um den Übeltäter zu finden, anstatt die Sache auf sich beruhen zulassen. (Das beste Beispiel ist hier Pickle-Rick / Solenya.) Jedoch entgeht Rick dem großen Finale, da sein „Gegner“ vorher verstirbt. Dies lässt ihn traurig zurück.

Die zweite Folge kommentiert und macht sich über die App- und Technologie-Besessenheit, sowie Gratis-Mentalität vieler Menschen lustig. Von der Lovefinderzz-App lassen sie steuern und verlieben sich je nach dem, wen die App auswählt. Das hinterfragt niemand und so kommt es vor, dass Summer ihren Seelenpartner nicht nur einmal findet, sondern viele Male.

Schlußendlich verlassen die Menschen die Lovefinderzz-App erst nach dem eine AdWall installiert wurde. Denn keiner will Werbung sehen oder etwas für die App bezahlen. (Anders gesagt, Werbung anzuschauen ist zu viel verlangt, wenn es darum geht, den Seelenpartner zu finden.)

Ernest Hemingway: Der alte Mann und das Meer (stille Örtchen)

Die Moral bei Ernest Hemingways Geschichte „Der alte Mann und das Meer“ ist eigentlich, dass ein Mensch nie aufgeben sollte, auch wenn er verliert. Ein Mensch sollte sich nicht seinem Schicksal ergeben und selbst bei einer Niederlage seine Würde und seinen Stolz bewahren.

Bei „Der alte Mann und das Meer“ steht dieser Mann im Kampf mit der Natur. Er ist Jäger und Gejagter. Er will nicht vernichten, sondern er behandelt andere Lebewesen mit Würde und Respekt. Es geht darum den Kampf zu bekämpfen, egal ob man gewinnt oder verliert. Siege sind nicht wichtig. Es ist wichtig die Herausforderung anzunehmen. Denn – nach Hemmingway – zeigt sich der Charakter eines Menschen, wie dieser mit Niederlagen umgeht.

Inhalt: The Old Man and the Seat (Rick and Morty, Staffel 4, Folge 2)

Die zweite Folge der vierten Staffel beginnt im Esszimmer der Smith Familie. Jerry, Beth, Rick, Morty und Summer sind anwesend. Während die Familie frühstückt, kommt Ricks neuer Praktikant Glootie herein und macht ihm noch Sirup auf seine Pfannkuchen. Glootie fragt, ob jemand eine App programmieren möchte und Rick lehnt ab. Glootie hat sogar auf seinem Kopf stehen „Do not develop my App“.

Glootie und Lovefinderzz-App

Jerry versteht die Warnung nicht und spricht mit Glootie über seine App. Schon wenige Sätze nach dem Gespräch bietet Jerry Glootie eine 50/50-Partnerschaft an. Damit wird die App namens „Lovefinderrz“ erschaffen. Laut Erklärung soll die Lovefinderzz-App Menschen helfen, funktionierende Beziehungen mit echter Intimität einzugehen.

An diesem Punkt spaltet sich die Folge in drei Handlungsstränge auf. Im ersten Handlungsstrang hilft Morty seinem Vater die Loverfinderrz-App abzuschalten. Dazu gehen sie mit Glootie auf sein Raumschiff. Hier erfahren sie mehr über die Sichtweise von Glooties Volk auf die Liebe. Schlußendlich werden Morty und Jerry gefangen genommen.

Jerrys Erbärmlichkeit sorgt dafür, dass beide von Glootie befreit werden. Denn Jerry hat die Loverfinderrz-App auch benutzt und ihm wurde kein Seelenpartner vorgeschlagen. Glootie wurde ebenfalls kein Seelenpartner vorgeschlagen. Dies ist auch die Motivation warum Glootie sie befreit und ihnen hilft die App abzuschalten. (Übrigens: Beth hat die App auch benutzt und ihr wurde ein Seelenpartner vorgeschlagen.)

Der dritte Handlungsstrang ist jener mit Beth und Summer. Während Summer allen Empfehlungen der App folgt, nimmt es Beth sich zur Aufgabe, Summer vor den Folgen ihrer Entscheidungen zu bewahren.

Ricks Abenteuer: Der alte Mann und das stille Örtchen

In Ricks Handlungsstrang verlässt dieser das gemeinsame Frühstück, um in Ruhe (und allein) sein stille Örtchen aufzusuchen. Hierbei offenbart Rick, dass er nur auf das stille Örtchen kann, wenn er allein ist und Ruhe hat. (In der deutschen Sprache gibt es dafür den vulgären Begriff „Heimscheißer“, der das Phänomen beschreibt. Es gibt aber auch den Fachbegriff „Paruresis“, der das Phänomen der schüchternen Blase beschreibt. Der genaue Fachbegriff für das Phänomen, dass jemand auf öffentlichen Toiletten nicht kann, heißt „Parcopresis“.)

Rick hat sich ein besonderes stilles Örtchen gebaut. Es ist eine Toilette auf einem einsamen und wunderschönen Planeten. Als Rick auf seiner Toilette sitzt, bemerkt er, dass ein Fremdkörper neben der Toilette liegt. Dies motiviert Rick den Übeltäter zufinden. Auf dem Weg zum Übeltäter landet Rick in einem Fliegen-/Frosch-Unterwelt-Club. In diesem redet Rick mit dem Fliegenboss und droht ihm, dass er die Hälfte seiner 800.000 Kinder erledigen wird. Dann beamt Rick sich zu einer Schlacht zwischen Robotern und Krododilen/Dinosauriern (T-Rex). Er beendet die Schlacht.

Letztendlich findet Rick den Übeltäter Tony. Rick droht Tony und fordert, dass dieser nicht mehr seine Toilette benutzen solle. Doch Tony benutzt Ricks Toilette erneut.

Rick erschafft daraufhin eine Toiletten-Himmel-Illusion für Tony und baut eine Falle. Doch dann stellt er fest, dass Tony tot ist und Rick setzt sich auf seine eigene Toiletten-Falle. Das Ergebnis ist, dass viele Hologramm-Ricks sich über die Person auf der Toilette lustig machen. (So gesehen, macht Rick sich damit über sich selbst lustig.)

Easter Eggs: The Old Man and the Seat (Rick and Morty, Staffel 4, Folge 2)

Am Ende der zweiten Folge ist Jerry zu sehen, wie er im Kühlschrank nach etwas zu essen sucht. Dabei fallen zwei Dinge auf: Der Butterroboter steht im Kühlschrank und eine Milchtüte mit Vermisstenanzeige ist im Kühlschrank. Auf der Milchtüte ist der Schulroudy aus der ersten Folge zu sehen, der Morty fertig machen wollte.